черкашенинов книга

знание сценической площадки – стадиона, его трансформаторские возможности, возможности участников будущего представления и каким количеством репетиций вы располагаете; количество костюмов и богатство реквизита, способность его многофункционального использования. Но главное – с кем режиссеру придется иметь дело? Качественная подготовка участников, наличие предыдущего опыта работы в подобных мероприятиях, есть ли среди них хорошо подготовленные спортсмены и сколько их, каких видов спорта точно, выразительные возможности этих видов; сколько хореографических коллективов вы можете привлечь и их опыт участия в массовых действиях и т.п.

Следующим организационным вопросом является определение времени постановки и репетиционных возможностей. Необходимо сразу определиться, когда будет проходить представление: утром, днем или вечером? От этого зависит очень многое, в первую очередь, отбор выразительных средств, а так же чисто техническая подготовка стадиона. На сельских стадионах проведение вечернего представления всегда проблематично из-за скудности его освещения, приходится решать вопросы дополнительного обеспечения специальной световой аппаратуры.

Вопросы репетиционного процесса носят первостепенный характер. Б.Н. Петров подчеркивает, что лучше всего, когда делаются специальные сборы для участников представления, где они занимаются только репетициями. Это совершенно верно, но не всегда возможно. Чаще всего к массовому действию привлекаются люди, не освобождаемые от основных занятий и работы, с этим приходится считаться. Тогда назначаются отдельные репетиции с учетом индивидуальных условий каждой группы, что требует очень точного планирования. В этом случае важно добиться от участников дисциплинированности, а от постановочной группы (режиссеры, помрежи, звукооператор, балетмейстеры) слаженности и ритмичности в работе. На репетициях должны присутствовать одни и те же участники; непосредственно самих репетиций необходимо проводить как можно больше, но насыщенно и непродолжительно по времени. Мы уже приводили пример того, как во время подготовки поменяли состав участников (солдат) из-за своих целей и задач. Это говорилось не о нерадивости командиров солдат, а о недоработке режиссера с составом участников. Что касается времени репетиций, то опыт показывает, что двухчасовые ежедневные репетиции дают прекрасный эффект. Репетиции с детьми лучше всего проводить утром, особенно в

181

летнее время: и дети еще не устали, и можно не опасаться перегревов и «солнечных ударов».

Качественная организация репетиционного процесса во многом зависит от того, как хорошо режиссер изучил стадион и все его возможности: наличие травяного или гравиевого газона, беговые дорожки и их качество, наличие выходов на стадионное поле из-под трибун и их количество, высота этих трибун, свободное пространство и наличие дополнительных площадок (кортов, секторов) вокруг поля стадиона и т.п. Вспоминается пример из практики, По сценарию на стадион должна была выехать группа конников, на репетицию их собрать не удалось, так как дело было в селе, где люди с утра до вечера в поле, но задание у группы было простое: сделать на конях круг по беговой дорожке со знаменами в руках. Всадники прекрасно держались на лошадях, и проблем не ожидалось. Уже в последний момент обратили внимание на то, что дорожка вдоль поля стадиона покрыта свежим асфальтом, который, из-за дневной жары, не успел затвердеть, и лошадиные копыта просто могли увязнуть в нем, не считая того, что испортить саму дорожку. Пришлось срочно снимать всадников и переделывать этот кусок эпизода.

Второй пример, как необходимо тщательно изучать все особенности стадиона еще ярче. Это произошло на представлении, посвященном 60-летию образования Алтайского края в г. Барнауле на центральном стадионе “Динамо”. Праздник вызвал такой огромный интерес у жителей города и края, что стадион оказался просто переполнен желающими увидеть зрелище. Ни организаторы, ни милиция к этому оказались не готовы, заполнены были не только трибуны, но народ стоял стеной вдоль беговой дорожки (периметра поля) и перекрыл живым щитом все выходы на поле. Только опыт постановочной группы и большое количество предварительных репетиций помогло разрядить эту очень сложную ситуацию: все участники срочно были перестроены на один выход на поле, а не на четыре, как планировалось ранее. Еще в процессе первоначального знакомства со стадионом, режиссер обратил внимание на этот выход-накопитель участников, т.к. он не имел сквозного прохода и не был связан со зрительскими трибунами, что, в конечном счете, и сыграло свою решающую, и положительную роль.

В работе с будущими режиссерами стадионного представления мы постоянно обращаем внимание на то, что их поле деятельности, скорее, сельский стадион, чем городской. Но он имеет очень мало возможностей чисто в техническом плане. Рекомендуем обратить

182

внимание на ландшафт, который окружает стадион: на пространство вокруг него, на кустарники и деревья, растущие рядом. Чаще всего это можно интересно использовать с точки зрения декорирования стадиона и дополнительного оформления действия представления. Вспоминается один сельский стадион, где режиссер футбольные ворота затянул серебряной пленкой, оказавшейся на местной автобазе и используемой для укрытия зерна при его перевозках на грузовых машинах. Поле после этого приобрело совершенно особый вид под отражающимися от пленки лучами солнца. Но помимо этого оно несколько сузилось в пространстве, что было очень важно при небольшом количестве участников. А в-третьих, для части участников эти ворота стали исходными точками их выхода.

Там же на автобазе режиссер обнаружил свободные колеса и попросил их привезти на поле стадиона. Разложив их в особой конфигурации, художник покрасил колеса в яркие различные цвета, что дало представлению совершенно особую новую выразительность. И многие мизансцены с участниками представления режиссер выстроил с учетом восприятия этих цветовых пятен.

Постарайтесь в поисках и подборе выразительных средств постоянно помнить, что вы делаете представление в сельской местности. Это не значит, что надо обеднять рисунок, упрощать костюмы. Но выразительность народных костюмов очень близка пришедшим на праздник людям; темы природы, мелодии народных песен вызывают у них настоящее сопереживание. Вспоминается пример, когда режиссерский ход нашел свое выражение в сельских богинях с олимпийскими кольцами из полевых цветов. Зрителями это было встречено просто горячими овациями.

§ 3. Особенность участников стадионного представления

Перед молодыми постановщиками стадионного представления, не имеющих опыта, проблема не только в том, как из огромного количества людей выстроить нужные рисунки и мизансцены, но и как вообще организовать общение с участниками, наладить творческий процесс. Здесь думается, что могут пригодиться несколько советов.

1. Если в вашем представлении задействована большая группа детей дошкольного и младшего школьного возраста, то лучше всего контакт с ними устанавливать через педагогов-воспитателей. Они хорошо знают своих детей: кто на что способен, кто склонен к хули-

183

ганству, а кто нет, дети их слушаются. Воспитатель ориентируется в способностях детей, как им лучше объяснить задание, кто из них сосредоточен, а кто невнимателен и т.д. Воспитателя необходимо сделать соучастником своего замысла, заинтересовать его делом, если есть возможность, то даже материально.

Приступая к работе на сельском стадионе необходимо помнить, что будете очень ограничены в выразительных средствах, в частности, в создании групп единых костюмов. И выход, как ни странно, в самой группе участников. Чаще всего для постановки в селе органи- заторы-заказчики просят опираться на школьников младших классов. Мы рекомендуем выходить на контакт с родителями учащихся. В селе жизнь достаточно замкнута и на виду, и родители очень болезненно (и это естественно) относятся к тому, как будут выглядеть их дети, выступая на глазах всего села. Именно с помощью родителей часто удается решить вопрос единых костюмов, расширить палитру выразительных средств, принесенными из дома лентами, обручами, мячами и т.п.

2. Если основной группой участников представления у вас выступают старшеклассники или солдаты, то выходите на прямой контакт с ними, минуя учителя или командира. Что касается старшеклассников, то в учителе они видят носителя школьной дисциплины, которая им уже поднадоела, а режиссер для них фигура загадочная и новая. Помимо этого, учитель – регламент, а режиссер – творчество и некая свобода творить. Старшеклассники с удовольствием вступают с режиссером в контакт, берут на себя роль его помощников, но плохо психологически переносят использование их в массовках, где основные участники – дети младших классов. Они всячески стараются отмежеваться от «мелюзги» и устраниться от дела.

Мы рекомендуем старшеклассников организовывать в отдельный эпизод, требующий или особой красоты линий, или технически сложный в выполнении для иного возраста по физическим возможностям. В сельском представлении подростки с удовольствием садятся за руль мотоциклов или седлают коней, делают массовые силовые упражнения.

В процессе подготовки одного сельского стадионного представления старшеклассники сами предложили вместо олимпийских колец сплести огромные венки из полевых цветов разных тонов. Режиссера это более чем устроило, так как открытие сельской олимпиады приобретало свою метафорическую символику. Но возникла проблема: венки быстро вянут и сами школьники попросили вывезти

184

их за деревню в поле рано-рано утром, что и было сделано. Их увезли в пять утра, а к 12 часам дня – время открытия олимпиады – все пять венков олимпийских колец были заряжены на исходных позициях. Для старшеклассников этот процесс был в радость, так как в нем присутствовала и игра, и романтика (встать с восходом солнца), и некая таинственная ритуальность – плести в поле венки под восходящим солнцем.

С солдатами дело обстоит несколько иначе. Они привыкли к дисциплине и порядку, командир роты или отделения стремится перевести ваш замысел на язык армейской команды, что часто и портит все дело. Вы разработали рисунок со сложными перестроениями, но командир, вольно или невольно, будет пытаться упростить его до четкой и привычной команды, объясняя, что знамена так не носят и поворот так не делается. Практика показывает, что в этой ситуации продуктивнее всего вежливо попросить командира отдать на время бразды правления, а самому отдохнуть. После этого обратиться с разъяснениями к самим солдатам, выяснить, кто ведущий по шеренгам и сделать упор на то, что все солдаты хорошо натренированы на единое действие. Это и использовать в своей работе. Не умение правильно делать поворот, а умение выполнять команду, как единый организм, вслед за ведущими. Заставьте ведущих точно выполнять, что вам необходимо и остальные солдаты этот рисунок красиво и четко повторят.

3. Если в вашем действии использованы хореографические коллективы, то обязательно постарайтесь сделать их руководителей заинтересованными лицами. Тогда, во-первых, какую-то часть упражнений они будут отрабатывать на своих (внутри коллективных) репетициях, а во-вторых, на массовых сводных репетициях руководители осознанно контролируют правильность выполнения участниками тех или иных упражнений.

§ 4. Значение постановочного плана в процессе подготовки стадионного представления

Незаменимым помощником в организационном процессе является режиссерский ПОСТАНОВОЧНЫЙ ПЛАН, где определяется и отмечается время репетиций и время действия, количество и качество участников каждого эпизода, выходы и уходы участников, качество и количество реквизита в руках каждого участника, музыкаль-

185

ные фонограммы по эпизодам, шумы и эффекты. Если используется, то и свет по каждому эпизоду.

Постановочный план подробно расписывается по каждому эпизоду сценария и от того, насколько он точен и подробен, во многом зависит успех всей работы. Обычно он включает в себя ответы на три вопроса: ГДЕ БУДЕТ, ЧТО И КАК БУДЕТ, и ЧТО ДЛЯ ЭТОГО НЕОБХОДИМО.

ГДЕ БУДЕТ – на этой части мы уже подробно останавливались (стадион и его особенности). Здесь же подчеркнем, что в этой части плана отмечается и необходимое количество фишек для разметки поля. Обычно фишки ставятся квадратом 2х2 м по вертикали и по горизонтали поля. Если стандартный размер поля, то по горизонтали ставится 52 фишки, а по вертикали – 35, всего на разметку поля требуется 1820 фишек. Фишка обычно – это самодельная кнопка с жалом в 10–15 см и шляпкой 10 см по диагонали. (Если взять консервную крышку и проткнуть ее гвоздем в 10 см, то это и есть фишка).

В разделе, ЧТО И КАК БУДЕТ, режиссер представляет идейнотематическую основу представления, подробное описание рисунков своего замысла и какими пластическими, музыкальными, свето- звуко-эффектами он будет его реализовывать. Указывается основное художественное и музыкальное решение своего представления в целом, и в его отдельных эпизодах. Часто в виде приложения добавляются графические рисунки основных массовых сцен, фоновых групп поля и трибуны (если они есть), выполненные на миллиметровке.

Отвечая на вопрос: ЧТО ДЛЯ ЭТОГО НЕОБХОДИМО, надо помнить, что в подробном ответе во многом заложен успех будущей работы. Здесь делается: а) предварительный расчет участников представления по эпизодам; б) предварительный расчет оборудования и реквизита по эпизодам; в) предполагаемый состав участников режиссерско-постановочной группы.

Ответы на все три главных вопроса позволяют провести предварительную экономическую экспертизу представления, наиболее логично и последовательно определить этапы работы, количество репетиций и планирование их. На этом этапе режиссер точно определяет, сколько необходимо участников для каждого эпизода, каков реквизит, его характер и сложность изготовления, кто станет постановщиком и балетмейстером каждого эпизода, какие творческие коллективы и силы необходимо привлечь. Практика показывает, что сам главный режиссер один физически не способен поставить все представление, на его долю, как правило, приходятся пролог и эпи-

186

лог да еще один-два центральных эпизода представления. Следовательно, необходима постановочная группа, которая так же отмечается в третьей части плана-сценария.

§ 5. Некоторые вопросы разработки замысла представления

Рождение замысла – это тайна, и дать какие-либо конкретные рекомендации на этом этапе очень сложно. Мы остановимся на некоторых аспектах, которые, возможно, помогут молодому специалисту.

Обычно разработка замысла начинается с определения идейнотематической основы будущего представления. Но если «О чем» – тема представления задается, казалось бы, заказчиком (это не совсем верно), то считается, что идейная основа лежит в плоскости режиссерских поисков. Мы рекомендуем очень внимательно подойти и к теме, и к идее представления. Заказчик задает только общий контур темы, например, открытие сельской олимпиады. Но темой открытия может быть связь спорта и сельского труда; связь сельского спорта и народных традиций, и игр; спорт, как квинтэссенция молодости и энергии жизни села и т.п. Еще раз напомним, что точное определение темы позволяет сконцентрировать внимание на конкретных явлениях жизни, делает сценарий (и будущую работу в целом) не абстрактным, а реальным последующим действом.

При разработке идеи представления необходимо ориентироваться на следующее:

а) идея должна быть понятна и близка людям того региона, где готовится данное представление. Приближенность работы к реальной жизни (по его идейно-тематической направленности) делает пришедших на празднество людей как бы соучастниками представления;

б) идейно-тематическая основа стадионного действа всегда носит общественно-публицистический характер. В силу особенностей этого вида театрализованного представления не возможны психологические нюансировки ни образов, ни времени, в котором происходит действие. Широкая палитра красок, обобщенный характер происходящего, стройность гимнастических линий требуют четкого и звучного определения идейно-тематического замысла;

в) идейно-тематическая основа охватывает всю структуру представления, проходя через все его эпизоды, и реализуется в сценарнорежиссерском ходе. Следовательно, уже в определении темы и идеи

187

представления необходимо искать их эмоционально-художественное выражение, чтобы оно будило фантазию всех членов постановочной группы.

Поиск сценарно-режиссерского хода представления видится наиважнейшим этапом в период определения замысла. Он должен быть образным, зримым и ярким, охватывая все эпизоды представления, как бы нанизывая их на себя. В целом он несет в себе идей- но-тематический замысел, в эпизодах же реализуются отдельные темы всего представления. Сценарно-режиссерский ход всегда конкретен и имеет, если можно так сказать, свою телесную зримую оболочку. По своей сути он созвучен с лейтмотивом, но последний - это главная музыкальная тема, пронизывающая все представление. Мы уже отмечали, как в одном сельском представлении сценарнорежиссерский ход нашел свое воплощение в сельских богинях с олимпийскими кольцами из полевых цветов. Они прошли через все эпизоды спортивного сельского праздника и связывали их в единое целое. В другой работе сценарно-режиссерским ходом стала карта края, раскинутая по всему полю и умело выполненная хореографами и гимнастами города Барнаула. В процессе действия, пройдя по всем эпизодам, она раскрывала, какое богатство лежит на территории Алтайского края.

Говоря об эпизодном построении действия и сценарнорежиссерском ходе необходимо подчеркнуть, что каждый эпизод имеет свою тему, свои средства ее выражения, свою символику, свое драматургическое построение и композиционную законченность, но пронизаны и соединены они (эпизоды) в целое сценарнорежиссерским ходом и музыкальным лейтмотивом. Художественной основой эпизода театрализованного представления является создание образа, в котором сконцентрирована авторская мысль, несущая в себе эмоциональное начало участников представления и его зрителей.

В создании образа, и мы здесь повторимся, выделяются два пути: «драматургический», когда за основу берется действие масс, обусловленное реальными событиями истории и реализованное в борьбе противоборствующих сил: добра и зла, стихии и воли человека и т.п. Этот путь связан с воссозданием каких-либо значительных исторических событий: победа в войне, освоение целины и т.д.

Второй путь Б.Н. Петров, напомним, называет «конструктивным», когда за основу построения рисунков действия берется какойто предмет или конструкция, которая, с учетом действия масс лю-

188

дей, ложится в основу создания образа. В стадионном представлении этому пути всегда делается предпочтение, так как он ближе к спортивному действию, а драматургический путь – театральному. Мы уже приводили пример, как описывает Б.Н. Петров использование конструктивного направления в одном из эпизодов открытия XII Спартакиады Вооруженных сил. После сказанного выше давайте еще раз посмотрим на описание этого эпизода.

Праздник проходил в 1961 году и, естественно, нельзя было пройти мимо запуска человека в космос, в чем особая и огромная заслуга военных людей.

«Известно, что важнейшим разделом подготовки космонавтов является физическая подготовка, особенно значима для них специальная тренировка, основой которой являются упражнения на батуте, лопинге, гимнастическом колесе и других аппаратах... В конечном итоге основным предметом для выполнения массовых упражнений была избрана металлическая пятиметровая лестница. Казалось, что уже сам предмет в какой-то мере олицетворяет тему выступления, символизируя движение вверх... На поле стадиона появлялся краснозвездный самолет, построенный участниками с помощью лестниц. Он двигался к центру поля, словно готовый взлететь в безоблачную высь неба. Но вот его уже нет: все поле стадиона мгновенно занято участниками массового выступления. Это молодые спортсмены. Костюм их очень прост и в тоже время символичен: серебристого цвета трусы, на голове отливающие серебром и закрывающие уши шапочки. Каждые пять человек держат одну пятиметровую лестницу... Начинаются массовые упражнения с лестницами. Они заканчиваются построением из лестниц пяти звезд. В центр каждой звезды вносят круглые трехметровые площадки. На углах площадок укреплены вращающиеся гимнастические колеса, в каждом из них спортсмен. На центральную площадку входят четыре силовых акробата. Перестроение – и лестницы одним своим концом прикрепляются к площадкам. Через мгновение на поле появляется рисунок, напоминающий расположение планет солнечной системы. Вдруг металлические площадки начинают медленно подниматься вверх, образуя пять высоких конусообразных конструкций, похожих на пусковые установки космических кораблей» [82].

В этом примере красочно показана роль конструкций в создании идейно-тематического художественного образа. Главное, на что следует обратить внимание, – это чтобы предмет или конструкция не существовали сами по себе, вне связи с идейно-художественным

189

образом и общей темой представления. Этим очень часто грешат многие стадионно-спортивные представления.

Одним из красивейших элементов любого стадионного представления является фоновая трибуна. К сожалению, эта часть постановки стадионного представления наименее разработана в специальной литературе. Возможно потому, что к ней (фоновой трибуне) прибегают очень редко, особенно это относится к небольшим городам и селам. Это и понятно: фоновая трибуна требует большого количества участников и достаточно больших материальных затрат. Но, тем не менее, мы остановимся на некоторых аспектах ее организации, так как фоновая трибуна способна окрасить своим присутствием даже не совсем удачное в целом представление.

Фоновая трибуна является прекрасным украшением любого праздника, она создает настроение, позволяет расширить палитру выразительных режиссерских средств в передаче замысла. Можно выделить два типа фоновой трибуны: а) тип цветового пятна и орнамента и б) смыслового поля. Первая – наиболее простая и реализовывается через смену цветовых пятен, подчеркивающих настроение действия. Второй тип требует достаточно сложного графического решения, о нем скажем позже и отдельно.

Прежде чем приступить к разработке фоновой трибуны следует определить, где и на какой трибуне будут располагаться ее участники, и сколько конкретно мест можно для этого отвести без ущерба для зрителей. Практика показывает, что оптимальный эффект на среднем стадионе (30–35 тысяч посадочных мест) достигается, если фоновая трибуна состоит, как минимум из 600 человек - 20 рядов по 30 мест в каждом.

Работа начинается с того, что готовится эскизный рисунок фоновой трибуны, даже если она будет выступать только как цветовое пятно, тем более, если планируется самый элементарный орнамент, скажем, желтое поле, на котором раскинуты лучи солнца. Эскизы выполняются на миллиметровке, где каждая клетка - это местоучастник фоновой трибуны. С боку рисунка по вертикали проставляются номера рядов, по горизонтали – номера мест.

После создания эскиза на каждого участника, а их у нас 600 человек, готовится индивидуальная карта с указанием номера его ряда и места, например, 1/1 – первый ряд, первое место, 1/2 – первый ряд, второе место и т.д. до конца ряда; а потом переходим ко второму ряду – 2/1, 2/2, 2/3 и т.д. Далее, на каждую индивидуальную карточку участника фоновой трибуны наносится номер рисунка (кар-

190