45 Итальянский мыло реклама от в 1950-х годах.

стремится значит и поставляется в виду в мире потребительских товаров.’ Как в случае некоторых рекламы проанализированы Ролан Барт, интерпретация камей изображения, Умберто Эко и Шанель изображения, Джудит Уильямсон образом линий структуралистский или семиотические подход (к быть более подробно обсуждаются ниже, в главе 10), а не иконографический один, концентрируясь на связи между различными элементами в изображении и просмотр его в терминах двоичный oppositions.20 Проблемы и Решения Примеров, рассмотренных в предыдущих двух разделах возникнуть проблемы , с которой читатель уже знает, как, например, проблема визуальные формулы. Представительства мебель в Bayeux Гобелен, например, были описаны как " формулы’. Снова, есть проблема художника намерения, то ли представлять видимый мир, верно или идеализировать или даже allegorize его. -  третья проблема заключается в том, что изображения, которое ссылается на или ‘quotes’ другое образ, зрительный эквивалент интертекстуальности. Дэвид Уилки, Пенни Свадьба (1818), например, который, полное описание материала культура, это, несомненно, основана в какой-то степени на наблюдении за его родной жизнь, но это также заимствует или намекает на XVII века Голландские картины или гравюры. Так, в какой мере и в какие способы могут живопись использоваться историки XIX века в Шотландии? Еще одна проблема касается возможных искажений. Как было отмечено раньше артисты, возможно, уборку номера и дезинфицировать улицы в их картины. Другие изображения расходятся еще дальше от повседневной. С помощью доказательства рекламы, от плакатов для телевизионных рекламных роликов, историки из 2500 года может возникнуть соблазн предположить, что уровень жизни простых людей в Англии в 2000 году был значительно выше, чем было на самом деле. Для использования доказательств безопасно, они должны быть знакомы с текущим televisual Конвенции представления людей в лучшие дома и окружен более дорогие вещи, чем они могли на практике дают. В других случаях, беспорядок и убогость помещения могут быть преувеличены, художников, сознательно, как Ян Стин, в чтобы сделать частности риторический или моральной точки, или бессознательно, потому что они представляют культуру правила, которые они не знаю изнутри. Коттедж, интерьер в Швеции в девятнадцатом века, как в Ирландии, были, как правило, набросал на аутсайдеров, которые может быть внешней, и во всяком случае были среднего класса. Рисунок, представляющий шведский дом в начале день, в пять часов утром (рис. 46), ярко иллюстрирует фермеров, отсутствие частную жизнь, с шкафов в стене вместо спальни. Более точно, что он показывает, является отсутствие конфиденциальности в восприятии среднего класса, глаза, в том числе и художник, Фриц фон Dardel.21 То есть проблема", о которой говорилось выше. Viewpainters иногда нравилось создавать архитектурные фантазии, как Карпаччо разве в его знаменитых картин из жизни Санкт-Урсула. В случае его Августин в своем кабинете, было обращено внимание на " странное стул с чтением-стоять и не менее любопытно writingdesk’, из которых не имеют аналогов survived.22 это Было в случае фантазия мебель, или мы можем предположить, что эти объекты существовали когда-то? Более сложный пример проблемы, связанные с чтением изображения интерьеров приходит из серии церкви интерьеров кисти в семнадцатом веке голландского художника, Питер Saenredam (1597-1665). Можно было подумать, что нет никакого смысла в представлении этих церкви, чем другие, как и они, но тщательного изучения поднял некоторые неудобные вопросы. В то время, эти церкви были использованы для Кальвинистская поклонения. Однако некоторые католические изображения видны в

46 Фриц фон Dardel, Утренняя Побудка в Орсе, 1893, вымыть рисования. Nordiska Museet, Стокгольм.

47 Pieter Jansz.

Saenredam, Interior

of the Church of St

Bavo in Haarlem,

1648, oil on panel.

National Gallery of

Scotland,

Edinburgh.

картины и даже, при случае, людей, занимающихся тем, что представляется католический ритуал, такие как крещение, представлял, как, происходящие в Южный неф церкви Св. Баво в Хаарлеме (рис. 47). Тщательный разглядывания мелких деталей показывает, что служитель не протестантский пастор но католический священник, одетый в стихарь и украл. Известно, что Saenredam был дружен с католиками в Хаарлеме (там было много Католики в голландской Республики в семнадцатом веке). В картины художника " восстановлены " церкви, чтобы их ранее католическая государства. Saenredam изображения предлагаем лучшее доказательство того, сохранение Голландский католицизм, чем современный облик голландский церквей. Это не просто мнение, но ‘Ладена с историческими и религиозными обертонами " .23 С положительной стороны, изображений, часто показать описание материальной культуры то, что люди в то время были бы собой разумеющимся, так и не удалось упоминания в тексте. Собак в голландской церкви или в библиотеках или в Есть отпечатки Оксфорд и Кембридж колледжей вряд ли бы были представлены, если они были, как правило, не следует искать в этих места, и так они были использованы для поддержки аргумент о вездесущность животных в повседневной жизни, в этом time.24 свидетельство изображения, все более ценным, поскольку они показывают не только прошлое артефакты (которые иногда выжил и может быть изучен непосредственно), но и их организации; книги на полках библиотеки и книжные магазины (рис. 48), например, или экзотические объекты

8 ‘Интерьер Мнению Дж. Jewett & Co.’s Новый Просторный книжный магазин, № 117 Вашингтон Street, Бостон, гравюры из Глисон, выдающееся, 2 декабря 1854 г.

49 Джованни Баттиста Bertoni, Гравюра в музее Франческо Кальцолари, от Бенедетто Cerutti и Андреа Chiocco, Musaeum Francesci Calceolari Iunioris Veronensis (Верона, 1622).

организовал в музеях, или " кабинеты редкостей", так как они были описанные в семнадцатом веке (рис. 49), чучела, и рыба, свисавшие с потолка, древние вазы на земле, статуэтка на постаменте, мелкие объекты расставлены на полках, и еще поменьше на drawers.25 Изображения также показывают, как объекты были использованы, как в случае с арбалетом в Сражении при Сан-Романо, упомянутых выше, или копья и копья, представленных в Bayeux Tapestry (рис. 78). В этом последнем случае, женщина вышивальщицы, быть может, не необходимый военный опыт, но люди, вероятно, сказал бы им, как это оружие были проведены. Аналогичный пример почти тысячу лет спустя из фильмов Первой Мировой Войны, которые привлекают внимание зрителя к технические ограничения раннего танков, показывая им в motion.26 Для исследования в случае использования изображений в качестве свидетельства для использования другие объекты, мы можем обратиться к истории книги, или, как это сейчас известно, история чтения. Древние римские изображения показывают нам, как

провести ролл, читая ее, искусством, которая была утрачена после изобретения codex. Семнадцатого века французские гравюры показать людям читать вслух у камина или на группу мужчин и женщин, собравшихся для veillée, повернувшись вечерней работы в социальной деятельности. Eighteenthand XIX века изображений предпочитают, чтобы показать чтения в семье круг, и читатель иногда женщина. Немецкий историк литературы, Эрих Schön, достигнут значительный использование картин и гравюр и даже силуэты для поддержки как также, чтобы проиллюстрировать свой довод о внесении изменений в навыки чтения в Германия в 1800 году. Свою точку о ‘чтение революции" в период, рост более " сентиментальные " или " сочувствующими " формой чтение, поддерживается рост изображения людей чтения в открытом воздухе, или в более неофициальной позы, лежа на шезлонге, лежа на земле, или - как в Tischbein эскиза Гете - балансирование на в кресле с книгой на коленях, и его ноги от пола (рис. 50). Другой знаменитый образ является то, что Джозеф Райт живописи Сэр

50 J. H. W. Tischbein, Эскиз J. W. von Гете чтении окно своего Рим жилье на свой первый Итальянское путешествие, c. 1787 г. Гете - Nationalmuseum, Веймаре.

51 Джозеф Райт ("Дерби’), Сэр Брук Boothby Читать Руссо, 1781, холст, масло. Tate Britain, Лондон.

Брук Boothby, лежа в лесу, с книгой, подписанный ‘Руссо’, предок так много позже изображений читателей растянулся на земле (рис. 51) .27 Boothby-неправдоподобно хорошо одет для своей сельской местности, которая предполагает, что изображение (в отличие от многих своих потомков) должно рассматриваться символически, а не буквально. Это-перевод в яркие визуальные термины Руссо идеал следующие природы. Насколько истории материальной культуры, то, свидетельство изображений представляется наиболее надежным в мелких деталях. Это особенно ценна как доказательство того, что расположение объектов и социальное использования объектов, не столько копьем, или вилку, или книги в сама по себе, но так, чтобы удержать его. Иными словами, образы позволяют заменить старые артефакты в их оригинальной социальном контексте. Эта работа замены также требует историков для изучения людей, представленных в этих изображения, главной темой в последующих главах.

6 Взгляды Общества ... для обеспечения..., что наши социальные и политические характеристики, как ежедневно и ежегодно экспонируется не потеряется в течении времени за неимением искусство запись оказание им полную справедливость. Джордж bingham на его цели и как живописец Честолюбие немецкого фотографа августа Зандера, чьи коллекция " Зеркало немцев " (Deutschenspiegel), был опубликован в 1929 г., был изображать общества через фотографии типичных физических лиц. В том же духе американского фотографа Roy Stryker представил, что он назвал " документальный " фильм фотографии для историков, как новое средство для их " захвата важных, но беглец элементов в социальной сцены". Он пригласил их, чтобы изучить " почти любой социальной истории, считая прилагательных и описание путей’, описывающих эти литературные приемы, как " попытка ... чтобы вызвать графические изображения, которые фотографии может поставлять напрямую и гораздо более точно’. Для аналогичным причинам, Джордж Калеб Бингэм, в девятнадцатом веке Американский художник сцены из повседневной жизни, был описан как ‘историков’ его time.1 Сравнение, очевидно, может быть продлен. Многие художники могут как было описано в социальных историков на том основании, что их изображений регистрационные формы социального поведения, будь то повседневный или праздничный: уборка дома, сидя на обед; прогулки в религиозных процессиях; посещения рынков и ярмарок; охота; коньки; отдыха в море, пойти в театр, ипподром, природные источники, в концертном зале или opera; принимать участие в выборах, в шары или в игры в крикет. Историки танец, историки спорта, историков театра и другие специалисты изучили все доказательства этих изображений с забота и внимание к деталям. Без них, реконструкция практика футбола в ренессансной Флоренции, например, будет практически impossible.2 В голландских художников XVII века, были мастерами этого жанра. Столетия спустя, фотограф Уильям Генри Фокс Тальбот (1800-1877) обратилась к своей работе в качестве прецедента: ... ‘у нас достаточно власть в голландской школы искусств для принятия в качестве субъектов представительство сцены обыденной и привычной наступления’.3 В подобных мода, Томас Харди назвал свой Роман Под Гринвуд Дерево (1872) - попытка изобразить обычаи прошлого поколения - "сельские картины голландской школы". Почему некоторые голландские художники выбрали эти предметы и покрасил их в таким образом, мы не знаем, но Джордж Бингэм заявил производить исторические документы, " искусство записи", как он называл это, социальных и политической жизни своего времени, который он увидел в живописных понятия, как " выставляли" как в суточном, так и ежегодно. Картина, по словам Бингэм, имел власти", чтобы увековечить запись событий с ясностью во-вторых, только к той, которая проистекает из фактического наблюдения " .4 Бингэм собственных работ изображал жизнь своего региона, Миссури, ее торговцев мехом, его flatboatmen, и жизни его маленьких города, особенно во время праздников, которые сопровождали выборы. Как и в случае Дэвид Уилки (глава 5), Бингэм картин были основаны на первый-рука наблюдения, но не по наблюдению один. Его избрание сцен, например, напоминают некоторые изображения Хогарт, что художник, вероятно, известно, через печать. Он должен рассматриваться как адаптация в живописной традиции к местной ситуации, а не просто записи или отражающих жизни свое место и время. Августа Сандер тоже мнениями о Немецкое общество, в свое время и его коллекция фотографий есть описано, как предоставление не столько архив, как " воображаемый разрешения " социального кризиса среднего класса в его раз5. Чтобы проверить Bingham мнению художника, как записывающий Ангел - или репортер - это может быть полезно изучить некоторые образы детей и женщины более подробно, в close-up. Дети Фотографии детей временами были проанализированы социальные историки, один из которых отметил, что, например, беспризорных детей в Вашингтон были очень хорошо одеты, но, казалось собственные несколько toys.6 Однако, использование изображений детей историки был выше всех для документирования истории детства, иными словами изменений в взрослый взглядов детей. Филипп Ariès, работы которых уже упоминалось в Введение, был пионером в истории детства, а также в использование изображения в качестве evidence.7, что Это не случайно. Поскольку дети не

не маячить очень больших в документах, хранящихся в архивах, чтобы написать их истории необходимо было найти новые источники - дневники, письма, романы, картины и другие изображения. Ariès был особенно впечатлен в отсутствие, дефицит представлений детей в начале средневековое искусство, а также на тот факт, что средневековые образы детей показать им, как миниатюрные взрослых. С шестнадцатого или семнадцатого века и далее, однако, во Франции и других странах, рост ребенка портреты и гробницы для детей, становится видно, вместе с большую известность детей в Семейные портреты, увеличение внимание на признаки того, что мы могли называть " детскость " и возрастающее разделение между социальными мирами детей и взрослых. В соответствии с Ariès, все эти изменения были драгоценные ключи для историки, в соответствии с художественные свидетельства и предполагая, что взрослые были разработки более острые ощущения детства, как способ жизнь отличается от их собственного. Первое издание книги он опубликовал в 1960 году, известный в Английский, как и Столетия Детства, включены 26 картинок, в том числе портреты кисти Ганса Гольбейна и Филипп де Champaigne и жанр картин Яна Стин и братья Ленэ, хотя многие более изображения были обсуждены в тексте, чем издатели чувствовал себя возможность проиллюстрировать. Среди аргументов, которые Ariès поддерживается с ссылки на эти визуальных источников о том, что отсутствие сегрегации по возрасту в старом режиме, как в семнадцатом веке таверна сцена, в которой дети пообщаться со взрослыми. Ряд картин XVII и XVIII веков, включая некоторые, которые Ariès не упоминается, по-видимому подтвердить свои аргументы. Как Симон Schama отметил, образ Больной Ребенок на голландского живописца Габриеля Метсю (1629-1669), сейчас в Rijksmuseum в Амстердаме, проявляет интерес для детей которого зритель, безусловно, является ожидается, на долю. Эта картина, по крайней мере, вряд ли было сделано для того, чтобы отпраздновать история семья. Уильяма Хогарта портрет Грэм Детей (рис. 52), окрашенные в 1742 году, был описан как " один из окончательного счета восемнадцатого века детства", оформить заявление о детски игривость, а также отображение различий характеров четыре молодых натурщиков, старшая девочка например, ‘неловко по-матерински в ее торжественное выражение " .8 Все же, Веками Детстве часто ругали за то, сорок с лишним лет после ее публикации. Например, аргумент о том, что раньше дети будут рассматриваться как миниатюрных взрослых, поддерживается свидетельство изображение детей, носить миниатюрные версии взрослых одежда (аргумент, который был выдвинут перед Ariès но