Добавил:

ivanov666 Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.

Вуз:

Башкирский Государственный Аграрный Университет

Предмет:

[НЕСОРТИРОВАННОЕ]

Файл:

Развитие гуманитарной культуры учащихся средствами школьного театра. Монография

.pdf

Скачиваний:

Добавлен:

07.09.2026

Размер:

1 Мб

Скачать

☆

<<< < Предыдущая 1 2 3 4 5 6 78 / 218 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 > Следующая >>>

В это время руководители детской театральной самодея тельности активно обращаются к творческому наследию К.С.Станиславского, который связывал задачи профессио нального обучения с задачами воспитания качеств творчес кой личности, необходимых в любой деятельности, и ак тивно используют приемы обучения актерскому мастерству. Занятия детей рассматриваются не только как удовольствие, но и труд по овладению новыми знаниями и умениями. Этот труд должен стать творческим и радостным, но он требует определенного упорства в достижении цели, инициативы, умения преодолевать трудности, критического отношения к результатам труда и собственным достижениям.

На школьной сцене утверждается литературнодрамати ческая композиция. Она дает возможность охватить широкий круг проблем при ограниченной возможности ставить пьесу полностью. Эта сценическая форма сочетает более или менее развернутое сценическое действие (фрагменты драматичес кого произведения) с элементами художественного чтения.

Театральная самодеятельность получила широкое рас пространение в нашей стране в 70—80е годы: театральные школьные кружки, комсомольские и пионерские театры, коллективы при Домах и Дворцах пионеров, детские и юно шеские коллективы, объединяющие до 150 участников, с раз ветвленной сетью детского самоуправления и множеством цехов. Педагогами и режиссерами детской театральной само деятельности серьезно обсуждаются вопросы: что важнее — процесс занятия или результат (спектакль, композиция, требующие публичного исполнения), нужно ли добиваться исполнительской грамотности от участников художествен ной самодеятельности или занятия в кружке должны стать отдыхом и развлечением.

Принципы, содержание и методы руководства теат ральнотворческой самодеятельностью напрямую свя зываются с идеологической работой. Ставится задача ис пользования театра в школе как искусства синтетического, дающего возможность разносторонне развивать творческие способности. НИИ художественного воспитания при АПН

СССР ведет поиски путей системного подхода к воспитанию средствами театра, в основе которых тесное взаимодействие классных и внеклассных форм занятий, единство подходов к анализу художественного произведения в его специфике и целостности, воспитание культуры художественного вос приятия, творческая активность школьника. Создается экс периментальная программа «Основы театральной культуры» для 7—11 классов. [178]. Отмечается также, что действующие учебные программы предметов художественного цикла, хотя и не включают театральное искусство, не учитывают опыт общения школьников со зрелищными искусствами театра и кино, имеют в рамках самих программ резервы приобщения к основам театральной культуры, что необходимо использо вать в школе.

Таким образом, на разных этапах советской школы школьный театр как организационная форма детского твор чества и элементы театрализации находили свое место в об разовательной системе, свой вклад в развитие детского теат рального творчества вносили учреждения дополнительного образования. Ученые, педагогипрактики и профессиональ ные режиссеры искали оптимальные пути взаимодействия театра и школы, вырабатывали принципы построения ра боты в школьном театре.

При всем том наблюдается значительный крен в сторону профессионализации детского и школьного театра, навязы вание ему идеологических установок. Импровизация пос тепенно уходит из практики работы в детском театральном коллективе, уступая место упражнениям и тренингам актер ского искусства. Принципы русской школы реалистической игры в профессиональном театре механически переносятся в работу детских коллективов, создавая иллюзию возможности добиться от игры детей того же впечатления в технике испол нения. Отсутствует специальная подготовка в среде педаго гов к работе с детскими театральными коллективами.

Анализ литературы, посвященный истории школьного театра позволяет сделать ряд выводов: психологопедаго гическая наука напрямую связывает интерес к искусству и

искусству театра с развитием учебнопознавательных спо собностей, формированием мировоззрения, интеллекта, развитием образного мышления, творческого потенциала и «духовных сил ребенка» [174, 206]; театр способствует фор мированию нравственных качеств, выработке отношения к нормам поведения и закреплению их через эмоциональное переживание на основе тесной связи представлений и оценок с жизнью и личным опытом; работа в детском театре должна быть основана на изучении детской психологии, особеннос тях развития детей, учете их индивидуальных способностей; драматическое искусство развивает речь, память, пластику, воспитывает умение взаимодействовать в коллективе, т.е. те качества, которые будут необходимы ребенку в дальнейшей жизни; необходим комплексный подход в системе воспита ния, который включает как компонент художественноэсте тического образования детей школьный театр и приобщение к основам театральной культуры, что возможно только при условии тесного взаимодействия классных и внеклассных форм занятий, единства подходов к анализу художественного произведения в его специфике и целостности.

Эти выводы имеют принципиальное значение для совре менной школы, обращающейся к идеям гуманистической пе дагогики, которая, основываясь на индивидуальном подходе, ставит задачей развить такие возможности и способности уча щихся, как креативность, самостоятельность, ответственность.

Взгляд на историю отношений школы и театра помогает увидеть движение педагогической мысли процессом не пос тупательным, а сложным и противоречивым. В переломные моменты истории переосмысливался опыт этих отношений и велись поиски новых форм и методов взаимодействия с про фессиональным театром. Приняв за основу сам тезис «Те атр — в школу», и сегодня педагоги расходятся в принципах, подходах, границах взаимодействия и взаимопроникновения театра в образовательный процесс, определении места педа гога в организации этой деятельности.

Но нужен ли театр самим детям? Как отличается их вос приятие театрального искусства сегодня и остается ли оно

для них востребованным? Пытаясь ответить на эти вопросы, проведем некоторые сравнения [80].

В 1910 году на Международном конгрессе в Брюсселе де легат от России барон Н.В.Дризен, делая доклад «Влияние театра на учащуюся молодежь», приводит интересные статис тические данные, позволяющие судить об интересе к театру самих учащихся. Для подготовки доклада была проведена ан кета среди 500 учащихся в возрасте от 12 до 20 лет: 125 — из женской гимназии, остальные — от учащихся IV—VIII классов реального училища. В анкете, кроме вопросов, касающихся посещения театра, спектаклей, участия в театральных поста новках, есть ответ на общий вопрос о роли и значении театра в жизни учащихся. Из всех отвечающих только один двенадца тилетний мальчик заявил, что театр его не интересует.

Подобная анкета была проведена в 2003 году в одной из петербургских школ среди 75 детей с 8 по 10 класс. На запрос анкеты: «Вырази и обоснуй свое отношение к театру» почти все ученики, как и их сверстники столетие назад, дали поло жительную оценку: «прекрасное зрелище», «лучше, чем пос мотреть какойнибудь фильм», «особенно интересно, когда играют ребята из твоей школы» и т.д. Только двое ответили, что остаются безразличными к театру, при этом один из них на следующий вопрос: «Нужен ли театр в школе?» написал «нужен», а другой — «не знаю, наверно, не нужен, т.к. дети не умеют играть».

Из ответов остальные учащихся следует, что у них не вы зывает сомнения необходимость детского театра в школе, вот какие доводы они приводят в ответах: театр «учит по нимать характеры других людей», «дети играют интереснее, чем взрослые», «он развивает», «бывает, что иногда дети не понимают игры взрослых, а в детском театре актер и зритель находятся наравне», «дети могут передать больше эмоций», «театр находит таланты», «в игре детей больше реализма», «смотришь на сверстников и понимаешь, что так же можешь и ты», «приучает к труду, красоте, искусству».

Ребятам предлагалось ответить на вопрос: Чем отлича ется игра на компьютере от игры в театре? Анкета показы

вает, что школьники видят большой смысл для себя в теат ральной игре: «В театре нужно вдохновение», «в театре ты проходишь через чувства, а в компьютере нет», «это приятнее смотреть, когда люди вживую разыгрывают жизненные исто рии, а на компьютере — это виртуально», «больше смысла, чем в компьютерах», «в театре все живое», «в театре человек в свою игру вкладывает душу», «это повышение твоего интел лекта, а игра в компьютер — это только развлечение», «это не виртуальная игра, в ней человек может преодолеть свои комплексы, стать уверенней и повысить уровень культуры», «театр — это место, где можно переосмыслить свою жизнь», «развивает духовно», «учит мыслить, фантазировать и дейст вовать в нужной ситуации».

Ответы учащихся развенчивают один из педагогических мифов о том, что современный ученик предпочтет игру на компьютере другой деятельности — он хорошо понимает, что игра наедине с машиной менее продуктивна для их собст венного развития.

Педагогическая проблема сегодня состоит не в том, чтобы в срочном порядке заменить привычные формы и ме тоды работы на информационные технологии, а в том, чтобы предложить современным школьникам достаточно широкий выбор интересных для них возможностей для развития как процесса творческой самореализации.

Школа, обращаясь к театру, стоит перед выбором: оста вить его дидактическим средством или впустить театр в свое пространство, определяя его роль в более широком смысле — театр как жизнь. Сегодня важно переосмыслить отношение театра и школы и сформулировать вопрос: Какая школа нужна детскому театру? Т.е. какие условия должна создать школа, чтобы такой театр отвечал запросам детей и был любим ими.

В последние годы заметно растет интерес школы к дет скому театральному творчеству, наблюдается многообразие связей театра и школы. Традиционным остается массовое посещение учащимися спектаклей, связанных тематически с изучением произведений литературы, а также как мероприя тий досуга. Учителя словесности обращаются к театру для ос

воения глубины литературного произведения. Такое содру жество оказывает влияние на эстетическое и литературное развитие учащихся, формирует их интерес к театральному искусству и зрительский опыт. Обычным явлением в школе считается организация инсценированных представлений к праздникам и памятным датам. В некоторых школах дейст вует по инициативе энтузиастов много лет свой театр.

Наряду с этим обозначилась новая тенденция к определе нию места театра в школе — сочетание театрального творчес тва с театральным образованием: появляются классы и целые школы с театральным направлением, где театр — один из про филирующих дисциплин, разрабатываются авторские про граммы по изучению театра, расширяется опыт приобщения к театру в рамках школьной программы: театр вводится в курс культурологии и рассматривается в культурноисторическом контексте и как автономный вид искусства. Открываются об щеэстетические классы с программой «Театр», которая ставит задачу — сформировать мировоззрение, положительные чело веческие качества, развить творческие способности, речь, ин теллект, пластику, умение работать в коллективе. Все актив нее используют педагоги театральные игровые методики для развития речи школьников, повышения общего уровня куль туры. В последние годы театр и театральные формы активно используются в методике изучения иностранного языка.

Театр в силу своей природы тяготеет к различным пред метам школьной программы и сферам деятельности ребенка, что непременно повлечет за собой дальнейшее развитие ви дов и форм их взаимодействия в практике образования.

Судя по динамике развития отношений театра и школы сегодня, проникновения театра и театрализации в учебный процесс, можно с уверенностью сказать, что театр в школе — и новый предмет художественного цикла и метод, пронизываю щий собою преподавание всех дисциплин и обслуживающий общие задачи. При этом очевидно, что взаимодействие театра со школой должно быть только средством для достижения цели воспитания, способствовать задаче общего развития ре бенка, а не приобретения им специальных навыков и знаний.

История педагогической мысли оставила нам в наследие ценнейшие выводы, касающиеся особенностей участия детей в театральной деятельности. Наряду с этим остаются нерешен ными и требующими внимания следующие проблемы: изуче ние и осмысление опыта, накопленного современной школой с позиций современных требований гуманизации и гуманита ризации образования; определение места театра в учебном и воспитательном процессе с учетом эффективных путей интегра ции базового и дополнительного образования, школьных и внешкольных занятий в условиях согласованного взаимодейст вия с родителями и всеми возможными общественными орга низациями; острая проблема критериев детского театрального творчества, а следовательно, целей и задач школьного театра на современном этапе; взаимосвязь методики для работы в дет ском театральном коллективе с учетом детской психологии и особенностей детского театра и с использованием опыта про фессионального театра; описание новых научно обоснованных театральных технологий воспитания и развития личности, сти мулирующие способности к самосознанию и саморазвитию; решение кадровой проблемы — подготовки профессиональ ных педагогов со знанием театра, театрального дела и детской психологии для работы в школьном театре, а следовательно, разработка специальных курсов, программ, центров для их обучения; изучение опыта зарубежной школы, в частности Вальдорфской, по использованию театра в обучении и воспи тании; привлечение исследований психологогической науки в решении педагогических задач школьного театра, чтобы по мочь детям с его помощью в решении проблем: как избавиться от тревог и волнений, обрести внутреннюю свободу и т.д.

Таким образом, накопленный в истории педагогический опыт школьного театра, активное проникновение театра во все сферы образовательного процесса, многообразие свя зей театра с учебной деятельностью школьников и формами дополнительного образования, специфические проблемы, связанные с этим, позволяют говорить о выделении склады вающейся отрасли педагогической науки — педагогике теат ральной деятельности (педагогическом театре), предметом

изучения которой является педагогическое взаимодействие школы и театра. Педагогику театральной деятельности сле дует отличать от театральной педагогики, главная задача ко торой — профессиональная театральная подготовка.

Театр и театральное искусство в педагогически прелом ленном аспекте может стать основанием для гуманизации образования и наполнения его гуманитарными ценностями. При всем многообразии форм и методов театральной педаго гики, которые использует современная школа, актуальными остаются проблемы с обеспечением тех педагогических усло вий, которые позволили бы ребенку развиваться гармонично в соответствии со своими интересами и потребностями.

Модель организации школьного

театра, ориентированного на развитие

гуманитарной культуры учащихся

Приняв за основу выводы о значении театра и театрального искусства в развитии личности, можно решить задачу созда ния модели школьного театра, деятельное участие в котором способствовало бы развитию компонентов гуманитарной культуры. При создании такой модели исходными явились следующие концептуальные положения:

• включение театра как вида искусства в общеобразова тельную среду школы создает новые возможности для воспитания и развития гуманитарной культуры;

• драматизация (драматическая игра) — близкая ре бенку, соответствующая его интересам и потребностям форма деятельности;

• широкие возможности театра для творческой самореа лизации личности;

• театральное искусство как фактор развития речи уча щихся, важного компонента гуманитарной культуры.

Не подлежит сомнению, что проблема воспитания в це лом, как и становление гуманитарной культуры школьников, является задачей всего педагогического коллектива школы. Расширение поля искусства в образовательном простран стве школы, включение театра в общеобразовательную среду школы создаст новые возможности развития гуманитарной культуры учащихся.

Проблема сохранения человеческого в человеке может быть разрешена при условии внутренней работы человека над сверхличностными духовными задачами в процессе со циализации. Искусство как средство эстетического воспита

ния — гарант восприятия мира в его целостности, хранитель целостности личности, эффективное средство повышения общей и гуманитарной культуры. В отличие от других форм сознания искусство отражает действительность конкретно чувственно и целостно, воздействует на духовный мир чело века и передает социальный опыт. Как органично взаимосвя заны личностные потенциалы человека, так взаимосвязаны и производные функции искусства. Таким образом, сущест вует непосредственная связь между активным интересом че ловека к искусству и развитием его личностных потенциалов. Тем самым созидательная, познавательная и коммуникатив ная функции человека (как и компоненты гуманитарной культуры) оказываются производными от художественноэс тетической функции искусства.

Настоящая художественность, пробираясь через ска зочный лабиринт фантазий и строй тончайших восприятий, несет в себе моральный потенциал, повышает устойчивость человека ко всякого рода соблазнам души, укрепляет нравст венность. Поэтому значение эстетического принципа не сводится к искусствоведческой подготовке учащихся, воо ружении их знаниями об искусстве. Не просто приобщить, а максимально использовать возможности искусства в разви тии гуманитарной культуры — вот основная задача эстети ческого воспитания, исходя из педагогической идеи.

В восприятии искусства нужно учитывать в первую оче редь его основную специфику — образную основу. Художест венный образ — форма мышления в искусстве. Это иноска зательная, метафорическая мысль, раскрывающая одно явление через другое. Если логическое мышление устанавли вает иерархию, соподчиненность явлений, то художествен ная мысль не навязывается извне предметами мира, а орга нически вытекает из их сопоставления, их взаимодействия. Образ содержит единство мысли и чувства, рационального и эмоционального, позволяет комплексно воздействовать на структуру компонентов личности. Путь к внутренним явле ниям искусства, к его эмоциональнонравственному, эсте тическому и этическому восприятию возможен только через

<<< < Предыдущая 1 2 3 4 5 6 78 / 218 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 > Следующая >>>

Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]