Добавил:
ivanov666
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз:
Предмет:
Файл:Социальные и психологические аспекты профессиональной деятельности. Курс лекций.pdf
Суть учения Фрейда.
Фрейд открыл в человеке наличие бессознательного начала. Он указал,
что это бессознательное – самостоятельное, независимое начало человеческой
души. Но при этом оно активно вмешивается в человеческую жизнь. Это бессознательное он назвал «оно» и полагал, что наше я есть лишь игрушка в руках
этой психической силы. В этом «оно» сосредоточены все первичные влечения
человека.
Но как же соотнести «оно» и культуру? Чтобы хоть немного овладеть энер-
гией «оно», культуре самой приходится проникать в его сферу, т. е. в сферу бессознательного. Стало быть, культура может руководить человеком лишь постольку,
поскольку она сама стала частью этого бессознательного, оформилась в качестве
особой бессознательной установки. Эту установку Фрейд назвал «Сверх – Я».
Это «Сверх – Я» выполняет роль внутреннего цензора, благодаря кото-
рому человек способен жить как культурное существо, а не как марионетка
своих собственных темных страстей. Да, культура делает жизнь более безопасной, блокируя человеческие инстинкты, его агрессивность. Но платой при этом
оказывается психическое здоровье человека, который разрывается между природной стихией и культурными нормами.
Недостаток концепции. Акцентируя внимание на одной стороне челове-
ческой жизни – бессознательном, Фрейд как бы потерял из вида другую сторону – личность человека и его свободу.
Если Фрейд исследовал бессознательное в качестве природной сущности
человека, то К. Юнг открыл изначальные культурные истоки бессознательного.
Бессознательное в концепции Юнга имеет не природный, а культурный характер и родилось на заре человеческой истории в коллективном психическом
опыте. Коллективное бессознательное идентично у всех людей. Первичные
формы этого коллективного бессознательного Юнг называет архетипами, имея
в виду некие устойчивые культурные основания, беспредметные и передающиеся из поколения в поколение. Эти врожденные прообразы лежат в основе общечеловеческой символики, выявляются в мифах и верованиях, религиозных
установках, сновидениях, сказках и легендах, художественном творчестве. Основные архетипы: представления о Матери – сырой Земле, противостоянии
Добра и Зла как основе мироустройства, образы мудрого старца, змеяискусителя, злой ведьмы, героя, демона. Центральную роль Юнг отводит архетипу «самости» как потенциальному центру личности в отличие от «Эго», т. е.
21
«Я» как центра сознания. Архетипы лежат в основе исходной культурной формы – мифа, чем и объясняется схожесть многих мифологических сюжетов у
различных народов.
По мнению Юнга, человек не властвует над своей духовной жизнью, там
царят бессознательные силы. Культура призвана вести диалог с ними, тем самым обеспечивая целостность человеческой души.
«Вызов и Ответ» – движущая пружина в развитии культуры. Концепция
культуры А. Тойнби.
А. Тойнби признает существование различных культур, каждая из кото-
рых обладает своей собственной истиной. Но он не рассматривает ее как замкнутый и обособленный организм (позиция О. Шпенглера). Наоборот, каждая
локальная культура выступает у него, как одна из множества ступеней на пути
реализации человеком своего божественного предназначения. Заслуга О. Тойнби состоит в том, что он раскрыл диалогическую сущность развития культуры
в своей концепции «Вызова и ответа». Развитие культуры осуществляется как
серия Ответов, даваемых творческим человеческим духом на те Вызовы, которые бросает ему природа, общество и внутренняя бесконечность самого человека. При этом всегда возможны различные варианты развития, ибо возможны
различные ответы на один и тот же Вызов.
Каждая цивилизация проходит в развитии четыре стадии: возникновение,
рост, надлом и распад, после чего она гибнет, а ее место занимает другая – т. е.
перед нами концепция исторического круговорота цивилизаций. Движущими
силами истории, помимо «божественного провидения», Тойнби считал отдельных выдающихся людей – творческое меньшинство, которые ведут за собой
пассивное большинство. Меньшинство отвечает на вызовы, бросаемые данной
культуре внешним миром и духовными потребностями, находит решение проблемы. Затем следует новый вызов и новый успешный ответ и т. д. Так обеспечивается поступательное движение истории.
Историк выделяет следующие типы вызовов: вызов сурового климата
(египетская, шумерская, китайская); вызов новых земель (минойская цивилизация); вызов внезапных ударов от соседних обществ (эллинская цивилизация);
вызов постоянного внешнего давления (русская православная, западная цивилизация).
Для России, по Тойнби, основным вызовом, например, стало постоянное
внешнее давление сначала как со стороны кочевых народов, так и затем запад-
22
ного мира. Историк предполагал, что в перспективе определяющим историю
вызовом Западу станет Россия, которую Западный мир не желает принять в
свой круг, исламский мир и Китай.
Если активное общественное меньшинство не способно дать адекватного
ответа на вызов истории, то оно превращается в господствующую элиту, которая навязывает свою власть силой оружия, а не авторитетом. Цивилизация
находится в состоянии стагнации, негативного развития. Начинается раскол
общества: вертикальный, когда общество распадается на ряд локальных государств, что служит причиной для междоусобных войн; горизонтальный, когда
оно распадается на борющиеся партии. Отчужденная масса населения становится внутренним пролетариатом, который совместно с внешними врагами
(внешним пролетариатом) в итоге разрушает цивилизацию. Позднее Тойнби
пересмотрел свои взгляды, придя к заключению, что все известные культуры,
питаемые мировыми религиями, это ветви одного человеческого древа истории.
Будущее человечества он видел в духовном совершенствовании в общечеловеческой единой религии.
Культура как совокупность знаковых систем в концепции структурали-
стов К. Леви-Стросса, М. Фуко, Ж. Лакана (II-я половина XX в.).
Структурализм поставил задачу преодолеть описательность в культуро-
логическом анализе и поставить исследование культуры на строго научную основу с использованием точных методов естественных наук, включая математическое моделирование, компьютеризацию. Структурализм делает акцент на исследование форм, в которых протекает духовная, культуротворческая деятельность человека. Эти формы, названные «основополагающими структурами» с
точки зрения представителей этого направления, действуют как бессознательные механизмы, регулирующие всю духовно-творческую деятельность человека. Стало быть, мы снова встречаемся с концепцией коллективного бессознательного, которое лежит в основе культуры. С точки зрения структуралистов,
все культурные системы: язык, религия, искусство, обычаи, традиции – могут
быть рассмотрены как знаковые системы.
Наиболее простой и универсальной знаковой системой является язык.
Так, например, живопись, музыка делаются доступными пониманию человека
лишь при условии ее переложения человеческими словами. Значение языка,
т. е. слов и терминов, определяется его окружением. Иначе говоря, язык «означивается» лишь соотносясь с чем-то иным, отличным от него.
23
Недостаток концепции. Абсолютизация знаковых систем при анализе яв-
явлений. А это не позволяет ставить такие важные проблемы, как мировозз
лений культуры оставляет «за скобками» человека как творца, созидателя этих
ре-
ние художника, как рассмотрение механизма его творчества.
Игровая концепция культуры (Й. Хейзинга, Х. Ортега-и-Гассет, Е. Финк).
Игровая концепция культуры – одна из распространенных культурологи-
ческих концепций нашего времени.
Голландский культуролог Й. Хейзинга.
Игра в концепции Хейзинги – это культурно-историческая универсалия.
Культура развивается в игре и как игра. Все культурное творчество есть игра: и
поэзия, и музыка, и человеческая мысль, и мораль, и все возможные формы
культуры. Игра это не только свойства художественной деятельности, но и основание всей культуры. Игра присутствует и во всех сферах материальной
культуры и определяет содержание ее форм. Роль игры в истории культуры не
всегда была одинакова велика. По мере культурного развития игровой элемент
отступает на второй план. Вытеснение игры началось в XVIII в., когда обществом овладело трезвое, прозаическое понятие пользы. Эта ситуация является
наилучшим показателем кризиса европейской культуры, достигшего в XX в.
полного своего выражения.
Немецкий философ Е. Финк рассматривает игру как важнейший фено-
мен человеческого бытия в числе других: смерти, труда, господства и любви. Он считает, что игровое начало пронизывает всю человеческую жизнь.
Фантазия, как способ оперирования воображаемым, присуща только человеку. В игре, основанием которой служит фантазия, он реализует высокий духовный потенциал. Так происходит возвышение человека над природой и
рождение культуры.
Таков краткий обзор и анализ основных культурологических концепций
XIX– XX вв. Все они разные, но каждая из них внесла свой вклад в понимание
и изучение такого феноменального явления, как культура.
6. Основные достижения мировой культуры
Античность – основа европейской цивилизации. Понятием «античность»
(от лат. древность) итальянские гуманисты обозначили самую раннюю из известных им культур Средиземноморья. Хронологически «античность» подра-
24
зумевает период истории греко-римского рабовладельческого общества от I
тыс. до н.э. по V в. н.э.
Отличительными чертами античного общества стали:
– формирование гражданской общины и личности гражданина;
– верховенство закона над властью;
– развитие первых форм демократии;
– представление о высокой ценности свободы;
– гуманистическая ориентация всей системы ценностей;
– соединение эмоционально-чувственного восприятия мира с рацио-
нально-понятийным его познанием.
В Греции впервые отчетливо выделились два вида труда – физический и
умственный, первый из которых считался недостойным человека и был уделом
подневольного раба, тогда как второй являлся единственно достойным свободного человека.
Хотя города-государства существовали и в других древних цивилизациях,
именно у греков такой тип организации общества, принявший форму полиса, с
наибольшей силой проявил все свои преимущества. Греки удачно соединили
государственную и частную форму собственности, коллективный и индивидуальный интерес. Точно так же они соединили аристократию с республикой, распространив ценности аристократической этики – принцип состязательности, стремление быть первым и лучшим, добиваясь этого в открытой и честной борьбе, на всех граждан полиса.
Состязательность составляла основу всего уклада жизни эллинов, она прони-
зывала все ее сферы, будь то Олимпийские игры, диспут, поле боя или театральная
сцена, когда в праздничных представлениях участвовало несколько авторов, выносивших на суд зрителей свои пьесы, из которых затем выбиралась лучшая.
Полисная демократия, исключавшая деспотическую власть, позволила
грекам в полной мере наслаждаться духом свободы, которая для них была высшей ценностью. Образ жизни древних греков нельзя представить себе без понимания того места, которое занимала у них игра. Игра приводила к тому, что
от всякого дела они получали удовольствие и наслаждение. Образ жизни эллинов определялся также такими ценностями, как истина, красота и добро, которые находились в тесном единстве. У греков существовало особое понятие «калокагатия», что означало «прекрасное, доброе». Идеалом греков был гармонически развитый, свободный человек, прекрасный душой и телом.
25
Практически во всех областях духовной культуры греки выдвинули «от-
года в городе Олимпии и продолжались пять дней, в течение которых собл
цов-основателей», положивших начало их современным формам. Прежде всего,
это касается философии. Греки первыми создали современную форму философии, отделив ее от религии и мифологии, начав объяснять мир из него самого,
обращаясь к помощи богов, исходя из первоэлементов, каковыми для них выступали вода, земля, воздух, огонь.
Вершинами греческой философии стали Сократ, Платон и Аристотель.
Пифагор, Евклид и Архимед являются основателями как самой математики, так
и основных математических дисциплин – геометрии, механики, оптики, гидростатики.
Примерно такая же ситуация наблюдается в области искусства. Практически
все виды и жанры современного искусства родились в Древней Элладе, а многие
из них достигли классических форм и высочайшего уровня. Последнее в первую
очередь относится к скульптуре, где грекам справедливо отдается пальма первенства, здесь целая плеяда великих мастеров во главе с Фидием.
Величайшим достижением эллинов была греческая мифология. Верхов-
ным божеством становится Зевс – владыка неба, грома и молнии. Вторым после
него идет Аполлон – покровитель всех искусств, бог целителей и светлого, спокойного начала в природе. Сестра Аполлона Артемида была богиней охоты и
покровительницей молодежи. Главное и наиболее существенное отличие богов
от людей заключалось в том, что они были бессмертны. Боги страдали и радовались, любили и ревновали, ссорились межу собой, вредили и мстили друг
другу и т. д. Греки не отождествляли, но и не проводили непреодолимую грань
между людьми и богами. Посредниками между ними выступали герои, которые
рождались от брака бога с земной женщиной и которые за свои подвиги могли
быть приобщены к миру богов.
В период архаики формируются основные этические нормы и ценности
античного общества, в которых утверждающееся чувство коллективизма сочетается с агонистическим (состязательным) началом, с утверждением прав индивида и личности, духом свободы. Воплощению данного идеала способствовали
возникшие в 776 г. до н. э. олимпийские игры. Они проводились каждые четыре
ю-
дался «священный мир», прекращавший всякие военные действия.
Классический период (V – IV века до н. э.) стал временем наивысшего
подъема и расцвета древнегреческой цивилизации и культуры.
26
Невиданный расцвет в эпоху классики переживает художественная куль-
тура, и в первую очередь – архитектура и градостроительство. Афинский Акрополь стал подлинным триумфом древнегреческой архитектуры, одним из величайших шедевров мирового искусства. Особое восхищение вызывал Парфенон,
который украшали 46 колонн и богатое скульптурное и рельефное убранство.
Плутарх, писавший о своих впечатлениях об Акрополе, отмечал, что в него
входили здания, «грандиозные по величине и неподражаемые по красоте». Среди знаменитых архитектурных памятников также находились два сооружения,
отнесенных к семи чудесам света. Первым являлся храм Артемиды в Эфесе,
вторым памятником стала гробница Мавсола, получившая позднее наименование «Мавзолей в Галикарнасе». В эпоху классики наивысшего совершенства
достигает греческая скульптура. Самым известным скульптором является Фидий. Его статуя Зевса, имевшая высоту 14 м и украшавшая храм Зевса в Олимпии, также входит в число семи чудес света. Он создал и статую Афины Парфенос высотой 12 м, которая находилась в центре афинского Акрополя.
Главным литературным событием становится рождение и расцвет грече-
ской трагедии и театра. Отцом трагедии был Эсхил, главным его произведением является «Прикованный Прометей», герой которого – Прометей – стал воплощением мужества и силы человека, его богоравности и готовности пожертвовать своей жизнью ради свободы и благополучия людей. В творчестве Софокла, прославлявшего демократию, греческая трагедия достигает классического уровня. Самой знаменитой его трагедией стал «Эдип-царь». В искусстве
Еврипида – третьего великого трагика Эллады – отразился кризис греческой
демократии. Наиболее известным его творением стала «Медея».
В 146 г. до н. э. Древняя Эллада перестала существовать, однако древне-
греческая культура существует и поныне. Древняя Греция оказала огромное
влияние на всю мировую культуру. Без нее не было бы современной Европы.
Восточный мир без эллинской культуры был бы совсем иным.
Культура Древнего Рима существовала с VIII в. до н. э. и до 476 г. н. э. В
отличие от древнегреческой культуры, которая, как правило, удостаивается самых высоких слов и оценок, древнеримская оценивается всеми по-разному.
Так, известные культурологи О. Шпенглер и А. Тойнби не воспринимают
Древний Рим в качестве самостоятельной и самобытной культуры и цивилизации, считая, что он являл собой всего лишь завершающий, кризисный этап античности. Его вклад ограничивался главным образом развитием государства,
27
права и техники. Во всем остальном, особенно в духовной культуре – религии,
философии, науке, искусстве, литературе – Рим не внес ничего принципиально
нового и оригинального, не пошел дальше заимствований и популяризации того, что было сделано греками, никогда не поднимался до высот эллинской
культуры.
Римляне во многом были похожи на эллинов, но вместе с тем существен-
но отличались от них. Они создали свою систему идеалов и ценностей, главными среди которых были патриотизм, честь и достоинство, верность гражданскому долгу, почитание богов, идея об особой богоизбранности римского народа, о Риме как высшей ценности и т. д.
Римляне не разделяли греческое прославление свободной личности, до-
пускающей нарушение установленных законов общества. Напротив, они всячески возвышали роль и ценность закона, непреложности его соблюдения и уважения. Для них общественные интересы были выше интересов индивида. В то
же время римляне усилили антагонизм между свободнорожденным гражданином и рабом, считая недостойным для первого не только занятие ремеслом, но
и деятельность скульптора, живописца, актера и драматурга. Наиболее достойными занятиями свободного римлянина считались политика, война, разработка
права, историография, земледелие. Римляне по-своему и более четко определяли качества свободного человека, исключая из них такие «рабские пороки»,
как ложь, нечестность и лесть.
В отличие от эллинов, римляне были гораздо более воинственными. По-
этому воинская доблесть выступала для них одним из высших достоинств. Благодаря завоевательным войнам Рим из небольшого городка превратился в мировую империю.
В общем и целом наиболее значительные достижения Древнего Рима свя-
заны с цивилизацией и материальной культурой. Здесь к числу общепризнанных достижений относятся такие, как знаменитое римское право, прекрасные
дороги, великолепные здания, грандиозные акведуки и т. д. Весьма значительным является также вклад Рима в развитие государственности и таких ее форм,
как республика и империя.
В мифологии особое место занимает так называемый «римский миф», или
мифы, связанные с Римом, выступающие как «римская идея» – владение и
власть над всем миром, «Рим – центр мира», «Рим – вечный город».
28
Говоря о наиболее общих чертах и особенностях римской культуры, сле-
дует отметить, что в отличие от греческой она является гораздо более рациональной и заземленной, направлена на практическую пользу и целесообразность. В целом же греческая и римская культуры находились в состоянии сильного взаимодействия и взаимовлияния, что привело к их синтезу, к созданию
единой греко-римской культуры, которая в последующем составила основу византийской культуры и оказала огромное влияние на культуры славянских
народов и Западной Европы.
Среди искусств ведущее положение занимает архитектура. Архитектор и
инженер Витрувий и разработал концепцию города с центральным форумом
(площадью), а также методы сооружения различных строительных механизмов.
Надо отметить, что форум стал весьма распространенным типом римской постройки.
В повседневной жизни империи в моду входят термы – общественные ба-
ни, которые становятся своеобразными центрами культуры и отдыха, поскольку включают не только бани и парильни, но и библиотеки, читальные залы, залы для собраний, спорта и игр. Самыми грандиозными и знаменитыми стали
Термы Каракаллы.
Римская культура в лучших своих достижениях существует и сегодня. К
их числу следует отнести римское право, римскую архитектуру и литературу,
латынь, которая в течение столетий была языком европейский ученых. Однако
главным вкладом Древнего Рима в мировую культуру стало все-таки христианство, хотя оно и не спасло Рим от гибели.
Особенности развития культуры Средневековья. Основные достижения
искусства этого периода.
Утверждение феодализма сопровождалось развитием производительных
сил, распространением культурных завоеваний в отдаленные от больших центров города и селения. Культура проникает в широкие слои населения глубже,
чем в древние времена. Искусство древних времен обращается ко всему народу.
Крепостной крестьянин в отличие от античного раба все же признавался членом гражданского коллектива. Идейной основой искусства этого периода является религия. Само мышление людей было религиозным в этот период.
29
Христианская религия проповедовала, что все земное является лишь сла-
бым отражением небесного. Стало быть, искусство не должно следовать природе. Искусство обращается к символам и аллегориям.
В средневековом искусстве человек перестает быть центром мироздания,
в нем видят лишь частичку вселенной, подчиненную ее невидимым силам.
Но авторитет церкви не мог полностью подчинить духовную жизнь
народа. В произведениях искусства находят свое развитие «вечные» темы: материнская любовь, страдания человека, тема человеческого мужества, красота
природы и мироздания.
В целом для средневековой цивилизации определяющими были следую-
щие черты:
– традиционализм, обращение к признанным авторитетам прошлого,
осуждение новаторства как самого страшного греха – греха «гордыни», в котором проявляется раздутый индивидуализм;
– каноничность, т. е. опора на определенные труды отцов церкви, став-
шие общепринятыми нормами правила религиозной деятельности, их некритическое восприятие;
– символизм, вытекающий, во-первых, из представлений, что текст
Священного Писания исполнен тайны и требует толкования нескольких уровней, а во-вторых, из взгляда на мир, где каждая вещь являет собой знак, символ
более высокой сферы;
– психологическая самоуглубленность, вытекающая из христианской аб-
солютизации не только святости, но и греха, что порождало чувство вины,
напряженности и потребность углубленного самоанализа. Огромную роль играет исповедь.
Развитие литературы. Большую популярность у средневекового читателя
имели рыцарские романы, где изображены всевозможные, подчас фантастические подвиги рыцарей и их любовь к прекрасной даме. Самые популярные из
них – цикл романов «Рыцари круглого стола». Цикл романов о храбром рыцаре
Ланселоте. Одним из самых популярных был роман «Тристан и Изольда». Автор сочувствует нравственным мучениям Тристана, полюбившего жену своего
короля, и всячески прославляет великое чувство любви.
Развитие живописи. Шедевр византийской живописи – икона Владимир-
ской божьей матери. Ученые считают, что внутренняя близость матери и младенца никогда прежде не была раскрыта в искусстве с такой глубиной. Развитие
изобразительного искусства в центральной и западной Европе. Здесь на первый
30