ФОрмирование Имиджа М - Володько О.М
..pdfсложную прическу, в которую для сохранения формы вкладывался каркас из проволоки.
Самой заметной частью мужского костюма стал камзол, сшитый из парчи. Его носили с кружевной рубашкой и длинным (до колен) жилетом, который прикрывал короткие штаны. Ноги кавалеров обтяги вали шелковые чулки. Туфли с прямоугольными носами украшались золотыми и серебряными пряжками. Дополняли мужской костюм шей ные шелковые платки, кружевные жабо, а также (с середины XVII в.) парики «аллонж» с крупными локонами, падающими на плечи.
Стремление к роскоши и расточительству не прошло бесследно. К концу правления Людовика XIV государственная казна Франции опустела.
XVIII век
Помпезность и торжественность эпохи барокко сменилась при хотливым стилем рококо, что в переводе с французского означает «ра ковина», «завиток». Этот стиль открыл простор творческой фантазии французских модельеров.
Покрой одежды рококо отличали легкость и грациозность. Жен ское платье больше открывало тело, чем в предыдущие эпохи. Поэто му нижнее белье, выглядывающее в глубоком вырезе лифа, украша лось вышивкой и кружевами. Круглый кринолин превратился в оваль ный. Женская прическа выросла до невероятных размеров. Волосы зачесывали на каркасы и подушечки, украшали перьями, лентами и цветами. Из волос создавались целые натюрморты, храмы, беседки, модели кораблей. Такие прически делались не на один день, так что частенько там заводились насекомые и даже мыши, привлеченные за пахом муки и сахара, которыми обрабатывали волосы.
Дамы с большим искусством пользовались «мушками» из шелка или бархата, помогающим объясняться с кавалерами без слов («муш ки» наклеивали налицо в определенном месте). Непременными дета лями стали аксессуары: сумочка с косметическими принадлежностя ми, перчатки и веер.
В мужском костюме камзол и жилет расшивали блестками, золо том и серебром. Но постепенно как женская, так и мужская одежда становилась проще и удобнее.
Камзол начал напоминать фрак. Однако ткани для мужского кос тюма были очень нежных расцветок.
52
Мужская прическа уменьшилась в объеме - это был небольшой авитой парик, посыпанный пудрой, стянутый сзади в косичку с чер ным шелковым бантом. Появились треугольные шляпы.
Мода рококо, зародившаяся во Франции, объединила всю арис тократию Европы, включая Россию. Этому немало способствовали первы е журналы мод, которые получили широкое распространение.
Императорский стиль
В конце XVII в. в эпоху классицизма Греция и Рим снова вошли в Моду (в архитектуре, скульптуре, декоративно-прикладном искусстве).
Во Франции поздний классицизм нашел свое выражение в новом стиле - ампир (от французского «империя»). Этот стиль создавался искусственно, в соответствии с желаниями и вкусами императора Франции Наполеона.
На смену изысканно-грациозным творениям предыдущей эпохи пришел строгий, торжественно-монументальный стиль, подражавший античности. Первые модельеры того времени назывались «академика ми». Дамы носили платья без рукавов из свободно падающего мусли на, с большим вырезом и шлейфом. Позже у платьев появились рука ва «фонариком», ворот стал закрытым. Характерной чертой плаТья- «ампир» была высокая талия и укороченный подол. Носили изящные туфли без каблуков или сандалии с переплетенными ремешками (как в Древней Греции). Поверх надевали короткий жакет - спенсер или шаль.
Прически находились под влиянием античной моды: высоко взби тые волосы спускались локонами на виски и лоб.
Новая мода пришла и на головные уборы (чепцы, шляпы в виде корзинки, берета, тюрбана), и украшения (античные камеи, браслеты, перстни, серьги, диадемы, ожерелья).
Мужской костюм этой поры стал проще. Главное требование к нему - хороший покрой и элегантность. Фрак или сюртук темных то нов, штаны до колен, заправленные в высокие сапоги. Узорчатые жи леты, белоснежные рубашки с высоким стоячим воротником и гал стуки. Слегка завитые волосы зачесывали на лоб и виски. К дневному костюму полагался цилиндр, а к выходному и форменной одежде - полукруглая шляпа с двумя углами.
53
Романтизм
В первой половине XIX в. европейская культура оказалась под воздействием нового художественного направления - романтизма Из Европы романтизм быстро проник и за океан, в Америку.
Мода эпохи романтизма стала достоянием широких кругов обще ства, приобрела буржуазный, мещанский характер. Но по-прежнему ее продолжали диктовать Франция и Англия.
Романтики отвергали будничную жизнь, стремились ко всему не обычному, фантастическому. «Романтические» костюмы носили ху дожники и поэты. Это были широкополые мягкие шляпы, плащи с бархатными воротниками, бархатные жилеты, необыкновенных рас цветок галстуки и шейные платки.
В женской моде полностью изменился силуэт: опять появился кор сет, широкие рукава на китовом усе и расширенная юбка, еще больше подчеркивающая тонкую талию. Вернулись сложные прически и ак сессуары. Шляпы украшались лентами, цветами, кружевами.
Мужской костюм стал более строгим и сдержанным. К синему или коричневому фраку надевали длинные светлые брюки, бархатный жилет с цветами и галстуком.
Смешение стилей
Бурное развитие капитализма в 1870-1890 гг. породило много численный класс предпринимателей, которые начали задавать тон в обществе того времени. В одежде соблюдались традиции, сформиро вавшиеся в XIX в., менялись только детали, отделка, материалы.
Именно в это время сложился мужской деловой костюм-тройка - брюки, пиджак, жилет, сшитые из однородного материала, - дошед ший до наших дней. Появился котелок - шляпа с ровными узкими полями и жесткой тульей.
В женской моде кринолин вытеснила юбка с турнюром. Платья украшали оборками, бахромой, искусственными цветами и бантами.
На высоких прическах держались маленькие шляпки с перьями, из-под которых на плечи спускались завитые локоны. Обязательной принадлежностью дамского туалета были кружевной зонтик и веер. Одежда девочек повторяла платья взрослых женщин.
54
В 1880 г. в моде победил английский силуэт: платье стало плотно облегать фигуру, исчезли сборки, появились узкие рукава и опущен ные плечи.
Для этого времени характерно такое течение, как эклектицизм (ог греч. «eklektikos» - «выбирающий») - механическое и произвольное сочетание разнородных стилевых элементов.
Вначале XX в. в Европе зародился новый стиль - модерн (от франц moderne - «новейший», «современный»). Во всем господство вали плавные, гибкие, текучие линии. Мужской костюм почти не из менился. А вот в женской моде в конце XIX в. был создан новый вид платья - с расклешенной юбкой и широкими рукавами. Они шились из атласа, шелка, узорчатых тканей. В моду вошли высокие воротни ки и широкополые шляпы с перьями.
В1910-х гг. появился прообраз женского делового костюма -
строгий удлиненный жакет и длинная юбка, которую дополняли лег кий шарф и сумочка.
Для модернизма характерен разрыв с классикой и реализмом и появление новых технико-конструкторских средств и форм.
Таким образом, говоря об истории возникновения костюма, мы говорим и о создании моды.
Слово «мода» произошло от латинского «modus», мера, образ, способ, правило, предписание.
Мода - периодические изменения определенных форм любой сфе ры человеческого существования: искусства, одежды, поведения.
Однако между понятиями «мода» и «костюм» нельзя ставить знак равенства, так как возникновение моды как социального явления ис кусствоведы датируют эпохой позднего средневековья (конец XIV - нач. XV в.). Именно в это время процесс развития одежды приобрета ет черты, характерные для моды: 1) костюм становится явлением общеевропейским, а не национальным; 2) часто меняются его формы; 3) появляются причудливые новинки, становящиеся всеобщим увле чением, общество охватывает «ажиотаж подражания».
С конца XIX в. и до нашего времени цикличность моды составля ет 5 -7 лет.
Первые концепции моды появились в конце XVIII в., они пыта лись объяснить суть явления «мода» и причины его возникновения. Рассмотрим их.
55
1. Эстетическая. Первоначально моду относили к эстетически сфере. Считалось, что она представляет собой изменения эстетичен го вкуса и проявления художественного стиля. Смену мод объяснял старением канонов и идеалов.
2.Культурно-историческая. Исходя из этой концепции, мода трак туется как один из способов распространения культуры. Смена мода связана с изменениями в экономике, образе жизни, а также с соци альными потрясениями.
3.Антропологическая. Причина возникновения и изменения моды по этой концепции - в особенностях психологии человека. Мода - это результат врожденного стремления к обновлению; психологическая потребность человека в новизне; способ самовыражения. Это перио дическая (раз в 6-8 лет) «встряска», с помощью которой человек ос вежает свои ощущения.
4.Психоаналитическая. Эта концепция связывает моду с подсоз нательными процессами:
а) |
Причина возникновения моды - «комплекс неполноценности»: мод |
|
ные изменения позволяют компенсировать отсутствие престижа, со |
|
здают иллюзию перемен (Фромм). |
б) |
Мода выражает сексуальные потребности человека, служит важным |
|
элементом как социального, так и сексуального соревнования (Фрейд). |
5.Социально-психологическая. По социально-психологической концепции, мода - это один из механизмов общения. Смена мод связа на с психологией поведения социальных групп. В рамках этой концеп ции существует «элитарная теория возникновения моды» («эффект про сачивания»), которую выдвинул немецкий социолог Г. Зиммель. Низ шие слои стремятся подражать элите общества и копируют моду выс ших классов. Затем мода становится достоянием средних классов, за тем низших, превращаясь в «массовую моду». Высшие же классы, стремясь подчеркнуть свое положение, вводят новые модные образы...
6.Социологическая. Мода - отражение статуса социальной груп-
пл. Вещи - символ престижа. Мода меняется, так как вещи или внеш ние особенности утрачивают значение престижа.
7.Экономическая. Эта концепция рассматривает моду как эффек тивное средство расширения сбыта и форму рекламы товаров.
56
Мода формирует запросы массового потребителя, заставляя поку- г1аге-лей приобретать вещи сверх их реальных потребностей. Механиз мы экономики включают планируемое устаревание вещей.
Мода каждого периода так или иначе является зеркалом своего времени, отражая общественно-политическую жизнь общества, уро- веНь и характер развития производительных сил, наиболее яркие со бытия эпохи, важнейшие культурные и научные достижения, представ- иения человека об эстетическом идеале. Это явление социальное, часть
общественной жизни.
Основные факторы, определившие развитие европейской моды в начале XX в., мощный технический подъем, повсеместное господство промышленного массового производства, новые условия и новый образ жизни. Мода все больше становится предметом купли-продажи, из менения ее происходят все чаще. В XX в. возникает и развивается профессиональное художественное моделирование костюма. Первые Дома моды создаются во Франции, появляется профессия кутюрье - художника-модельера одежды. Массовое производство одежды начи нает играть значительную роль в экономике.
Рассмотрим новые течения моды, появившиеся в XX в. (см. рис. 2.1).
Рис. 2.1. Течения моды
В начале XX в. стиль модерн, утвердившийся в женском костюме еще в XIX в., продолжает влиять на костюм. Однако уже в 20-30 гг. XX в. появляется новое направление - конст рукт ивизм (от лат.
57
comtructio - «построение»). Это течение выдвигало на первый план конструкцию и техническую сторону изделия. Основными идеями были целесообразность, рациональность и экономичность. Конструктивизм стал фундаментом таких течений, как кубизм, минимализм и деконст руктивизм, авангардизм и абстракционизм.
Кубизм (от франц. cubisme, cube -«куб») - течение первой четвер ти XX в. Начало кубизму положила картина французского художника Пикассо «Авиньонские девицы» (1907). Основная черта кубизма зак лючается в том, что одежда стала комбинацией геометрических форм (например, платье, демонстрирующее его конструкцию швами наружу).
Минимализм (от лат. minimus - наименьший). Течение зароди лось в Америке в 60-х гг. XX в. Родоначальниками стали известные кутюрье того времени - Ральф Лорен, Кельвин Клейн, Донна Каран. Для минимализма характерна чистота линий и кроя, простой силуэт, однотонные ткани, минимум деталей, комфортность.
Деконструктивизм возник в конце 1960-х гг. Приставка «де» означает «отмена», «отсутствие». Деконструктивизм - это разрушение классических пропорций, конструкций и привычных взаимосвязей между элементами костюма.
В70-е гг. XX в. возникает еще одно течение - авангардизм (от франц. avantgardisme - «передовой отряд»). Основной чертой этого течения становится полный демонстративный разрыв между устано вившимися художественными традициями. Это течение связано с де конструктивизмом и особо ярко проявилось в работах японских дизай неров. Японские каноны красоты отличаются от европейских: красоте физической не придается первостепенного значения, поэтому тело скры то одеждой как коконом. Главное - духовное очарование, внутренняя сила. Еще одна черта авангардизма - незавершенность (благородные материалы с рваными краями, необработанными швами, дырами, не логичными разрезами).
ВXX в. появляются новые течения модернизма - сюрреализм, поп-арт, оп-арт, футуризм, кибермода и постмодернизм.
Сюрреализм (от франц. surrealisme, букв, «сверхреализм») воз ник в 20-х гг. XX в. первоначально в среде литераторов, но наиболь шее распространение получил в живописи (Сальвадор Дали). Основ ная черта сюрреализма - парадоксальное, неожиданное соединение не соединимого, когда художник опирается на любое бессознательное вы ражение духа - сновидения, сны, воспоминания, грезы, видения.
58
Так, известный итальянский модельер Эльза Скиапарелли со здала длинные черные перчатки с золотыми ногтями и сумочку в форме телефона.
Поп-арт (от англ. popular art - «популярное, общедоступное ис кусство») возник во второй половине 50-х гг. в США и Великобрита нии. Характерной особенностью одежды в стиле поп-арта является включение изображений реальных предметов, фотографий, репродук ций, иллюстраций, элементов плакатной графики (например, платье от Версаче с фотографией Мэрилин Монро).
Оп-арт (от англ. optical art - «оптическое искусство») - исполь зование зрительных эффектов и оптических иллюзий в костюме, кото рые достигаются резкими цветовыми контрастами, пересечением из вивающихся линий и др.
Футуризм в моде (от лат. futurum - «будущее») возник в конце 60-х гг, XX в. в Париже. Родоначальник этого течения - модельер Андре Курреж. Особенности, характерные для футуризма, - одежда обтекае мых форм, узкие брюки, мини-юбки, комбинезоны, белый цвет и се ребристый «металлик», обувь на плоской подошве.
Кибермода - это симбиоз стиля панк и фильмов о будущем. Осо бенности - использование суперсовременных материалов, многочис ленные детали, характерные для спортивной, военной и рабочей одеж ды (ремни, клапаны, карманы, молнии, капюшоны).
Постмодернизм возник в 70-х гг. XX в. в индустриально-разви тых странах. Это заимствование старых форм и конструкций для по строения новых, совместное использование стилей прошлого и насто ящего, деталей разных стилей, художественных приемов из арсенала разных эпох и регионов.
Абстракционизм (от лат. abstractio - отвлечение) - это выделе ние какой-либо детали или отдельного элемента костюма с отвлечени ем от всего остального.
Система распространения моды схожа во все эпохи. Для нашего времени характерна быстрая сменяемость модных циклов, сезонность моды, стремительное изменение тенденций, образование новых форм одежды и аксессуаров, новые материалы и технологии. Однако источ ником знаний служит прежде всего исторический костюм, элементы которого складывались и утверждались веками.
59
2.2. ПОНЯТИЕ СТИЛЯ. ВИДЫ СТИЛЕЙ
Понятие «стиль» произошло от английского слова style - «мода», «направление», «покрой», «фасон». Когда все детали костюма согла сованы по композиции, форме, цвету, материалу, грамотно и гармонич но подобраны аксессуары, можно говорить о выдержанности стиля.
Стиль (в одежде) - это подчиненный общему замыслу вид одеж ды, обладающий характерными чертами. Стильно одетый человек - одетый гармонично, со вкусом, уместно ко времени суток и обстоя тельствам, модно и в то же время индивидуально.
Оставайся собой при любых обстоятельствах - вот первый при знак стиля.
Dolce & Gabbana
Часто можно слышать, как, делая комплимент по поводу новой прически или кофточки, люди говорят: «О! Ты поменяла имидж!» То есть фактически смешивают два понятия.
А между тем «стиль» и «имидж» - разные понятия, хотя одно без другого не существует. Стиль крайне редко касается социального по ложения человека, в то время как имидж почти всегда связан с ним. Невозможно воздействовать на окружающих лишь с помощью смены стиля одежды, между тем как смена имиджа способна творить чудеса без переодевания.
Стиль распространяется на века, а имидж не может существовать «вне человека», поэтому действует в определенном времени (конкрет ный человек здесь и сейчас и соответствующий его внутреннему со стоянию имидж).
Стиль одежды можно менять несколько раз в день, для этого до статочно переодеться или иначе причесаться. Имидж же поменять не просто, так как он включает не только стиль одежды и ее качество, манеры, звучание голоса, умение держаться в обществе. Для смены имиджа требуется пересмотреть все эти черты своего «Я». И наконец, стиль состоит из отдельных узнаваемых элементов: глядя на брюки в витрине магазина, всегда можно сказать, классический это стиль или спортивный.
Собранные вместе элементы разных стилей - это «китч», т.е. без вкусица.
60
Имидж-это преломление любого стиля через призму внутренне го «Я».
Стильный человек не просто одет со вкусом и продумал все дета ли гардероба, ему действительно подходит все то, что он носит. Это и есть взаимосвязь внешнего и внутреннего, соответствие имиджа сти лю, а стиля имиджу. Такая гармония в образе формируется благодаря вкусу и чувству прекрасного, знанию основ стилистики, колористики и гармонии. Итак, гармоничный образ - это продуманный позитив ный имидж и соответствующий ему индивидуальный стиль.
Гармоничный образ - это умение говорить на языке одежды так, чтобы тебя услышали и поняли.
Каким должен быть индивидуальный стиль и какие виды стилей существуют?
В XX в. в стилистике утвердились четыре основных стиля: клас сический, романтический, фольклорный и спортивный (см. рис. 2.2).
стили
| свадебный, |
морской, |
вечерний |
сафари |
Рис. 2.2. Стили
Классический стиль берет свое начало от английского костюма середины XIX в. Девизом его может быть фраза: «Все есть, но ничего лишнего». Классический стиль стоит вне моды, его поклонники мо гут следовать классике всю жизнь, всегда оставаясь достойно и со вкусом одетыми. Его основные особенности:
консерватизм вкуса; дорогие ткани и фурнитура;