Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:

Феномен творческой неудачи

.pdf
Скачиваний:
0
Добавлен:
08.09.2026
Размер:
2 Мб
Скачать
☆
4.5. Художественные эксперименты малой прозы 1920Cх гг.
371
рактер его внешней атрибуции, но и общую интонацию повествова­ния. Во время чтения читателю не становится страшно — он увлека­ется, но не пугается, так как самое «тяжелое», напряженное дается почти «вскользь». Рассказ, бесспорно, идеологичен, но за подчерк­нутой внешней изобразительностью основные идеи — социальной бдительности, осторожности, необходимости изобличать тайных врагов советской власти, предотвращать возможные заговоры и провокации, на всякий случай не только не утрачивать, но и совер­шенствовать навыки конспирации — даются незаметно, подспуд­но, перебиваясь яркими смысловыми ходами, раскручивающими­ся вокруг главной задачи — раскрыть смысл записки
*. И герой, и
читатель пытаются открыть в случайности закономерность, но пона­чалу у людей, воспитанных «идеологически верно», возникает соот­ветствующая духу времени и в то же время ошибочная версия о готовящемся заговоре, рожденная неправильным прочтением за­шифрованного письма:
Тов. Килькин едет Удар в дом СССР завтра двенадцать. Не отставайте.
Ю. Лодосьнов (c. 12).
Некоего Килькина начинают подозревать в контрреволюцион­ном заговоре, «удар в дом СССР» осмысляется как удар «всему го­сударству», боясь «уголовщины», ответственные люди решают об­ратиться в ОГПУ или, на крайний случай, в милицию, наконец, на­ходят «дом номер тридцать два на центральной улице Советской — большой, двухэтажный и старый» (c. 32), в котором агент с молоды­ми комсомольцами и пытается отыскать «неблагонадежных». Каза­лось бы, финал предсказуем, как и характер дальнейшей интриги. И это было бы закономерным. На самом деле возникает некий пе­ревертыш: в закономерности обнаруживается случайность —
* Отметим, что по прошествии времени современный читатель увлечется
скорее формальным ходом, в то время как современник автора наверняка одно­временно «раскручивал» и внутреннюю интригу.
372
4. Креативный потенциал «неуспешного» текста
хороший исход вовсе не предопределен, он еще несколько раз по ходу произведения как бы ставится под сомнение: после расшиф­ровки и благополучного подтверждения написанного произошед­шим (речь действительно шла о необходимости приобретения кислорода для опытов химического кружка) герои и читатель неожи­данно — уже в самом заглавии заключительной, тринадцатой, час­ти — обнаруживают: «КИЛЬКИН НАЙДЕН», а значит, и угроза могла быть реальна? Кроме того, действие совершает новый виток, и оказывается, что нынешние члены химического комсомольского кружка, а в прошлом красноармейцы Петухов и Громов «для прак­тики» (c. 29) переписываются «шифрованными письмами». О ка­кой практике идет речь, современному читателю скорее всего при­ходится только догадываться, реалии же постреволюционной эпо­хи, вероятно, диктовали героям свои законы и правила жизни (на всякий случай не расслабляться и не утрачивать бдительности). Рас­сказ завершается благополучно: «тайна двоичного счисления» фор­мально разгадана, Килькин оказался простым «портным на улице Карла Маркса» (c. 30). Последние фразы звучат и вовсе обнадежи­вающе — герои, «держась за животы, залились веселым, безудерж­ным комсомольским хохотом» (c. 30). Контрастность сменяющих друг друга эпизодов, стремительный характер действия и повество­вания, некоторая облегченность стиля, создающаяся как за счет ими­тации стихии живой, подвижной разговорной речи, так и за счет внешних стилистических украшений, созданных, благодаря актив­ному использованию визуально-графических элементов, в целом нейтрализуют «мрачные» составляющие произведения, сообщая яр­кие, окрашенные улыбкой эмоции не просто от прочтения, а скорее от многократного общения с текстом, обусловленно­го его многоуровневой фактурой.
Лаконичность рассказа, дополняемая парадоксальным желани­ем автора соединить, казалось бы, несоединимое — создать эстет­ски вычурный, выразительный образец и в то же время во что бы то ни стало придать изображению достоверность, «документаль­ность», внести в произведение подлинные, ощутимые, «фактурные» оттенки жизни приводят к рождению синтетических произведе­ний, универсальная суть которых базируется на соединении раз-
4.5. Художественные эксперименты малой прозы 1920Cх гг.
373
ных типов словесной организации материала (прозаического и по­этического, прозаического и драматического, изобразительного и выразительного). Текст читается, звучит, прослушивается и рас­сматривается одновременно. Перед читателем рождается особое ху­дожественное целое, бесспорной доминантой которого конечно же являются жанровые составляющие рассказа.
По наблюдению Б. Эйхенбаума, «ожесточенная борьба за стиль», начавшаяся на рубеже веков, привела к «проблеме жанра», а точ­нее, к обновлению жанровой системы: «…Мы сейчас больны от­сутствием жанров и исканием их. <…> Зарождается новый эпос, в котором новое значение получают описательные детали, анекдо­ты, каламбуры и т. д. <…> Вводится свежий, неиспользованный литературный материал»
4
. В статье «В поисках жанра» литературо­вед говорит о закономерности нахождения «новой комбинации кон­структивных элементов», «нового материала»
5
, к которым в пол­ной мере можно отнести монтажные способы жанровой организа­ции произведения. Коллаж из отдельного приема в ряде случаев трансформируется в конструктивный жанрообразующий принцип: целые страницы произведений составляют имитации газетных по­лос, досок и тумб с объявлениями, воззваниями, так или иначе де­монстрирующими приоритеты, идеалы, систему ценностей эпохи. В этих условиях изменяется сам статус слова: его вербальные харак­теристики воспринимаются на паритетных началах с визуальны­ми; у читателя создается иллюзия «игрового» знакомства с подлин­ным документом, который он воспринимает с той же скоростью, с тем же интересом и в той же последовательности, что и герои, помещенные внутрь художественной реальности
6
.
Неудивительно, что наиболее активно к синтезу слова и рисун­ка обращаются писатели, делающие целевую установку на детскую или подростковую аудиторию. Речь идет не только об «опредме­ченности» слова — рисунку делегируется статус самостоятельной, значимой единицы текста, без которого вербальная составляющая является абсолютно информативно неполной либо недостаточной. Книги создаются в альянсе: писатель, художник и издатель в этой системе координат выступают как соавторы, творящие единое худо-
374
4. Креативный потенциал «неуспешного» текста
жественное целое по законам синтеза*. Предельно демократичес­кая целевая аудитория определяет особый характер контакта, специ­фический способ восприятия. Этим объясняется активный поиск дополнительных, максимально активных и действенных способов коммуникации (читатель не желает и не может воспринимать кни­гу отстраненно, художественный мир должен стать для такого ре­ципиента своим — понятным и близким, чтобы полностью захва­тить его сознание, породить любопытство, а уже через это — любо­знательность и интерес).
Весьма показательным в данном контексте представляется уни­кальное синтетическое полиструктурное образование, рожденное творческим альянсом достаточно известных в этот период деяте­лей искусства — писателя М. Зощенко и художника Н. Радлова «Ве­селые проекты. (Тридцать счастливых идей)», решенное в технике, восходящей к известным художественным традициям (русский лу­бок, европейская карикатура) и к новейшей, но все активнее завладе­вающей умами — кинематографу.
Признавая значимость, суммарную синкретическую трансфор­мацию каждой из этих составляющих, тем не менее определимся в том, что базовой, опорной традицией в создании «Веселых проек­тов…» стали х у д о ж е с т в енные образцы лубочного искусства. Достаточно ограниченное во времени и художествен­ном потенциале явление именно в 1920-е гг. приобретает актуаль­ность. Не случайно эта традиция оказалась наиболее близкой и удоб­ной для авторов. Данный артефакт стал скорее подтверждением общей закономерности, нежели исключительным фактом. По на­блюдению Ю. Тынянова, «эволюция литературы… совершается не только изобретением новых форм, но и, главным образом, путем применения старых форм в новой функции»7. Каким образом пре­ломилась в «Веселых проектах…» эта традиция и какой эффект, какое приращение смысла при этом возникло, попробуем разоб-
* Не случайно в изданиях 1920-х гг. принято указывать не просто «рисун-
ки» или «рисунки к тексту», а «рисунки в тексте», что более точно указывает на факт соавторства в создании подобных художественных единств: визуально-гра­фическое оформление является в ряде случаев концептуально-значимым факто­ром создания текста.
4.5. Художественные эксперименты малой прозы 1920Cх гг.
375
раться, обратившись к конститутивным признакам лубочного ис­кусства, охарактеризовав роль и семантический потенциал послед­них в координатах нового синтетического мирообраза.
Ученые без исключения сходятся во мнении, что популярность и существо лубка связаны с непосредственным соответствием «об­лика и содержания раскрашенных листов… признакам внутрен-
8
ней жизни народа»
. Уже первые исследователи этого самобытного, необычайно распространенного явления подчеркивали синкретизм данного феномена: «…Лубочные картинки составляют у просто­людинов в России картинные галереи и письменность; потому что в них слово соединено с образом и одно другим объясняется» Идиоматичность — устойчивый жанровый принцип «Веселых про­ектов»: изъятие текста или картинки из пространства страницы невозможно, так как это делает произведение информативно недо­статочным, неполноценным. Помимо того, что при разъятии ри­сунка и текстовой составляющей ломается вектор авторской комму­никативной заданности (читатель в этом случае лишается воз­можности медленного, кругообразного, постепенного параллельного постижения каждого из сюжетов, синхронно распределяя свое вни­мание между нюансами текста и подробностями картинки, зримо воссоздающей очередной проект), воспринимающий может прос­то не понять сути изображения, а также сути текста, идиоматичес­ки слитого с картинкой, насыщенного ситуативно-указательными знаками, неизменно подталкивающими читателя стать зрителем, обратившись непосредственно к изображению. Например:
9
.
Наша машина проста и оригинальна. Вы видите перед собой
легкий, изящный экипаж на одну персону (c. 3).
Здесь мы даем продольный разрез нашего проекта. Наглядно видна актуальная работа пассажиров, как мягкого, так и жесткого вагонов (c. 8).
Вот проект, как легко и просто можно обезвредить слепую сти­хию (c. 9).
Пока комиссии будут подсчитывать сметы капитального ремон­та — предлагаем, во избежание катастрофы, принять временные меры (c. 12).
Даем наружный вид и разрез мировой галоши применительно к качеству продукции и потребностям населения (c. 16).
376
4. Креативный потенциал «неуспешного» текста
Таким образом, в произведении, построенном по синтетичес­кой модели, ясно прослеживается авторская установка на монисти­ческий характер зрелища — сосуществование и равноправие всех составляющих, уничтожение иерархии первостепенных и служеб­ных элементов, плотное соединение рисунка и текста: текст выхо­дит за границы простого титра, изображение — за пределы обычной иллюстрации
*.
Лубочные произведения на всем протяжении истории своего бытования обладали необычайной востребованностью и популяр­ностью. Незатейливость, «грубость» исполнения, удивительная упро­щенность и «жизненность» сюжетов обусловили высокое иерар­хическое положение данного искусства в низовой культуре. Указы­вая на секрет распространения лубка, И. М. Снегирев связывает это с востребованностью данного искусства как «зеркала века и быта», отражавшего социально-исторические реалии в «балагурных», «не­серьезных» формах: «…Хотя искусство в этих произведениях пред­ставляется на низшей его степени, рисунок их неправилен до урод­ливости, отделка груба, неопрятна, раскраска похожа на малева­нье; но как под внешностью, непривлекательною для образованного вкуса, нередко скрываются существенные признаки внутренней жизни народа, его верование, мнение и знание, его дух и характер: то оне достойны внимания и рассмотрения с внешней и внутрен­ней стороны, т. е. в отношении к искусству и его истории в России и в отношении к содержанию и значению их во внутренней жизни народа Русского»
10
. Расчет делался на не очень зрелый вкус, на «дет-
ское сознание». Выражение «детское сознание» понимается двояко:
1) как сознание необразованного человека, принадлежащего к ни-
* На подобных началах выстраивается целый ряд синтетических по своей
природе произведений. И если в «Веселых проектах» подчеркивается факт аль­янса, творческого равноправия художника и писателя, паритетное взаимодей­ствие текста и рисунка, то в ряде других изданий приоритет может отдаваться собственно рисунку: автором книги выступает художник, в соавторах-создате­лях текста называются писатели. В качестве показательного образца можно при­вести еще один творческий проект, участником которого являлся все тот же актив­ный экспериментатор — Н. Э. Радлов (см.: Радлов Н. Э. Рассказы в картинках / текст: Д. Хармс, Н. Гернет, Н. Дилакторская. Л. : Лениздат, 1937).
4.5. Художественные эксперименты малой прозы 1920Cх гг.
377
зовой культуре, и 2) как сознание ребенка, взрослеющего, только набирающегося социокультурного опыта человека. Доводом в поль­зу корректности последнего значения выступает тот факт, что воспи­тание доверительными, яркими, производящими неизгладимое впе­чатление на ребенка картинками являлось неотъемлемой частью старинного воспитания, в том числе и в дворянском сословии. От­сюда: установка на упрощенность, доступность, увлекательность, узнаваемость, читательскую осведомленность в изображаемом, до­верительная интонация, во многом достигающаяся, благодаря сти­ранию границы между образованными, эстетически развитыми ав­торами и незамысловатым читателем — явным приверженцем ни­зовой культуры. Книга нарочито и точно подгоняется под стандарты массовой культуры
*, формально отвечая всем ее принципам
11
, в ряду которых не последнее место занимает адресность, а следовательно, понимание норм, вкусов, законов и приоритетов, царящих в среде адресата, и их «поощрение». Творец, отказываясь от роли инкогни­то, высокого умствующего демиурга, непонятными для рядового читателя способами пробирающегося к высокой истине, примеряет на себя другую ролевую маску: он вписывает, «врисовывает» себя в среду, неотделимую от социокультурной среды адресата, состоя­щей из сотен знакомых подчеркнуто-бытовых подробностей, мело­чей, которые схватываются, укрупняются, наполняются семанти­кой достоверной узнанности.
Имитация обыденной вещественности, подчеркнутой матери­альности обнаруживает себя во всех элементах издания, начиная с полихромной обложки, аккумулирующей сюжетно-композицион­ные особенности книги, и пронизывая все структурные уровни про­изведения. В книге создано несколько своеобразных смысловых за­вес — «занавесов», которые постепенно приоткрываются авторами, втягивающими читателя в гротескное пространство игры. И в этой игровой модели весьма продуктивными оказываются законы монта­жа, определенные в своей целевой установке. Не случайно авторами очень подробно прорабатывается изображение, помещенное на об-
* Свидетельством подобного расчета может являться и весьма солидный
для подобной «простушки» тираж — 50 тыс. экземпляров.
378
4. Креативный потенциал «неуспешного» текста
ложке, а также изображения, иллюстрирующие все 30 проектов: быстрота реакции человеческого сознания на зрительные впечатле­ния многократно превышает скорость реакции на другие раздражи­тели, и в этом секрет воздействия зрительного символа, а также воз­можность, не выходя за пределы малого жанра, на очень «эконом­ном» пространстве сатирическими красками полноценно воссоздать многомерную и подробную картину жизни России 1920-х гг.
Имитируя обыденную вещественность, материальность, авто­ры создают иллюзию обытовленности, опредмечености за счет монтажного соединения плоскостного контурного рисунка и «объем­ной» детали — вывески с заглавием «Веселые проекты», «нарисо­ванной» на «доске», «ввинченной» шурупами прямо в простран­ство обложки-иллюстрации. Над правым шурупом этой вывески примостилась не подозревающая о важности изобразительного фраг­мента муха. Интерьер нарисованной комнаты подчеркнуто узнава­ем, в нем воссоздается обыденная атмосфера домашней лабора­тории-мастерской с сопутствующими подробностями — чаем в ста­кане, цветочным горшком на окне, самоваром, незамысловатым женским портретом на стене, с мирно ползущими мимо него насеко­мыми; небрежно разбросанными по столу и по полу предметами (книги, окурки, гвозди), с одной стороны, и химической установ­кой, имитирующей сообщающиеся сосуды (функции которых вы­полняют самовар и заварочный чайник), штативом, пробирками, циркулем, фрагментом динамо-машины
*, линейками, кульманом,
проектными чертежами и описаниями, доской, испещренной фор­мулами, и даже телескопом в форточке, обращенным к звездному ночному небу, — с другой. В эту атмосферу творческого беспоряд­ка, непосредственно под именами, нарисованными на титульном «транспаранте», помещены две одержимые «творческим процессом» фигуры, в портретных характеристиках которых угадываются соз-
* В поле зрения попадают лишь фрагменты некоторых изображений — по-
добная фрагментарность, «небрежность» также является одним из компонентов реализации установки на достоверность: отсутствие законченности, «случай­ность» и вместе с тем подчеркнутая точность, подробность схваченных зрением деталей напоминают фотографию с присущим ей набором изобразительных прин­ципов.
4.5. Художественные эксперименты малой прозы 1920Cх гг.
379
датели книги — М. Зощенко и Н. Радлов. И это предположение в дальнейшем подтверждается текстом миниатюрного послесловия (рис. 4, с. 31).
На обложке рисунок левой рукой — «Н. Радлов
и М. Зощенко за научными изысканиями».
Который повыше — Радлов. Среднего роста —
Зощенко.
Молодые, энергичные ученые зарисованы в сво!
ем кабинете на Мойке….
Ðèñ. 4
Авторская игра филигранна: свои «претензии» на близость вре­мени, читателю и его проблемам авторы дважды высказывают в сильной позиции текста — в п р е дисловии («Не открывая новых несбыточных горизонтов и идя, так сказать, вровень с на­шей скромной действительностью, мы предлагаем вниманию поку­пателя тридцать оригинальных проектов, связанных с последними достижениями техники» — c. 1), а затем, в последней строке заклю­чения, гротескно соединяя высокопарность названия рисунка на обложке со снижено-бытовой деталью — объявлением о сдаче «угла» — одной из самых популярных реалий в обстановке бедности и «жилкризиса»: «Там же сдается угол холостому научному сотруд­нику или кустарю-одиночке» (c. 31).
Предисловие и заключение рифмуются между собой: ведущи­ми тематическими компонентами обрамляющей рамы становятся именование издателей и «претензия» на конкретный вклад каждо­го в создание удивительных проектов, прямая и косвенная конста­тация более чем скромного материального положения: «…не надо повышать нашу квартплату в связи с выпуском этой книжонки. Гонорар был маленький» (c. 2).
Очень важным аргументом в тексте становится визуальная обу­словленность, концептуальная проработанность каждой из его сос­тавляющих: акцентировка на соавторстве подчеркивается специфи­ческой подачей имен М. Зощенко и Н. Радлова, фиксирующихся либо
380
4. Креативный потенциал «неуспешного» текста
через тире (на обложке), либо через соединительный союз «и» (на титульном листе и в заключительной части); обрамление набирается курсивом — «полууставным» шрифтом, внешне производящем впе­чатление рукописного. Избранный шрифт не просто выделяют ра­мочные компоненты текста из общего массива, вынося данные фрагменты «за» рамки самих проектов. Курсив, зрительно фикси­рующий границу самих проектов и того, что после, «дополнитель­но приписано» к уже готовой книге авторами, усиливает и закреп­ляет иллюзию непосредственного авторского диалога с читателем, маркируя установку на «личный», без посредника-издателя, диалог, формально носящий характер дополнительных сведений, без кото­рых все же нельзя обойтись. Все эти функции придают произведе­нию целостность, вносят органику в изобразительность, однако цен­ность данного обрамления в том, что в таком «доверительном», «ни к чему не обязывающем» мимолетном диалоге, якобы устанавли­вающем контакт, на самом деле разбросаны очень ценные «маяч­ки» — «невзначай» отпущенные иронично-саркастические фразоч­ки, задающие модус восприятия авторской модели мира. По сути, Зощенко и Радлов, репродуцируют уже знакомый художественному сознанию классический образ «проницательного читателя», «скры­то» давая последнему весьма незавидные характеристики, надеясь, что тот, кто изображен на большинстве картин, не воспримет отри­цательные качества как собственные и в результате посмеется над «чужими» недостатками и «чужой» незатейливостью:
Научное изложение сделано простым, суконным языком, до-
ступным самому тупому* читателю.
Äàæå неграмотный, рассматривая эту книгу, наглядно может
увидеть всю высоту гениальной человеческой мысли…
Во избежание путаницы в истории живописи и литературы,
по причине отсталости населения, необходимо заявить…
Îò благодарного населения мы не ждем памятника. Памят-
íèêà íàì íå íàäî (c. 2).
* Выделения полужирным шрифтом наши. Курсив соответствует авторской
графике.
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]