Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:

Методика преподавания эстрадного ансамбля. Учебно-методическое пособие для студентов, обучающихся по направлению подготовки 53.03.01 (071600) «Музыкал

.pdf
Скачиваний:
0
Добавлен:
07.09.2026
Размер:
2 Мб
Скачать
☆
искусства. Верно замечено, что художественная деятельность приносит плоды лишь тогда, когда сопровождается художественно-образовательной работой и активным знакомством с произведениями искусства.
От качественного состояния художественной деятельности участни­ка ансамбля и преподавателя на занятиях зависит успех учебно­воспитательного процесса по формированию художественного вкуса. В то же время методическое, организационное совершенство каждой формы учебно-воспитательного процесса влияет на содержание художественной деятельности и ее результаты.
В процессе воспитания художественного вкуса методы собственно художественного воспитания неразрывно переплетаются с методами педа­гогического воздействия. От умений преподавателя и коллектива соеди­нять эти методы во многом зависит формирование художественного вкуса участников. Художественный интерес к занятиям в ансамблевом коллекти­ве необходимо направлять так, чтобы усвоение техники исполнения соче­талось как можно более естественно и гармонично с широким художест­венным и музыкальным образованием. Отношение обучающихся к заняти­ям определяется мотивацией художественной деятельности. Участники ан­самблевого коллектива видят значимость и привлекательность учебных за­нятий в развитии исполнительских навыков и раскрытии своих музыкаль
-
ных способностей.
Преподаватель эстрадного ансамбля воспитывает художественный вкус не абстрактно, а на конкретном музыкальном материале и исходя из реальных способностей конкретных лиц, с учетом их возраста и индивиду­альности. При проведении занятий необходимо учитывать уровень специ­альной подготовки участников ансамбля, их художественного вкуса, чтобы вся последующая работа была направлена на
его дальнейшее повышение и развитие. Специальная подготовка включает в себя владение инструмен­том в техническом и музыкальном отношении, развитые слух, память, чув­ства. Учебная деятельность организуется как творческая деятельность.
В помощь преподавателю эстрадного ансамбля по воспитанию ху­дожественного вкуса дана характеристика доминирующей (преобладаю­щей) деятельности преподавателя и обучающихся на индивидуальных, групповых
и ансамблевых занятиях в восприятии, оценке и исполнении музыкальных произведений (таблица 1). Предлагаемый набор видов дея­тельности необязательно должен применяться в комплексе. Преподаватель
71
сам решает, какие из них, в какой последовательности и частоте он будет использовать на данном занятии. В процессе работы могут возникать но­вые педагогические ситуации, разрешение которых должно учитывать не­пременное движение к главной цели – достижению высокого уровня раз­вития художественного вкуса.
Так, при индивидуальной работе преподаватель использует ассо-
циации, сравнения
и тем самым развивает образное мышление обучаю­щихся. Методическая помощь и систематический контроль в индивиду­альной работе обучающихся предполагают использование всего комплекса художественно-выразительных средств эстрадного инструмента, что тре­бует, в свою очередь, наличия этих знаний и умений у преподавателя.
В таблице 1 показана художественная и организационно-методи­ческая деятельность преподавателя во время индивидуальных занятий. Преподаватель стремится направлять художественную деятельность обу­чающихся в важнейшие, отправные моменты формирования художествен­ного вкуса, добиваясь ответного проявления необходимых способностей к восприятию, оценке и исполнению музыкальных произведений.
Доминирующие виды деятельности (художественной, методической, организаторской) во взаимодействии преподавателя и обучающихся, направ­ленные на формирование художественного вкуса
, отражены в таблице 1.
Таблица 1
Характе-
ристики
художест-
венного
вкуса
Воспри­ятие
Доминирующие виды деятельности,
направленные на формирование художественного вкуса
Виды деятельности
преподавателя
Индивидуальная форма занятий
- добивается всестороннего вос­приятия музыкального произведе­ния объяснением особенностей его звучания, шлифовкой индивиду­альных навыков, анализом испол­нения, мануальным показом;
- обеспечивает эмоциональное, глубокое восприятие, адекватное
72
- воспринимает качество зву-
чания инструментов, звукове­дения, мелодию, технику ис­полнения, ощущает ритмиче­скую пульсацию, метрическую последовательность долей, ощущает музыкальный образ и воссоздает его;
Виды деятельности
обучающегося
Характе-
ристики
художест-
венного
вкуса
Виды деятельности
преподавателя
Виды деятельности
обучающегося
переживаемому, основанное на знаниях в области музыкального искусства (через репертуар, доста­точный диапазон упражнений, ин­тересные и разнообразные педаго­гические приемы); устанавливает прочные ассоциации между худо­жественным образом и восприяти­ем этого образа
Оценка - формирует всестороннюю общую
оценку (по основным качествам исполняемой ансамблевой партии);
- формирует навык обоснования оценки музыкального произведе­ния в соответствии с его истинной ценностью
- воспринимает выразитель­ность мелодии, разнообразие ритма, динамики, качественное выполнение штрихов, исполни­тельских приемов на основе запаса знаний
- оценивает выразительность мелодии, ритмических особен­ностей, качество звучания ин­струмента, чистоту интониро­вания, технику исполнения, проникновение в художествен­ный образ;
- оценивает логическое разви­тие мелодий,
разнообразие ритма, выразительность фрази­ровки, направленность всех выразительных средств на рас­крытие художественного об­раза на основе музыковедче­ских знаний
Исполне­ние
- развивает исполнительские каче­ства участника ансамбля;
- направляет работу над музыкаль­ным произведением
73
- работает над атакой, звуком,
интонацией, звуковедением, дыханием, освоением приемов, штрихов, овладевает навыками свободной игры на инструмен­те, пользуется различными ре­гистрами;
- тщательно и осмысленно ра­ботает над выразительностью фразировки, четкостью и опре­деленностью ритма, соотноше
-
нием двигательных навыков и эмоционального начала, выяв­лением главного и второсте­пенного в произведении, при­обретает навык работы над ху­дожественным образом
Характе-
ристики
художест-
венного
вкуса
Виды деятельности
преподавателя
Виды деятельности
обучающегося
Воспри­ятие
Групповая форма занятий
- добивается всестороннего вос­приятия музыкального произведе­ния объяснением особенностей ис­полнения, шлифовкой ансамбле­вых навыков, анализом исполне­ния, прослушиванием, работой над цельностью ансамблевой партии, ее характером, музыкальным обра­зом;
- обеспечивает эмоционально глу­бокое восприятие, адекватное пе­реживаемому, основанное на зна­ниях в области музыкального ис­кусства (через репертуар
, доста­точный диапазон групповых уп­ражнений, интересные и разнооб­разные педагогические приемы);
- устанавливает прочные ассоциа­ции между художественным обра­зом и восприятием этого образа
- стремится прочувствовать стройность гармонических по­строений в группе, ритмиче­ский ансамбль, баланс отдель­ных инструментов в группе, регистровое своеобразие груп­пы, ее тембровое богатство, технику
исполнения, звучание в группе, самостоятельность звучания партии в партитуре;
- воспринимает ярко, прочувст­венно тембральную выстроен­ность инструментов, обосно­ванность динамики, исполне­ния требуемого качества штри­хов, зримость, выпуклость ху­дожественного образа, яркие ассоциации, групповое сопере­живание
Оценка - формирует всестороннюю общую
оценку (по основным качествам исполняемого произведения);
- формирует навык обоснования оценки музыкального произведе­ния в соответствии с его истинной ценностью
- приобретает навык оценки ритмической слаженности и динамического ансамбля в группе, атак и звуковедения, степени агогических измене­ний темпа, динамического раз­нообразия, баланса инструмен­тов в группе, стройности
гар­монических звучаний в группе; оценки совершенства художе­ственного образа, создаваемого группой;
- оценивает соответствие дина­мики, штрихов в группе записи в партитуре; выразительность исполнения партии; соблюде­ние заданного темпа и ритма; ритмический ансамбль; яркость сольных проведений темы и
74
Характе-
ристики
художест-
венного
вкуса
Виды деятельности
преподавателя
Виды деятельности
обучающегося
чуткость при исполнении гар­монических педалей, контра­пункта, партий подголосочной фактуры; соотнесение замысла с его реальным воплощением; развитие образного мышления
Исполне­ние
- развивает исполнительские каче­ства участников;
- направляет работу над музыкаль­ным материалом
- добивается стабильности ин­тонирования, овладения испол­нительскими приемами, еди­ными штрихами, различными видами атак, достижения рит­мического ансамбля в группе, совершенствования чтения нот с листа, выполнения всех ав­торских указаний;
- добивается взаимопонимания в группе, слушает игру
това­рищей, сообразует свою игру с их игрой, стремится раскрыть богатство тембра данной груп­пы;
- ярко и образно исполняет сольные места, чутко – акком­панемент, стремится достичь ритмического единства при агогических изменениях, выра­зительности фразировки, соот­ветствия звучания с другими группами в ансамбле
Воспри­ятие
Ансамблевая форма занятий
- добивается всестороннего вос­приятия музыкального произведе­ния объяснением особенностей ис­полнения, шлифовкой ансамбле­вых навыков, анализом исполне­ния, прослушиванием, работой над цельностью ансамблевой партии, ее характером, музыкальным обра­зом;
75
- глубокое, образное воспри-
ятие формы и содержания про­изведения, его идеи, всех выра­зительных средств, музыкаль­ного образа, обоснованность трактовки;
- воспринимает большую силу, широкую гамму чувств от все­стороннего и адекватного про­чувствования музыкального
Характе-
ристики
художест-
венного
вкуса
Виды деятельности
преподавателя
Виды деятельности
обучающегося
- обеспечивает эмоционально глу­бокое восприятие, адекватное пе­реживаемому, основанное на зна­ниях в области музыкального ис­кусства (через репертуар, доста­точный диапазон групповых уп­ражнений, интересные и разнооб­разные педагогические приемы); развивает образные ассоциации
Оценка - формирует всестороннюю общую
оценку (по основным качествам музыкального произведения);
- формирует навык обоснования оценки музыкального произведе­ния и исполнения в группе в соот­ветствии с его истинной ценно­стью
произведения, художественно­го образа, идейно-образного содержания; эмоционально ощущает темп, ритм, кульми­национные подъемы, агогиче­ские изменения
- оценивает идейно-худо­жественную направленность произведения, средств художе­ственной выразительности, ха­рактера, формы, содержания, понимание специфики жанра произведения;
- адекватно оценивает соответ­ствие формы и содержания, средств воплощения, проник­новение в музыкальный образ, соблюдение стиля композито­ра, его соответствие с замыс­лом и трактовкой преподавате­ля, учет традиций исполнения данного произведения
Исполне­ние
- развивает исполнительские каче­ства участников;
- направляет работу над музыкаль­ным произведением
76
- соблюдает нужный (задан-
ный) темп, динамику, штрихи, исполнительский ансамбль, стремится достичь легкости, виртуозности в исполнении, мастерства в различных видах техники, привносит элементы импровизационности, собст­венное отношение к исполне­нию;
- стремится охватить исполни­тельскую концепцию произве­дения, его идейно-образное со­держание с учетом специфики и особенностей жанра, стиля
Характе-
ристики
художест-
венного
вкуса
Виды деятельности
преподавателя
Виды деятельности
обучающегося
композитора, соблюдает темп, характер, четко следует автор­ским указаниям, преподава­тельским показам; во взаимо­действии с группой и всем ан­самблем реализует собствен­ные художественные возмож­ности для выражения музы­кального образа
Самостоятельная работа над произведением эстрадной музыки тре­бует от обучающихся больших физических и волевых усилий, определен­ной очередности в работе над материалом, настойчивости, усидчивости, хорошего физического состояния (в том числе хорошего состояния испол­нительского аппарата), постоянных коррекций строя во время занятий.
На индивидуальных занятиях в работе над аккомпанирующей парти-
преподаватель должен объяснить значение партии в партитуре, рас-
ей крыть художественный образ произведения, конкретно поставить художе­ственную задачу для данной партии. Индивидуальную самостоятельную работу необходимо разнообразить групповой и ансамблевой.
На групповых занятиях преподаватель также имеет возможность вести работу по совершенствованию исполнительского мастерства участ­ников, воспитанию их художественного вкуса. Практический опыт ведения занятий
в классе ансамбля способствует формированию в ансамбле двух основных групп: ансамблевых и фактурных. В задачу преподавателя вхо­дит наиболее целесообразное объединение исполнителей в фактурные группы, от чего зависит эффективность этой работы. Обычно выделяют группу мелодических, аккомпанирующих и ударных инструментов, что отвечает принципу фактурной функциональности и способствует художе­ственной выразительности произведения.
Для преподавателя самым важным является глубокое, всестороннее восприятие и оценка музыкального произведения участником, развитие и совершенствование его ансамблевых качеств. Таким образом, участник ан­самбля направляет свои усилия на глубокое и всестороннее восприятие и
77
оценку музыкального образа, средств художественной выразительности, качественное исполнение ансамблевой партии в группе, выполнение пре­подавательских показов.
В процессе занятий в группе у участников ансамбля вырабатывается навык слушания не только себя, но и рядом сидящего, ответственность за ансамбль. Тщательная отработка сложных технических мест воспитывает критическое отношение к своей работе, умение правильно и
объективно оценивать свою игру и игру других участников ансамбля. В противном случае участники ансамбля плохо сыгрываются, переоценивают свои воз­можности, вступают в конфликты, могут не справиться с поставленными задачами.
Работа над отдельными эпизодами формирует у участников ансамб­ля ответственность перед коллективом. При повторении партии необходи­ма продуманность и точность аппликатуры,
дыхания, нужно осмысленное и рациональное проигрывание. Такая скрупулезная работа сплачивает кол­лектив, дает возможность ощущать радость совместного творчества. Толь­ко в процессе коллективной художественной деятельности появляются от­ношения взаимопомощи, взаимоподдержки, творческого сотрудничества.
Представляется полезным приглашать на групповые занятия других музыкантов ансамбля, которые бы знакомились со звучанием отдельных инструментов, их партий и
всей группы, фактурой и особенностями музы­ки в данной группе. После каждого группового занятия преподаватель ана­лизирует его (с учетом мнений всех участников ансамбля) и намечает дальнейшие пути реализации своего плана исполнительского замысла. В зависимости от результатов занятий, качества звучания и особенностей исполнения партий преподаватель корректирует, иногда изменяет трактов-
произведения и первоначальный исполнительский замысел.
ку
На занятиях ансамбля усилия коллектива направляются на изуче­ние и отработку главных эпизодов произведения, преподаватель обращает внимание на смысловое значение каждой темы, части, раздела произведе­ния, сообразуясь с характером, вызывает у участников образные ассоциа­ции, выстраивает весь тематический материал в стройную систему логиче­ского музыкального развития. Немаловажное значение для воспитания ху
-
дожественного вкуса имеет уровень и последовательность исполнитель­ских требований преподавателя к ансамблю. Они должны быть достаточно высокими, но корректными и выполнимыми, стимулируя совершенствова-
78
ние мастерства участников, их самовоспитание, желание расширять свой музыкальный и художественный кругозор.
Взаимодействие преподавателя и участников на ансамблевых заня­тиях заключается в том, что преподаватель добивается всестороннего вос­приятия музыкального произведения объяснением особенностей его зву­чания, шлифовкой ансамблевых навыков, анализом исполнения, про­слушиванием, работой над цельностью произведения, его характером, му­зыкальным
образом. Он обеспечивает эмоционально глубокое восприятие, адекватное переживаемому, основывая его на знаниях в области искусства (через репертуар, достаточный диапазон ансамблевых упражнений и прие­мов), развивает образные ассоциации.
Участник ансамбля стремится глубоко и образно воспринять форму и содержание произведения, идею, выразительность исполнительских средств, характер музыкального образа, обоснованность трактовки произ­ведения. Он
проявляет широкую гамму чувств большой силы от всесто­роннего, полного и адекватного прочувствования музыкального произве­дения, художественного образа, идейно-образного содержания; эмоцио­нально ощущает темп, ритм, кульминационные подъемы, агогические из­менения.
Преподаватель формирует и другой показатель художественного вкуса: всестороннюю общую оценку музыкального произведения (по его основным качествам), навык обоснования оценки
в соответствии с истин­ной ценностью произведения. Соответственно, участник ансамбля стре­мится объективно оценить идейно-художественную направленность про­изведения, средства художественной выразительности, характер, форму, содержание; проявляет понимание специфики жанра произведения, дает адекватную оценку соответствия формы и содержания произведения, средств воплощения, проникновения исполнителей в музыкальный образ, соблюдения стиля композитора, соответствия замысла композитора
трак-
товке преподавателя, традициям исполнения данного произведения.
При исполнении произведения преподаватель развивает исполни­тельские качества участников, чувство меры, ответственности за исполни­тельское решение и его обоснование. Участник ансамбля соблюдает нуж­ный (заданный) темп, динамику, штрихи, исполнительский ансамбль, стремится достичь легкости, виртуозности в исполнении, мастерства в раз­личных видах техники, привносит
элементы импровизационности, собст-
79
венное отношение к исполнению. Он стремится реализовать исполнитель­скую концепцию преподавателя, воплотить идейно-образное содержание произведения с учетом особенностей жанра, стиля композитора. При ис­полнении он соблюдает темп, характер музыки, четко следует авторским указаниям, преподавательским показам, во взаимодействии с группой и всем ансамблем проявляет собственные художественные возможности для выражения музыкального образа
.
По мере выполнения поставленных задач требования преподавателя к художественному вкусу участников повышаются, что способствует по­вышению культуры ансамбля в целом и является одной из действенных форм художественного воспитания коллектива.
Стадии занятий в классе ансамбля не могут быть разрознены, изоли­рованы друг от друга. Они всегда взаимосвязаны, некоторые из них могут сокращаться или опускаться. Так, незнакомое сложное произведение по­требует больших индивидуальных усилий и времени на начальных этапах. Более же простые произведения предполагают увеличение сводных, ан­самблевых занятий.
Таким образом, мелодия, гармония, темпы, строй, исполнительский ансамбль, ансамблевые краски, динамика, то есть средства музыкальной выразительности, являются в этой работе материалом, который дает воз
-
можность создать художественный образ.
Познавая, воспринимая музыкальный образ произведения, отрабаты­вая все его элементы, преодолевая исполнительские трудности, эстрадный ансамбль с помощью преподавателя подводит исполнение произведения к такому моменту, когда качество звучания позволяет сделать его пуб­личным. Активность участников в коллективном творческом процессе и качество конечного результата в значительной степени зависят
от интерес­но поставленной перед ансамблем главной исполнительской задачи, выте­кающей из идейно-художественного содержания произведения. Советский музыковед и пианист JI. А. Баренбойм писал, что публичное исполнение разученного произведения – необходимая часть воспитания исполнителя
[12].
Результаты учебно-воспитательного процесса. Учебно-воспитате­льный процесс, если он организован методически правильно и с ориента­цией на
высокоразвитый художественный вкус, приводит к следующим ре-
зультатам:
80
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]