4.3. Педагогический рисунок как наглядный метод обучения рисованию и прием развития изобразительного творчества учащихся
Педагогическое рисование с параллельным изложением теории обеспечивает доступность усвоения изобразительной грамоты, так как дает обучающимся возможность увидеть и сознательно представить процесс изображения в виде последовательного решения изобразительных задач. Следует отметить, что в статических средствах наглядности, демонстрирующих конечный результат работы (плаката, схемах, репродукциях), процесс изображения, как путь к результату, скрыт. Педагогическое рисование, являясь динамическим средством наглядности, способно поэтапно раскрывать сам процесс изображения: с чего и каким образом начинать работу, по какому пути она должна продвигаться, к чему следует стремиться.
Одним из эффективных приемов наглядного метода обучения является педагогический рисунок.
Педрисунок рисунок педагога, который выполняется с целью иллюстрации нового теоретического материала, показа технологии изображения или методики ведения рисунка. Особую ценность педагогический рисунок обретает, если практический показ учителя согласован с изложением теории.
В зависимости от места выполнения рисунка педагогом его разделяют на два вида: фронтальный и индивидуальный. Если педагогический рисунок выполняется на классной доске мелом или на планшете перед всем классом, то его называют фронтальным. Такой рисунок считают самым эффективным методом наглядного обучения. Если учитель делает зарисовку в альбоме ученика во время его самостоятельной работы, то такой рисунок называю индивидуальным, так как он направлен на восполнение знаний отдельного ученика. К индивидуальному педагогическому рисунку относят и правку учителем детской работы в присутствии ученика. Но в любом случае главное качество педагогического рисунка – это лаконичность и простота, ясность и доступность.
Лаконичность педагогического рисунка продиктована необходимостью быстрого выполнения рисунка на доске. На простой, условный и схематический рисунок учитель затрачивает минимум времени, максимум урочного времени предоставляется ученикам для самостоятельной работы. (Не следует выполнять длительный рисунок на доске, доводя его до совершенства, это лишь демонстрирует художественные способности учителя, но не развивает умения учеников, сокращая время на их совершенствования во время урока).
В зависимости от цели педагогический рисунок может быть:
обучающим, иллюстрирующим законы изображения на плоскости, например, законы перспективы, светотени, цветоведения, композиции, пластической анатомии (условные схемы пропорций фигуры человека, размещение светотеневых градаций на плоскости цилиндра и т.п.);
развивающим представление детей о предмете, объекте рисования (зарисовки элементов архитектурных объектов, элементов костюма определенной эпохи);
методическим, показывающим ход работы, методику ведения рисунка с натуры или композиционного поиска жанровой композиции (этапы рисования натюрморта, композиционные зарисовки узора в круге и т.п.);
технологическим, раскрывающий возможности материала изображения и конструирования, показывающий приемы работы различными и инструментами (приемы кистевой росписи, работы мягким материалом, приемы конструирования из бумаги предмета и т.п.).
Показ должен быть доступным для восприятия, для этого он тщательно продумывается с учетом возраста учеников, наглядным иногда рисунок требует предварительного упражнения, так как не всегда учитель выполняет изображение в удобной для него позе (рисунок нужно выполнять, не заслоняя его собой от учащихся). Работа на доске требует не только грамотности и виртуозности, но еще и аккуратности и эстетики, например, нельзя стирать ошибки рукой, недопустима небрежность. («Дети делайте также как я». «Также криво как вы?»)
Основные правила выполнения рисунка на доске:
не заслонять рисунок от учащихся;
сопровождать показ объяснением;
если рисунок связан с композиционными задачами, то его изображение на доске должно быть ограничено рамками и положением листа;
тональный рисунок должен выполняться «позитивным» материалом (нельзя тональный анализ и показ выполнять мелом на темной доске);
технологический педагогический рисунок следует выполнять соответствующим материалом;
не стирать ошибки в рисунке рукой, рекомендуется вначале исправить рисунок, а затем убрать неверные линии;
педагогический рисунок, в целом, может быть не законченным, но каждый из этапов рисования должен иметь завершенный характер;
не следует выполнять педагогический рисунок, если его можно заменить готовой схемой на плакате («Перспектива улицы», «Скелет человека»).
Основные принципы ведения рисунка (из статьи)
Первый принцип основан на осознанном восприятии натуры. Рисунок ведется от внешнего контура, абриса и конструктивного анализа внешней формы и пропорций предмета или животного. Этот принцип чаще всего используют при рисовании с натуры бытовых предметов, неподвижного животного (сидящее, лежащее или его чучело) и при копировании изображения с фотографии, чужого рисунка. Рисование с натуры на уроке изобразительного искусства (например, рисование чучела), копирование изображения объекта с учебного плаката или с репродукции художественного произведения ограничивает представление детей об объекте рисования, закладывая в память лишь один-два ракурса положения объекта, что ограничивает использование умения рисовать этот объект в творческих композициях.
Второй принцип основан на знании конструкции предмета рисования, анатомии, пропорций и кинематики движения живого объекта. Например, рисунок животного ведется от внутреннего строения с использованием знаний опорных точек и основных кинематических схем костного строения животного. По такому принципу выполняются зарисовки животных по памяти. Знания «внутренней конструкции» позволяют по памяти передать любое движение животного или человека, но без образной памяти, основанной на длительном наблюдении за объектом рисования, не позволяет художнику передать их частный характер и сводит рисунок к схеме.
Третий принцип основан на занимательном стилизованном рисовании предмета или живого объекта. Что приравнивает рисование к игре, кажущаяся простота этого способа изображения животного делает его привлекательным для детей разного возраста. Но есть опасность занимательного рисования объектов, во-первых, присутствие механического копирования в освоении рисунка-схемы, так как положение некоторых линий в рисунках иногда нелогично и ничем не объяснимо; во-вторых, запомнившийся схематический образ «зверюшки», может позже просто «не вписаться» в реалистическую композицию подростка и нанести непоправимый удар по его самооценке собственных художественных способностей.
