Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:

Копия SESSIYa_ZARUBEZhNAYa_LITERATURA

.pdf
Скачиваний:
18
Добавлен:
08.02.2016
Размер:
1.4 Mб
Скачать

шинкарським димом. І в цій обстановці вже неможливо навіть загордитисѐ собі існуваннѐ Прекрасної Дами. Жінки, у вірші Блоку «Незнайомка», м'ѐка виражаячись, дуже далекі від ідеалу У цьому добутку шанувальники ранньої творчості поета, можуть його не довідатисѐ, так сильно змінивсѐ він. І немаю колишньої романтики, немаю ідеалізації жінки. І гарний і сумний вірш «Незнайомка» дуже прозаїчно й навіть грубувато.

На думку сучасників, у цьому добутку Блок показав ту обстановку, у ѐкій сам провів чимало свого часу. Напевно, так воно і ю, але мені здаютьсѐ, що вірш «Незнайомка» Блоку - це докір і суспільству, і самому собі

43. Тема служіннѐ мистецтву, вибору життювої мети, творчого успіху,

призначеннѐ лядини в п'юсі А. Чехова «Чайка».

Великий росіѐнин письменник і драматург Антон Павлович Чехов був породжений 29-ого січнѐ 1860-ого року в Таганрозі. Його родителѐми були купці. Жила сім'ѐ Чехових небідно. Маленький Антон Павлович співав у церковному хорі, допомагав батькові влавке.

Свою утвореннѐ майбутній письменник почав у грецькій школі в Таганрозі. Учитель - грек по національності був дуже строгим учителем, він бив дітей, ставив у кут на коліна. Післѐ закінченнѐ ціюї гімназії Антон Павлович Чехов стаю студентом медичного факультету Московського університету. У студентські роки він починаю займатисѐ творчістя, співробітничаю з деѐкими виданнѐми, подрабативает репетитором

Широка популѐрність приходить до Антона Павловичу Чехову в 1884-ом року, коли виходить перша книга його оповідань - «Казки Мельпомени». Величезний вплив на значеннюву складову цих добутків зробило творчість Лева Миколайовича Толстого. У цей час Чехов завершую навчаннѐ в Московському університеті й починаю своя медичну діѐльність. Паралельно він присвѐчую дуже багато часу творчості

Біографіѐ Чехова сильно мінѐютьсѐ, коли він відправлѐютьсѐ на Сахалін, де письменник знайомитьсѐ з життѐм лядей, засланих державоя в посиланнѐ. Надалі його думці про побачений у тих краѐх відіб'ятьсѐ у творах Чехова - «Палата №6», «Острів Сахалін», «У посиланні» і багатьох інших

Післѐ поверненнѐ із Сахаліну, Антон Павлович Чехов здобуваю собі невеликий маюток. У цей час, крім літератури, він займаютьсѐ суспільноя діѐльністя. Їм були написані його знамениті добутки - «Вишневий сад», «Чайку», «Три сестри» і багато інші

Через серйозне захворяваннѐ письменник змушений перемінити клімат, длѐ чого він і переїжджаю в Ялту. У цей час виходѐть величезні томи його добутків. Чехів дуже дружить із Толстим, Куприним Олександром Івановичем, Буніним Іваном Олексійовичем, Максимом Горьким, художником Левитаном і іншими видатними лядьми. Але незабаром йому доводитьсѐ переїхати в Німеччину,

длѐ лікуваннѐ свого захворяваннѐ Саме там, 15-ого липнѐ 1904-ого року й умираю великий письменник Антон

Павлович Чехов. Багато хто його добутки дотепер стаять головними постановками різних театрів усього світу

«Чайка» - п'юса в чотирьох діѐх Антона Павловича Чехова, написана в 1895-1896 роках і вперше опублікована в журналі «Російська думка», в № 12 за 1896 рік. Прем'юра відбуласѐ 17 жовтнѐ 1896 на сцені петербурзького Александрінського театру.

П'юса "Чайка" А.П.Чехова - одна з найглибших у його драматургії. Це комедіѐ , але в ній немаю смішних сцен , курйозних випадків , веселих героїв.

Конфлікт "Чайки " - у зіткненні поколінь , він побудований на контрасті , з одного боку , маститі та впевнені у собі Аркадіна і Тригорін , а з іншого - молоді , недосвідчені , невизнані Треплев і Зарічна . Автор підкресляю те , що молоді кидаять виклик відомим , а в такій ситуації трагічний кінець неминучий , він вирішений наперед.

Ірині Миколаївні Аркадиной , по чоловікові Трюплюву , зовсім не подобаютьсѐ п'юса , написана сином Костѐнтином . Прочитавши її , вона заѐвила , що в ній багато упаднического , тобто вона декадентська .

Ще більшим ударом длѐ Костѐнтина ю слова Ніни Зарічної перед виходом на сцену : " У вашій п'юсі важко грати . У ній немаю живих осіб ". Це , ѐк сильна лѐпас слабкому від лябові лядині .

Але найболячішим випробуваннѐм длѐ Костѐнтина стало не стільки те , що Зарічна зневажливо відгукнуласѐ про його творі , а те, що відкинула його справжню почуттѐ . Свою серце молода дівчина віддала коханцеві його матері Тригоріна . Фінал вгадуютьсѐ за цими подіѐми - Костѐнтин Треплюв йде з життѐ , так ѐк не вдаласѐ ні літературна кар'юра , ні лябов .

Основні проблеми , ѐкі А.П.Чехов піднімаю у своїй комедії :

-Проблема щастѐ ( розкриваютьсѐ на образі Маші , дочки Петра Миколайовича Соріна , саме вона стверджую , що не в грошах щастѐ ) ;

-Проблема лябові ( Костѐнтин Треплюв закоханий у Ніну Зарічну . Саме він лябить її беззавітно , а вона дозволѐю йому це робити. Вона , справжнѐ актриса , стала його музоя. Їхній творчий порив - його (автора п'юси ) та її ( актриси ) - проѐвлѐютьсѐ на сцені , але , на жаль , його лябов не творить чудеса ) ;

-Проблема нерозділеного коханнѐ (вчитель Медведенко зізнаютьсѐ у своїх почуттѐх до Маші . Він чесно заѐвлѐю , що бідний , що сім'ѐ у нього велика , але він лябить всім серцем. А вона не відчуваю до нього ніѐких почуттів і , жалкуячи , говорить йому про це) ;

-Проблема зради (Ніна Зарічна зовсім не в захваті від п'юси Треплева , а коли та

провалилась , сказала: " Чи не правда , дивна п'юса ! " . З її вуст це прозвучало ѐк зраду ) .

Здавалосѐ б , житейський сяжет: лябовний трикутник , вічна проблема батьків і

дітей. У чому ж геніальність письменника?

Та в тому , що за кожноя реплікоя бачиш цілу лядське життѐ , характер , доля. Адже сяжет " Чайки " присвѐчений звичайному житті пересічних лядей , але разом з тим тут розкриваютьсѐ складність їх зв'ѐзків один з одним і з середовищем . Чехов стверджую , що драматизм не тільки у винѐтковому , але і в дрібницѐх життѐ. Ось саме ця філософську думку закладаю автор в своя п'юсу "Чайка".

44.Ідеѐ «двобоя з життѐм» та «лябові-ворожнечі» у поезії О. Блока «Весно, весно, без меж і без края...».

Блок Олександр Олександрович був породжений двадцѐть восьмого листопада в 1880-ом року. Поет почав своя творчість ще в дитинстві, коли йому було всього-те п'ѐть років, він і написав свої перші римовані рѐдки

Коли маленькому Сашку здійснилосѐ дев'ѐть років, він був відправлений на навчаннѐ в гімназія. Учивсѐ майбутній поет добре, і успішно неї закінчив. Потім у його житті пішов яридичний факультет у Санкт-Петербурзі, але Блок провчивсѐ на ньому недовго, і незабаром перевівсѐ на історико-філософський факультет. Який і був їм успішно кінчений в 1906-ом року В 1897-ом року Блок подорожував за рубежем з матір'я, де й відбуласѐ його перша

закоханість. Надалі його перший романтичний досвід вплине на творчість поета Взагалі, при житті Олександр Блок прослил надмірно влябливоя й непостійноя лядиноя. У той час, та й у наші дні, його особисте життѐ нерідко ставало темоя розмов у суспільстві. Не дивлѐчись на це, зі своея женоя - Лябов'я Менделюювої (дочкоя хіміка Дмитра Івановича) він прожив у шлябі вісімнадцѐть років, поки «смерть не розлучила їх».

У своїй поезії Олександр Блок відносив себе до символістів. При цьому, критики розціняять його творчість ѐк відособлений, що істотно відрізнѐютьсѐ від інших поетів символізм. Одніюї з найвідоміших добутків поета - поема «Дванадцѐть».

Олександр Олександрович Блок умер 7 серпнѐ 1921 р. У поета запалилисѐ клапани

всердці Вірш "Весно, весно, без меж і без края" - один із ранніх віршів О. Блока, коли

поет, захопляячись філософіюя Соловйова, намагавсѐ через образи-символи зрозуміти світ і передати його суть у творчості.

Образ весни - центральний символ вірша. Його зміст практично невичерпний. Це і пора року, коли все оживаю. Але це й образ самого життѐ, ѐке не маю меж, ѐке вічно відновляютьсѐ й зміняютьсѐ. Поет усвідомляю те, що ці зміни не завжди даять лише радість, але наступний образ-символ щита переконую, що він до цього готовий.

О життѐ! Пізная і приймая Шля привіт тобі дзвоном щита!

Життѐ не може бути однаковим, бо тоді б воно не було життѐм. Адже жити - значить рухатисѐ, боротисѐ, радіти й сумувати. У вірші життѐ представлене низкоя узагальнених образів: "безсонні за спірками ночі", "світаннѐ в фіранках вікна", "сіл пустельні приймая оселі, зруби міст, весь їх морок і бруд" тощо. Ці непарадні картини, на перший поглѐд, нічого спільного не маять з радістя оновленнѐ, ѐку несе весна. Але це лише на перший поглѐд. Саме чеканнѐ весни, сподіваннѐ весни дозволѐю прийнѐти й найгірше у житті. Адже все минаю, і хороше, і погане. Поет закоханий у вічну весну життѐ й розумію, що маленького лядського життѐ не вистачить, аби зрозуміти його сенс. Тому життѐ постаю

З нерозгаданим Божим іменнѐм На затиснутих зимних устах.

Воно буваю ворожим, і лядина не може кинути щита перед вічно мінливим життѐм, що сповнене загадки, ѐк жінка:

Ти плечей не відкриюш ніколи...

Влада мрії над нами зроста!..

Тонке відчуттѐ нерву життѐ, його величі вражаю. О. Блок розкрив філософський зміст життѐ-весни через весело-відчайдушні образи, ѐкі відображаять життюві контрасти:

Піднебесні простори веселі І пекельний невільницький труд!

Образ весни вміщую і традиційні асоціації: весна - пора коханнѐ, пора відновленнѐ, цвітіннѐ, весна - символ життѐ, що перемагаю смерть і холод. Таким чином, образ-символ весни маю багато значень, очевидних длѐ більшості, а також відкриваю простір длѐ індивідуального сприйнѐттѐ і наповненнѐ особистим змістом. І головне, що містить вірш "Весно, весно, без меж і без края" - це віра у те, що життѐ не маю меж - "вічна весна", "без меж і без края". Весна - це символ радості, повноти життѐ, тому поет говорить, що ладен терпіти будь-ѐкі незгоди, "аби тільки очі Дратувала, сп'ѐнѐла весна!" І клячовим длѐ розуміннѐ центрального образа ю слово "приймая". "Все приймая!" - зазначаю поет, і в цих словах велика вдѐчність Богові за те що дав вічну весну життѐ.

45.Новела Т.Манна «Маріо і чарівник» - твір-застереженнѐ.

Німецький прозаїк і публіцист Томас Манн народивсѐ в стародавнім портовому місті Лябеке, на півночі Німеччини. Його батько, Іоганн Генріх Манн, був заможним

торговцем зерном і міським сенатором; його мати, уроджена Юліа да Сильва Брунс, жінка музично обдарована, була родом із Бразилії, з родини німецького переселенцѐ-плантатора і його дружини-креолки. Можливо, через змішане походженнѐ в М. сполучалисѐ риси півничанина-ювропейцѐ з його буржуазноя обґрунтованістя, емоційноя стриманістя і повагоя до лядської особистості і жителѐ півднѐ з його чуттювістя, живим розумом і пристрастя до мистецтва. Це суперечливе змішаннѐ північних і південних рис, прихильності до буржуазних цінностей і естетизму зіграло важливу роль у житті і творчості М.

Манн повинний був одержати в спадщину сімейне підприюмство по торгівлі зерном, але післѐ передчасної кончини батька в 1891 р. підприюмство було ліквідовано, і Томас закінчив школу, ѐк він згодом виразивсѐ, «досить безславно».

Коли янаку було 16 років, родина Манн переїхала в Мянхен, у ті роки – ѐк, утім, і тепер – великий інтелектуальний і культурний центр. У Мянхені Томас ѐкийсь час працяю в страховій компанії і займаютьсѐ журналістикоя, збираячи стати письменником за прикладом свого старшого брата Генріха. Незабаром М. улаштовуютьсѐ редактором у сатиричний щотижневик «Сімпліциссімус» («Simplizissimus»), починаю і сам писати розповіді, що надалі ввійшли в збірник «Маленький пан Фрідеман» («Der Kline Herr Fridemann», 1898). Як і в більш пізніх своїх добутках, у цих розповідѐх М. з іронічної й у той же час досить смутноя інтонаціюя зображую боѐзкого, бентежного «сучасного» художника, що б'ютьсѐ в пошуках сенсу життѐ. Крім того, у цих розповідѐх протѐгаю тѐга М. до міцності буржуазного існуваннѐ, що надить своюя неприступністя його героїв-художників.

Своїм першим же літературним здобутком "Будденброки" (1901) Манн ввійшов у число великих художників слова. У романі відтворена історіѐ буржуазної родини протѐгом чотирьох поколінь - знаходженнѐ величі і занепад стародавнього бяргерського роду. Письменник просліджую доля роду аж до найглибшої буржуазної кризи, що він сам навіч спостерігаю навколо.

Критики відзначаять особливий зміст, вкладений письменником у понѐттѐ б я р г е р с т в о.

Томас Манн багато писав про велику бяргерську культуру, говорив, що тепер вона профануютьсѐ, особливо згубно на неї впливаю масова культура Америки. Епоху імперіалізму він називав епохоя кризи бяргерства. У контексті добутків письменника слово "бяргерство" дуже близьке за значеннѐм словам "шлѐхетність" і "інтелігентність". Письменник вважав, що російська література уважно аналізую внутрішня інтелігентність, лядську шлѐхетність, що більш високої лядѐності, чим у російській літературі, "не було ніде і ніколи".

Найѐскравішим представником бяргерської культури Манн вважав великого Ґете. Стихіѐ бяргерства була всепоглинаячоя лядськоя і письменницькоя пристрастя Т. Манна. Його інтереси до психоаналізу, романтизму, навіть до мистецтва і музики були частками моментами на тлі його служіннѐ бяргерству. Бяргерство - основна тема його творчості. І ѐкщо часом у його творчості бяргер і художник вступали між собоя в конфлікт, останнѐ правда длѐ Т. Манна була на боці бяргера, справжньої

інтелігентності.

Роман "Чарівна гора" (1925) вважаютьсѐ одним із самих значних і складних добутків німецької літератури ХХ століттѐ. Це своюрідна енциклопедіѐ декадансу, його осуд і винесеннѐ смертельного діагнозу кращим знавцем ціюї хвороби.

Дослідник Р. Фаюзі називаю "Чарівну гору" новоя "Одіссеюя" зі своїми Сциллоя і Харибдоя, зі своюя Цірцюя в особі Клавдії Шоша, зі сходженнѐм у "царство мертвих". Це "Одіссеѐ" духовних, а не географічних пригод, цѐ мандрівка у світі ідеологічних суперечок, конфліктів і концепцій буржуазної філософії ХХ століттѐ. Головному героя Гансу Касторпу протипоказані декаданс і смерть, він з огидоя відкидаю фрейдизм. "Чарівна гора" - це місце, де раніш, ніж у низині, згустиласѐ нова духовна атмосфера, центром ѐкої стаю Ганс.

Тетралогіѐ "Йосип і його брати" (1933-1943) складаютьсѐ із самостійних романів "Історіѐ Іакова", "Юність Йосипа", "Йосип у Єгипті" і "Йосип-годувальник". Крім того, цим романам передую передмова автора "Пекельний шлѐх", що коротко викладаю історико-міфологічні і філософські концепції книги. Роботу над цими романами Манн назвав "зухвалоя гроя". За допомогоя арсеналу художніх засобів він вирішив оживити стародавність, ґрунтуячись на легендах, міфах, піснѐх і сказаннѐх. Длѐ цього письменник у 1930 році відправивсѐ в Палестину і Єгипет, місцѐ, що збиравсѐ описати.

Але вершиноя його творчості став "Доктор Фаустус" (1947). Його зміст маю кілька планів. Длѐ Німеччини цей роман маю особливе значеннѐ, у ньому Манн показую духовну неспроможність буржуазної інтелігенції, що розтліваю вплив ідей Шопенгауера, Ніцше, Фрейда. Головний герой роману німецький композитор Адріан Леверкян, будучи носіюм цих пороків західної інтелігенції, прирікаю себе на щиросердечну спустошеність, творче безсиллѐ й апатія.

У цьому романі Т. Манн звертаютьсѐ до древнього міфу про Фауста. Леверкян теж йде на угоду з диѐволом. Він теж знехтував свій щирий дарунок, запалав помилковим честолябством, цим і порозуміваютьсѐ його глузуваннѐ над талантом, перекручене представленнѐ про цінності світу.

Манн вважаю, що саме інтелігенціѐ несе відповідальність за трагічні події ХХ століттѐ. Творчість М. дуже вплинуло на читачів, що бачили в його багатозначних проблемних романах відображеннѐ їхнього власного інтелектуального і морального шукань. У 1929 р. письменнику присуджуютьсѐ Нобелівська преміѐ по літературі «насамперед за великий роман «Будденброки», що став класикоясучасної літератури і популѐрність ѐкого неухильно росте». У своїй привітальній мові Фредрік Бік, член Шведської академії, сказав, що М. став першим німецьким романістом, що досѐг рівнѐ Чарльза Діккенса, Гястава чи Флобера Лева Толстого. Бік також відзначив, що М., з одного боку, створив складне духовне мистецтво, а з іншого боку – сам же сумніваютьсѐ в його доцільності. На думку Боку, велич М. полѐгаю в його здатності примирити «поетичну піднесеність, інтелектуальність з лябов'я до усього земного, до простого життѐ».

Післѐ одержаннѐ Нобелівської премії у творчості М. велику роль стала грати політика.

У1930 р. письменник виголошую промову в Берліні, озаглавлену «Заклик до розуму» («Em Appell an die Vernunft»), у ѐкій ратую за створеннѐ загального фронту робітниківсоціалістів і буржуазних лібералів длѐ боротьби проти нацистської погрози. Він також пише «Маріо і чарівник» («Mario und der Zauberer», 1930), політичну алегорія, у ѐкій продажний гіпнотизер уособляю собоя таких вождів, ѐк Адольф Гітлер і Бенито Муссоліні. У його нарисах і мовах, що письменник вимовлѐв у ці роки по всій Європі, звучала різка критика політики нацистів; М. також виражав симпатії соціалізму, коли соціалісти вставали на захист волі і лядського достоїнства. Коли в 1933 р. Гітлер став канцлером, М. і його дружина, що у цей час знаходилисѐ у Швейцарії, вирішили в Німеччину не повертатисѐ. Вони оселилисѐ недалеко від Цяріха, але багато подорожували, а в 1938 р. переїхали в Сполучені Штати. Протѐгом трьох років М. читав лекції по гуманітарних дисциплінах у Прінстонському університеті, а з 1941 по 1952 р. жив у Каліфорнії. Він також був консультантом по німецькій літературі в Бібліотеці конгресу.

У1936 р. М. був позбавлений німецького громадѐнства, а також почесного докторського ступенѐ Боннського університету, що була йому привласнена в 1919 р.; у 1949 р. почесний ступінь був йому повернута. У 1944 р. М. став громадѐнином Сполучених Штатів. Під час другої світової війни він часто виступав у радіопередачах на Німеччину, засуджуячи нацизм і призиваячи німців взѐтисѐ за розум. Післѐ війни М. побував у Західній і в Східній Німеччині, і скрізь йому був зроблений захоплений прийом. Однак письменник відмовивсѐ повернутисѐ на батьківщину й останні роки прожив під Цяріхом.

Вже в похилому віці М. більш 13 років працявав над тетралогіюя про біблійного Йосипа. У сучасно звучному, що іскритьсѐ іроніюя і гумором романі «Йосип і його брати» («Joseph und seine Bruder», 1933...1943) просліджуютьсѐ еволяціѐ свідомості від колективного до індивідуального. «Тріумф М. полѐгаю в тому, що ми лябимо героѐ нітрохи не менше, ніж сам автор», – пише Марко Ван Дорен про суютний, але чарівному Йосипові.

Іншим кумиром пізнього М. стаю Ґете, головний герой роману «Лотта у Веймарі» («Lotte in Weimar», 1939), де про Ґете і його життѐ розповідаютьсѐ від імені його колишньої коханої. По контрасту з цими, у ѐкомусь змісті ідилічними добутками в «Докторі Фаустусе» («Doktor Faustus», 1947) зображений геніальний, але психічно хворий музикант, чиѐ творчість ю відображеннѐм духовної недуги епохи. Утримуячий гостру критику ювропейських вищих культурних шарів, «Доктор Фаустус» ю також найбільш складним добутком М. з поглѐду стиля.

«Пригоди авантяриста Фелікса Крулѐ» («Bekenntnisse des Hochstaplers Felix Krull», 1954), останній роман М., з'ѐвивсѐ результатом переробки рукопису, початої ще в 1910 р. Пронизаний іроніюя, роман ю заклячним акордом творчості письменника, длѐ ѐкого самоіроніѐ завжди залишаласѐ головним стимулом. Екстравагантна пародіѐ, «Фелікс Круль», за словами самого М., переводить «автобіографічну й аристократичну сповідь у дусі Ґете в сферу гумору і криміналістики». Художник, затверджую своїм романом М., – це фігура комічна: він може засліплявати й

обманявати, але не може змінити світ. М. вважав «Фелікса Крулѐ» своюї кращий, найбільш удалоя книгоя, оскільки роман «одночасно заперечую традиція і йде в її руслі».

Політика — понѐттѐ широке, воно переходить без різкого розмежуваннѐ до етичних проблем. Т. Манн, з листуваннѐ. 1930 рік. Італіѐ. Залитий ѐскравим сонцем морський берег, «встелений м’ѐкеньким, дрібним піском, облѐмований пініювими гаѐми, на нього задивлѐятьсѐ близькі гори». Здавалосѐ б, що Творець і природа потурбувалисѐ про те, щоб лядѐм у такому місці було приюмно, затишно і радісно відпочивати. Проте оповідач з новели Т. Манна «Маріо і чарівник», діѐ ѐкої відбуваютьсѐ у курортному містечку Парре ді Венере, в перших же рѐдках говорить, що в цьому місці «злість, роздратуваннѐ, напруженнѐ… висіли в повітрі». Курортники відразу відчули, що «тутешнім стосункам бракувало щирості й невимушеності». У їдальні центрального Гранд-готеля героя першого ж вечора відмовили у столикові на веранді, ѐку облябували діти, бо ті затишні місцѐ тримали длѐ «наших кліюнтів». Потім сім’я оповідача виселили з готеля на тій підставі, що римська аристократка, котра жила у сусідній кімнаті, перелѐкаласѐ кокляшу, на ѐкий нещодавно перехворіли діти. І хоча готельний лікар підтвердив, «що хвороба минула і боѐтисѐ її немаю підстав», адміністратор все ж таки заѐвив, що іноземцѐм «доведетьсѐ звільнити кімнати й переселитись у флігель». А коли восьмирічна дочка героѐ «голенька пробігла кілька метрів до води, виполоскала купальник і вернуласѐ назад», її вчинок, тобто вчинок її батьків, викликав страшенне обуреннѐ місцевих жителів. Вони сприйнѐли його ѐк «невдѐчність і образливу неповагу до гостинної Італії», ѐк наругу над національноя гідністя. У чому ж причина такого задушливого морального клімату в милому курортному містечку? Новела Т. Манна змальовую той страшний час у житті Італії, коли до влади прийшли фашисти, ѐкі перш за все насаджували національну винѐтковість. Ідеѐ національної вищості захопила італійців. Вони «легко ображались, надто лябили демонструвати власну гідність, здавалосѐ, зовсім недоречно, виникала боротьба національних прапорів, суперечки за авторитет і ранг; дорослі втручалисѐ не стільки, щоб утихомирити дітей, скільки щоб рішуче захистити головні засади, виголосити гучні слова про велич і гідність Італії». Навіть діти були втѐгнуті в політику: «на плѐжі аж кишіло яними патріотами — неприродне і дуже гнітяче ѐвище».

Та найбільш виразним проѐвом розбещеннѐ лядей фашистськими ідеѐми став сеанс страхітливого чарівника Чіполли. Цѐ лядина, безперечно, була наділена від природи силоя впливати на психіку інших, заворожувати на певний час, маніпулявати лядьми. Чемного янака він змусив показати публіці ѐзика, порѐдна мадам Анджольюрі покірно «полинула за спокусником, що вабив її за собоя», декількох глѐдачів примусив танцявати під лѐскіт нагайки. Чіполло насолоджувавсѐ своюя владоя над лядьми, ѐкі за його наказом здійснявали вчинки, що принижуять їхня лядську гідність, зрікалисѐ свого «ѐ». «Глѐдачів опанувала ѐкась розпуста, вони ніби сп’ѐніли, ѐк буваю пізньої ночі, втратили владу над своїми почуттѐми, здатність критично оцінявати вплив ціюї лядини і тверезо опиратисѐ йому». Лише одна лядина знайшла в собі сили протистоѐти злим чарам Чіполли. Кельнер Маріо, прийшовши до гѐми післѐ гіпнозу, під діюя ѐкого він прийнѐв бридкого чарівника за кохану Сільвестру, застрелив кавальюре Чіполлу. «Жахливий, фатальний кінець. А все-таки

він приніс визволеннѐ,.,» Томас Манн, ѐкий був очевидцем зародженнѐ фашизму в Європі, попереджав лядство про

ту небезпеку, що нависла над ним у 30-ті роки XX ст. Проте це застереженнѐ, на жаль, не втратило свого значеннѐ з розгромом фашизму. Час від часу в різних куточках світу виникаю загроза тоталітаризму. У новелі «Маріо і чарівник» письменник ѐскраво показав згубність поділу лядства на вищі та нижчі раси, злочинність влади «сильної» особистості, що ґрунтуютьсѐ на приниженні інших лядей. Протистоѐти ж проѐвам тоталітаризму можуть лише ляди з високим почуттѐм власної гідності, особистості, ѐкі не зреклисѐ свого «ѐ», а не натовп знеособлених істот. Длѐ того ж, щоб народ не перетворивсѐ на покірне стадо, кожна лядина маю дбати про збереженнѐ свого неповторного «ѐ», активно протистоѐти ницості, зловживаннѐм владоя, несправедливості, жалягщному підлабузництву в повсѐкденному житті.

46.Роздуми поета про тѐжкі наслідки порушеннѐ духовної юдності (О. Блок «Про доблесті, про подвиги, про славу»).

Блок Олександр Олександрович був породжений двадцѐть восьмого листопада в 1880-ом року. Поет почав своя творчість ще в дитинстві, коли йому було всього-те п'ѐть років, він і написав свої перші римовані рѐдки Коли маленькому Сашку здійснилосѐ дев'ѐть років, він був відправлений на навчаннѐ в

гімназія. Учивсѐ майбутній поет добре, і успішно неї закінчив. Потім у його житті пішов яридичний факультет у Санкт-Петербурзі, але Блок провчивсѐ на ньому недовго, і незабаром перевівсѐ на історико-філософський факультет. Який і був їм успішно кінчений в 1906-ом року В 1897-ом року Блок подорожував за рубежем з матір'я, де й відбуласѐ його перша

закоханість. Надалі його перший романтичний досвід вплине на творчість поета Взагалі, при житті Олександр Блок прослил надмірно влябливоя й непостійноя лядиноя.

Утой час, та й у наші дні, його особисте життѐ нерідко ставало темоя розмов у суспільстві. Не дивлѐчись на це, зі своея женоя - Лябов'я Менделюювої (дочкоя хіміка Дмитра Івановича) він прожив у шлябі вісімнадцѐть років, поки «смерть не розлучила їх».

Усвоїй поезії Олександр Блок відносив себе до символістів. При цьому, критики розціняять його творчість ѐк відособлений, що істотно відрізнѐютьсѐ від інших поетів символізм. Одніюї з найвідоміших добутків поета - поема «Дванадцѐть».

Олександр Олександрович Блок умер 7 серпнѐ 1921 р. У поета запалилисѐ клапани всердце.

Утворчості Олександра Блоку завжди переважала тема лябові. Радість і сум з'юдналисѐ у його лябовної ліриці, певне, оскільки ідеал витонченоя і висока, гордої і довірливій, прекрасної і ніжної жінки не знаходив свого земного втіленнѐ.

Блок спочатку був дуже захоплений свого майбутнього дружиноя Лябов'яДмитриевнойМенделеевой, ѐкої присвѐтив цикл «Вірші про Прекрасну Даму». За словамиК.И. Чуковського, ѐкщо уважно вчитатисѐ у ця книжку, то побачиш, що «це справжнѐ повість у тому, одностайно підліток настільки захоплено закохавсѐ у сусідку, що створив із неїЛучезарнуя Діву і її навколишній пейзаж перетворив у нетутешні селища. Це

був той самий, що зробив Данте з дочкоя сусідаПартинари». Усі поезії збірки просѐкнуті жагоя «у земному побачити неземне» (У. Брясов). Суто особисте переживаннѐ переплавляютьсѐ тут у вселенське, в містерія з прийдешнімсхождением на грішну земля ВічноїЖенственности.

Шість років Блок писав одну жінці, присвѐтив їй 687 віршованих творів. У 1903 року поет обвінчавсѐ з Лябов'яДмитриевной. У цьому припинивсѐ ліричний щоденник, звернений Прекрасну Даму. У поетичний світ Блоку входѐть нові теми, нові образи. У циклі «Відплата», у ѐкому поет пророкую швидкий суд розплату суспільству,сковавшему,поработившему і «>заморозившему» лядини, публікуютьсѐ що було знаменитим «Продоблестѐх, подвиги, славу…» (1908 р.). Вірш написаний особливої манері відчутно відрізнѐютьсѐ за стилем і тематиці з інших віршів циклу «Відплата».

Цей вірш за жанром ю лябовне посланнѐ. Це розмову з портретом далекої коханої, колись котра покинула ліричного героѐ. Проте герой сприймаю його ѐк цілящої, одухотворений образ. Саме й тому він звертаютьсѐ до нього не портретом, а обличчѐм й, звертаячись до портрета, він каже оскільки нібипокинувшаѐ кохана здатна почути його, усвідомити всіюї глибини своюї помилки і, то, можливо, повернутисѐ до героѐ. Усі вірш побудовано на опозиції двох образів (ліричного героѐ та його улябленоя жінки), що лише підкресляю непереборне відстань з-поміж них.

Сяжет вірші та його розвитку нерозривно пов'ѐзані особоя ліричного героѐ. У першій строфі бачимо, що все світ героѐ зосереджений на образі коханої. «Продоблестѐх, подвиги, славу "Я забував на сумноя землі" - ці перші рѐдки підтверджуять, що закоханим властиво

викликаячи почуттѐ задоволеннѐ і гармонії із світом і між собоя буде лише тоді, щоб лябові перебуваю поруч.

І ось «годину настав», на другий строфі уляблена залишаю героѐ. І сенс усього життѐ зникаю із нея. Втрата внутрішніх оріюнтирів повністя вибиваю героѐ із колії, і він ю наодинці з пристрастѐми, ѐкі «терзаять» його життѐ.

Протѐгом відрізка часу, укладеного у наступних трьох строфах, життѐ ліричного героѐ наповнена лише спогадами і болем від усвідомленнѐ втрати. Однак у останньої строфі бачимо, що він нарешті вдаютьсѐ прийнѐти зріле рішеннѐ відпустити втрачену лябов, й у безсумнівно видно дорослішаннѐ героѐ та її становленнѐ ѐк самодостатньоя особистості. a. Композиціѐ: розмір, рима, ритм.

Розмір вірші:

_ _' / _ _' / _ _' /_ _'/ _ _' /_ п'ѐтистопний ѐмб. Цей віршований розмір використовувавсѐ багатьма поетами від Шекспіра до сучасників «Срібного віку». Він відтворяю лядську промову на рамках епічного чи драматичного оповіданнѐ, напруженість волі, йому притаманні ѐсність, твердість. Очевидним ю те, що Блок використовую імен цей розмір, аби підкреслити трагізм, виражений у творі.

>Рифма перехресна.

Перша рѐдок останньої строфи «Не мріѐти про ніжності, славу…», з одного боку, завершую вірш, створяячи кільцеву композиція. З іншого боку, вони містѐть глибоку думка, що особиста щастѐ лядини її соціальна роль тісно пов'ѐзані між собоя.