Добавил:
ivanov666
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз:
Предмет:
Файл:Феномен творческой неудачи
.pdf
1.7. Поэтика творческой неудачи в романе В. Аксенова
101
альность противопоставляется в аксеновском тексте трансляции постмодернистского художественного языка.
1
Барметова И. Облискурация Аксенова [Электронный ресурс]. URL :
http://magazines.russ.ru/october/ok/galereya.html (дата обращения: 25. 12. 2010).
2
Роман ли то, что я пишу? : отчет о Букеровской конференции // Вопр.
ëèò. 2005. ¹ 2. Ñ. 4—40.
3
Елиферова М. По ту сторону прекрасного : (о романе В. Аксенова «Воль-
терьянцы и вольтерьянки») // Октябрь. 2004. ¹ 12. С. 183—185.
4
Аксенов В. Вольтерьянцы и вольтерьянки. М. : Изографус : Эксмо, 2005.
560 ñ.
5
Новикова О., Новиков В. Андрогин: женственность и мужественность
против бабства и мужланства // Звезда. 2008. ¹ 1. С. 230—234.

102
2. ТВОРЧЕСКАЯ НЕУДАЧА:
РЕЦЕПТИВНЫЙ
И КОММУНИКАТИВНЫЙ АСПЕКТЫ
2.1. Творчество Г. Р. Державина
в восприятии автора
и критических оценках XVIII — XX вв.
От чего зависит интерес читателей к творчеству поэта? Почему одно и то же произведение может считаться в одну эпоху шедевром, а в другую даже не удостаиваться внимания критики? Почему сам автор далеко не всегда объективен в оценке своих произведений, считая порой заслуживающими внимания те свои творения,
которые будут забыты потомками, и, наоборот, считая «безделками»
то, что окажет неоценимое влияние на литературный процесс? Писательская «близорукость» и субъективность, идеологическая пропаганда, исследовательские приоритеты, царящая в обществе «мода» и прочие обстоятельства — все становится фактором, влияющим на читательскую и критическую оценку творчества того или
иного писателя.
Творчество Гаврилы Романовича Державина, являясь объектом читательского внимания, литературно-критических работ и литературоведческих исследований уже более двух веков, не избежало, пожалуй, ни одного из названных факторов. В разные эпохи
по-разному оценивались те или иные произведения писателя, да и
сам автор не был хладнокровным и объективным судьей своих творений. Поэтому история функционирования державинских текстов
в русской культуре и история авторской, читательской и исследовательской интерпретации творчества этого очень «неровного» в реа-

2.1. О творчестве Г. Р. Державина
103
лизации своего художественного таланта поэта может быть серьезным материалом для оформления выводов о феномене творческой неудачи.
Безусловно, задача скрупулезного историко-функционального
исследования многочисленных фактов читательского и критического восприятия творчества такого крупного писателя, как Державин, не может быть решена в рамках отдельного раздела, поэтому
выделим лишь некоторые наиболее яркие, на наш взгляд, оценки.
Первые отзывы о державинских произведениях давали друзья
поэта — молодые петербургские литераторы Н. А. Львов, М. Н. Муравьев, В. В. Капнист, И. И. Хемницер, И. И. Дмитриев, поддерживавшие склонность уже сравнительно немолодого сочинителя, стремившегося проявить свою индивидуальность в стихотворстве.
Именно они увидели незаурядность его таланта, почувствовали
новаторский характер его стихов, порой критиковали его за нестройность слога и ритма, пытались править тексты, хотя советам их
Державин, к счастью, далеко не всегда следовал. Слава Державина
как поэта утверждается благодаря высокой оценке его «Фелицы»
самой императрицей, наградившей воспевшего ее лирика золотой табакеркой, усыпанной бриллиантами, и приблизившей его ко двору.
Восторженные отклики на стихи Державина зазвучали со всех
сторон. Слава певца великой императрицы в период царствования
Екатерины была необычайной. Державина называли российским
Пиндаром, ему подражали, его переводили на иностранные языки.
Положительно отзывались о Державине практически все литераторы конца XVIII — начала XIX в. независимо от поэтических вкусов и пристрастий.
Сам Державин, осознавая свое первенство на поэтическом Парнасе того времени, также пытался дать оценку своему творчеству.
В 1795 г. он пишет стихотворение «Памятник», являющееся вольным переложением горацианской оды. Среди своих заслуг поэт выделяет следующие:
Что первым я дерзнул в забавном русском слоге
О добродетелях Фелицы возгласить,
В сердечной простоте беседовать о Боге
И истину царям с улыбкой говорить1.

104
2. Творческая неудача: рецептивный и коммуникативный аспекты
Как видим, из всех своих творений достойными бессмертия
автор называет «Фелицу» и другие оды, посвященные Екатерине, а
также философскую оду «Бог». Это те произведения, которые были
сразу же оценены современниками: за «Фелицу» Державин был
пожалован самой императрицей, а ода «Бог» пользовалась успехом даже за рубежом, была переведена на многие языки. Автор в качестве своих открытий подчеркивает введение в высокую поэзию
«забавного слога», что привело к разрушению строгой иерархической жанровой системы классицизма и способствовало постепенному преодолению риторичности, характерной для поэзии XVIII в.
Еще одно важное качество, выделенное автором, — это любовь
к истине.
В другом переложении Горация — стихотворении «Лебедь»
(1804) — Державин вновь стремится оценить свой вклад в поэзию
и называет уже другие качества, которые оценят потомки:
Вот тот летит, что, строя лиру,
Языком сердца говорил
И, проповедуя мир миру,
Себя всех счастьем веселил2.
Эти строки, по мысли Д. Д. Благого, окрашены «в яркие гуманистические тона» и во многом п р е д в аряют гуманистическую лирику Пушкина
3
. В период создания «Лебедя»
Державин выпустил сборник своих «Анакреонтических песен»,
в которых подчеркивал свой отказ от «громкой» торжественной лиры и обращение к темам воспевания простых человеческих радостей, и поэтому на первый план в оценке собственного творчества
выдвигаются стихи «легкие», способные помочь читателю
обрести гармонию с окружающим миром. Вновь звучит мысль о
безусловной искренности поэтической лиры Державина, говорящей «языком сердца».
В последние годы жизни отношение самого поэта к тем произведениям, которые прославили его как «певца Фелицы», меняется.
С. Т. Аксаков, описывая свое общение с Державиным в 1815 г., вспоминает, что стареющий гений совсем не хотел слушать свои оды,

2.1. О творчестве Г. Р. Державина
105
написанные при Екатерине и, прослушав некоторые из них, с улыбкой говаривал: «Ну да, это недурно, есть огонь, да ведь все пустяки; все это так, около себя, и важного значения для потомства
не имеет; все это скоро забудут; но мои трагедии, но мои антологические пиесы будут оценены и будут жить»4.
Таким образом, на протяжении творческого пути сам Державин меняет мнение о своей поэзии: вначале выделяя в качестве стихов, заслуживающих бессмертие, свои оды, посвященные монархине и громким победам славной Екатерининской эпохи, поэт впоследствии считает их обреченными на забвение. Достойными же
бессмертия он видит свои анакреонтические стихи, трагедии и героические оперы, которые даже при его жизни не ставились на сцене
(за исключением «Ирода и Мариамны») из-за трудности языкового
оформления и слабой разработанности драматического действия.
Следует сказать, что драматургическое творчество Державина так
и не получило известности: не пользовалось оно успехом при жизни великого лирика («Литературная молодежь над трагедиями смеялась, а самого Державина считала пережившим свою славу и талант»5), не было оценено и в последующие эпохи.
В то же время сам Аксаков абсолютно не соглашается с выводами Державина, отмечая слабость его драм: «Дарования драматического Державин решительно не имел; у него не было разговора —
все была песнь; но, увы, он думал, что его имеет; часто он говорил
мне с неуважением о своих одах и жалел, что в самом начале своего литературного поприща не посвятил себя исключительно трагедии и вообще драме»6. Так же скептически отзывался Аксаков и
об «эротической поэзии» (анакреонтике) позднего Державина:
«Он написал в этом роде много стихотворений, вероятно, втрое более, чем их напечатано; все они, лишенные огня, замененного иногда
нескромностью картин, производили неприятное впечатление»7.
Из сочинений поэта, достойных славы великого гения, автор воспоминаний выделяет «На смерть князя Мещерского» и «Водопад».
В целом современники поэта не очень лестно отзывались о его
позднем творчестве, называя его «развалинами Державина», а из
произведений екатерининского времени выделяли в первую очередь оды, посвященные монархине, победно-патриотические оды

106
2. Творческая неудача: рецептивный и коммуникативный аспекты
и «Водопад». В истории русской поэзии за Державиным, как уже
отмечалось, закрепилась слава певца Фелицы, а другие аспекты его
творчества не считались заслуживающими внимания.
После смерти Г. Р. Державина вплоть до 1830-х гг. о певце Фелицы было принято отзываться только с восторженными похвалами.
Культ Державина особо поддерживался романтиками, утверждавшими мысль о необыкновенности и неповторимости державинского
гения. П. А. Вяземский, Н. А. Полевой, П. А. Плетнев, А. А. Бестужев и другие романтики связывали с именем Державина начало
новой эпохи в русской поэзии и настаивали на том, чтобы выделить фигуру этого самобытного «исполина» из ряда литераторов
XVIII в. как особое, исключительное явление в истории русской
литературы. Применяя в оценках Державина огромное количество
метафор, которые, казалось бы, неуместны для объективной характеристики поэта, романтики тем не менее способствовали оформлению весьма важной идеи о невозможности рационального постижения загадочного феномена, называемого т айной Держав и н а: «Тайну Державина они стремились понять через нечто
подобное ей, но более доступное — природу, что естественно вело
к метафоризации их мышления»8. «Лучезарнейшим светилом» нашей поэзии величает Державина П. А. Вяземский9, поэтом вдохновенным, неподражаемым, вызывающим изумление современников
и потомков, обладающим слогом «неуловимым, как молния» и «роскошным, как природа» называет «певца водопада, Фелицы и Бога»
А. А. Бестужев-Марлинский10. Н. Полевой, выделяя фигуру Державина из ряда всех других поэтов, считает главным достоинством
державинской лиры с амобытность, родственность
русскому духу, или национальность: «Не певец Фелицы, не
сочинитель только оды “Бог” является нам в Державине, но истинный представитель гения России, дикого, неоконченного, неразвитого, но — могучего, как земля русская, крепкого, как душа русская,
богатого, как язык русский!»11. Восхищаясь в целом поэзией Державина, Н. Полевой готов восхищаться и ошибками поэта, которые
сами по себе — тоже выражение духа национального: Державин
«увлекся вначале другими, впал во все тогдашние ошибки и недостатки: переводил Горация и Овидия, не понимая духа древних;

2.1. О творчестве Г. Р. Державина
107
надувал торжественную трубу; искал правил у Тредиаковского и
Батт¸ — так ошибался он в поэзии своей. Еще важнее была ошибка
в жизни»12. Автор очерка ставит Державину в вину то, что тот, несмотря на такой самородный талант, постоянно изменяет своему
поэтическому гению, удаляясь от поэзии и стремясь к государственной службе, к которой, по сути дела, не был расположен. В этом —
единственный упрек критика гению. Н. Полевой не считает нужным пренебрегать даже последними сочинениями Державина, которые в сравнении со стихами, писанными в Екатерининскую эпоху,
конечно, проигрывают, но тем не менее «сила слова, опытность,
роскошь подробностей их изумительны»13.
Восторженные отклики в романтическом духе звучат и в ранних статьях В. Г. Белинского о Державине («Литературные мечтания», 1834). Белинский, продолжая мысль о русскости Державина,
называет его п о э т о м народным, его первые отзывы о Державине исполнены той же метафоричности, какую позволяли себе
романтики, и неустанного восхищения могучим талантом «русского
чародея», «от дыхания которого тают снега и расцветают розы» и
который даже сам для себя остается «неразгаданной загадкой»14.
Романтическое восприятие личности и творчества Державина
не отрицает наличия у поэта слабых, неудачных стихов, но все эти
слабые стихи признаются важными для воссоздания «поэтической
летописи внутренней жизни»15 гения, поэтому романтики настаивают на полном издании его сочинений, без отбора так называемых
«хороших» стихов.
На этом фоне исключительным выглядит высказывание
А. С. Пушкина, который в 1825 г. в письме, адресованном неизменному почитателю державинского таланта А. А. Дельвигу, пишет:
«По твоем отъезде перечел я Державина всего, и вот мое окончательное мнение. Этот чудак не знал ни русской грамоты, ни духа
русского языка (вот почему он и ниже Ломоносова). Он не имел
понятия ни о слоге, ни о гармонии — ни даже о правилах стихосложения. Вот почему он и должен бесить всякое разборчивое ухо.
Он не только не выдерживает оды, он не может выдержать и строфы. <…> Что ж в нем: мысли, картины и движения истинно поэтические. <…> У Державина должно сохранить будет од восемь да

108
2. Творческая неудача: рецептивный и коммуникативный аспекты
несколько отрывков, а прочее сжечь. Гений его можно сравнить с
гением Суворова — жаль, что наш поэт слишком часто кричал
петухом»
16
. Стиль пушкинского отзыва весьма резкий, хотя автор
письма, несмотря ни на что, называет своего предшественника гением и выделяет достоинства поэзии Державина: «мысли, картины и
движения истинно поэтические». Одно из важнейших наблюдений
А. С. Пушкина — вынесение на первый план обличительных произведений Державина, за которым к тому времени закрепилась в основном слава «певца Фелицы». Только в отзывах поэтов-декабристов звучала мысль об истинной гражданственности державинской
лиры: так, К. Ф. Рылеев в думе «Державин» называл поэта XVIII в.
певцом истины и народных благ. И для Пушкина значимым является то, что Державин — «бич вельмож», о чем говорится в «Послании к цензору» (1822). Несмотря на остроту пушкинского высказывания, адресованного А. А. Дельвигу, не следует упускать из
виду в целом высокую оценку Пушкиным «отца» русских поэтов.
Так, на вопрос-замечание А. А. Бестужева, отчего у нас нет гениев
и мало талантов, Пушкин отвечал: «Во-первых, у нас есть Державин и Крылов»
17
.
Пушкин своей неоднозначной оценкой предвосхитил в значительной мере дальнейшее развитие критической мысли о Державине, что было точно замечено Д. Д. Благим
18
. Так, по мнению В. Г. Белинского, высказываемому в работах 1840-х гг., произведения Державина с эстетической точки зрения не представляются истинно
поэтическими. Основная характеристика державинских творений
сводится к следующему: «невыдержанность в целом и частностях,
преобладание дидактики, сбивающейся на резонерство, отсутствие
художественности в отделке, смесь риторики с поэзиею, проблески гениальности с непостижимыми странностями»
19
. В то же время В. Г. Белинский подчеркивает, что значение этого «богатыря
поэзии по своему природному таланту», несмотря на художественную невыдержанность его произведений, невозможно переоценить,
так как Державин «был первым живым глаголом юной русской
поэзии»
20
и благодаря ему русская поэзия сделала первый шаг к пе-
реходу от риторики к жизни.

2.1. О творчестве Г. Р. Державина
109
Противоречивость державинского таланта отмечает и Н. В. Гоголь в очерке «В чем же, наконец, существо русской поэзии и в чем
ее особенности» (1846). Под пером Гоголя поэзия Державина предстает как нечто величественное и родственное слову Божьему, нечто возвышающееся над всем обыкновенным — громоздкое, исполинское, парящее, крупное, даже в чем-то дикое. Стремясь быть
объективным, Гоголь отмечает и недостатки державинского таланта, который мог творить высокую поэзию только по вдохновению,
но как только вдохновение вдруг оставляет его, тогда все обращается
«в неряшество и безобразие», и стихотворение — «точный труп,
оставленный душою»21.
Как видим, в первой половине XIX в. полемика вокруг творчества Державина не угасает, все настойчивей звучит мысль о полном издании сочинений поэта, и в середине 1859 г. в печати появляется сообщение Я. К. Грота о начале работы над академическим
изданием сочинений ведущего поэта конца XVIII в. Однако, как
убедительно показал В. А. Западов, сама идея издания представить
Державина как образец единодушия с властью и высшего проявления гражданственности (в официальном понимании этого слова)
провоцирует искажение облика поэта как со стороны консерваторов и либералов, так и со стороны революционно настроенных демократических кругов. Удобная правительству легенда о верноподданничестве великих поэтов прошлого позволяет официальной
критике использовать имя Державина в борьбе с революционными
демократами. Происходит «процесс насильственного превращения
Державина в махрового реакционера и безоговорочного поклонника Екатерины II»22, что в результате приводит критиков революционного лагеря, не обладающих достаточной информацией о жизни
и творчестве поэтов XVIII в., к полному неприятию не только планируемого Гротом издания, но и самого Державина: «Сознательно
игнорируя исторический принцип оценки явлений прошлого, провозглашенный В. Г. Белинским, все они подошли к Державину с меркой 1860-х гг. — меркой, для правильной оценки Державина (как
и любого поэта XVIII века), безусловно, неприемлемой и неподходящей»23. В то же время позиция критиков консервативно-либерального лагеря, культивирующих миф о поэте как верном служителе

110
2. Творческая неудача: рецептивный и коммуникативный аспекты
трона и отечества, также не соответствовала исторической реальности. Таким образом, Державин оказался в центре идейной борьбы
1860-х гг., и то, что еще поэты-декабристы воспевали его как почитателя добродетели, певца истины и народных благ, а А. С. Пушкин высоко ценил сатирический талант Державина, «бича вельмож»,
было в то время забыто.
Вышедшее в 1864—1883 гг. 9-томное собрание сочинений Державина с обширными комментариями, объяснительными примечаниями и подробной биографией поэта, написанной Я. К. Гротом,
своей фундаментальностью надолго приостановило критическую
и исследовательскую деятельность по изучению творчества ведущего поэта конца XVIII в. После бурной полемики вокруг гротовского издания возникает длительная пауза, своеобразное забвение
имени Державина, продолжавшееся несколько десятилетий. В учебных пособиях перепечатываются статьи В. Г. Белинского, Я. К. Грота и других исследователей, где повторяются в основном идеи, высказанные критикой 1840—1860-х гг., далекие от романтической
идеализации личности Державина и его творчества. Так, в «Истории русской литературы А. Н. Пыпина» закрепляется мысль В. Г. Белинского, высказанная в его поздних статьях, о том, что поэзия
Державина «сохраняет за собою только исторический интерес» и
Державину «недоставало многого, чтобы он мог назваться и действительно быть национальным поэтом»24.
Новая волна интереса к Державину отмечается в 1910-е гг.
Как верно замечает В. Н. Крылов, это объясняется созвучностью
Державина художественному сознанию постсимволистской эпохи
с ее вниманием к живописной стороне образа и стремлением к реабилитации частной жизни человека и окружающего его мира25.
Р. В. Иванов-Разумник, издавая избранные произведения Державина
в 1911 г., во вступительной статье отмечает те стороны державинского таланта, которые ранее не выделялись. Так, он считает важным достижением Державина, дающим ему право на бессмертие, о ткрытие темы человека не в абстрактном смысле, а
в его индивидуальном бытии. Благодаря Державину
впервые в русской поэзии предстал перед читателем «человек, каждая отдельная индивидуальность, каждая наслаждающаяся и стра-
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]
