«Парад»
Уличный цирк – обычное явление в Париже. В балете показан один из таких уличных цирков, где корыстные управляющие перед началом представления демонстрируют таланты своих артистов прохожим, надеясь заманить их внутрь балагана.
Действие балета выглядит просто и незамысловато, в нём нет и тени таинственности, которая так часто ассоциируются с авангардом. После ряда почти суровых, псевдо-религиозных аккордов музыкальной прелюдии в наступившей тишине поднимается занавес, открывая опускной задник эпохи «раннего Пикассо», на котором изображены артисты, отдыхающие за кулисами перед представлением. Поднявшись, задник открывает сцену, оформленную тем же художником, но в совершенно ином ключе: зрители сразу узнают в пёстром, но покосившемся сооружении цирк, где вскоре начнётся представление. Перед цирком вышагивает странное существо, подобных которому не существует в природе, - громадный, курящий трубку мужчина, словно целиком составленный из углов и плоскостей. Это менеджер – француз. Он вызывает на сцену китайского Фокусника, который появляется из балагана, чтобы позабавить зрителей разными трюками. Он даже глотает шпагу под аккомпанемент, подобный восточной музыке. Фокусник ослепляет своим роскошным пёстрым костюмом, но вскоре исчезает за занавесом балагана.
Выходит второй зазывала – менеджер из Нью-Йорка, костюм которого тоже необычен: в нём сочетаются силуэты небоскрёбов и причудливые углы. Он несёт мегафон и табличку с надписью «Парад». Менеджер советуется со своим французским коллегой, сочувствует ему, а затем представляет своё «фирменное блюдо» - маленькую Американку, почти ребёнка в белой матросской блузке, с бантом в волосах. Под зловещий стрёкот множества пишущих машинок и звуки ружейных выстрелов эта девица – воплощение обаяния и шарма – исполняет танец, характерный для этой эпохи машин. Но этот танец – вовсе не проходной номер: в нём обозначены европейские представления об Америке, господствовавшие в обществе в 1917 году. Образы танца почти полностью позаимствованы из популярных песенок и фильмов. Под музыку, имитирующую американские танцы, девочка разыгрывает весь набор сюжетов шаблонной мелодрамы, отштампованной в США – борьбу полицейских с бандитами, спасение в шторм на море и т.п., - после чего упархивает прочь так же весело, как появилась. Но после выступления Американки её менеджера постигло такое же разочарование, как и его предшественника: в цирке не прибавилось зрителей. Ни американец, ни француз не понимают причин подобного равнодушия.
В тишине на сцену выбегает гнедой Конь с белыми пятнами, усмехающийся от уха до уха. После робких попыток развлечь зрителей он исчезает. Занавес балагана закрывается за ним. Когда он вновь открывается, мы видим двух акробатов, девушку и юношу, которые исполняют цирковое pas de deux, имитируя трюки акробатов и канатоходцев.
После того как Акробаты закончили выступление, под вой сирены на сцену возвращаются двое менеджеров и Американка. Затем появляются Конь, Фокусник и снова Акробаты – все они повторяют финалы своих номеров. Хором зазывают зрителей, зайти в цирк, чтобы увидеть представление полностью. Но зрители не двигаются с мест. Тогда артисты образуют нечто вроде шествия. Занавес опускается в тот момент, когда вновь звучит музыка, открывшая спектакль.
Ещё один балет Леонида Мясина – «Треуголка», драматический одноактный балет. Композитор – Мануэль де Фалья. Автор либретто – Георгий Мартинес Сьерра. Декорации и костюмы Пабло Пикассо. Первая постановка осуществлена труппой «Русский балет Дягилева» в театре «Альгамбра» в Лондоне 22 июля 1919 года. Исполнители: Мельник – Леонид Мясин, Мельничиха – Тамара Карсавина, Коррехидор – Леон Вуйциковский, Денди – Станислав Идзиковский.
