
- •Л.В. Неретина теория и методика обучения изобразительному искусству Методическое пособие
- •Оглавление
- •Раздел V. Учитель организатор и руководитель учебного процесса на уроках изо. Наглядность как средство активизации изодеятельности 72
- •Раздел VI. Урок изобразительного искусства как основная форма управления художественно-познавательной и творческой деятельностью учащихся 80
- •Раздел VII. Современные педагогических теорий и технологий в художественном образовании 99
- •Раздел VIII. Внеклассная и внешкольная работа в области художественного образования 120
- •Пояснительная записка
- •Распределение часов курса по темам и видам работ
- •Введение Место изобразительного искусства в системе общего развития и художественного воспитания школьников
- •Раскрывает образовательную ценность (обучающее, развивающее и воспитывающее значение) изобразительного искусства в формировании личности
- •Раздел I. Становление КонцепциЙ и научных школ современного художественного образования. Цели и задачи преподавания изо в школе
- •1.1. Истории становления художественного образования в России конец хiх-хх вв.
- •1.2. Концепции и научные школы художественного образования
- •1.3. Цели и задачи преподавания изо в школе. Сравнительный анализ примерных программ по изобразительному искусству в общеобразовательной школе
- •И художественный труд»
- •Тема 1. Анализ Федерального компонента государственного общего образования предметной области «Искусство»
- •Тема 1. «Сравнительный анализ примерных программ по изобразительному искусству для общеобразовательных школ»
- •Тема 2. «Учебно-методический комплекс к программам изо»
- •Раздел II. Закономерности проявления творческих способностей школьников на уроках изобразительного искусства
- •2.1. Учет возрастных особенностей детей в обучении на уроках изобразительного искусства
- •2.2. Взаимосвязь основных направлений деятельности в процессе художественного творчества в области пластических искусств
- •Тема 1. «Экспертиза детского рисунка»
- •Раздел III. Разнообразие видов художественной деятельности по изобразительному искусству
- •3.1. Виды учебных занятий и разнообразие художественной деятельности на уроках изобразительного и декоративно-прикладного искусства
- •Раздел IV. Обучения изобразительному искусству в школе Основы дидактических принципов и методов
- •4.1. Система дидактических принципов обучения изобразительному искусству в школе
- •4.2. Система методов и методических приемов развития учебной мотивации на уроках изобразительного искусства
- •4.3. Педагогический рисунок как наглядный метод обучения рисованию и прием развития изобразительного творчества учащихся
- •Педагогический рисунок
- •Педагогический рисунок. Стилизация природных форм.
- •Педагогический рисунок. Композиционное построение. Стилизация форм.
- •Раздел V. Учитель организатор и руководитель учебного процесса на уроках изо. Наглядность как средство активизации изодеятельности
- •5.1. Календарно-тематическое планирование занятий по изобразительному искусству на год
- •Тема 1. Выполнить иллюстративный тематический план на учебный год на листе формата а3, в изобразительных материалах и техниках, соответствующих поурочным учебным заданиям плана.
- •Тема 2. Написать пояснительную записку к разработанному тематическому плану на учебный год в соответствии с современными требованиями.
- •5.2. Кабинет изобразительного искусства в школе. Методический фонд кабинета. Требования к наглядным пособиям
- •Раздел VI. Урок изобразительного искусства как основная форма управления художественно-познавательной и творческой деятельностью учащихся
- •6.1. Поурочное планирование уроков изо
- •6.2. Методика организации и проведения уроков рисования с натуры и по представлению
- •6.3. Методика организации занятий по тематической композиции. Эстетическое восприятие как основное средство развития творческих способностей учащихся
- •6.4. Методика организации и проведения уроков декоративно-прикладной деятельности и конструирования. Комплексный подход в преподавании народного декоративно-прикладного искусства
- •2 Вариант урока дпд.
- •6.5. Методика организации и проведения уроков эстетического восприятия действительности и искусства. Уроки-беседы по искусству
- •Составление планов-конспектов по всем видам уроков изобразительного искусства
- •Раздел VII. Современные педагогических теорий и технологий в художественном образовании
- •7.1. Современных педагогических теорий и технологий в художественном образовании
- •7.2. Интеграция искусств на уроках изобразительного искусства. Музыка и литература на уроке изо
- •7.2. Инновационная работа учителя изобразительного искусства. Национально-региональный компонент программ по изобразительному искусству
- •7.3. Организация коллективной деятельность на уроках изо
- •Раздел VIII. Внеклассная и внешкольная работа в области художественного образования
- •8.1. Внеклассная и внешкольная работа в области изобразительного и декоративно-прикладного искусства. Факультативы и кружки по изобразительному искусству
- •8.2. Особенности организации занятий по изобразительному искусству в школах с углубленным изучением изобразительного искусства
- •8.3. Основные методы научно-исследовательской работы в художественного образования (в методике преподавания изобразительного искусства)
- •Форма итогового контроля
- •Тестовые задания «Методика обучения изобразительному искусству в школе»
- •1 Вариант
- •2 Вариант
- •3 Вариант
- •Порядок проведения государственного экзамена
- •Экзаменационные вопросы к государственному экзамену
- •Методические указания для курсовой работы
- •Введение
- •Теоретическое исследование
- •Опытно-педагогическая работа
- •Методические рекомендации кроме (или вместо) планов-конспектов занятий могут содержать:
- •Заключение
- •Рекомендуемые источники и литература (основная и дополнительная) Список обязательной литературы
- •Список дополнительной литературы
- •Документы Министерства образования России
- •Стандарт основного общего образования изобразительное искусство
- •К практической работе «Составление тематического планирования к урокам изобразительного искусства
- •Анализ урока
- •Самоанализ урока
- •Неретина Лидия Владимировна
6.2. Методика организации и проведения уроков рисования с натуры и по представлению
Рисование с натуры является ведущим методом обучения изобразительной деятельности, т.е. рисованию. По программе под ред В.С.кузина 47% учебного времени отводится рисованию с натуры.
К урокам рисования с натуры относятся уроки, на которых рисуют непосредственно с натуры отдельные предметы или группы предметов; рисуют предметы или группы по памяти или по представлению.
Значение уроков рисования с натуры в художественном образовании и эстетическом воспитании:
Обучающее:
раскрывают основы изобразительной грамоты: пропорции, перспектива, светотень, цветоведение, пластическая анатомия;
способствуют осознанному освоению изобразительной грамоты;
дают методику ведения графической и живописной работы: от простого к сложному, от общего к частному;
дают представление о различных техниках, материалах и языке живописи и графики /карандаш, перо, тушь, кисть, краски; штрих, пятно, линия.../.
Развивающее:
развивают чувство пропорций, тона, композиции, колористического чувства;
совершенствуют умение и навыки работы различными материалами;
развивают умение творчески использовать изобразительный язык живописи и графики;
развивают умение делать длительные и краткосрочные зарисовки;
развивают зрительную память, представление о предметном мире и различных явлениях;
развивают логическое мышление, умение сравнивать, сопоставлять;
развивает умение наблюдать, т.е.наблюдательность.
Воспитывающее:
воспитывают трудолюбие, внимание к натуре, объекту изображения;
воспитывают эстетические чувства при восприятии предметов, натюрмортов, имеющих художественные и эстетические качества;
способствуют нравственному воспитанию, воспитанию патриотических и интернациональных чувств.
Структура уроков рисования с натуры. Соотношение основных составляющих урока зависит
от его цели: дать ли новые знания или развить уже приобретенные умения и навыки;
от новизны изобразительных материалов и средств изображения и т.п.;
от уровня подготовленности учащихся к самостоятельной изодеятельности.
Но, несмотря на это, в каждом уроке рисования с натуры можно найти основные составляющие урока ИЗО, меняется лишь их временная продолжительность.
Основные этапы урока рисования с натуры.
Объяснение нового материала может происходить в виде обобщения имеющегося опыта, знаний, полученных на предыдущих занятиях (Например: натюрморт - группа предметов, тематический натюрморт..., объединенных мыслью, идеей; окружность - круг - шар и т.д.). Вести объяснение нового понятия необходимо от наблюдения явления в действительности через постановку проблемы: как это можно изобразить на плоскости (перспектива: игра в Гулливера, как уложить книгу на стол; светотень: как изобразить шар и т.д.).
Не рекомендуется вести объяснение закона изобразительного искусства от изучения обучающей схемы, например, схемы, объясняющей линейную перспективу, а затем уже “умными” глазами смотреть на мир. Такое объяснение на абстрактной схеме лишь усложнит сам процесс восприятия нового, младших же детей схема может просто сковать и напугать. Конечно, объяснение должно быть научным, особенно в старших классах, где логическое начало берет верх над чувственным. Могут здесь возникнуть вопросы: а почему все же так мы видим, чем дальше предмет, тем он меньше? При объяснении здесь в ход пойдут законы не только ИЗО, но и физики, и анатомии.
Одно из важных условий успеха в понимании детьми законов ИЗО является хорошо подобранная наглядность: предметы, модели, фотоматериалы с изображением действительности, каркасы, рамки Сапожникова, искусственное освещение, таблицы, репродукции, педрисунок и детские работы.
2. Анализ натуры, объекта следует начинать с эстетического восприятия, полюбоваться формой предмета, раскрыть связь утилитарного и декоративно - конструктивного в объекте, дать образное сравнение. При анализе группы предметов, натюрморта определить тематику его, рассказать о “тихой жизни” /still life/ предметов.
Так как анализ натуры часто ведется параллельно анализу хода работы с натуры, т.е. этапов рисования, последующий анализ выстраивается по схеме: композиция, соразмерность частей или предметов, конструктивное построение предмета или предметов с учетом перспективы, тональные отношения и лепка тоном или цветовые отношения и лепка формы цветом, обобщение изображения на листе. Как правило, анализ хода работы сопровождается педагогическим рисунком на доске
3. Анализ техники, языка и материала изображения. Если предстоит работать в традиционном материале или технике, то достаточно напомнить правила работы в этом материале. Если материал новый, не знакомый детям и техника работы в нем сложна, то перед работой с натуры самостоятельно, следует сделать “пробу” материала, выполнить ряд упражнений по развитию навыков работы с новым материалами, новыми инструментами. Новым может оказаться и язык изображения при использовании традиционных материалов. Например, новый материал: перо, тушь и старый язык - штрих или старый материал - карандаш и новый язык изображения - точка.
4. Анализ задания. В конце любого объяснения учителя, перед тем, как дети приступят к выполнению работы самостоятельно, необходимо точно сформулировать задание и его объем. Дать представление о качестве работы на каждом этапе, если предстоит работать несколько уроков.
5. Самостоятельная работа учащихся. Во время работы учащихся обратите их внимание на правильность выбора композиции, размещение и размер изображения на листе. Делать это нужно индивидуально с каждым. Общим может быть обращение внимания детей на натуру, так как дети забывают о ней и рисуют ее по памяти, искажая пропорции и отношения между предметами.
6. Анализ детских работ, их оценка. Анализировать детские работы можно фронтально перед всем классом, выставив несколько работ на доске рядом с натурой, сравнить на сколько рисунки похожи на натуру. Оценивать может весь класс. Чтобы не было обид, начинать такое оценивание нужно с желающих выставить свои работы для сравнения. Индивидуальное оценивание работ детей желательно вести в их присутствие и любую работу начать оценивать с анализа лучшего, что удалось ребенку, а затем уже высказать замечания в форме пожеланий с предложением доработать рисунок.
Критерии оценки учебного рисунка с натуры:
Сходство графического изображения с изображаемой натурой, т.е. передача количественных и качественных характеристик предмета (группы): соразмерность, пропорциональность, соответствие тоновых и цветовых отношений.
Композиция рисунка, т.е. выбор положения листа, вертикаль или горизонталь, соразмерность изображения и листа, размещение на листе изображения, главное и второстепенное в изображении.
Уровень графических умений и навыков работы в материале, в технике.
Собственное отношение к работе - это субъективный критерий оценки, Отношение к собственной изобразительной деятельности проявляется в аккуратности и в законченности работы. Следует отмечать при оценивании и рост умений и навыков каждого ученика. /Студентам предлагается анализ детских рисунков с натуры с последующей оценкой в пятибалльной системе/.
Критерии оценки творческого рисунка по представлению (в основе лежит восприятие натуры) будут значительно отличаться в первом пункте, так сложно определить схожесть с темя, что вы не знаете. Тогда критерий выразительность – яркая характеристика художественного образа, через типизацию, обобщение, преувеличение (нарушение пропорций) – становится ведущим в оценки такого рисунка с натуры.
Организация натурных постановок.
Успех рисования с натуры во многом зависит от организации натурных постановок в классе. Если “натура” маленького размера /гербарий, муляжи, тех.детали и пр./, она должна быть индивидуальной, т.е. присутствовать на каждой парте.
Если “натура” имеет достаточный размер, плоская и рисуется во фронтальном положении /пила лучковая, детская лопата, осеняя ветка, фасад русской избы и пр./, то ее располагают на доске, предварительно создав нужный по тону фон, и выше уровня глаз, чтобы было видно всем детям. Чтобы искажение было минимальным, можно повесить на доску два предмета, расположив их напротив проходов между рядами.
Если “натура” или группа предметов объемная, и стоит задача передать объем и пространство, то “натуру” устанавливают ниже линии горизонта на специальных натюрмортных столиках. Чтобы обеспечить возможность всем детям видеть “натуру”, нужно иметь не менее трех постановок. Располагаются натюрмортные столики следующим образом: один у доски, два других между рядами возле третьих парт, на уровне, или чуть ниже столов - парт учащихся. Чтобы сконцентрировать внимание детей на “натуре” и облегчить их восприятие, необходимо поставить за “натурой “ вертикальную плоскость или продумать заранее конструкцию натюрмортного стола.
Практическая работа
Технология проектирования урока с натуры. Деловая игра на уроках рисование с натуры.
Составить план анализа натюрморта из 3 – 4 предметов с педагогическим рисунком, например:
эстетический анализ
общее освещение или колорит натюрморта
композиция натюрморта
положение предметов в пространстве
соразмерность предметов
конструкция каждого из предметов
тональные или цветовые отношения в натюрморте.
Перечислить критерии оценки детских рисунков:
рисунка с натуры;