Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:

Феномен творческой неудачи

.pdf
Скачиваний:
0
Добавлен:
08.09.2026
Размер:
2 Мб
Скачать
☆
2.5. Проблемы художественного перевода
171
канон. Книга и школа эпох («The Western canon: the books and school of the ages», 1995) понятие канона, ставшее популярным в англо­язычном корпусе гуманитарных дисциплин.
По мнению Х. Блума, з а падный канон — это термин, который используется для обозначения списка книг, или, шире, списка музыкальных и художественных произведений, которые были наиболее влиятельными при формировании западной культу­ры. Он объединяет «величайшие работы, обладающие художествен­ными достоинствами».
Канон обладает рядом характеристик; в частности, он имеет четко определенный центр и размытую периферию: так, по мысли Х. Блума, поддержанной другими исследователями, каноническим центром англоязычных культур является творчество У. Шекспира; критик полагает, что именно «в пьесах Шекспира был впервые най­ден особый интроспективный взгляд на человека, который факти­чески и привел к возникновению личности в современном пони­мании»9. Кроме того, канон является не только некоторым итогом соревнования, но и самим непрекращающимся соревнованием ав­торов и произведений за место в каноническом списке; как след­ствие, он должен лежать в основе образования (в русской тради­ции существует соответствующий термин — программное произведение). Подчеркнем также, что канон обладает вариа­тивностью (несложно представить существование канона нацио­нального, канона поколения, группы, читателя). Тем не менее следу­ет признать, что, несмотря на «игры с классикой» каждого поколе­ния, в национальном сознании каждого народа литературный канон сохраняет достаточную у с т ойчивость и хорошо ощущается на интуитивном уровне большинством носителей языка.
Переводная художественная литература, однако, живет в при­нимающей культуре своей жизнью, по законам, в ряде случаев явно отличным и от существования своих оригиналов в литературе­источнике, и от существования произведений принимающей лите­ратуры. Полагаем, что любой национальный литературный канон при переводе подвергается ряду трансформаций, варианты кото­рых в самых общих чертах можно сформулировать следующим образом:
172
2. Творческая неудача: рецептивный и коммуникативный аспекты
1) утрата приоритета центральными произведениями нацио-
нального литературного канона;
2) актуализация периферийных произведений;
3) временной «сбой».
Наглядной иллюстрацией первого положения могут служить переводы русской литературы ХIХ в. на иностранные языки: хотя романы Л. Н. Толстого, Ф. М. Достоевского, пьесы А. П. Чехова хорошо известны зарубежным читателям, творчество А. С. Пуш­кина, М. Ю. Лермонтова, Н. В. Гоголя, произведения которых, под­черкнем, многократно переводились на иностранные языки, в том числе и теми переводчиками, которые убедительно доказали свою профессиональную состоятельность, не пользуются популярностью и плохо известны читателям. Анализируя этот феномен в статье с вы­разительным названием «Почему Пушкина не может оценить нерус­ский мир?», С. Г. Тер-Минасова выдвигает несколько причин подоб­ного феномена и отмечает: « Главная причина непризнания и непо­нимания Пушкина как первой величины русской литературы — это конфликт культур, менталитетов, конфликт душ, наконец. Предви­жу вопросы: А Достоевский? А Толстой? А Чехов? Ответ — значит, они более интернациональны и менее нацио­н а л ь н ы (здесь и далее в цитатах разрядка наша. — Î. Ñ.), чем Пушкин»10. Английский славист А. Д. Бриггс, в свою очередь, про­возглашает: «Пушкина можно понять по-настоящему, лишь читая по-русски, и в любом случае изучение этого языка вознаградит вас. Даже тем, кто не особенно разбирается в литературе… смогут при­годиться и сам поэт, и его стихи. Простое упоминание имени Пуш­кина или, еще лучше, краткая цитата из его произведений (можно подыскать одну на все случаи жизни) обеспечат вам доброе распо­ложение русских и взаимопонимание такого уровня, который едва ли будет доступен другим иностранцам»11.
Второй вариант трансформаций канона при переводе — а к ­туализация периферийных произведений — пред­полагает, что произведения, явно не центральные в родной для себя литературе, становятся гораздо более влиятельными после их пере­вода в принимающей культуре. Подобное смещение может быть объяснено рядом причин. Л. Володарская, к частности, отмечает:
2.5. Проблемы художественного перевода
173
«Вряд ли можно оспорить тот факт, что для взаимодействия нацио­нальных литератур необходимо наличие двух факторов: одна нация создает нечто такое, что другая предрасположена воспринять, как писал… А. Н. Веселовский: “…заимствование предполагает в вос­принимающем не пустое место, а встречные течения, сходное на­правление мышления, аналогические образы фантазии”. Спустя много лет его поддержал в этом Б. Л. Пастернак: “…переводы — не способ ознакомления с отдельными произведениями, а средство векового общения культур и народов”. Если это закономерность, то она и определяет прямое заимствование с одного языка на дру­гой, и может служить ключом к постановке проблемы переводимос­ти или непереводимости, актуальности или неактуальности всего творчества или отдельных произведений разных авторов в тот или иной исторический момент»12.
Роль одного из таких произведений для развития русской ли­тературы — романа Поля Таллемана «Езда в остров любви» (1663), переведенного с французского языка на русский В. К. Тредиаков­ским и опубликованного в России в 1730 г., была блестяще проана­лизирована Ю. М. Лотманом, который пришел к следующему выво­ду: «Тредиаковский перевел книгу весьма точно. Однако перене­сенная из французского культурного контекста в русский, его «Езда в остров любви» изменила и смысл, и культурную функцию… Текст, который (во Франции. — Î. Ñ.) воспринимался как неотъемлемая часть культурного пространства, сделался текстом изолированным и замкнутым в себе (В России. — Î. Ñ.)... он стал Единственным Романом. Из среднего литературного явления он превратился в эта­лон»13. Фактором, определяющим успех, в данном случае стал исто­рический момент переориентации российской культуры на западные образцы, один из которых и был предложен переводом В. К. Тредиа­ковского. Другим примером, демонстрирующим смещение роли автора и произведения при переводе, может служить русский вари­ант повести Джерома К. Джерома «Трое в лодке, не считая соба­ки». Перевод явно вторичного произведения английской литерату­ры стал в сознании русских читателей эталонным произведением — выразителем английского образа жизни и английского юмора, цита­ты из которого широко расходились и узнавались, отрывки неизмен-
174
2. Творческая неудача: рецептивный и коммуникативный аспекты
но включались в учебники; кроме того, русский вариант произведе­ния был успешно экранизирован, почти окончательно утратив связь со своим английским прототипом, но не утратив при этом попу­лярности у русскоязычной аудитории. Отметим попутно, что твор­чество Джерома К. Джерома, переведенное на немецкий язык, так­же весьма популярно в Германии.
Под временным сдвигом мы имеем в виду ситуацию актуализации или, чаще, неактуализации переводного литератур­ного произведения в принимающей культуре, вызванную прежде всего несвоевременным, запоздалым его переводом на иностран­ный язык. Причины такого замедленного появления произведения в иноязычной культуре могут быть разнообразными: от идеологи­ческих, цензурных — до случайных, обусловленных издательской политикой, частными предпочтениями переводчиков и т. д. Резуль­таты запоздалого появления влиятельных текстов одной литерату­ры в другом, иноязычном, литературном контексте ведут к иска­жению объективной картины развития национальной литературы, ее оторванности от общелитературного процесса. История взаимо­действия русской литературы с зарубежными литературами, особен­но в ХХ в., полна примерами такого рода. Приведем лишь некото­рые их них. Романы Джейн Остен, созданные в первые десятиле­тия ХIХ в., пришли к русскоязычному читателю лишь в последние десятилетия ХХ в. История перевода и освоения отечественным литературоведением классических произведений англоязычной ли­тературы, вершин классики ХХ в. (Д. Лоуренс, В. Вульф, Дж. Джойс и др.) на русский язык полны драматизма: произведения этих авто­ров также пришли к русскоязычному читателю лишь в конце ХХ в., спустя несколько десятилетий после их создания и утверждения во всемирной литературе. Один из самых знаменитых романов амери­канской литературы («Унесенные ветром» М. Митчелл), появив­шийся в 1937 г., был впервые переведен на русский язык лишь в 1982 г. Помимо того, что русскоязычные читатели были долгие годы лишены возможности знакомства с замечательным произведени­ем, в их сознании не была сформирована объективная картина от­ражения одного из самых драматичных исторических периодов США — периода Гражданской войны. Произведения, отражающие
2.5. Проблемы художественного перевода
175
точку зрения победителей-северян, активно переводились и печа­тались в СССР (самым ярким примером может служить популяр­ность романа Г. Бичер-Стоу «Хижина дяди Тома»), тогда как произ­ведения побежденных южан не находили пути к русскоязычному читателю. Между тем так называемая южная школа американской литературы до сих пор обладает отчетливо выраженным художест­венным своеобразием, корни которого уходят в историю.
Таким образом, можно с полным основанием констатировать, что каждый из вышеперечисленных факторов трансформации на­ционального канона при переводе значительно искажает объектив­ную картину национальной литературы в сознании носителей при­нимающей культуры. Крайним случаем подобного искажения ста­новятся случаи ф а к тической подмены картины развития литературы и ее своеобразия (т. е. национального канона) в прини­мающей культуре. Иначе говоря, картина любой литературы, сло­жившаяся в сознании носителей культуры, может отчетливо не сов­падать даже по набору основных признаков (имена авторов, их зна­чение в историко-литературном процессе) с той картиной, которая в силу сочетания объективных и субъективных причин формируется в сознании носителей принимающей перевод культуры.
2.5.3. Проблемы прагматической адаптации текста
при переводе
Под прагматическим аспектом перевода в самом широком смысле понимается сознательная установка на адресата, т. е. получателя перевода. Провозглашая принципиаль­ную невозможность перевода (непереводимость), В. Гумбольдт пи­сал в письме к А. Шлегелю: «Всякий перевод представляется мне безусловно попыткой разрешить невыполнимую задачу. Ибо каж­дый переводчик неизбежно должен разбиться об один из двух под­водных камней, слишком точно придерживаясь либо своего подлин­ника за счет вкуса и языка собственного народа, либо своеобразия собственного народа за счет своего подлинника» ривать историю современного переводоведения как постепенный
14
. Если рассмат-
176
2. Творческая неудача: рецептивный и коммуникативный аспекты
отход от теории непереводимости к осознанию и утверждению принципиальной возможности адекватного перевода (или, как про­возглашает В. К. Комиссаров, к частичной, т. е. прагматической, переводимости15), то именно прагматическая адаптация переводного текста все чаще воспринимается как необходимый механизм до­стижения эквивалентности переводного текста оригиналу. Извест­ный советский переводчик В. И. Левик отмечал: «Точность пере­вода вообще не может быть мерилом его художественности»16, имея в виду прежде всего формальные соответствия двух текстов — ори­гинала и перевода. Еще в ранних трудах одного из основоположни­ков отечественной теории перевода А. Д. Швейцера формулирова­лась связь между коммуникативной интенцией автора (отправителя текста), выявлением этой интенции переводчиком и его сознатель­ной установкой на получателя при создании перевода. Сегодня, когда художественный перевод все чаще рассматривается в контекс­те межкультурной коммуникации, как «особая форма взаимодействия национальных культур»17, требование прагматичес­кой адаптации текста при переводе не вызывает особых сомнений. Под прагматической адаптацией понимается, в частности, преобра­зование исходного текста «с учетом информационного запаса по­лучателя»18.
История перевода знает немало выразительных примеров суще­ствования удачных и неудачных переводов, при этом парадоксаль­ным является факт, что один и тот же перевод мог рассматриваться и как творческая удача, и как неудача в зависимости от того, что было выбрано точкой отсчета. Это наглядно показано К. И. Чуков­ским при анализе творчества двух замечательных отечественных переводчиков ХIХ в. — В. Жуковского и И. Введенского: «Перево­ды величайшего русского переводчика Василия Андреевича Жуков­ского в большинстве случаев воспроизводят подлинник с изумитель­ной точностью. …И все же система допускаемых им отклонений от подлинника тоже приводит к тому, что лицо переводимого авто­ра подменяется порою лицом переводчика»19. Не менее интерес­ным представляется анализ трудов первого переводчика романов Ч. Диккенса на русский язык И. Введенского: «Хотя в его переводе немало отсебятин и промахов, все же… в нем передано самое глав-
2.5. Проблемы художественного перевода
177
ное: юмор. …По всей своей душевной тональности он неизмеримо ближе к великому подлиннику, чем педантичная, “точная”, тщатель­ная, но совершенно бездушная версия, изготовленная буквалистами в позднейшее время»20. И хотя, по авторитетному мнению К. И. Чу­ковского, переводы И. Введенского не следует рекомендовать публи­ке ввиду обилия “отсебятин”, но именно в этом варианте русская читательская аудитория полюбила романы великого английского викторианского писателя.
Одним из ярких примеров подобного рода является англоязыч­ная поэзия в переводах известного советского поэта и переводчика С. Я. Маршака. В сознании русскоязычной читательской аудитории С. Я. Маршак стал известен прежде всего как переводчик англо­язычной поэзии, в частности поэзии Р. Бернса и сонетов У. Шекспи­ра. Восторженно встреченные критикой и читателями, переводы С. Я. Маршака вошли в общественное сознание как достижения советской школы поэтического перевода: «Большая популярность переводов Маршака среди самых широких читательских кругов в значительной степени определяется тем, что в своем творчестве он продолжает славные традиции русского поэтического перево­да», — провозглашают П. Карп и Б. Томашевский в статье с выра­зительным названием «Высокое мастерство», напечатанной в «Но­вом мире» в 1954 г.21 Присущие переводам С. Я. Маршака «вольнос­ти» и отступления от оригинала они причисляют к их несомненным достоинствам, ссылаясь на взгляды А. С. Пушкина и В. А. Жуков­ского, не принимая во внимание историческое развитие взглядов на поэтический перевод и бравурно провозглашая, что «переводы Маршака возникли как продолжение и развитие того, что было на­чато еще Пушкиным и Жуковским, поэтому их достоинства являют­ся достоинствами всей русской школы поэтического перевода»22. Сложно оспаривать тот факт, что поэзия Р. Бернса, чрезвычайно не­простая для перевода на любой язык хотя бы в силу того, что в ори­гинале написана на диалекте английского языка (так называемый «шотландский английский», Inglis), стала популярна у русских чита- телей именно благодаря переводам С. Я. Маршака. При всех недоче­тах, переводы Р. Бернса стали творческой удачей советского поэта­переводчика. Пожалуй, в данном случае сравнение с В. А. Жуковским
178
2. Творческая неудача: рецептивный и коммуникативный аспекты
не выглядит натянутым: так же как В. А. Жуковский, С. Я. Маршак избегает переводить самые свободолюбивые стихи, «причесыва­ет» оригиналы, в результате чего «веселая мужиковатость Бернса твердой рукой вводится в границы литературного благообразия»23. Тем не менее С. М. Маршаку удается передать и ритмический рису­нок, и звукопись, и тональность стихов Р. Бернса, и даже «веселая мужиковатость» проглядывает сквозь его русские строки. Приве­дем в качестве примера четверостишие из ставшего хрестоматий­ным стихотворения «My heart’s in the Highlands»:
My heart’s in the Highlands, my heart is not here, My heart’s in the Highlands, a-chasing the deer; Chasing the wild-deer, and following the roe, My heart’s in the Highlands, wherever I go.
В горах мое сердце... Доныне я там По следу оленя лечу по скалам. Гоню я оленя, пугаю козу. В горах мое сердце, а сам я внизу*.
Сравнивая тексты оригинала и перевода, согласимся с теми критиками, которые указывают на их расхождение: да, ключевая фраза, четырежды повторенная Р. Бернсом, встречается в переводе только дважды; да, ключевая реалия Highlands не находит отраже­ния в переводе; да, образ, который использует переводчик в послед­ней строке, отсутствует в оригинале. Но отметим также благород­ную простоту лексики, четкость ритмического рисунка, обратим вни­мание на 3-ю стопу третьей строки оригинала, продленную за счет трех безударных слогов и отраженную двумя тянущимися безудар­ными гласными без согласных в переводе, а также противопостав­ление, выраженное и на лексическом (в горах — внизу), и на синтак- сическом уровне. Вторая и третья строки, заполненные перетекаю­щими друг в друга гласными звуками, вдруг обрываются четким, рубленым а сам я внизу, как полет обрывается прыжком. И отсут- ствующий в оригинале образ оказывается чрезвычайно уместным
* Поэзия Бернса и переводы Маршака взяты с сайта: Robert Burns in Russian
(http:/www.politika.su/lit/burns/burns.html).
2.5. Проблемы художественного перевода
179
и удачным. Для сравнения приведем гораздо более поздний пере­вод того же стихотворения, выполненный Юрием Князевым — перевод, по нашему мнению, хороший, но уступающий переводу С. Я. Маршака*:
Я сердцем на севере, здесь его нет, Оно за оленем несется во след. За диким оленем летит по пятам. И, где бы я ни был, всем сердцем я там.
Приведем для наглядности еще два примера параллельных текс-
тов оригинала Р. Бернса и переводов С. Я. Маршака:
Sae rantingly, sae wantonly, Так весело, Sae dauntingly gaed he; Отчаянно He play’d a spring, Шел к виселице он.
and danc’d it round, В последний час
Below the gallows-tree. В последний раз
Пустился Макферсон.
O my Luve’s like a red, red rose, Любовь, как роза, роза красная, That’s newly sprung in June Цветет в моем саду. O my Luve’s like the melodie, Любовь моя — как песенка, That’s sweetly play’d in tune. С которой в путь иду.
Эти тексты наглядно демонстрируют использование диалектиз-
мов у Бернса и их «причесанность» в переводах, но они же показы­вают, как переводчику удается сохранить мелодию, настроение, то­нальность, «дух», о котором писал В. Гумбольдт.
Что же касается переводов сонетов У. Шекспира, выполненных
С. Я. Маршаком, то с ними ситуация сложилась парадоксальная: обласканные критикой, широко известные среди читателей, посто­янно переиздаваемые ( успех!), они так же постоянно подвергают­ся строгому критическому анализу специалистов и тех, кто читает поэзию Шекспира в оригинале (успех?). В принципе, объяснение этого феномена дает М. Гаспаров. По его мнению, У. Шекспир в пе-
* Перевод Ю. Князева — см. сайт: Р. Бернс в переводах Ю. Князева (http:/
zhurnal.lib.ru/k/knjazew_j/burns.shtml).
180
2. Творческая неудача: рецептивный и коммуникативный аспекты
реводах С. Маршака «из пышного и буйного становился степенным и мудрым… [его] барочная конкретность и резкость устранены бес­поворотно… Мы попытались определить этот знаменатель — из пе­реводов “Сонетов” были выбраны все слова, привнесенные туда Маршаком: увяданье, непонятная тоска, тайная причина муки, свет­лый лик, печать на устах, камень гробовой, замшелый, весна, розы, томленье, трепетная радость, сон, растаявший, как дым, и т. д., — лексикон Жуковского и молодого Пушкина»24. Очевидно, этим и объясняется популярность сонетов Шекспира в переводе С. Марша­ка у русскоязычной аудитории: происходит неосознанное узнава­ние поэтической модели, стилистики и образности, знакомой с дет­ства. Кроме того, как отмечает М. Гаспаров, переводы С. Маршака «пришлись ко времени», они появились именно в тот момент разви­тия литературы, когда произошло изменение парадигмы ожидания публики и, следовательно, изменились требования к переводным художественным произведениям — потребовались переводы не фи­лологически-буквалистские, но сглаженные, рассчитанные на мас­сового читателя.
Перевод — понятие и с т орическое. Обозначая это, мы име­ем в виду несколько моментов. Во-первых, являясь вторичным текс­том, т. е. текстом, выстроенным на основе оригинала, перевод неиз­менно ограничен, детерминирован рядом объективных факторов (норма языка перевода, стиль переводимого текста, жанр текста, необходимая для понимания фоновая информация и др.), которые не являются исторически неизменными. Во-вторых, нормы и тре­бования к переводу художественной литературы изменялись, иногда кардинально, в разные эпохи в соответствии с идеологическими и эстетическими требованиями. В истории перевода известны ро­мантический, вольный по своей сути, подход к переводу, и перевод эпохи классицизма, нормализующий и предписывающий. Ср. харак­терное высказывание Флориана по поводу собственного перевода «Дон Кихота»: «Рабская верность есть порок… В “Дон Кихоте” встречаются излишки, черты дурного вкуса — для чего их не вы­бросить?»25. Кроме того, следует принять во внимание тот факт, что каждое оригинальное литературное произведение так же жи­вет в истории, и неизменно изменяется его рецепция каждым сле-
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]