Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Istoria_mirovoy_i_otechestvennoy_kultury_Konsp.doc
Скачиваний:
16
Добавлен:
12.02.2015
Размер:
883.71 Кб
Скачать

6. Подъем гражданской архитектуры

Подъем гражданской архитектуры, ярко проявившийся в кон­це XV — начале XVI вв. в строительстве Кремлевского дворца, имел достойное продолжение в XVII столетии. В невиданных прежде масштабах возводились:

  1. дворцы;

  2. административные сооружения;

  3. жилые дома;

  4. гостиные дворы;

В архитектурном облике этих строений отражалось стремле­ние зодчих создать совершенно новые типы построек, выработать новый стиль.

Теремной дворец Московского Кремля, построенный в 1635— 1636 гг., своими размерами, пышным великолепием декора слов­но бросал вызов строительным традициям предшествующего сто­летия.

Постепенно увеличивался объем строительства из кирпича — в основном это здания правительственных учреждений, торгово-промышленных предприятий. Началось использование много­цветных изразцов, фигурного кирпича, белокаменных деталей, что придавало постройкам праздничный вид. Достигло своего расцвета традиционное храмовое строительство. В XVII в. был построен грандиозный Ростовский кремль, завершилось оформ­ление Иосифо-Волоколамского, Троице-Сергиева, Кирилло-Бе-лозерского монастырей.

Быстро развивающаяся торговля нуждалась в современных торговых дворах для русских и иностранных купцов. Гостиный двор в Архангельске (1668—1684 гг.) строили по специальному

24

плану в границах замкнутого двора. Его территория включала в себя стены с башнями, различные помещения (складские, жи­лые, торговые) и церковь.

Жилая архитектура провинции отражала местные традиции. Нередко над каменными палатами возвышались деревянные покои, жить в которых считалось более полезным для здоровья. Но из-за частых пожаров богатые горожане все чаще отказыва­лись от деревянных надстроек. Живописность жилой архитекту­ры подчеркивалась нарядной асимметрией крылец и подкраской декоративных деталей. В это время в архитектурных постройках постепенно начинает преобладать принцип регулярности.

В конце XVII в. возникает новый стиль храмовой архитектуры — московское барокко, использовавшееся для строительства не­больших церквей в усадьбах русских вельмож. Именно в этом стиле построена церковь Покрова в Филях. Здесь используются башенный тип постройки, сочетание красного кирпича для ос­новной кладки и белого камня для отделки. Здания отличаются изяществом и разнообразием декоративного убранства.

Подобная архитектура получила у исследователей название московского, или нарышкинского, барокко. Однако, хотя отдель­ные ее детали выполнены в стиле европейского барокко, в ней много мотивов, восходящих к зодчеству ренессанса и маньериз­ма. Нарышкинские постройки обладают удивительной органич­ностью, цельностью и художественным совершенством. Развитие русского искусства всегда отличалось своими особенностями, которые не укладывались в европейские рамки. Когда в Европе расцветало Возрождение, на Руси еще было глубокое Средневе­ковье. Архитектура нарышкинского стиля стала мостиком между старым и новым, между византийским и европейским.

ЛЕКЦИЯ № 6. Культура эпохи Петра Великого

1. Общие тенденции культуры эпохи Петра Великого

На рубеже XVII и XVIII вв. в России закончилось Средневеко­вье и началось Новое время. В России этот исторический переход произошел стремительно — в течение жизни одного поколения.

Русскому искусству XVIII в. всего за несколько десятилетий суждено было секуляризироваться (превратиться из религиозного в светское), освоить новые жанры (например, портрет, натюрморт и пейзаж) и открыть совершенно новые для себя темы (в частно­сти, мифологическую и историческую). В силу этого разные сти­ли в искусстве существовали в России XVIII в. одновременно. Ре­формы, проведенные Петром I (1698—1725), затронули не только политику, экономику, но также искусство. Целями моло­дого царя были:

  1. поставить русское искусство в один ряд с европейским;

  2. просветить отечественную публику;

  3. окружить свой двор архитекторами, скульпторами и живо­писцами.

Несмотря на то, что в то время крупных русских мастеров почти не было, по прошествии всего ста лет Россия представила целую плеяду талантов.

Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]