Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:

Формирование коммуникативной компетентности обучающихся в условиях полилингвальной модели поликультурного образования. Монография

.pdf
Скачиваний:
0
Добавлен:
08.09.2026
Размер:
2 Мб
Скачать
☆
именно такой подход к обучению будет способствовать формиро­ванию коммуникативной компетенции, пониманию идей «диалога культур» и толерантности.
Художественный текст предлагает универсальный «язык»
общения, единицами которого являются мотивы, сюжеты, образы, изобразительно-выразительные средства. Именно художествен­ный текст может стать эффективным средством формирования диалогового сознания личности, постижения многообразия куль­турных феноменов различных народов, осознания общечеловече­ских ценностей, развития толерантности мышления, коммуника­тивных навыков, что так важно в современном мировом социуме.
Идея взаимопроникновения и общения, предметом которого является художественный текст, в настоящее время одна из наибо­лее плодотворных социокультурных идей в сфере гуманитарного мышления (М.М. Бахтин, В.С. Библер, М.С. Каган, Г.Г. Гадамер и др.). В контексте этой идеи предполагается, что современный чи­татель, приобщаясь к многообразным культурным ценностям раз­ных времен и народов, зафиксированным в произведениях, обре­тает свое неповторимое место на их границах, в «зоне контакта» с «чужими» познавательными, этическими и эстетическими смыс­лами, т. е. становится их интерпретатором. Само же понимание ин­терпретации художественного произведения невозможно без осмысленного подхода к диалогу. М.М. Бахтин полагал, что под­линный диалог «соответствует такой жизненной ситуации, когда в общении человека интересует один лишь его партнер в его соб­ственном глубинном бытии, – когда собеседники направлены ис­ключительно друг на друга … В диалоге предмет беседы высту­пает как повод для личностной встречи». Интерпретатор художе­ственного произведения и его автор выступают как равноправные члены диалога, ибо «смысл текста слит с личностью автора, смысл глубочайшим образом персонален, текст очеловечен». Следова­тельно, целью диалога с художественным текстом становится по­знание личности автора, предельное приближение к ней. В диалоге читателя и автора важно то, что они часто являются представите­лями разных культур. М.М. Бахтин считал, что «чужая культура
181
только в глазах другой культуры раскрывает себя полнее и глубже
етившись и соприкоснувшись с другим, чужим
(но не во всей полноте, потому что придут другие культуры, кото­рые увидят и поймут еще больше). Один смысл раскрывает свои глубины, встр смыслом» [15].
Проблема изучения художественного текста в школе рас­сматривается в работах Р.Ф. Брандесова (теория эмоционального резонанса), В.А. Доманского (диалог культур на уроке), С.П. Лав­линского (коммуникативно-деятельностный подход в изучении литературы), С.А. Зинина (выявление «межтекстовых художе­ственно-коммуникативных связей»). Однако проблема актуализа­ции коммуникативного потенциала художественного текста в про­цессе его изучения в методике практически не разработана, и ис­следование коммуникативной проблематики литературных произ­ведений и соотнесенность ее с личным опытом коммуникантов остается одной из актуальных проблем на уроке литературы.
Говоря о коммуникативной проблематике литературных про­изведений, мы имеем в виду прежде всего коммуникативные ха­рактеристики образа мира, созданного в произведении, изучение коммуникативных ситуаций, представленных в тексте. Коммуни­кативный потенциал литературного произведения определяется адресацией текста, уровнем изображённой коммуникации, межте­кстовыми связями, организующими диалог читателя с культурной традицией. «Художественное произведение, рассматриваемое че­рез призму межтекстовых связей, выводит диалог между автором и читателем в пространство культуры. С.А. Зинин особо выделяет такие формы «художественных взаимодействий, которые предпо­лагают наличие прямых текстуальных перекличек между литера­турным источником и заимствующей стороной», как подражания, пародии, аллюзии, реминисценции, цитаты, вариации» [113].
В этой связи главная задача учителя – помочь школьнику научиться самостоятельно вступать в диалог с различными «голо­сами» произведений мировой литературы, т. е. стать квалифици­рованным читателем. В условиях поликультурности России, мно­гообразия ее этнокультурных ценностных систем особенно важ-
182
ным становится содержание литературного образования, так как важнейшим компонентом его является ценностно-смысловая со­ставляющая. Опыт эмоционально-ценностного отношения, заклю­ченный в литературном произведении, включает общечеловече­ские ценности, что особенно актуально в современном мире. Диа­логовый аспект изучения литературы позволяет учитывать как эт­нокультурную специфику национальной литературы, так и обще­человеческие ценности, в художественной форме выраженные в произведении.
Важным фактором в связи с вышеизложенными идеями явля­ется целенаправленная работа преподавателя по отбору содержа­ния литературного образования в свете культурных (националь­ных и общечеловеческих) ценностей. И не менее важно начинать такую работу в пятом классе, переходном от начальной к средней школе. Именно в этом возрасте идет активное усвоение лексики, дети задают вопросы по самым разным поводам, их любознатель­ности нет предела, и так важно развить в ребенке стремление по­знавать мир через культуру и художественную литературу разных стран и народов.
Благодатным материалом для реализации этих задач является творчество великого осетинского поэта К.Л. Хетагурова, обога­тившего осетинскую литературу жанром басни. Он написал на родном языке цикл басен по мотивам осетинского фольклора: «Редька и Мед» («Булкъ æмæ Мыд»), «Постник» («Марходарæг»), «Упрек» («Уайдзæф»), «Привычка» («Ахуыр»), «Олень и Еж» («Саг æмæ Уызын»), «Лиса и Барсук» («Рувас æмæ Зыгъарæг»), создал также басни на сюжеты русского баснописца И.А. Кры­лова: «Ворона и Лисица» («Халон æмæ Рувас»), «Волк и Журавль» («Бирæгъ æмæ Хърихъупп»), «Гуси» («Хъазтæ»). Поэт превос­ходно знал русскую литературу, в совершенстве владел русским языком. В его публицистике «не раз встречаем цитаты из Крылова или упоминания о его баснях; например, «Ларчик, оказывается, не так просто открывается, как принято думать» («По городу» – «Северный Кавказ», 1896, № 52). «Вот уж в полном смысле Демь- янова уха – да какая!». «Я, как голодный волк на ягненка, набро-
183
сился на него». Одна из статей носит название «Избави бог и нас от этаких судей» – цитата из басни «Осел и Соловей» [110, с. 17-18].
Коста содействовал сближению русской литературы с осе-
тинской. Поэт с полным основанием мог сказать:
Весь мир – мой храм, любовь – моя святыня, Вселенная – отечество мое.
В этих ставших хрестоматийными строках поэта отражена, как нам представляется, концепция человека Мира, понимающего и принимающего единство Мира и Человека. Именно эти идеи учитель и должен донести до своих питомцев, обращаясь к твор­честву Хетагурова.
Беседуя с учащимися о Хетагурове-баснописце, необходимо познакомить их, в доступной для их возраста форме, с историей басни в литературе разных времен и народов: рассказать о леген­дарном Эзопе, басни которого были переведены на русский язык в Петровскую эпоху («Притчи Эзоповы»), о том, что многие басни И.А. Крылова являются поэтическим переложением басен древне­греческого баснописца, что свои великие баснописцы были и в Германии (Лессинг), и во Франции (Лафонтен). Это не только рас­ширит кругозор учащихся, но и поможет им понять общечелове­ческий нравственный смысл, содержащийся в баснях, что, без­условно, будет способствовать формированию коммуникативной компетенции обучаемых.
Анализ, как один из основных методов познания, в читатель­ской деятельности всегда предполагает «переход от стихийно це­лостного, непосредственного восприятия литературного произве­дения … к мыслительному вычленению отдельных его уровней и частей» [136, с. 54].
Известный ученый А.П. Скафтымов считал, что не только профессионал-литературовед (а в нашем случае учитель), но и «простой» читатель при определенном опыте способен к самосто­ятельной аналитической деятельности, адекватной внутренней структуре произведения, части которого «находятся в некоторых формально-определенных отношениях». Аналитическая работа с текстом предваряет самое сложное – понимание жанровой специ-
184
фики басни, о которой идет речь на уроке. Учащиеся должны по­нять нравоучительный и сатирический смысл жанра басни, заклю­ченный, как правило, в ее морали.
Считаем, что в национальной школе республики изучение ба­сен целесообразно начинать с басен классика осетинской литера­туры, так как его басни были адресованы, прежде всего, детям, ко­торым вполне доступен их стиль.
Изучая басню «Ворона и Лисица» в 5 классе, целесообразно познакомить учащихся с интересными фактами биографий по­этов, подчеркивая при этом общее и различное в их судьбах. Особенно важно сделать акцент на их стремлении к образованию и самообразованию: оба поэта, несмотря на жизненные невзгоды, стали высокообразованными людьми и гордостью сво­его народа.
Немаловажным, на наш взгляд, является и выяснение значе­ний непонятных слов (лесть, впрок, сирый, с вожделеньем, про- ныра, плутовка, повадки) путем подбора к ним синонимов (что способствует обогащению лексического запаса учащихся), выра­зительное чтение басни и, конечно же, определение смысловой до­минанты текста. Учащимся предлагается найти строки, в которых выражена главная мысль произведения. Читатель-ребенок превра­щается на этом этапе в исследователя, решающего непростые, но увлекательные задачи, разрабатывая и конкретизируя в процессе диалога с текстом, с одной стороны, и учителем – с другой, соб­ственные «гипотезы смысла».
Детям, особенно билингвам, знакомым с басней К. Хетагу­рова, гораздо легче воспринять достаточно сложный язык и рит­мический строй басни Крылова. Они гораздо быстрее уловят глав­ный смысл басни, хотя в ней нет авторской оценки, помимо мо­рали, которая, как и у Хетагурова, предваряет басню. Прямая ав­торская оценка глупой вороны дана как раз в басне последнего:
«Что ж, пой, дурная, // Пой, не смолкая!».
Целесообразно прочитать басню по ролям: один ученик чи­тает мораль басни (за автора), другой – слова повествователя, тре­тий – слова Лисицы. Чтение должно предваряться работой над ин-
185
тонационным рисунком басни, что развивает у учащихся вкус к стихотворной речи, воображение, умение взаимодействовать друг с другом, то есть способствует формированию коммуникативной компетенции.
Следующий этап урока – чтение басни Эзопа «Ворон и Ли-
сица» в переводе М. Гаспарова: «Ворон унес кусок мяса и уселся на дереве. Лисица увидела, и захотелось ей заполучить это мясо. Стала она перед Вороном и принялась его расхваливать: уж и ве­лик он, и красив, и мог бы получше других стать царем над пти­цами, да и стал бы, конечно, будь у него еще и голос. Ворону захо­телось показать ей, что есть у него голос; выпустил он мясо и за­каркал громким голосом. А Лисица подбежала, ухватила мясо и говорит: «Эх, Ворон, кабы у тебя еще и ум был в голове, – ничего бы тебе больше не требовалось, чтоб царствовать».
«Басня уместна против человека неразумного» [140].
Прочитав басню Эзопа, пытаясь выявить восприятие ее со­держания учащимися, целесообразно задать им вопрос: «Чем от­личается басня Эзопа от басен Хетагурова и Крылова?» Дети сразу ответят, что басня Эзопа похожа на сказки о животных, что она представляет собой прозаическое произведение. И только потом находят отличия в деталях и с помощью учителя приходят к вы­воду, что басни Хетагурова и Крылова – это не просто перевод басни Эзопа, а самобытные, оригинальные произведения на сюжет древнегреческого баснописца, хотя композиционно они очень по­хожи на первоисточник. Необходимо помочь учащимся увидеть, что в басне Эзопа дается вывод, следующий из рассказанного, а басни поэтов начинаются с морали. У Хетагурова:
Кто с лестью дружит,
Тем быть с бедою.
Впрок не послужит
186
Добро чужое.
У Крылова:
Уж сколько раз твердили миру,
Что лесть гнусна, вредна; но только все не впрок,
И в сердце льстец всегда отыщет уголок.
Анализируя тексты, необходимо обратить внимание на об-
разность, афористичность, свойственные жанру басни. Но самое главное – подвести учащихся к выводу, что люди разных нацио­нальностей одинаково осуждают отрицательные качества в чело­веке и восхищаются положительными [116].
Одной из составляющих коммуникативной компетенции
С.В. Виноградов считает культурный фонд личности – энциклопе- дические знания и присвоенные ценности [37].
Воплощением русской культуры издавна является русская
литература. Читая художественное произведение, мы вступаем в диалог с его автором, и только во взаимодействии с его мировиде­нием можем понять его идеи и способы их выражения.
Интерпретации в контексте диалога культур требует творче-
ство таких писателей, как М.Е. Салтыков-Щедрин, Ф.М. Достоев­ский, Л.Н. Толстой, И.С. Шмелев, Л.Н. Андреев, М.А. Булгаков и др.
Остановимся на «Сказках для детей изрядного возраста»
М.Е. Салтыкова-Щедрина. Само название сборника указывает на то, что сказки адресованы юношеству, а значит, в них заведомо должен быть заложен некий нравственный императив. До недав­него же времени «Сказки» изучались в школе исключительно как сатирические произведения с идеологическим подтекстом. А ведь писатель с детства прекрасно знал и понимал Библию, в особенно­сти Евангелие, сыгравшее уникальную роль в его самовоспитании. Умом и сердцем он воспринимал мысль о непреходящей ценности человеческой личности. Салтыков-Щедрин становится защитни­ком «униженных и оскорбленных», борцом против духовного раб­ства. Сатира писателя согрета истинной любовью к человеку. Чтобы выразить в текущем вечное, он использовал в «Сказках» ли­тературные формы, понятные всем людям, а обрел он их в библей­ских сюжетах и мотивах, способных образно, емко и лаконично передать важное общечеловеческое содержание.
Обратимся к сказке «Дикий помещик». Сатирически рисуя
образ своего героя, Салтыков-Щедрин пытается постичь особен­ности его натуры, его души. И здесь приходят на помощь реминис­ценции из Библии. Их две, они не играют сюжетной роли, но поз-
187
воляют глубже понять помещика, его судьбу, раскрыть общечело­веческий смысл этого персонажа.
Первая – образ библейского Эдема. Помещик мечтает, ка­ким райским уголком станет его усадьба. То же самое он видит и в своих снах: «…снится, что ходит он по берегам Евфрата и Тигра… – Ева, мой друг! – говорит он … И просыпается». Глав­ный персонаж, не теряя остроты социального обличения, приоб­ретает и некое человеческое качество, наделяется чертами тра­гического героя. Учащимся предлагается ответить на вопрос: «В чем же его трагизм?» (Он мечтает о рае, о возвращении во вре­мена библейского одиночества и первобытной естественности, но одновременно оказывается неспособным «возделывать землю», «хранить сад Эдема». Помещик не понимает этого и по­этому скатывается в состояние элементарного, примитивного дикарства).
Второй образ-реминисценция появляется в описании уже окончательно опустившегося помещика: «И вот он одичал. Хоть
в это время наступила уже осень, и морозцы стояли порядочные, но он не чувствовал даже холода. Весь он с головы до ног оброс волосами, словно древний Исав, а ногти у него сделались, как же-
лезные». Исав – старший сын Исаака и Ревеки в Ветхом Завете.
Библейский образ указывает на сюжет об Исаве и Иакове. Исав продал свое первородство Иакову за хлеб и чечевичную похлебку. В чем же смысл этой библейской реминисценции и какова цель ее введения в текст сказки? Что добавляет она в понимании образа помещика? Учащиеся приходят к выводу, что кушанье означает удовлетворение сиюминутной потребности. «Первородство» – символ нематериального, непреходящей ценности, т. е. временное противопоставлено в этой истории вечному. Жизненной позицией «дикий помещик» повторяет Исава, обнаруживая внутреннее род­ство с ним. Образ Исава дает возможность почувствовать и вину, и беду героя, пробуждает сознание читателя, заставляя его заду­маться о своем первородстве [130].
Интересна в данном контексте сказка Салтыкова-Щедрина «Дурак», герой которой кажется окружающим его людям дураком.
188
После прочтения сказки старшеклассникам целесообразно предло­жить вопросы: «Какой евангельский мотив становится стержне­вым в сказке?», «В чем смысл названия сказки?», «Какова нрав­ственная позиция писателя? А ваша?», «Встречали ли вы людей, подобных Ивану?» Отвечая на поставленные вопросы, учащиеся приходят к пониманию, что горький сарказм и глубокую печаль автора вызывает то обстоятельство, что герой сказки, живущий в соответствии с заповедью Христа о любви к ближнему, в челове­ческом обществе кажется дураком, «блаженным». Общество, по мысли писателя, не изменилось с того дня, когда Иисус Христос пришел с проповедью любви и кротости. Человечество не испол­няет данного богу обещания, завета. И такое отступничество вле­чет за собой пагубные последствия [119].
Идею апокалипсиса можно считать смысловым кодом сказки «Премудрый пескарь». Самый страшный итог жизни даже не в том, что существование оказалось бесполезным, а в том, что герою нечем оправдаться с высоты вечных нравственных ценностей, о которых в «дрожании» за свой «живот» он «нечаянно» забыл. Тема оправданности человеческого бытия, поисков его целесообразно­сти, необходимости нравственного и духовного совершенствова­нии личности – основной подтекст сказки. Символика Нового За­вета и Апокалипсиса помогает писателю-сатирику глубоко рас­крыть нравственно-философские проблемы.
Коммуникативный потенциал сказок, рассмотрение их реми­нисценций выводит диалог между автором и читателем в про­странство культуры, делает возможным взаимообогащение чита­тельского опыта и приращение смыслов литературного произведе­ния, позволяет определить актуальное поле смыслов для организа­ции коммуникативного процесса, тем самым формируя диалого­вое сознание личности школьника.
Философское осмысление темы смерти, ее вечной тайны и обратной стороны бытия человека характерно для прозы совре­менного осетинского писателя Анатолия Дзантиева – его расска­зов «Всадник», «Торжество жизни», «Амулет», «Никогда, никогда!», а также романа-эссе «Небесные шахматы».
189
Небольшой по объему, но емкий по содержанию рассказ «Всадник» отсылает читателя к вечным нравственным истинам, которые человек усваивает еще ребенком и которые становятся его ориентирами в жизни.
Сюжет его на первый взгляд незамысловат: дядя рассказы­вает своему племяннику историю о всаднике. Скачущий на коне по своим делам мужчина, проезжая по сельской улочке, услышал рыдания и женские причитания. Поняв, что люди собрались здесь не для веселья, всадник остановил коня еще за квартал от дома, объятого горем, спешился и, «потупив голову, остановился перед старшими, а потом с рыданиями вошел в настежь распах­нутые ворота». Нет, он не был ни другом, ни родственником умершего, но остановился, «потому что еще раньше, чем он оседлал коня и выехал по своему неотложному делу, раньше, чем он, возможно, даже повзрослел, он уже знал, как ему быть, знал, как поступить, доведись ему повстречать человека в горе». Рас­суждая о поступке всадника, о том, что заставило совершенно незнакомого человека так поступить, дядя старается донести до сознания мальчика неоспоримую истину: «Пройдет время, жизнь и от тебя потребует выбора – останавливать коня или без оглядки скакать мимо, не забывай тогда: горе других – это твое горе, чужим весельем ты еще можешь пренебречь, чужим горем – никогда … нет чужого горя».
Рассказ «Всадник» представляет собой в целом оценочное повествование, поскольку в нем имеются оценочные субъекты (сам автор, персонаж), оценочные высказывания, обнаруживаю­щие жизненные стереотипы. Композиционный прием «рассказ в рассказе» позволяет автору донести смысловую доминанту текста и служит средством раскрытия образа самого рассказчика – дяди, который, по мысли автора-повествователя, и был тем самым всад­ником, остановившим коня перед воротами незнакомого дома. «В справедливости этой мысли я лишний раз убеждаюсь, вспоминая, сколько людей собралось на дядины похороны. И наш дом, и двор, и улица были заполнены людьми, настоящее людское море, охва­ченное скорбью» [144].
190
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]