
- •1 Eugène Делакруа, Эскиз для Женщин Алжире, c. 1832, акварель с следы графит. Musée du Louvre, Париж. 2 Константин Ребята, Акварель очерк Султан собирается м
- •3 Джон Уайт, Очерк Села Secoton, Вирджиния, c. 1585-7. Лондон, Британский Музей.
- •12 Тициана, Священный и мирской Любви, 1514, холст, масло. Галерея Боргезе, Рим.
- •3 Колин McCahon, Takaka - Ночь и День, в 1948 г., холст, масло, положил на борту. Auckland Art Галерея Toi o Тамаки, Новой Зеландии.
- •17 Осаждения, 16-го века, панели. Сан-Джованни Decollato, Рим
- •0 Eugène Делакруа, Свобода, Ведущая Народ", 1830-31, холст, масло. Musée du Louvre,
- •21 Frédéric Огюст Бартольди, Статуя Свободы, Нью-Йорк, 1884-6.
- •23 Диего Ривера, Сахарный Завод (1923), из цикла фреска в Космографии Современная Мексика, 1923-8. Министерство Образования (Суд Труда), Мехико.
- •24 Statue of the Emperor Augustus (63 bc-–ad 14), stone. Museo Gregoriano Profano, Rome.
- •25 Статую императора марка Аврелия (121-180 н.Э.), бронзовая. Музей Capitolino, Рим
- •26 Николя Арно, Гравировка (ныне разрушен) статуя Людовик XIV Мартин Дежарден, c. 1686 году, ранее в
- •32 Ричард Westmacott, Чарльз Джеймс Фокс, 1810-14, бронза. Bloomsbury Square, Лондон.
- •34 Гравировка составляющих помещении типографии (‘типография’), от " Receuil des planches’ (1762) Encyclopédie (Париж, 1751-2).
- •35 Витторе Карпаччо, Чудо на Риальто, c. 1496, нефти на холст. Галерея Академии, Венеция.
- •36 Геррит Adriaensz. Berckheyde, Изгиб в Herengracht, Амстердам, до 1685 (?), мыть и тушь. Gemeentearchief, Амстердам.
- •37 Claude-Joseph Vernet, The Port of La Rochelle, 1763, oil on canvas. Musйe du Louvre,
- •38 Pieter de Hooch, Двор Дома, в Делфте, 1658, холст, масло. Национальная Галерея, Лондон.
- •43 Альбрехт Dürer, Санкт Джером в своем кабинете, 1514, гравировка
- •44 Г. М. Краус (?), Гравюра шезлонг с аналоем привязанности, от Journal des элегантный und des Моден (1799).
- •45 Итальянский мыло реклама от в 1950-х годах.
- •52 Уильям Хогарт, Грэм Детей, 1742, холст, масло. Национальная Галерея, Лондон.
- •53 Чжан Zeduan, Детали улице, сцена в Кайфэн, от Весеннего Фестиваля на Реке, стороны свиток, в начале 12 века, краски и цвета на шелке. Дворец-Музей, Пекин.
- •54 Тории Kiyomasu, " Женщина книга разносчик’, c. 1717 г., гравюра на дереве печати с ручной окраски.
- •60 Авраам Bosse, сохранить брак à la Ville, 1633, гравировка. Лондон, Британский Музей.
- •61 Луи Ленэ, Le repas des paysans, 1642, холст, масло. Musée du Louvre, Париж.
- •62 Мариамна Давыдова, Пикник в Лесу возле каменки, 1920-х годов, акварель. Местоположение неизвестно.
- •63 Dorothea Lange, Нуждалась пи сборщиков, в Калифорнии. Мать семерых детей. Тридцать два года. Нипомо, Калифорния. Февраль 1936 года.
- •64 Engraving showing a Tibetan ambassador with a ‘rosary’, from Jan Nieuhof,
- •65 ‘Остров, и люди, которые были обнаружены в христианской король Португалии или его субъектов, немецкая гравюра, показывающие Бразилии людоедов, c. 1505. Bayerische Staatsbibliothek Мюнхен.
- •67 Альберто Pasini, Уличные Сцены, Дамаск, холст, масло. Музей Искусств Филадельфии.
- •1 Джон тенниэль, " Две Силы", мультфильм, от Удара, 29 октября 1881 года.
- •72 Начале 19-го века, ксилография, показывающие ведьма.
- •73 Питер Брейгель Старший, Крестьянская Свадьба банкет, c. 1566, холст, масло. Художественно-Исторический Музей, Вена.
- •75 Герарда Тер Borch, клятва Клятвой, Ратификации Мирного Münster на 15 Может 1648 1648 года, нефти-на меди. Национальная Галерея, Лондон.
- •76 ‘Récit Памятные du Siège de la Бастилии’, цвет гравюра на дереве, Париж. Bibliothèque Nationale de France.
- •77 Висел Cong Ut, Napalm Атаки, 1972, фотография.
- •0 Плакат для Бернардо Бертолуччи фильм 1900 (Novecento) (1976).
- •81 Иаков Ochtervelt, Уличные Музыканты на Пороге Дома, 1665 год, холст, масло. Художественный Музей, в Сент-Луисе Художественный Музей.
- •82 Аугусто Stahl, Rua da Floresta, Рио-де-Жанейро, c. 1865, белка печати. Частная коллекция.
52 Уильям Хогарт, Грэм Детей, 1742, холст, масло. Национальная Галерея, Лондон.
тот, который является Центральной в его творчестве), появляется равнодушие к контексту, точнее, неспособность принять во внимание тот факт, что дети и взрослые, как правило, не носят повседневную одежду, когда они сел за их портреты. Два общих замечаний по работе Ariès особенно серьезны. Во-первых, его обвиняют в пренебрежении истории изменение конвенций представительства, точкой для обсуждения более полностью ниже (глава 8). Этот момент является, пожалуй, наиболее очевидно в случае раннего Средневековья. Ariès был поражен тем, что отсутствие детей с раннего средневекового искусства, и объяснила это отсутствием в условиях общее отсутствие интереса к детям, или, точнее, в детстве. Более поздняя и более подробное исследование этой темы, на другой стороны, утверждал, что в раннем средневековье снимки делал шоу " настоящий интерес в детстве, как таковой", его невиновности и уязвимости, хотя этот интерес может быть скрыта от зрителей, непривычные к - разработку и абстрактный, линейное раннего средневековое искусство". Иными словами, Ariès не удалось прочитать visual конвенций с раннего средневековья - художественного языка, который является чрезвычайно далеким от нашей собственной, - а также не принимал во внимание, что предметы были сочтены подходящими для визуального представления, на что время - религиозных предметов, по большей части, в которой дети, кроме от Христа-младенца, не вписаться. В эпоху возрождения, на другой стороны, было общее увеличение в то, что считалось достоин того, чтобы быть окрашены, в том числе детей (которые в любом случае представленный в " современный " образом в древней греческого и Римского искусства), но ни в коей мере не ограничиваться только им. Ariès также подвергался критике за невнимание к функции или использование изображений. Дети, как правило, были представлены двумя способами. В первое место, как часть семейных групп: даже портреты детей, себя, как Грэм Дети, наверное, были предназначены, чтобы быть повесили вместе с другими семейными портретами. В этом случае эти изображения будет свидетельствовать о истории чувство семье, а не в смысле из детства. Во-вторых, в семнадцатом и восемнадцатом веков, дети стали чаще воспринимается как символ невинности, и некоторые рисунки детей были аллегорической или, по крайней мере, квази-allegorical.9 Несмотря на эти критические замечания, например, выданные Ariès призвал масса исследований в образы детей, по социальной историков а также на работников, в галереи и музеи, такие как Bethnal Зеленый музей Детства в London.10 доказательства от портретов и изображения не исключена суда, но она была переосмыслил. В долгосрочной главе, посвященной детям в его Смущение Богатство, Симон Schama, например, обратил на богатых визуальных доказательств уцелевшие от голландской Республики семнадцатого века без если предположить, что изображения были реалистичными. Наоборот, как и де Йонг в случае голландские интерьеры, которые обсуждались в предыдущем глава, он описал изображения, как " загружены все виды моральных предубеждения и предрассудки? .11 Исследование детей в американской семье портрета между 1670 и 1810 году принял последовательный подход (более систематически, чем Ariès), изучение 334 портреты, представляющие собой 476 детей, и отмечая увеличение представительства игрушки и другие признаки детства. В автор сделал вывод, что детство-будет отличать более резко от взрослой жизни, а также будет показан в более позитивном manner.12 иными словами, Хогарта запоминающийся образ Грэма Детей является частью более широкой тенденции. Положительная тенденция пошла еще далее в девятнадцатом веке, так что один известный историк идей посвятил целую книгу, чтобы то, что он назвал " культа детство", на
на этот раз. Культ может быть проиллюстрирована от изображения, такие, как Пузыри (1886) Сэр Джон Миллес (1829-1896), образ, который стал еще более популярность после она была адаптирована как плакат для рекламы Груши Soap.13 Женщины в Повседневной Жизни Это является обычным явлением истории женщин, - как история детство - оно часто приходилось быть написан к зерна источников, особенно в архивных источниках, созданных мужчинами и выражая их интересы. Как и в случае историки древнего Египта или раннее Средневековье, молчание официальных документов, поощряла историки женщин, чтобы превратить в образы, представляющие деятельности в что женщин, занятых в разных местах и временах. Несколько примеров из Китая, Японии и Индии может служить иллюстрацией этот пункт. Уличные сцены, например, показать, какие люди ожидается, что будут видны в публичных за данный период и культуры. Таким образом, нарисованный прокрутки, представляющих улица в городе Кайфэн в Китае около года 1100 показывает преимущественно мужской street населения, хотя женщина вещества, сидя в паланкине, могут быть видны пройдя в плане (рис. 53). Историк Песня Китай заключает , что " Мужчин можно увидеть везде : в деловых районах капитала; женщины были в диковинку.’ И, напротив, в японской печати в 1780-х, представляющих улица в Эдо (ныне Токио), ночью-шоу женщины в толпе " актеров, посетители театров, зевак и торговцев’. В печати, по Утагава Toyoharu, безусловно, следует поставить в контекст. Плакаты на дисплее определить улице в рамках театрального района, и женщины, в том числе в плане, с замысловатой прическа, вероятно, courtesans.14 Чтобы увидеть место, различных видов женщины в жизни города на западе, можно обратиться к 132 сценах Вены, вырезанными немецкий художник Salomon Клейнер между 1724 году и 1737. Они показать многие женщины на улице, большинство из них пешком, некоторые из них хорошо одет и представлены приветствие друг с другом. В качестве городских историк заметил, " Дамы с веерами заниматься вежливый разговор", в то время как " прохожие смотрят с интересом, как два рынка-женщин, каждая слеза за волосы’.15, какими бы Ни были дела в Средиземноморье Европе в это время, участие в уличной жизни женщин Вена и Амстердам или Лондон (как показано в Хогарта печать, например,) делает отличие от традиционного Китая и даже Японии. Изображения предлагают особо ценные свидетельства виды работ что жены должны были делать, это в неформальной экономике то, что часто ускользает от официальной документации. Китайский книгу