Итоговое комплексное занятие «в гостях у Капустки» Хоровод-игра «Завивайся, капустка»

Хоровод-игра «Завивайся, капустка» (нотное приложение 20) относится к играм весенне-летнего периода, но, при необходимости, может исполняться и в ряде музыкальных картин на празднике «Осенин».

Напомним набор традиционных хореографических фигур к хороводу:

• движение по кругу (по одному, парами);

• «солнце» (движение по кругу от центра «лучами», по часовой стрелке);

• «змейка»;

• «улитка»;

• «ручеек»;

• «плетень» (замкнутый руками круг; кто-либо из участников хоровода проходит под руками детей противоположной половины круга, затягивая за собой остальных, и так – до «заплетения»).

Если напев исполняется одноголосно, то каждая мелодическая фраза повторяет начальную. Если двухголосно, то вокальная партия нижнего голоса исполняется на одном остинатно повторяемом звуке («ми»), а верхний голос – на звук соседних по расположению звуках («ля-соль»).

Мы предлагаем инструментованный вариант этого напева с гармонизацией, вследствие чего изменяется нижний голос.

При каждом новом повторе начальной мелодической фразы вступает новый инструмент. Предлагаемый фрагмент может быть продолжен – «подхвачен» другими инструментами (например, аккордеоном в другом регистре).

По выбору руководителя напев можно исполнить как с инструментальным сопровождением, так и без него.

Раздел 2. Воздух

1. Птица счастья

Русская народная песенка «Дроздок».

В нисходящем постепенном движении мелодии песенки «Дроздок»(см. нотное приложение 21) встречается фа-диез. Учащимся следует предложить два варианта ее исполнения на струнных инструментах – с использованием открытой струны и без нее. Например, домра: 1. 2₀ 3₃ 3₂ 3₀

2. 3₅3₃ 3₂ 3₀

2. Полет фантазии

Русская народная песня «Метелица»

Первые музыкальные занятия, посвященные зимней тематике, могут содержать в себе ряд заданий творческого характера – импровизации на заданную тему, досочинение музыкального фрагмента, сочинение партий ударных и шумовых инструментов к заданной мелодии и т. п.

Импровизация является одним из самых любимых видов музыкальной деятельности детей. Но для плодотворного сочинительства и выражения собственных музыкальных фантазий учащиеся должны обладать определенным уровнем знаний, умений и навыков игры на том или ином инструменте. Например, успешное исполнение в ансамбле предложенных ранее в данном методическом пособии произведений вполне потенциально подготавливает ребенка к самостоятельному сочинительству одноголосной мелодии на заданную тему. Передать какие-то колористические особенности завывания вьюги, кружение снежинок и т. п., на музыкальном языке можно используя ряд новых для детей исполнительских приемов, таких как глиссандо (на гитаре, ксилофоне, домре, балалайке, баяне, аккордеоне и т. д.), изменение воздушного столба при игре на свирели (на первом этапе даже не закрывая отверстий, чтобы ребенок понял, что воздушная струя может быть постоянной или меняться) и т. п.

Использование всего многообразия исполнительных приемов игры на ударных и шумовых инструментах позволяет значительно расширить рамки детских представлений о них и озвучивать целый ряд явлений различного характера (звон бубенцов и цоканье копыт скачущей лошади, шаги сказочного персонажа, треск льда на реке и т.д.) без сопровождения звуковысотных инструментов.

В предлагаемой инструментовке «Метелицы»(см. нотное приложение 22) удары бубна на слабую долю такта можно заменить звоном треугольника (в 1 части) и бубна (во 2 части), предоставив разобрать данный вариант озвучивания детям. Отдельного разучивания требует партия аккордеона (шестнадцатые) и балалаек (скользящий или одновременный удар большим пальцем правой руки по всем струнам).

3. Полет фантазии

Тиличеева Е. Детская песенка «Снегири».

Тиличеева Е. Детская песенка «Вьюга».

При исполнении детской песенки Е. Тиличеевой «Снегири»можно использовать глиняные свистульки-птички. Ритмический рисунок свиста при этом может быть идентичен вокальной партии или самостоятелен (придуман детьми). Такое сочетание наглядности или импровизации очень нравится детям и стимулирует их интерес к изучаемому, а инструментовка обогащается в тембральном отношении. Постепенное восходящее движение мелодии на данном этапе обучения не представляет трудности для учащихся. Особое внимание следует уделить впервые встречающемуся здесь си-бемолю и показать его на всех инструментах.