8. Утопическое начало в сюжетах л.Н. Островского ("Лес". "Поздняя любовь", "Сердце не камень").

Ощущением нестабильности проникнута пьеса «Лес» (1871), в которой передан кризис помещичьих усадеб, нарисована картина воз­никновения новых семейных отношений, подчас уродливых и неле­пых. «Лес» — первая пьеса Островского, в которой так серьезно за­звучали размышления автора об искусстве и людях искусства. Лири-ко-бытовой план здесь естественным образом переплетен с философ-ско-эстетическим, что и обусловило жанровую новизну произведе­ния. «Лес» можно воспринимать как социально-бытовую и нравствен­но-психологическую комедию с лирико-элегическим звучанием. В пьесе стихия игры сливается со стихией быта, театр — с прозой жиз­ни, любовь — с пародией на любовь, мотив обогащения — с мотивом оскудения. Она переполнена антиномиями, которые поднимают ее на высокий уровень философских и социальных обобщений.

«Лес» стал явлением в русской драматургии, так как он открыл дорогу русскому символическому театру, черты грядушего символиз­ма намечены в тонком сплаве поэтического символа с конкретным материальным миром. Так, обобщенный художественный образ леса стал символом российской дремучести и непредсказуемости русского характера, дикости и жестокости. Но лес — это и символ красоты российской природы, многоголосия жизни, символ навсегда уходяще­го прошлого. Поэтому трактовать пьесу лишь как социально-бытовую комедию значит сузить ее содержание, поскольку в ней достаточно четко отражена историческая и культурная проблематика.

Поэтической задушевностью проникнута тема странствующих го­ремычных актеров, сцены свиданий в лунную ночь, мечтания Несчас-тливцева о своей труппе с трагической актрисой, которую он увидел в Аксюше. Как в шекспировских творениях, в «Лесе» высокое ужива­ется с низким, трагическое со смешным. Своя символика есть и в самом сюжете: на лесной дороге, ведущей из Вологды в Керчь, встре­тились Счастливцев и Несчастливцев — комик и трагик. Два амплуа, две стороны жизни. Два начала пронизывают и жизнь усадьбы Пень­ки: пятидесятилетняя вдова начинает с того, что пишет завещание, а кончает решением выйти замуж за молодого неуча. Буланов начинает с назойливых ухаживаний за Аксюшей, а в финале фактически стано­вится хозяином усадьбы. В саду Гурмыжской почти одновременно происходят свидания барыни с Булановым, Счастливцева с Улитой, в которой встрепенулось некое подобие чувства; здесь же, в саду, рух­нули надежды Аксюши на помощь Несчастливцева и едва не оборва­лась жизнь девушки. С двух сторон раскрылась и семейная тема, соединив высокий драматизм и фарсовость.

В пьесе события предельно сконцентрированы в пространстве и во времени: на глазах у зрителей происходят не просто перемены в жизни персонажей, а превращения, характерные для авантюрно-при­ключенческого жанра. Такая степень обобщения и концентрации мак­симально приближена к символу, но в символ не переходит, а дает выход и к конкретной исторической событийности, и к поэтической символике.

«Лес» — это пьеса об искусстве, об актерах, оказавшихся в барс­ком доме, где их не ждали. На время усадьба Пеньки стала их сценой, их театром, где Несчастливцев играет роль богатого, ни в чем не нуждающегося полковника, а Счастливцев вынужден довольствовать­ся ролью лакея и любовника, сумевшего (при своей бороденке, похо­жей на мочалку, и нелепой прическе) обольстить Улиту — хранитель­ницу наливок и закусок. Актерского таланта им явно недостает. Ген­надий говорит много и напыщенно, обильно цитируя Шиллера или Шекспира, но тушуется перед обстоятельствами, перед бессердечием тетки и тогда становится слезливо-сентиментальным. Портит «пес­ню» и Аркашка Счастливцев, не сумевший и не захотевший до конца сыграть свою роль. Но по своим человеческим качествам все они превосходят хозяев усадьбы. Не богатая тетушка, а ниший актер Нес- частливцев помогает Аксюше выйти замуж за Петра Восмибратова, отдав ей все свои деньги на приданое. Наделенные чувством собствен­ного достоинства, они считают себя не комедиантами, как презри­тельно назвала их Раиса Павловна Гурмыжская, а актерами, предоста­вив роль комедиантов обитателям этого дремучего леса.

Стихия лицедейства имеет свои берега и свои приметы. Лицедей­ство актеров Геннадия Несчастливцева и Аркадия Счастливцева — это бескорыстное служение красоте, искусству и людям. Лицедейство Гурмыжской, Буланова, купца Ивана Восмибратова, Милонова и Бо-даева — проявление душевной черствости, корысти и аморализма. Многозначность этой темы сообщает действию дополнительную энер­гию и придает комедии в целом общественное звучание.

Новаторство пьесы — в ее эмоциональности, в разнообразии на­строений, в элементах и юмора, и горечи, и печальной иронии, кото­рые определяются тем, что перемены, происходящие в дворянских гнездах, отражают общее состояние хаоса и неразберихи, характер­ное для переходного времени. Теряют сословную незамутненность дворянские семьи, соединяясь в нелепых брачных узах; продаются за бесценок великолепные леса прижимистым купцам Восмибратовым. Мотивы и художественные приемы, едва намеченные в более ранних пьесах Островского, в «Лесе» приобрели художественную и логичес­кую завершенность и в дальнейшем нашли продолжение в пьесах Чехова.

Интересна литературно-театральная судьба этой комедии. Как литературное произведение «Лес» был высоко оценен писателями и критиками, отметившими особое настроение пьесы, удачное обраще­ние автора к новым сторонам жизни. С неподдельной горечью в писа­тельских кругах было воспринято известие о том, что в Уваровской премии Островскому отказали. Менее доброжелательно отнеслась к «Лесу» театральная критика, прочившая комедии самое скорое забве­ние.