Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:

От теории к практике. Практикум по русскому языку для иностранных обучающихся

.pdf
Скачиваний:
0
Добавлен:
08.09.2026
Размер:
2 Мб
Скачать
При императрице Елизавете Петровне, которая в 1741 г. взошла на престол, Растрелли остался востребованным и выполнял огромный объём работ. Тогда он построил многочисленные городские дворцы и пригородные усадьбы. Это был период наивысшего расцвета творче­ства Растрелли. В великолепных творениях этого времени выражается лицо Российской империи, воплощаются идеи славы, могущества и богатства России.
Наиболее известные работы Растрелли — ансамбль Смольного монастыря, с жилыми корпусами и храмами, и Зимний дворец в Петербурге. Грандиозный комплекс Зимнего дворца представляет собой замкнутое каре с внутренним двором. Торжественность, велико­лепие, парадное назначение здания подчеркнуты архитектором с помощью всего орнаментально-декоративного богатства барокко. Растрелли использует весь диапазон архитектурного декора, составля­ющего специфику его стиля: колонны, полуколонны, пилястры, кариа­тиды, атланты, разнообразные наличники. Особенно красивы протя­женные фасады дворца — один, тянущийся вдоль Невы, и другой, раскрывающийся на Дворцовую площадь. Планировка внутренних помещений и здесь следует принципу бесконечной парадной анфилады, характерному для стиля барокко и применяемому Растрелли во всех его сооружениях. О внутренних работах Растрелли можно составить представление по великолепной Иорданской лестнице и декору дворцовой церкви. Построенный на Дворцовой площади дворец стал самым заметным петербургским зданием в стиле елизаве­тинского барокко, символом этого стиля. Впоследствии более ста лет запрещалось возводить здания выше Зимнего. Еще одна знаменитая работа архитектора — перестройка Летнего дворца в окрестностях Санкт-Петербурга в 1752-1757 гг., который стал одним из самых уни­кальных дворцовых комплексов XVIII в., отличающийся особой гран­диозностью и великолепием. Пять лет работал Растрелли над роскош­ной загородной резиденцией русских царей. Архитектор мастерски применяет любимые художественные средства: пространственную композицию, пластику и рельефность архитектурных форм, колоннады, активное включение скульптуры в декор. В полной мере используется и характерное для Растрелли цветовое решение: контраст белых колонн, лазурно-голубого поля стен и золото архитектурного декора.
61
В оформлении интерьеров дворца мастер широко применяет роспись, золоченую резьбу и зеркала. Паркетные полы, украшенные декоративными мотивами, набраны из редких пород дерева. Наибольшую известность получили Тронный зал, Картинный зал и Янтарная комната. Помимо грандиозного дворца, протяженностью в 740 м, он построил вокруг еще несколько шикарных павильонов: Эрмитаж, Грот и др.
Известно, что Растрелли зачастую не делал традиционных ленточ­ных фундаментов, а создавал мощные платформы из камня и кирпича на свайных основаниях, что позволяло при необходимости частично перераспределять нагрузки и было просто универсально для слабых грунтов в условиях Петербурга.
Помимо дворцовой архитектуры Растрелли обновил и русское церковное зодчество: в 1747-1750 гг. он создал проект собора Новоие­русалимского монастыря под Москвой, а также проект Андреевского собора в Киеве. Помимо глобальных строек Растрелли занимался и многочисленными частными заказами. Оформление фасадов домов богатых заказчиков и применение архитектурного декора напоминают императорские резиденции, но они решены в ином масштабе, несмотря на парадность, сохраняют сдержанность и строгость, отличающие их от царских дворцов.
При новой императрице Екатерине II архитектору перестали давать важные заказы — его стиль барокко вышел из моды. Испытывая серьезные финансовые трудности, Растрелли просит об отпуске. В августе 1762 г. Екатерина II подписывает указ об отпуске в Италию на год, но по возвращении ситуация не улучшилась. Осенью 1763 г. архитектор был уволен с работы «по старости и слабому здоровью» с назначением ему пенсиона — тысяче рублей в год. В Петербурге у Растрелли заказчиков не осталось, и архитектор с семьей уезжает в Латвию, где продолжает строительство дворцов.
Растрелли работал при нескольких императорах, но только Петр III оказался единственным из всех государей и императриц, при которых творил архитектор, кто удостоил его наградой за труды: званием генерал-майора и орденом Святой Анны.
62
Франческо Бартоломео Растрелли умер в 1771 г. Место его захоронения неизвестно. Имя архитектора носит площадь в Санкт­Петербурге, ему установлены памятники в Петербурге. Именем великого зодчего названа одна из галерей первого этажа Зимнего дворца, о нем сняты фильмы.
Задание 6. Определите, какая информация соответствует тек- сту, а какая нет.
1. Бартоломео Франческо Растрелли родился в России.
2. Его отец был известным скульптором.
3. Растрелли начал свою самостоятельную работу в Москве.
4. Скульптор переосмыслил стиль европейского барокко под влия-
нием русской культуры.
5. Зимний дворец в Петербурге — самое знаменитое здание,
построенное Растрелли.
6. В оформлении загородной резиденции царей скульптор исполь-
зовал цветовое решение здания: контраст белых колонн на голубом фоне, золотой декор.
7. При строительстве Растрелли использовал ленточный
фундамент.
8. Кроме церковного зодчества Растрелли занимался частными
заказами.
9. При Екатерине Второй стиль барокко достиг своего высшего
расцвета.
10. Зодчий умер в Италии.
11. Растрелли установлены памятники в Санкт-Петербурге.
Задание 7. Составьте вопросный план к тексту.
Задание 8. Расскажите о творчестве архитектора Бартоломео
Растрелли.
ТЕКСТ 19. ЛЕ КОРБЮЗЬЕ
Задание 9. Посмотрите в словаре значения новых слов:
эмаль, инфраструктура, эстетика, терраса, фасад, аскетизм, монограмма.
63
Задание 10. Познакомьтесь с объяснением следующих слов и сло- восочетаний:
Эмальерная мастерская — это мастерская, в которой для украше­ния золотых и серебряных изделий применяется техника покрытия их эмалью.
Эмальер — мастер, который владеет техникой покрытия украшений эмалью.
Декоративно-прикладное искусство — собирательный термин, условно объединяет два обширных рода искусств: декоративное и прикладное. В отличие от произведений искусства, предназначенных для эстетического наслаждения и относящихся к чистому искусству, многочисленные проявления декоративно-прикладного творчества могут иметь практическое употребление в повседневной жизни. К ним относятся одежда, плательные и декоративные ткани, ковры, мебель, художественное стекло, ювелирные и другие художественные изделия.
Модернистский стиль в архитектуре (модерн) — стиль конца ХIХ — начала ХХ вв. с использованием новых технико­конструктивных средств, свободной планировки, своеобразных архитектурных приёмов, подчинённых одному замыслу.
ЮНЕСКО (UNESCO) — это аббревиатура от полного названия данной организации на английском языке: United Nations Educational, Science, Cultural Organisation (Организация Объединенных Наций по вопросам образования, науки и культуры).
Архитектор-урбанист — это специалист по городскому планирова­нию, умеющий сделать городскую среду комфортной для проживания.
Задание 11. Постарайтесь понять смысл следующих предложений и сказать то же самое другими словами.
Ле Корбюзье открыл глаза архитекторам на свободные формы.
Многоквартирный дом расположен особняком на просторном озеленённом участке.
Он спроектировал и построил несколько богатых вилл, создавших ему имя.
Он увенчан лаврами, засыпан заказами, каждый его проект реализуется.
64
Задание 12. Прочитайте текст.
Ле Корбюзье — один из наиболее значимых архитекторов XX в. — достиг известности благодаря своим оригинальным постройкам. Характерные признаки архитектуры Ле Корбюзье — объёмы, блоки, поднятые над землёй; свободно стоящие колонны под ними; плоские используемые крыши-террасы («сады на крыше»); «прозрачные», просматриваемые насквозь фасады («свободный фасад»); неотделанные поверхности бетона; свободные пространства этажей («свободный план»). Сейчас все эти приёмы стали привычными чертами современ­ного строительства. Нельзя не отметить его заслуги и в том, что он открыл глаза архитекторам на свободные формы. В большой степени именно под впечатлением его проектов и построек произошёл сдвиг в сознании архитекторов, в результате чего свободные формы в архитектуре стали применять гораздо шире и чаще, чем раньше. Здания по его проектам построены в разных странах — в Швейцарии, Франции, Германии, США, Аргентине, Японии, России, Индии, Бразилии. В 2002 г. Фонд Ле Корбюзье и Министерство культуры Франции выступили с инициативой внести произведения Ле Корбюзье в список памятников Всемирного человеческого наследия ЮНЕСКО.
Ле Корбюзье родился 6 октября 1887 г. в Швейцарии, в семье, где традиционным было ремесло часовщика эмальера. В 13 лет он поступает в Школу искусств, где учится декоративно-прикладному искусству. С момента поступления в эту школу он начинает самостоя­тельно заниматься ювелирным делом, создавая эмали и гравируя монограммы на крышках часов. Свой первый архитектурный проект Ле Корбюзье создал в 18 лет с помощью профессионального архитектора. Это был жилой дом для члена совета Школы искусств. Когда строительство было закончено, на заработанные деньги будущий известный архитектор совершил свою первую образовательную поездку по Италии и странам Австро-Венгрии. Около полугода Ле Корбюзье провёл в Вене, более двух лет работал в Париже стажёром-чертёжником в бюро архитекторов-новаторов, пропаганди­ровавших недавно открытый железобетон, шесть месяцев стажировался под Берлином. Позже с целью иметь возможность изучать древние памятники, фольклор и традиционное народное строительство
65
Средиземноморья путешествовал по Греции, Балканам и Малой Азии. Эти поездки стали его университетами и во многом сформировали его взгляды на искусство и архитектуру.
Возвратившись на родину, Ле Корбюзье стал работать преподава­телем в той Школе искусств, где раньше учился сам. В 1914 г. он открыл свою первую архитектурную мастерскую, где им было спроектировано несколько зданий, в основном это жилые дома. Здесь, создавая свои проекты, он почувствовал себя архитектором в полной мере. В начале 1917 г. Ле Корбюзье покинул Швейцарию, чтобы обосноваться в Париже. По приезде в Париж он работал архитектором­консультантом, выполнял довольно много проектов, в основном техни­ческих сооружений. Известно, что в это же время он преподавал рисование в детской художественной студии. В 1922 г. Ле Корбюзье открывает своё архитектурное бюро в Париже. В 20-е гг. он спроекти­ровал и построил несколько богатых вилл, создавших ему имя; большинство из них расположены в Париже или его окрестностях. Это постройки яркого модернистского стиля; их совершенно новая и даже вызывающая для своего времени эстетика заставила говорить о Корбюзье как о новом лидере европейской архитектуры. Характерные особенности этих построек — простые геометрические формы, белые гладкие фасады, горизонтальные окна, использование внутреннего каркаса из железобетона. Отличает их также новаторское использование внутреннего пространства — так называемый «свободный план». В этих сооружениях Корбюзье применил свой кодекс архитектора — «Пять отправных точек архитектуры».
Для выставки «Осенний Салон 1922 г.» бюро архитектора представило макет «Современного города на 3 млн жителей», в котором предлагалось новое видение города будущего. В этом и других подобных проектах Ле Корбюзье развивал совершенно новые градостроительные концепции. Общая их суть в том, чтобы посред­ством новых планировочных методов повысить комфорт проживания в городах, создать в них зелёные зоны (концепция «зеленого города»), современную сеть транспортных магистралей — и всё это при значи­тельном увеличении высоты зданий и плотности населения. В этих проектах Корбюзье проявил себя как последовательный урбанист,
66
который пытался предложить различные образцы современных домов по доступным ценам — простых форм, несложных в строительстве, и обладающих при этом современным уровнем комфорта.
К началу 1930-х гг. имя Ле Корбюзье становится широко известным, к нему начинают поступать крупные заказы. Один из первых таких заказов — Дом Армии спасения в Париже. В 1935 г. архитектор построил в Москве здание Центросоюза, которое явилось совершенно новым примером решения современного делового здания. В связи с этим строительством Ле Корбюзье неоднократно приезжал в Москву на протяжении пяти лет. Архитектурным открытием было и построенное им в Париже общежитие швейцарских студентов на территории Интернационального студенческого городка. Его ориги­нальность — в новизне композиции; её наиболее неожиданным моментом были открытые необычные по форме опоры — колонны первого этажа.
В 1935 г. Ле Корбюзье с лекциями совершал турне по городам США и Южной Америки. В Рио-де-Жанейро он активно участвовал в разработке проекта здания Министерства просвещения и образования. По его инициативе на высотном офисном блоке этого комплекса было применено сплошное остекление, а также наружные солнцезащитные жалюзи — один из первых опытов такого рода. Ле Корбюзье был одним из основателей международных съездов современных архитек­торов разных стран, объединённых идеей обновления архитектуры.
С началом Второй мировой войны в 1940-ом г. мастерская Корбюзье была закрыта, а сам он с женой перебрался на ферму вдали от Парижа. В 1942 г. зодчий совершил официальную поездку в Алжир в связи с градостроительным проектом города Алжир. После освобождения Франции начались восстановительные работы, и Корбюзье был приглашен властями для участия в них как проекти­ровщик-градостроитель.
50-е гг. ХХ в. — это начало нового периода у Корбюзье, характер­ного радикальным обновлением стиля. Он уходит от аскетизма своих прежних произведений. Теперь его почерк отличается богатством пластических форм, фактурной обработкой поверхностей. Примером этого служит многоквартирный жилой дом в Марселе. Корбюзье
67
использовал в этом проекте стандартизированные квартиры «дуплекс» (в двух уровнях) с лоджиями, выходящими на обе стороны дома. Изначально Марсельский блок был задуман как экспериментальное жилище с идеей коллективного проживания, благоприятного для существования человека. Внутри здания — в середине по его высоте — расположен общественный комплекс услуг: кафетерий, библиотека, почта, продуктовые магазины и прочее. На ограждающих стенах лоджий впервые в таком масштабе применена раскраска в яркие чистые цвета.
В 1950 г. по приглашению индийских властей Корбюзье приступил к осуществлению самого масштабного проекта своей жизни — проекта новой столицы штата Пенджаб — города — Чандигарх. Город, включающий административный центр, жилые кварталы со всей инфраструктурой, школы, гостиницы и прочее, строился в течение примерно десяти лет. Город был впервые создан проектировщиками целиком «с нуля», на новом месте, к тому же для другой цивилизации. Последующие оценки в мире этого градо­строительного эксперимента весьма разноречивы. Тем не менее, в самой Индии — Чандигарх считается сегодня одним из самых удобных и красивых городов.
1950-е—1960-е гг. — время окончательного признания Ле Корбюзье. Он увенчан лаврами, засыпан заказами, каждый его проект реализуется. В это время во Франции и в Японии был построен ряд зданий, закрепивших его славу европейского архитектора-авангардиста № 1. Здания, очень разные по своему архитектурному образу, пластическому решению, объединяет одно — это все оригинальные, новаторские для своего времени произведения архитектуры.
Одна из последних крупных работ Ле Корбюзье — построенный в США культурный центр Гарвардского университета. В этом соору­жении, в его броских непривычных формах, воплотился весь многооб­разный опыт Корбюзье последнего периода. В отличие от коллективного проекта по созданию штаб-квартиры ООН, это единственная постройка Ле Корбюзье на территории Северной Америки с официально зафикси­рованным авторством.
68
Корбюзье скончался в возрасте 77 лет, утонув, предположительно из-за сердечного приступа, во время заплыва на Средиземном море, где он жил с семьей в своём летнем домике.
Помимо архитектурного наследия, Корбюзье оставил после себя множество произведений искусства и дизайна: картин, скульптур, графических работ, а также образцов мебели.
Задание 13. Ответьте на следующие вопросы:
1. Чем знаменит архитектор Ле Корбюзье?
2. Как и где прошли его детские и юношеские годы?
3. Когда Ле Корбюзье почувствовал себя настоящим архитектором?
4. Каковы характерные особенности построек архитектора
в 20-ых гг. ХХ в. в Париже?
5. Какова градостроительная концепция Ле Корбюзье?
6. Какие здания были построены по проектам архитектора
в 30-ых гг. ХХ в. и чем они знамениты?
7. В чём проявилась новизна проекта многоквартирного дома
в Марселе?
8. Что построил Ле Корбюзье в Индии?
9. Чем занимался знаменитый зодчий в последние годы жизни?
Задание 14. Расскажите о творчестве архитектора Ле Корбюзье.
ТЕКСТ 20. ФЕДОР ОСИПОВИЧ ШЕХТЕЛЬ
Задание 15. Прочитайте объяснение новых слов, с которыми вы встретитесь в тексте:
Экономка — та, кто заведует ведением хозяйства в доме семьи, давшей ей работу и жильё.
Афиша — объявление о спектакле, концерте, лекции.
Особняк — благоустроенный небольшой дом городского типа, предназначенный для одной семьи.
Коммуналка — коммунальная квартира, в которой живёт несколь­ко семей.
Романский стиль в архитектуре — стиль, появившийся в Европе в Х в., который характеризуется массивными постройками с толстыми стенами, полукруглыми арками, большими башнями и т.д.
69
Задание 16. Посмотрите в словаре значение незнакомых вам слов:
нужда, интерьер, панно, витражи, мозаика, ирис, резьба, роскошь, арка, пилон, надгробие.
Задание 17. Попробуйте объяснить, как вы понимаете данные предложения:
Шехтель в своих сооружениях воплотил все направления модерна.
Он родился в семье обрусевшего немецкого инженера-технолога.
Работа в театре вплотную переплелась с архитектурой.
Шехтель стал самым востребованным архитектором.
Архитектор безвозмездно взялся за перестройку Московского Художественного театра.
Шехтель начал скитаться по разным квартирам.
Задание 18. В следующих словосочетаниях найдите корни в сложных словах:
спиралевидные линии, кубовидный объём здания, крыша с килевидным козырьком, башнеобразный корпус, криволинейные линии, средневековый замок.
Задание 19. Прочитайте текст.
Федор Осипович Шехтель — величайший русский архитектор на рубеже ХIХ и ХХ вв. работал в разных архитектурных стилях и гармонично сочетал их. Он считается создателем русского и москов­ского модерна, все направления которого воплотил в своих сооружениях. Многие из памятников архитектуры, созданные Шехтелем в Москве, вошли в Золотой фонд отечественной архитектуры и находятся под охраной государства. По его проектам в столице создано более 50-ти зданий, и многие из них сохранились до наших дней.
Федор Осипович Шехтель родился в Петербурге 26 июля 1859 г. в семье обрусевшего немецкого инженера-технолога Осипа Осиповича Шехтеля. Из Петербурга, когда Федору было около шести лет, семья переехала в Саратов. В феврале 1867 г. умерли отец и дядя Федора, семья осталась без средств к существованию. Дарье Карловне, матери Федора, пришлось одного младшего сына отдать в другую семью, а второй сын был отправлен на учебу. Оставшиеся пять детей вместе
70
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]