Влияние Богдановича на развитие лит-ры, мнение писателей о б.

«Душенька» сыграла немаловажную роль в дальнейшем развитии литературы, явившись, по словам Белинского, «переходной ступенью от громких напыщенных и тяжелых поэм к... более легкой поэзии». «Забавный» слог Богдановича, вводящий в поэзию комический элемент, смешивающий высокое и смешное, был предвестием аналогичных опытов Державина.

Несомненна преемственная связь между поэзией Богдановича, певца любви как «приятнейшей страсти чувствительных сердец», и последующим творчеством Карамзина и карамзинистов. Для Карамзина «Душенька» явилась образцом раскрепощения от уз классицизма — «легкой игры вооб­ражения, основанной на одних правилах нежного вкуса; а для них нет Аристотеля».

Действительно, легкий разговорный слог, изящный стих «Ду­шеньки» были несомненными достижениями нашей литературы. В этом отношении учениками Богдановича стали не только Карамзин, но и Батюшков, отзывавшийся о «Душеньке», как о «первом и прелестном цветке легкой поэзии на языке нашем», и даже Баратынский.

Некоторые же места поэмы, написанные четырехстопным ямбом, непосредственно приближают нас к ямбам пуш­кинского «Евгения Онегина». Отдельные образы, выражения и даже строки «Душеньки» прямо были введены Пушкиным в свой стихотворный роман. Усвоил Пушкин и шутливо-иронический тон повести Богдановича, сказывающийся не только в «Руслане и Людмиле», но даже и в его позднейших сказках. Однако и поэзия Батюшкова — Баратынского, и в особенности творчество Пушкина не только оставили далеко позади себя достоинства слога и стиха «Душеньки», но и сделали особенно ощутимыми недостатки того и другого. Этим и объясняется относительная недолговеч­ность поэмы Богдановича.

Через некоторое время восхищение поэмой Б. утихает.

Отстаивая в 1825 г. перед А. Бестуже­вым майковского «Елисея», Пушкин почти одновременно (в третьей главе «Онегина») уже приравнивает все еще «милые» ему стихи Богдановича к «грехам» «прошлой юности»:

Мне галлицизмы будут милы,

Как прошлой юности грехи,

Как Богдановича стихи.

…а еще через некоторое время начинает прямо иронизировать над теми современными ему критиками, которые продолжают считать Богдано­вича «великим поэтом» (XIII, 176).

«Что же такое в самом-то деле эта препрославленная, эта пре­словутая «Душенька»?» — спрашивает в рецензии на очередное переиздание поэмы в 1841г. «Да ничего, ровно ничего…». Но Белинский считал, что стыдно не прочесть «Д.» тому, кто занимается русской литературой, как предметом изучения.

Направленностью своего творчества Богданович был предшественником сентиментализма.

30. Проблематика и жанровое своеобразие комических опер м.И. Попова и а.О. Аблесимова.

Комическая опера - это небольшая пьеса с музыкой и пением, которая начала развиваться в русской литературе в 60-ые годы 18 века. В это время в литературном кругу стали играть заметную роль писатели-разночинцы (например, Чулков, Попов, Эмин). Они и стали создателями русской комической оперы, выступив разрушителями основ русского дворянского классицизма.

Тема комической оперы - крестьянство, изображается непростая жизнь народных низов. Конфликт в комической опере внешне носит социальный характер, однако его разрешение обычно переводится в нравственно-этический план, кончается раскаянием злодея. В основе конфликта - поиск социальной гармонии, мысль о неизбежном наказании порока и торжестве добродетели. Комические оперы - своеобразные социальные утопии XVIII в. Сюжеты опер однотипны; для них характерны наличие любовного треугольника, мотивы сватовства и похищения невесты, изображение купеческого обмана, произвола дворян; однако для них обязателен счастливый конец.

Для показа действительного состояния народа широко используется народная поэзия, русский фольклор, пословицы. При постановке использовались музыка и балет, хоровое пение. Первые комические оперы испытали на себе воздействие сентиментализма.

Комическая опера - это сочетание комического и жалостливого. Автор первой из таких опер, В. Левшин, пояснил понятие "комической оперы": "В ней поют и начало и конец её не плачевны".

Дворянские писатели (Херасков, Майков и др.) также использовали жанр комической оперы - в целях примирения интересов помещиков и крепостных, рисуя крепостника в виде доброго барина, а жизнь крестьянина - в виде счастливой идиллии.

Комическая опера - один из самых популярных жанров последней три 18 века. До нас дошло более 60 таких опер.

Михаил Иванович Попов (1742-1790) - писатель-разночинец. Родился в 1742 году в купеческой семье. Учился в московском университете. Служил секретарем Комиссии по составлению нового уложения. Принадлежал к числу передовых людей своего времени. Был в дружеских отношениях с Н. И. Новиковым, который часто давал советы по поводу его литературных трудов. Попов всю жизнь увлекался народной поэзией, составил свой песенник "Российская эрата". Принимал деятельное участие в работе журнала "Трутень".

Главным образом, Попов известен как автор комической оперы "Анюта", впервые поставленной на сцене в 1742 году. "Анюта" положила начало развитию жанра русской комической оперы. "Анюта" - первое русское драматическое произведение на тему из крестьянской жизни. В пьесе всего одно действие и 4 действующих лица: крестьянин Мирон, его мнимая дочь Анюта, батрак Филат и дворянин Виктор. Мирон хочет выдать Анюту замуж за Филата, чтобы не платить ему за работу. Анюта не согласна, так как влюблена в Виктора. Между ними - тайная любовная связь.

Действие начинается с экспозиции: Мирон рубит дрова и жалуется на тяжелую крестьянскую жизнь. Далее появляется Филат. Они договариваются о выдаче Анюты замуж за Филата.. В 4 явлении - разговор Филата и Анюты (не очень вежливый). Анюта говорит, что не выйдет за него замуж. Далее - монолог Анюты - признание в любви к Виктору. Появляется сам Виктор. Она, плача, рассказывает ему о желании отца. Внезапно их обнаруживает Филат, обвиняет Виктора в воровстве крестьянских невест. Следует ссора между Филатом и Виктором. В 10 явлении Мирон, который всё узнал от Филата, ругает дочь, кричит, что она его опозорила. Он в ярости. Появляется Виктор с известием. Оказывается, Анюта - не крестьянка, она дочь полковника Цветкова, т.е. равноправная дворянка. Из-за врагов её отец был вынужден отдать дочь, но сейчас, когда беды позади, он хочет с ней встретиться. Виктор дает деньги Мирону и Филату - они сразу меняют свое отношения к Анюте и Виктору+ Теперь нет никаких препятствий для свадьбы Анюты и Виктора. В заключении повторяется фраза "Всех счастливей тот, кто своей доволен частью", призывающая каждого довольствоваться своим местом в жизни независимо от социального положения.

В образах Мирона и Филата показана сложная жизнь крестьян: голод, поборы, жадность помещиков. Сочувствуя Мирону и Филату, автор в то же время показывает их невежество, грубость, неспособность к проявлению доброты, благородства. Таким образом, получается, что демократизм Попова весьма ограничен+

Очень большой популярностью пользовалась в свое время комическая опера Аблесимова "Мельник - колдун, обманщик и сват", поставленная в 1779 году.

Александр Анисимович Аблесимов (1742-1782) был сыном мелкопоместного дворянина, получил скудное образование. Работал мелким чиновником, жизнь прошла в тяжелой материальной нужде. Служил переписчиком у Сумарокова в юности, под его воздействием приобщился к литературе. Опера "Мельник" принесла славу выдающегося писателя. Она привлекала зрителей правдивым изображением деревенской жизни, юмором, близостью к народной поэзии. Музыка к опере была написана скрипачом Соколовским на основе русских песенных мелодий. Белинский назвал это произведение "прекрасным народным водевилем".

В опере 3 действия, действующие лица: крестьянин Анкудин, его жена Фетинья, их дочь Анюта, её жених Филимон, мельник Фаддей. Фетинья, бывшая дворянка, хочет отдать дочь замуж только за дворянина, а Анкудин - только за крестьянина. В первом действии изображается разговор мельника и Филимона, который просит устроить его свадьбу с Анютой. Мельник соглашается. Во 2 действии Фетинья просит мельника нагадать, кто станет мужем её дочери. Мельник, подговорив Филимона, показывает его Фетинье в качестве будущего зятя, утверждая, что он дворянин. Далее мельник встречается с Анкудиным, сватает ему Филимона; говорит, что Филимон - трудолюбивый, хозяйственный крестьянин. Анкудин и Фетинья рассказывают друг другу о сватовстве дочери. Фетиньи мельник нагадал дворянина, а Анкудину обещал крестьянина - они сильно удивлены, не понимают, в чем дело+ В 3 действии Мельник объясняет эту загадку: Филимон - однодворец, т.е. он и помещик, и крестьянин в одном лице. Родители согласны, нет никаких препятствий для свадьбы влюбленных.