Добавил:
ivanov666
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз:
Предмет:
Файл:Мировая культура и искусство. Учебное пособие для студентов вузов, обучающихся по направлению «Культурология», по социально-гуманитарным специальностя
.pdf
Постмодернизм. Рассматривая сложные пути развития культуры
XX столетия, мы закономерно приходим к выводу, что культурное
творчество с небывалой прежде силой адаптируется во всех сферах
общественной жизни — экономической, политической, технической, духовной, а они в свою очередь предъявляют к ней свои требования, разнонаправленно стимулируют ее развитие в соответствии с собственными интересами. В результате культура XX в. развертывается в некоем многомерном пространстве, каждая плоскость
которого детерминирует содержание и особую расстановку различных
ее выводов, родов, жанров и стилей. Но какими бы разными не
были миры П. Пикассо, В.В. Кандинского, С. Дали — это только
разные образы единого мироздания, не совпадающие с обыденным
и понятным нам пространством человеческого бытия. Всякого рода
«измы» и «арты» модернизма являют нам образ расколотого мира,
чья фрагментарность и есть порядок.
Как можно убедиться из сказанного, культура XX столетия пребывала в состоянии постоянных динамических изменений, итогом которых стали разнообразные течения и направления. 60—70-е гг.
ушедшего века не стали исключением из этой закономерности.
В эти десятилетия в западноевропейской культуре произошел новый
поворот, в результате которого сформировалось ее новое направление, получившее название «постмодернизм». Термин «постмодерн»
одним из первых употребил немецкий поэт и философ Рудольф
Паннвитц, который этим понятием обозначил кризисные явления в
европейской культуре начала века. В конце 40-х гг. английский историк и культуролог Арнольд Тойнби обозначил им новый этап в
европейской культуре, наступивший после Нового времени. Современное значение ему придал в 1971 г. американский исследователь
Ихаб Хасан (Хассан). В широкий оборот термин «постмодернизм»
был введен в 1979 г., когда вышла книга французского философа
Жана-Франсуа Лиотара «Постмодернистское состояние».
Своим возникновением постмодернизм обязан модерну с его
культом рационального знания и технических преобразований, с
его уверенностью в поступательном развитии общества и бесконечном прогрессе человечества. Однако к рубежу 70-х гг. XX в. экологический кризис, экономический застой, кризисное состояние в
культуре породили представление о «конце истории», которая
больше не идет вперед, о тупике технократии и даже об исчерпанности фундаментальных научных достижений. Таков был конец
эпохи модерна. На смену модернистским представлениям пришло
новое мироощущение, которое выступило против оптимистической
веры в технологии, в возможность предвидения будущего, в положительные перспективы развития мира. Смещение этих духовных
ориентиров поставило человека на грань хаоса; он начинает ощущать,
391

2
что только сам отвечает за свое бытие и это определяет главную
ценность жизни. Именно это мироощущение и получило признание
в его новейшем значении — понятии «постмодернизм», что переводится как «постсовременность».
Как полагают многие исследователи, постмодернизм проявляется
в синтезе различных областей духовной жизни, смешении жанров,
стилей, цитировании, обращении к забытым художественным традициям при ироничной их трактовке, в расширенном понимании
искусства и включением в него иных сфер деятельности, в частом
обращении к гротеску, соединении несоединяемого, отказе от иерархичности. Свое наиболее яркое выражение постмодернизм получил
в интердисциплинарных формах творческой активности — инсталляции, перфомансе, видео-арте и др. Их создатели полагают, что
процесс важнее результата и поэтому задача художника состоит в
организации событий, акций, демонстраций, в которых задействована вся обстановка и зрители. Этим стирается грань между искусством и жизнью.
Проявление постмодерна в культуре было детерминировано ситуацией эклектики в сфере современной культуры, которая формировалась в ходе всей европейской истории XX в. Уже в начале столетия европейская культура начинает переживать определенные
сложности и противоречия. На ограниченном пространстве европейского континента начинают сосредоточиваться самые различные
явления многих духовных культур: Востока, Запада, Африки, Азии.
Они сталкиваются друг с другом и усиливают процессы ассимиляции тех художественных ценностей, которые еще недавно отличались чистотой. Эта ассимиляция ставит человека в ситуацию хаоса,
в которой он начинает ощущать, что только он сам отвечает за свое
бытие. Отражение этих процессов нашло полное выражение в культуре постмодернизма.
Объявив все открытые научным разумом истины относительно
человека, общества, прогресса несостоятельными в интеллектуальном
и нравственном отношении, постмодернизм тем самым подверг критической деконструкции все традиционные этические, политические
и познавательные представления. Поэтому течение представляет собой культурную ориентацию на деконструкцию, децентрализацию,
демистификацию. Стремясь избавить культуру от диктата разума,
постмодернизм оставляет за ним только одну функцию — объяснительную. Разум должен заниматься не познанием истины, а объяснением, толкованием мира как текста. При этом одновременно может сосуществовать много объяснений мира и человека, но ни одно
из них не может рассматриваться как привилегированное знание.
Не существует истинного толкования, наделенного правом объявлять себя единственно достойным всеобщего признания.
39

Наконец, отличительной особенностью постмодернизма стала
его специфическая интерпретация понятия «нового» в культуре. До
постмодерна каждая новая культура рассматривала прошлое как
предпосылку настоящего, как низшую ступень, предопределившую
возможность дальнейшего развития к новизне. Современное, настоящее относилось к прошлому, как к своей неотъемлемой составной части. Постмодерн по-своему проинтерпретировал взаимосвязь настоящего и прошлого, исходя из негативной оценки последнего. Разорвав связь времен, постмодерн превратил настоящее
(современное) в точку переживания, не связанную причинноследственными отношениями с прошлым. Новое было абсолютизировано. Новизна превратилась в способ оценки мира. При этом сама
она определялась не путем ее сопоставления и противопоставления
старому, а сама по себе как таковая.
Новизна начинает восприниматься как то, что дает возможность
испытать наслаждение. Начинается погоня за новизной во всех сферах
культурной деятельности, что на практике означало полный отказ
от всех традиций и стереотипов, ограничивавших процессы обновления. Абсолютизируя новое, приписывая ему способность оценивать мир, а также доставлять наслаждение, постмодерн превращает
новое в способ жизни без стереотипов и традиций. Стремление к
бесконечно новому, оторванному от традиций, породило доминирование в сознании приверженцев постмодернизма иррациональности
и субъективности. В связи с этим многие произведения искусства
превратились в разновидность эзотерического жанра, стали понятны только для «посвященных». Новизна, по мнению постмодернистов, должна шокировать публику, вызывать у нее оцепенение ума
и отупение чувств, а для этого, чтобы зритель, слушатель, читатель
не уставал от шокирующего действия новизны, необходимо ускорить
темпы рождения нового, менять имена кумиров, героев, авторов.
Таким образом, в конце XX в. культура характеризовалась сложностью и многоплановостью. В ней на равных уживаются разные
по своей сути духовные ценности, жанры, стили, направления.
С одной стороны, эта ситуация художественного плюрализма активизирует творческую свободу человека, который теперь может совмещать в своей художественной практике рациональность и мифологичность. Это также дает человеку возможность быть более восприимчивым к новому, расширяет горизонты для художественного
творчества. Но, с другой стороны, безграничный плюрализм делает
современную культуру неустойчивой, хрупкой, создает в ней зоны
напряжения, которые могут ввергнуть ее в хаос всеобщего разлада.
Ситуация, когда сосуществуют разнородные, противоречивые установки и способы отношения к миру может разрешиться двумя спо-
393

4
собами: (1) культура не сумеет выбраться из хаоса и неопределенности, что чревато для нее уничтожением; (2) произойдет плавная
адаптация друг к другу всех явлений, что обеспечит ее переход к
какому-то новому состоянию, означающему смену культурной парадигмы в XXI столетии.
Контрольные вопросы
1. Какой процесс являлся наиболее характерной чертой культуры
XX в.?
2. Какие поэты являются крупнейшими представителями символизма в Европе?
3. С именем какого художника связывают возникновение стиля
«фовизм»?
4. В чем заключаются отличительные черты немецкого экспрессионизма?
5. Какой художник считается основоположником кубизма?
6. В чем состоят основные особенности постмодернизма?
Литература
1. Актуальные проблемы культуры ХХ века. М., 1993.
2. Батракова С.П. Художник XX в. и язык живописи. М., 1996.
3. Западное искусство ХХ в.: Классическое наследие и современность. М., 1992.
4. Козловский П. Культура постмодерна. М., 1997.
5. Мировая культура и современность. М., 1991.
6. Модернизм: Анализ и критика основных направлений. М., 1987.
7. На пороге третьего тысячелетия: Проблемы художественной куль-
òóðû. Ì., 1997.
8. От конструктивизма до сюрреализма. М., 1996.
9. Поляков В.В. История мирового искусства. Изобразительное искусство и архитектура XX в. М., 1993.
10. Современное западное искусство. XX век: Проблемы и тенденции.
М., 1982.
39

5
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Содержание учебного пособия позволяет сделать вывод, что история
мировой культуры и искусства представляет собой сложное социокультурное явление, которое не сводится только к совокупности разнообразных фактов истории, произведений искусства, процессов и тенденций, противоречивых и неоднозначных по своему значению и последствиям. Если на протяжении многих столетий культура человечества
представляла собой множество локальных этнических культур, то эпоха
глобализации обусловливает формирование на нашей планете совершенно нового феномена, получившего название «мировая культура».
Именно мировая культура определяет сегодня все больше сущность
социокультурных процессов современной эпохи, унифицируя многие
характерные черты и особенности отдельных национальных культур. Ее
содержание составляют общезначимые духовные богатства, созданные
различными народами в разных странах, представленные произведениями искусства, религиозными доктринами, традициями, обычаями,
образами жизни. Естественно, что вклад каждой отдельной национальной культуры в общую мировую культуру неодинаков, но в настоящее
время все страны и народы могут воспользоваться ее богатством в результате культурного обмена, с помощью современных средств массовой коммуникации, системы образования, электронных массмедиа,
широких тиражей печатной продукции. С их помощью ценности мировой культуры и искусства в том или ином виде попадают в каждую
страну, в каждый дом.
Знание мировой культуры и искусства являются чрезвычайно важными для жизни каждого человека, поскольку помогают ему ретроспективно увидеть и понять мир человека, то, как люди пытались обрести
гармонию с миром, найти свое в нем место. Во многом благодаря ценностям культуры и произведениям искусства стало возможным понимание
людьми своей сущности и смысла своей жизни. Масштабы приобщенности к мировой культуре сегодня являются главным критерием уровня
цивилизованности стран и народов, отдельных личностей. И те субъекты
современной истории, кто сознательно изолирует себя от влияния достижений культур других народов и их духовного опыта, оказываются в
последних рядах цивилизации и социокультурного развития.
39

6
КРАТКИЙ СЛОВАРЬ
ТЕРМИНОВ И ПОНЯТИЙ
À
Абстракционизм — направление в искусстве XX в., последователи кото-
рого изображают реальный мир как сочетание отвлеченных форм,
цветовых импровизаций.
Авангардизм — общее название разных течений в искусстве XX в., по-
рывающих с традиционными художественными принципами, ищущих новые средства художественного выражения. Крайнее выражение модернизма.
Автопортрет — портрет художника, выполненный им самим.
Агиография — литература о жизни и даяниях святых.
Àãîí — соревнование, состязание.
Агора — торговая площадь и место проведения народных собраний в
древнегреческих городах.
Академизм — направление в изобразительном искусстве XVII—XIX вв.,
догматически следовавшее канонам классического искусства античности и ренессанса.
Акафист — молитвословие, церковное хвалебное песнопение, испол-
няемое всеми присутствующими стоя.
Акварель — живопись водяными красками.
Аккультурация — процесс взаимовлияния культур, в результате которого
культура одного народа полностью или частично воспринимает культуру другого народа, обычно более развитого.
Акмеизм — литературное течение в русской литературе XX в., провоз-
гласившее освобождение от символизма.
Аллегория — иносказание, выражение какой-либо идеи в виде конкрет-
ного образа или скрытого намека.
Алтарь — восточная часть христианского храма, где находится престол.
Амбивалентность — двойственность переживания, когда один и тот же
объект вызывает у человека одновременно противоположные чувства, например, любовь и ненависть.
Ампир — художественный стиль в архитектуре и прикладном искусст-
ве позднего классицизма, основанный на подражании античным
образцам.
39

7
Амфитеатр — в древнегреческом театре — места для зрителей, располо-
женные на склонах холмов; в древнеримской архитектуре — открытое круглое или эллиптическое сооружение для зрелищ, в котором
места для зрителей располагались уступами вокруг арены.
Амфора — сосуд для вина или масла, суживающийся книзу, с узким
горлом и двумя ручками.
Анималист — художник или скульптор, изображающий животных.
Анимизм — одна из примитивных форм религии, связанная с верой в
существование духов, в одушевление всех предметов и явлений, в
наличие души у людей, животных и растений.
Античность — период развития культуры и искусства Древней Греции и
Древнего Рима.
Антропоцентризм — тип мировоззрения, согласно которому человек есть
центр вселенной и конечная цель всего мироздания.
Апокриф — произведение с библейским сюжетом, содержащее отступления
от официального вероучения и поэтому не вошедшие в Новый Завет.
Арабески — сложный узорчатый орнамент из геометрических фигур,
стилизованных листьев, цветов, который сложился в искусстве мусульманских стран.
Архаика — ранний этап в развитии искусства, главным образом ранние
периоды древнегреческого и египетского искусства; древность, старина.
Архитектоника — композиционное строение любого произведения ис-
кусства, обусловливающее соотношение его главных и второстепенных элементов.
Архитектура — искусство проектировать и строить здания и сооруже-
ние, выражающее в художественно-образной форме представление
человека о мире.
Аскетизм — ограничение или подавление чувственных, телесных же-
ланий для достижения сосредоточенности духа, свободы от материальных потребностей, обретения сверхъестественных способностей.
Атараксия — невозмутимость, состояние душевного покоя, к которому,
по мнению последователей эпикурейской философии, должен стремиться человек.
Àóðà — особая атмосфера, которую излучают произведения искусства,
человек, любой объект, оказывая труднообъяснимое воздействие на
психику.
Á
Базилика — прямоугольное в плане здание, разделенное колоннами или
столбами на несколько нефов (проходов). Является основным типом
христианского храма.
Барельеф — рельефное украшение, чуть выступающее над плоскостью
фона (не более, чем на половину объема).
Барокко — художественный стиль, получивший распространение в
конце XVI в. сначала в Италии, а затем во Франции и других странах
39

Европы, отличался декоративной пышностью, динамическими и деструктивными сложными формами.
Бельведер — вышка, надстройка над зданием или беседка на возвыше-
нии, с которой открывается вид на окрестности; название некоторых
дворцовых построек в Ватикане, Праге, Вене.
Áîãè — могущественные, сверхъестественные существа, которые явля-
ются главными персонажами большинства мифов.
Бронзовый век — условное название исторического периода в разви-
тии человечества, характеризующееся изобретением и широким
распространением бронзовых орудий и изделий, пришедшим на
смену каменным.
Буддизм — одна из трех основных мировых религий, возникшая в VI в.
до н.э. в Индии и названная по имени своего легендарного основателя Гаутамы, получившего впоследствии имя Будда (просветленный).
Áþñò — скульптурное изображение головы и верхней части тела чело-
века (по грудь или по пояс).
Â
Вандализм — бессмысленное, варварское разрушение культурных цен-
ностей.
Варварство — средняя из трех эпох исторического развития человечест-
ва (дикость — варварство — цивилизация). Также варварство —
крайняя, часто бессмысленная жестокость, бескультурье.
Вдохновение — психическое состояние творчества, откровения, душев-
ного подъема, внутреннего озарения.
Ведизм — древнейшая религия, сформировавшаяся в период с конца
II тыс. до н.э. по середину I тыс. до н.э. в Индии, основы религии
изложены в Ведах.
Âåäû — древнейшие памятники индийской литературы и религии, со-
стоят из четырех сборников, содержащих религиозные гимны, песнопения, формулы заклинаний, обрядовые предписания, мифы.
Вернисаж — торжественное открытие художественной выставки.
Видео-арт — одна из современных форм искусства.
Византийская культура — первоначально культура Восточной Римской
империи, сформировавшаяся на основе традиций эллинистической
культуры и их синтеза с христианской религией.
Виньетка — украшение в книге или рукописи в виде небольшого рисунка
или орнамента в начале или конце текста, при начальных буквах текста.
Виртуальный — кажущийся, нереальный.
Витраж — произведение декоративного искусства, выполненное из ма-
териала, пропускающего свет; картина или орнаментальная композиция из стекла.
Возрождение (ренессанс) — этап в культурном и идейном развитии ряда
стран Европы, развивший идеалы гуманизма и пришедший на смену
средневековой культуре.
Восьмерик — в древнерусской архитектуре ярус храма, имеющий в пла-
не восьмиугольную форму.
398

9
Ã
Газель — стихотворная форма в поэзии народов Ближнего и Среднего
Востока, предполагающая повтор первой смежной рифмы в конце
четырех строк.
Гармония — эстетическая категория, обозначающая цельность, слит-
ность, взаимодействие всех частей и элементов формы. Одушевленную гармонию, наполненную человеческим смыслом и чувством, называют красотой.
Гедонизм — этическое учение в древнегреческой философии, согласно
которому целью жизни и высшим благом признается чувственное
наслаждение.
Ãèìí — в Древней Греции — торжественная хвалебная песня в честь бо-
гов и героев; в странах Западной Европы до XIX в. — духовная песня.
Гипертрофировать — преувеличивать, чрезмерно преувеличивать.
Гобелен — декоративная ткань высокой художественной ценности, вы-
работанная ручным способом (тканая картина, драпировка, мебельная обивка и т.д.); ковер, декоративная ткань с вытканными узорами, изображениями, изготовленная машинным способом.
Горельеф — скульптурное изображение, выступающее над плоскостью
фона более чем на половину своего объема.
Готика, готический стиль — художественный стиль в западноевропейской
культуре, зародившийся в XII в. во Франции на основе традиций германских племен, достижений романской культуры и христианского
мировоззрения, готическое зодчество характеризуется стрельчатыми
сводами на ребрах (нервюрах), обилием каменной резьбы и скульптурных украшений, применением витражей, а также подчиненностью
архитектурных форм вертикальному ритму.
Гравюра — произведение графического искусства, выполненное по-
средством печатания с доски.
Графика — вид изобразительного искусства, основанный на рисунке,
выполненном без красок штрихом и линиями.
Гротеск — изображение людей или предметов в фантастически преуве-
личенном, уродливо-комическом виде в изобразительном искусстве,
театре, литературе.
Гуманизм — совокупность идей и взглядов, утверждающих ценность че-
ловека независимо от его общественного положения и право личности на свободное развитие своих творческих сил.
Ä
Дадаизм — модернистское направление в искусстве, сторонники кото-
рого использовали технику коллажа, спонтанность творческого процесса, эпатажность, примитивизм, подражая художественному миру
архаического человека, детскому рисунку.
Даосизм — одно из основных направлений древнекитайской филосо-
фии, а также религия, выросшая из философии даосизма.
Двунадесятые праздники — двенадцать главных христианских праздни-
ков в году: Рождество Богородицы, Воздвижение Креста Господня,
39

0
Введение во Храм Пресвятой Богородицы, Рождество Христово,
Крещение Господне (Богоявление), Сретение Господне, Благовещение, Преображение Господне, Успение Пресвятой Богородицы, Вход
Господень в Иерусалим, Вознесение, Пятидесятница (Троица).
Декаданс, декаденство — собирательное название нескольких течений в
европейском искусстве второй половины XIX — начала XX вв., характерными чертами которого были мотивы безнадежности, смерти,
небытия, независимости от общепринятой морали.
Джайнизм — одна из религий Индии, возникшая в VI в. до н.э. и отри-
цающая авторитет Вед, а также божественную предопределенность
каст. Для нее характерен аскетизм и отказ от причинения вреда всему живому.
Дизайн — вид искусства, основанный на художественном конструировании
предметов окружающей среды и промышленных товаров.
Дифирамб — в древнегреческой поэзии — восторженное драматизиро-
ванное песнопение в честь бога Диониса; преувеличенная, восторженная похвала.
Духовность — специфически человеческое качество, характеризующее
мотивацию и смысл поведения личности.
Å
Евразийство — направление русской философской и культурологиче-
ской мысли 20—30-х гг. XX в., возникшее в среде эмигрантской
интеллигенции, выводящее специфику России из ее срединного положения между Европой и Азией.
Европоцентризм — методологический подход к изучению культуры, ос-
новывающийся на идее исключительности, превосходства европейской культуры над другими.
Æ
Æàíð — исторически сложившаяся, устойчивая разновидность художест-
венного произведения (например, в живописи — портрет, пейзаж и др.).
Жанровая живопись — живопись на бытовые темы.
Живопись — вид изобразительного искусства, заключающийся в созда-
нии картин, наиболее полно и непосредственно (живо) отражающих
действительность.
Ç
Западничество — направление русской общественной мысли середины
XIX в., представители которого считали, что развитие культуры России должно идти по западноевропейскому пути.
Золотой век — мифологическое представление о счастливом, беззаботном
состоянии самой ранней поры человеческого существования, когда люди вечно оставались юными, не знали печалей, были подобны богам.
Зооморфизм — представление богов в образе животных, предшество-
вавшее, а иногда и сопутствовавшее антропоморфизму.
40
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]
