Добавил:

ivanov666 Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.

Вуз:

Башкирский Государственный Аграрный Университет

Предмет:

[НЕСОРТИРОВАННОЕ]

Файл:

Развитие гуманитарной культуры учащихся средствами школьного театра. Монография

.pdf

Скачиваний:

Добавлен:

07.09.2026

Размер:

1 Мб

Скачать

☆

<<< < Предыдущая 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 1516 / 2116 17 18 19 20 21 > Следующая >>>

151

уроках русского, немецкого языков и литературы активно применялся прием рисования для развития коммуникатив ных умений. Рисунок не только выявляет, что действительно воспринято учащимся в произведении, помогает выразить свое отношение к прочитанному через цвет, форму, отде льные детали, но с помощью рисунка ребенок учится видеть, анализировать, выделять существенное, сравнивать, прони кать в смысл вещей. Собственный рисунок мотивирует со ставление собственного речевого высказывания, использо вание образновыразительных средств языка.

Рисование как прием применялся в разных заданиях на уроках русского, немецкого языков и литературы, что помо гало и в создании декораций, костюмов, афиш и программок к спектаклям. Если в пятом классе дети получали задание воссоздать сцену из спектакля, как они себе ее представляют, то в шестом надо было попытаться не только нарисовать, но и описать материал, из которого можно сделать декорации, а затем дать пояснительную записку в виде небольшого сочи нения, почему именно так должна выглядеть сцена, как это соотносится с идеей произведения, какую роль играют де тали; в восьмом классе ребята смогли не только нарисовать, но и реализовать самостоятельно несколько проектов вместе с учителем трудового обучения на занятиях кружка. Задание могло быть обязательным или индивидуальным по выбору для получения дополнительной оценки.

При создании декораций всех спектаклей использова лись идеи самих детей: дополнительную оценку можно было получить за создание эскиза, обоснования его и описания принципов изготовления. Например, все детали задника к спектаклю «Снегурочка» были придуманы и созданы ребя тами: зеленая кайма (из шелка) пробивающейся изпод снега и льда травы, летящие птицы, скворечник, солнце, чучело масленицы. В рисунках детей солнце выглядело не только как светило, а как символ божества древних славян — более живым, поэтому решено было изготовить его из лоскутков ткани, а облака стали более объемными за счет использова ния в их изготовлении флизелина.

152

Кратко остановимся на особенностях использования те атра в изучении немецкого языка. Важно, чтобы театр спо собствовал не только изучению иностранного языка, а слу жил общему развитию ребенка, развитию его гуманитарной культуры. Для постановки в пятом классе была выбрана сказка Г.X.Андерсена «Новое платье короля», которая об суждалась вначале на уроке внеклассного чтения.

В подготовке спектакля использована новая для отечест венной школы методика из опыта немецких педагогов в изу чении иностранного языка, когда текст роли не выучивается детьми заранее, как и не распределяются предварительно сами роли. Согласно этой методике была разработана система упражнений, с помощью которых все дети в игровой форме овладевали содержанием и лексикой текста произведения.

Первое задание, которое получали дети, — это нарисовать иллюстрации к сказке; на следующем занятии они выстраи вали картинки в хронологическом порядке, и одновременно с этим вводились некоторые новые слова на немецком языке. Затем сказка читалась на иностранном языке с объяснением новых слов с помощью пантомимы, жестов, мимики, сино нимического ряда. Все эти знания закреплялись на последую щих занятиях с помощью игровой и «эхо»методик (использо вание для запоминания особого воздействия на детей ритма, звука и мелодии), введения для запоминания новой лексики скороговорок, песенок, в которых тренируются и закрепля ются языковые формы. Затем разыгрывались импровизации с фигурами из сказки, предлагались ситуации, в которых дети свободно выражали свои представления о поведении, жестах, мимике героев и могли спонтанно подкреплять их словами и фразами из текста, записанными на карточках. Развивалась фантазия детей, учитывались их собственные идеи, которые впоследствии были использованы на репетициях. Например, Юра М. придумал и сыграл новый персонаж, которого не было в сценарии — придворного шута.

Только на последнем этапе, когда лексическое и грамма тическое содержание пьесы было усвоено всеми и каждый попробовал себя в разных ролях, начинался процесс репети

153

ций, распределения ролей, индивидуальной работы над ин тонацией, произношением.

Уже на подготовительном этапе было замечено, что роль голого короля вызывала некоторое замешательство у маль чиков: ведь король должен появиться «голым» перед пуб ликой (кстати, именно поэтому признаку дети объявили ее «самой трудной»). Чтобы снять напряжение при распреде лении ролей, необходимо было отделить в их сознании образ из сказки от собственной личности. Пришлось вернуться к обсуждению идеи сказки и значимости персоны короля как сатирической фигуры, вспомнить известных детям комиков, говорить о великом даре смешить и посредством смеха пока зывать людям недостатки, от которых следует избавляться. Важно было выбрать на роль не того, кто меньше всего стес нялся и «подходил» на эту роль, а убедить всех в ее значи мости, показать нелепость внутреннего зажима и снять его.

Денис Ф., робкий с виду мальчик, который, придя в те атр, с трудом преодолевал волнение, произнося несколько стихотворных строчек порусски, неуверенно вызвался на эту роль. Учитывая его личное желание, требовалось по строить репетиции с общей заинтересованностью детей в его психологической поддержке. Ребята отзывчивы в ситуации, которая понятна им и прочувствована. И с каким «королев ским» достоинством в соответствии с образом мальчику уда валось держаться в последней сцене спектакля. В 7ом классе он в спектакле «На Невском…», поставленном на немецком языке, выступил в главной роли с самым сложным текстом.

Впервые показав спектакль на конкурсе детских театров на немецком языке в Аничковом дворце в 2000 г., театр полу чил два диплома, а дети почувствовали себя увереннее в ос воении иностранного языка.

Выбор темы проекта и спектакля второго учебного года (2000—2001) был обусловлен, вопервых, образовательной программой по литературе, вовторых, желанием обратить детей в самом раннем возрасте к классике, пробудить по требность в ее чтении и, втретьих, интересом детей ко вся кого рода приключениям и сказочным сюжетам. Так воз

154

никла идея проекта «К Пушкину! К Пушкину!» (В. Розанов) со спектаклем «Руслан и Людмила».

Проект включал, как всегда, большой комплекс меро приятий в соответствии с целостным подходом в воспита нии, например, участие в номинациях Городской олимпи ады школьников «Наш Пушкин»: создание настольных игр по сюжетам произведений Пушкина (с описанием правил игры), изготовление мягкой игрушки: «Герои произведений Пушкина» с поэтической цитатой, конкурс рисунков по мо тивам произведений Пушкина и др.

Уроки развития речи и обучения словесному рисованию включали задания: 1) Словесное рисование на основе сво бодных ассоциаций с поэмой по музыкальным отрывкам из произведений М.П. Мусоргского «Картинки с выставки». 2) Выражение своих чувств с использованием подходящих ме тафор, эпитетов, сравнений при описании иллюстраций к поэме. 3) Описание персонажа поэмы (в нескольких предло жениях) на основе яркой художественной детали текста.

Музыкальным сопровождением к постановке были вы браны фрагменты из самых разных произведений. Для зна комства детей с самими произведениями, их авторами и исполнителями в план внеклассной работы был включен музыкальный абонемент, который мог посещать любой уча щийся пятых классов вместе с родителями. Одно из заданий урока при изучении поэмы включало прослушивание му зыкальных отрывков с предложением ответить на вопросы:

1) Какую сцену поэмы могла бы сопровождать эта музыка и почему? 2) Какие образы возникают у тебя при прослушива нии этого музыкального фрагмента? 3) Нарисуй (ручкой или карандашами) сцену или героя, которых ты себе представля ешь при прослушивании этой музыки.

Такое соединение музыкального и изобразительного пластов в одном задании давало широкие возможности для самовыражения, даже если ребенок не очень хорошо знал текст, пробуждало воображение, не ограничивая его только словесным содержанием. И неважно, что дети представляли себе разные картины, главное, что задание оказалось им по

155

силам, развивало зрительное и музыкальное восприятие, со единяя его со словом.

«Музыкальный отрывок мог бы изображать Черно мора, потому что музыка злая, скрытная, хитрая. Музыка “хромает”, как мог бы, мне кажется хромать Черномор» (Лариса Т.). «Это могла бы быть сцена битвы Черномора с Русланом, так как в музыке изображены коварство и лесть Черномора и сила Руслана» (Саша Рож.). «Это Черномор хва тает Людмилу и летит с ней по небу. Свистит ветер, темно… Мне так кажется, потому что музыка зловещая» (Саша Рыж.). «Может быть, это смелый Руслан, который никого не боится и может защитить Людмилу». Такая работа готовила детей и к работе над образами и к восприятию спектакля.

Несмотря на то, что дети еще мало что умели делать са мостоятельно, они очень быстро осваивали эти навыки, бра лись за работу с удовольствием, преодолевая чаще не сами трудности, а свою лень, инерцию, неприученность доводить дело до конца. Они учились навыкам самостоятельности: го товить реквизит к спектаклю (например, собирать и разби рать голову, которая состояла из металлических каркасов), аккуратно раскладывать костюмы, убирать и хранить декора ции, устанавливать осветительные приборы и многому дру гому. Надо было предоставить возможность деятельность на уровне доступной ребенку трудности, увеличивая долю его активности в разделенной с ним деятельности, а значит, не торопиться сделать вместо него, терпеливо ждать, а не вме шиваться, расширяя границы доверия к возможностям са мого ребенка.

Так, поначалу казалось, что дети еще малы, чтобы спра виться с работой звукооператора, но уже спектакль «Новое платье короля» показал, что она им вполне посильна. Ри та Е., присутствуя на одной из репетиций, сама вызвалась ра ботать с магнитофоном и справилась с задачей очень хорошо, не растерявшись затем и в незнакомой ситуации конкурсов, обращаясь с другими техническими устройствами.

Дети у пульта всегда были задействованы в качестве акте ров по их желанию, а в последнем представлении, когда в се

156

редине репетиций Саша С. не смог по болезни помогать с ап паратурой, в поисках выхода ребята предложили включать и выключать музыку за кулисами по очереди. Теперь им пред стояло не только играть роли, но и еще внимательнее следить за действием, часто регулируя громкость, что было нелегко, но они справлялись с этим.

Свободный выбор детьми меры и степени участия во всех внеклассных мероприятиях оставался условием на всем про тяжении проведения эксперимента. В первый год непосредст венно занятия театральной студии посещали большинство учащихся класса. Чтобы и дальше развивать приобретенные в театре навыки тем, кто нашел для себя новые интересные занятия (спорт, музыкальную школу и др.), с шестого класса были введены уроки литературы в форме театрального зачета, к которым дети, самостоятельно организовываясь в группы, готовили небольшие отрывки из пьесы, реквизит, костюмы, иногда, например, по рассказам А.П.Чехова, писали неболь шой сценарий. Главными критериями были театральность (как использование театральных средств) и выразительность речи, а также изобретательность и выдумка при постановке и оформлении. Такие уроки вызывали огромный интерес, за поминались надолго.

С самого начала в работе с младшими детьми, следуя соблюдению педагогического условия — принципа субъект ности, рассмотрение любой проблемной ситуации начина лось с предложения им самим найти выход. Поначалу для них это было очень непривычно: они ожидали немедленной реакции взрослого и снова и снова констатировали про блему: «У меня нет кушака», «Где найти зеркало?» и т.п. Но постепенно привыкали к самостоятельности, и это нрави лось им. В наиболее трудных ситуациях выслушивали мне ние каждого, и только потом принималось решение.

Декорации и костюмы по сложившейся традиции дела лись самими участниками коллектива, правда, пятиклас сникам на первых порах помогали не только учителя, но и родители. Вообще связь с родителями детей второго состава театра была еще теснее в силу необходимости изучения их

157

индивидуальных особенностей и корректировки действий с учетом изменений, происходящих с ними.

Осталось хорошей традицией дарить подарки, сделан ные своими руками, всем помощникам театра; их дети при думывали сами: это, например, «царские» грамоты с благо дарственными словами и гербовой печатью, или деревянные шкатулки, которые смастерили сами дети в столярных мас терских, нарисованные открытки, песня собственного сочи нения в честь почетных гостей.

Спектакль «Руслан и Людмила» по поэме А.С.Пушкина можно считать первым полноценным самостоятельным опы том второго состава театра. Сочинения (отзывы и рассужде ния об участии в нем) показали, что учащиеся, несмотря на то, что спектакль им очень понравился, сосредотачивают свое внимание на незначительных деталях, им еще очень трудно перейти от общего пересказа к выражению собствен ных взглядов; в сочинениях много общих слов, услышанных гдето или присвоенных мнений взрослых. Оценка собст венного участия в спектакле у всех достаточно высока, что, с одной стороны, говорит об их положительных эмоциях от участия в спектакле, а с другой, подтверждает невозможность оценить себя достаточно критично.

Общее, что отмечено детьми в сочинениях: трудности и сложность создания спектакля (например, объем текста, роли в стихах), музыка, которая звучит в спектакле и помо гает зрителям и актерам в восприятии, особый интерес к игре сверстников.

«Было трудно сидеть за кулисами, когда не твоя сцена. Было непросто говорить так, чтобы тебя слышал последний ряд зрительного зала. Но в то же время играть на сцене ин тересно и даже приятно» (Антон Р.). «Пролог мы репетиро вали около месяца. Я уже хотел отказаться от роли князя или вообще не участвовать в постановке, но подумал: “А вдруг смогу?” Если отступлю, тогда я вообще ничего не значу, под веду коллектив» (Саша Рожк.).

В оценке персонажей появляются первые попытки разо браться, понять и оценить их с разных сторон. «Своим кол

158

довством Черномор наводит ужас среди обычных людей, и ему удается запугать их. Но в то же время он смешон тем, что считает, что он самый могучий чародей во всем мире и никто его не сможет победить» (Антон Р.). «Сначала мне казалась моя роль Ратмира маленькой и незначительной в спектакле, ведь смогли же отказаться в опере, которую я слушал в театре, от Рогдая. Но потом я понял, что Фарлаф, Ратмир и Рогдай для того, чтобы выделить хорошие качества Руслана. Напри мер, Ратмир хоть хитер и умен, не обладает большой физи ческой силой, Фарлаф хвастлив, труслив, а Рогдай силен, но не блещет умом. В отличие от них Руслан сочетает в себе положительные качества витязей и не имеет их недостатков. Когда я понял это, мне стало легче играть» (Денис Ф.).

Хотя дети без труда воспринимали любую условность на сцене, они хотели проникнуть в «лабораторию» спектакля, как бы желая раскрутить на детали механизм игрушки и пос мотреть, что у нее внутри, при этом для них важно, чтобы все было похоже на настоящее или соотносилось с ним. «Удачно осуществлено исчезновение Людмилы из зеркала. Она не пропадает на самом деле, а просто приседает, и в зеркале отсутствует ее изображение» (Таня К.). «Костюмы актеров выглядели точьвточь как в старину. У Руслана и его сорат ников были мечи, шлемы, сделанные из фольги, копья, коль чуги» (Саша П.).

Период эксперимента с 2001—2003 уч. гг. (7—8 классы) был наиболее трудным, так как дети вступали в переходный возраст, проходили они стадии этого возраста поразному и в разные временные отрезки. Ситуация в классе изменилась коренным образом: родители стали жаловаться на неадек ватное поведение детей дома, речь школьников изобиловала словами школьного сленга, обострилось желание сгруппи роваться около лидера, при этом отстаивать свою самостоя тельность, признание авторитета взрослых сменилось на критические замечания в их адрес, проявился интерес к дру гому полу. Надо было считаться с этими изменениями, при этом учитывать их потребность в поддержке, несмотря на противодействие с их стороны.

159

Детей этого возраста редко можно увидеть на сцене не только изза трудностей взрослых в общении с ними, подро ст ки и сами редко сознательно делают выбор в пользу театра как занятия в свободное время, если не подготовлены всей предшествующей работой, не мотивированы тем интересом, который у них зародился к театральному искусству ранее.

Опрос перед началом учебного года показал, что боль шинство из детей хотело бы продолжить деятельность в школь ном театре. Оставалась выбрать произведение для постановки. Почти в начале учебного года программа по литературе пред лагала для чтения пьесу А.Н.Островского «Снегурочка». Все побеждающая сила любви — основная тема пьесы — не раз обсуждалась при изучении художественных произведений на уроках литературы, но для семиклассников приобретала осо бую значимость и остроту в связи с возрастными пережива ниями. Важно было найти правильный язык, чтобы говорить с подростками на волнующую их тему, точный и лишенный пошлости и подыгрывания. Таким языком стал язык класси ческой литературы. Произведение вызвало интерес у детей на уроке, и они согласились работать над ним в театре.

Пример с созданием сценария, хотя и не касается учени ков данного класса, говорит о роли театра в жизни школы. Сценарий по пьесе составил ученик, который был на год младше детей в классе Юра Н. Он часто ходил на репетиции театра, но выступать на сцене отказывался. Живо интересу ясь всем, что происходит в театре, уже в начале года спросил о планах, и, узнав о постановке «Снегурочки», предложил свою помощь в составлении сценария. Никто не мог пове рить, что этот мальчик, над которым подшучивали дети в школе (он был, по представлениям многих, «странным»), до ставлявший много хлопот учителям своей непоседливостью и неумением сдерживать себя, сам выберет для себя трудо емкую работу по прочтению и переработке непростой пьесы. Хотя затем нам вместе пришлось его сценарий еще дораба тывать, за основу был взят именно первый вариант. На воп рос, что же побудило его к этому, он ответил: «Мне очень хотелось, чтобы вы после спектакля, называя по именам

160

всех, кто помогал театру, произнесли бы в зале и мое имя». Так выразилось его желание изменить отношение к себе в школе — что и произошло.

Тема проекта 2001—2002 уч.г. восполнила пробелы школь ной программы по изучению фольклора и традиций русского народа. Дети сами уже делали многие элементы костюма, де корации и реквизит: скворечник и подставку к нему, посох царя Берендея, кокошники, маски, чучело масленицы и др.

Трудности нового характера, связанные с возрастными особенностям, проявились на репетициях. Диапазон поляр ных чувств подростка велик: часто дети начинали репетицию на подъеме, а заканчивали вялыми, поэтому надо было вни мательно следить за их равновесием, предупреждать срывы, быть гибким, проявлять особое терпение, не забывая, что внутренний мир подростка требует поддержки, эмоциональ ной, интеллектуальной, физической, нравственной. Театр стал для них местом неформального общения, и после ре петиций уже нельзя было просто расходиться, не утолив потребность детей чтото еще обсудить, поговорить между собой. Продолжением театра стали и классные вечера, и ка пустники, и просто дружеские посиделки.

Об изменениях, происходящих во внутреннем мире де тей, говорили их письменные работы. Сочинения наполни лись не только попытками оценить себя самого, но и эмоцио нальнообразными оценками действия на сцене. Оказалось, что самым трудным для актераподростка является задача правильно понять персонаж, осмыслить его на доступном для себя эмоциональном и интеллектуальном уровне. Ребята буквально «пробиваются» в сочинениях через тернии общих слов и понятий, которыми часто оперируют взрослые, к лич ностному знанию, добытому опытным путем.

Их собственные открытия, несомненно, самое ценное в этих работах. «Роль Бобыля характерная. Он старый скупой старик, ленивый и падкий на дармовщину. Мне кажется, что с задачей показать его себе на уме, неловким и готовым на все ради денег, я справился» (Ваня Б.). «Снегурочка — не обычный персонаж. У нее холодное сердце, которое не умеет

<<< < Предыдущая 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 1516 / 2116 17 18 19 20 21 > Следующая >>>

Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]