Добавил:
ivanov666
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз:
Предмет:
Файл:Теория и методика дирижерской подготовки студентов. Монография
.pdf
ГЛАВА 2. СТАНОВЛЕНИЕ ИСПОЛНИТЕЛЬСКОГО ЗАМЫСЛА ВПРОЦЕССЕ РАБОТЫ ДИРИЖЕРА НАДПАРТИРУТОЙ
он может себе позволить, с тем, чтобы убедиться в правильности своей трактовки, исполнить произведение целиком от начала до конца в темпе и выразительно, не обращая внимания
на возможные ошибки.
Но сам принцип звукообразования на фортепиано сильно отличается от певческого звукообразования в хоре, к тому же исполнение опытного
концертмейстера может невольно подчинять
себе менее опытного студента, концертмейстер зачастую управляет движениями студента. И это особенно заметно при изучении
произведений крупной формы. Поэтому концертмейстер обязан
играть по дирижеру-студенту. Полезно иногда нарочно брать неверные ноты, искажать динамику, штрихи и тем самым воспитывать у обучаемого чувство контроля над слышимым. Так создается обстановка, предваряющая репетиционную работу в хоре, где
вполне возможны ошибки подобного рода. Студент (или учащийся
педучилища) должен услышать ошибку, указать на ее суть и предложить способ ее устранения. Умение слышать и корректировать
реальное звучание является важнейшим компонентом дирижерской деятельности.
Процесс разучивания состоит как бы из трех периодов.
В первом закладываются прочные основы по выработке главнейших элементов хоровой (или оркестровой) звучности: необходимо преодолеть все технические трудности в исполнении
сочинения. Во втором периоде работы открывается широкий
простор для практического осуществления художественных замыслов дирижера. Но необходимо сказать о тесной связи этих
периодов, стадий работы: уже на стадии овладения техническими трудностями нужно помнить о художественной стороне
исполнения.
Наряду с углублением и окончательной отшлифовкой деталей
дирижер заботится и о наполнении их внутренним содержанием, и о том, чтобы не только технически виртуозно исполнить, например, нюанс, но и сделать его содержательным, убедительным.
Третий период работы над произведением крупной формы имеет
задачей придать исполнению художественную ценность и законченность.
71
Л. А . БЕЗБОРОДОВА. ТЕОРИЯ И МЕТОДИКА ДИРИЖЕРСКОЙ ПОДГОТОВКИ СТУДЕНТОВ
Здесь необходимо отметить, что методы «сборки» отдельных
деталей произведения у зрелого дирижера и начинающего часто
различны. Опытный дирижер, работая над частями и элементами произведения, никогда не торопится исполнить его целиком,
прежде чем это станет возможным.
Таким образом, труд дирижера, в том числе и будущего учителя, – это постоянное, упорное приближение
к идеалу, к наиболее
глубокому и всестороннему раскрытию содержания исполняемого
произведения. Работа над произведением начинается со знакомства с ним в целом. Воссоздание же последовательно развивающегося во времени музыкального образа, более или менее близкого
к задуманному автором, зависит от творческого воображения дирижера, от его музыкально-слуховых представлений. Дальнейшее
постижение сочинения связано с вдумчивым анализом, который
должен углубить представление исполнителя о художественном
содержании текста и музыки. Конечной целью работы над произведением является его исполнение.
Приведем пример исполнительской трактовки кантаты
Д.Б.Кабалевского «Песня утра, весны и мира» (стихи Ц.Солодаря)
на основе анализа произведения.
Идея произведения – самая гуманная. Эта идея защиты детей,
защиты мира. Главные герои кантаты – дети. Рисуя картины счастливого детства, композитор призывает всех людей к сохранению
мира, покоя и счастья на Земле.
Произведение состоит из четырех частей, каждая является определенным звеном в раскрытии основной художественной идеи.
I часть – «Вы слышите голос детей». Основное эмоционально-смысловое содержание части – это призыв к миру и счастью
на Земле. Дети поют, и как призыв звучат неоднократно повторяющиеся слова «Подпевайте нам!». Во вступлении слышны волевые, призывные аккорды сопровождения, которые создают общее радостно-приподнятое настроение. Далее спокойно, широко
и привольно, как русская народная песня, льется начальная мелодия детского хора. Оркестровое сопровождение, где главную роль
играет струнная группа, подчеркивает звонкость и чистоту детских голосов. Мелодия первой части очень песенная.
72
ГЛАВА 2. СТАНОВЛЕНИЕ ИСПОЛНИТЕЛЬСКОГО ЗАМЫСЛА ВПРОЦЕССЕ РАБОТЫ ДИРИЖЕРА НАДПАРТИРУТОЙ
II часть – «Доброе утро!».
Каждое утро добрым быть должно,
Пусть радость и счастье нам несет оно...
В этих словах основная мысль части – пожелание добра и счастья всем людям Земли. Чистые, искренние интонации слышатся
в музыке этой части, представляющей собой скерцо (по определению самого композитора). Музыка здесь выражает детские мечты
о счастье, о мире, о материнской ласке. Она написана в мягком,
лирическом тоне. Неоднократное повторение слов «Доброе утро!»
символизирует стремление детей к миру и счастью на Земле.
Небольшая кода звучит спокойно и мягко, как бы растворяясь,
будто эхо разносит зов миллионов детей по всем уголкам планеты.
III часть – «Наша весна» – это большой праздничный вальс.
Музыка передает весенний расцвет чувств, вся она словно пронизана солнечным светом. Мелодия этой части – танцевальная песня,
в которой точная ритмичность сочетается с певучестью. Весна –
это пробуждающаяся природа, несмолкаемый гомон птиц, свежий
аромат полей, лесов. Рисуя весеннюю картину природы, композитор прибегает к методу художественного обобщения: «Наша весна» – это юность нашей страны, ее будущее, это образ советской
молодежи, несущей миру идеи справедливости, добра и красоты.
IV часть – «Нам нужен мир» – финал. Здесь мы встречаем
несколько разнохарактерных образов. Тревожно, но очень решительно и непреклонно звучат аккорды вступления. Их сменяет спокойная, светлая мелодия хора. Это образ счастливой советской детворы. Но вот вступает оркестр, и мы вновь слышим
тревожные интонации вступления. Война! Это страшное слово
здесь появилось впервые, и мгновенно меняется характер музыки, происходит смена лада с до мажора на фа минор. Хор звучит очень затаенно, на piano, что придает этому эпизоду суровый
и мужественный колорит. Унисонное звучание двух последних
тактов как бы передает единодушное сопротивление силам войны и несгибаемую волю людей, желающих отстоять мир. Здесь
музыка приобретает маршевый характер. Как утверждение этого
73
Л. А . БЕЗБОРОДОВА. ТЕОРИЯ И МЕТОДИКА ДИРИЖЕРСКОЙ ПОДГОТОВКИ СТУДЕНТОВ
возникают в оркестре темы первой части, а в хоре слышна начальная мелодия. Это страстный призыв и несокрушимая вера
в дело мира. Здесь выражена основная идейно-художественная
мысль всего произведения:
Чтобы утро было добрым,
Всей Земле нужен мир.
Чтоб весна была цветущей,
Людям нужен мир.
Дети всех стран требуют мира. Очень
решительно звучит средний эпизод последней части «И мы говорим отцам». Это обращение ко всем людям планеты с призывом отстоять мир, сокрушить темные силы войны. Звучность, нарастая от piano до forte,
как бы подчеркивает силу людей, борющихся за мир. Звонкими
возгласами «Подпевайте нам!» заканчивается произведение.
Последняя мысль его о том, что только в единении всех миролюбивых сил их победа.
Исполнительские особенности и трудности «Песни утра, весны
и мира» заключаются в обеспечении цепного дыхания в детском
хоре, в достижении плавного звуковедения, светлого мягкого звука.
Альты и сопрано в I части вступают одновременно, начиная петь
с одной и той же ноты, но сразу расходятся в разные стороны, будто
солнечные лучики разбегаются по земле. Определенную трудность
в интонационном отношении представляет альтовая партия, в мелодии которой встречаются интервалы, неудобные для пения (ходы
по увеличенному трезвучию, широкие скачки в одном направлении). Следует особое внимание уделить формированию гласных е
и а, «собрать» их и «прикрыть», а также позаботиться о выразительности дикции во II части. Интонационную трудность альтовой партии (полутоновые ходы, изложение в низком регистре и на forte)
необходимо преодолеть в III части произведения. Большого исполнительского мастерства требует пение с закрытым ртом. Здесь
следует опасаться «прижатого» звука, надо добиться такого положения рта, при котором звук резонировал бы и у певцов создавалось бы ощущение простора, «полетности» звучания. При исполне-
74
ГЛАВА 2. СТАНОВЛЕНИЕ ИСПОЛНИТЕЛЬСКОГО ЗАМЫСЛА ВПРОЦЕССЕ РАБОТЫ ДИРИЖЕРА НАДПАРТИРУТОЙ
нии хоровых подголосков надо следить за чистотой интонации, так
как быстрое чередование аккордов в таком стремительном движении представляет известные трудности.
Учебно-воспитательными задачами при изучении «Песни утра,
весны и мира» являются: воспитание гуманности, патриотических
чувств, любви к природе, к миру, а образовательными – научиться
различать характерные особенности каждой мелодии и исполнять
каждую часть кантаты соответственно этим характерным особенностям. При исполнении кантаты формируются навыки унисонного и многоголосного пения, пения с закрытым ртом, умение
передавать песенность, танцевальность и маршевость в различных частях, соблюдать вальсовый и пунктирный ритм, петь мягко,
напевно и на правильном певческом дыхании, анализировать характер певческого звучания, ясно и грамотно произносить текст,
соотносить содержание музыкального произведения с выразительностью использованных музыкальных средств, пользоваться
цепным дыханием.
Весь процесс разучивания кантаты должен быть направлен
на достижение выразительности исполнения, раскрытие художественного замысла композитора. Лучше начинать разучивание
по мелодическим фразам – главным мелодиям кантаты. Предстоит
выучить в I части «С первым солнечным лучом наша песня встает», во II части – скороговорку «Сегодня, друзья, как вчера, начинается день наш с утра», напевную мелодию «Доброе утро», в III части – танцевальную певучую мелодию (вальс), в IV части – «Чтобы
утро было добрым, всей Земле нужен мир».
Репетиционная работа, в том числе и по преодолению вокально-хоровых трудностей произведения, непременно имеет целью
решение художественных задач и в этом смысле носит целенаправленный характер.
В процессе разучивания большую роль играет составленный заранее исполнительский план дирижера, где им продуманы все жесты и средства выразительности певцов.
Начиная со слов «И летит ко всем ребятам» в I части кантаты
меняются фактура, динамика, лад и впервые появляются аккорды мажоро-минора; сопрано поют почти piano легким, светлым
75
Л. А . БЕЗБОРОДОВА. ТЕОРИЯ И МЕТОДИКА ДИРИЖЕРСКОЙ ПОДГОТОВКИ СТУДЕНТОВ
звуком. У певцов должно создаваться ощущение простора и «полетности» звучания. Поэтому жест дирижера должен быть легким,
кистевым.
Со слов «подпевайте нам» к сопрано присоединяются альты,
звучность постепенно усиливается, подготавливая яркую кульминацию. Звучание детского хора здесь должно быть сочное, плотное,
округленное, но без форсирования. Д.Б.Кабалевский, зная специфику
хора, умело подготавливает кульминацию восходящим постепенным движением к ноте соль второй октавы, причем на удобной
для пения гласной а. Кульминация поэтического и музыкального
текстов совпадает, что тоже играет весьма важную роль.
Дирижер жестом обязан подготовить и провести кульминацию,
помочь школьникам выполнить поставленную перед ним задачу,
а именно: с момента включения альтовой партии жест дирижера
с кистевого меняется на более плотный и упругий, а в кульминации он становится широким, протяженным. Очень важно с подготовкой и точно «снять» хор после кульминации. В последующей
за ней оркестровой интермедии жест должен быть четким, маркированным. В оркестре слышатся звуки пионерского горна и барабанная дробь, постепенно замирающие вдали.
Мягко и проникновенно (в ля-бемоль мажоре) звучит партия
сопрано: «Вы слышите голос детей». Им так же мягко вторят альты. Звуковедение плавное, спокойное, в основном четвертными,
половинными и целыми длительностями. Д.Б. Кабалевский использует здесь элементы полифонического развития. Создается
впечатление неторопливо льющегося разговора где-нибудь у костра в лесу.
Этот эпизод труден для дирижера в техническом отношении,
так как приходится показывать хору много вступлений и часто
снимать ту или иную партию.
Короткое, но очень динамичное вступление задает тон всей
II части кантаты. Стремительная, подвижная музыка, рвущаяся
вперед, взлетающая мелодия передает радостное настроение.
Грациозная, изящная тема хора. «Сегодня, друзья, как вчера» требует легкого, подвижного звука. При работе над унисоном важно выработать ансамбль сопрано и альтов, последние по тембру
76
ГЛАВА 2. СТАНОВЛЕНИЕ ИСПОЛНИТЕЛЬСКОГО ЗАМЫСЛА ВПРОЦЕССЕ РАБОТЫ ДИРИЖЕРА НАДПАРТИРУТОЙ
звука должны приблизиться к первым. При разучивании этого
фрагмента необходимо обратить особое внимание исполнителей на выразительность дикции. Стремительный, живой темп,
отсутствие распевов очень затрудняют разучивание и исполнение этого эпизода. Сначала необходимо в медленном темпе
«впевать» мелодию. После того как исполнители выучат мелодию, нужно сконцентрировать их внимание на
выразительном
произношении текста, наметить основные логические ударения, к которым ведется движение. Например, в фразе только
два опорных момента: «сегодня» и «вчера». Петь нужно, давая
смысловые акценты только на эти два слова. При таком осмысленном чтении текста петь школьникам становится значительно проще. Кроме того, при работе над дикцией полезно попеть
ряд специальных упражнений или позаниматься выработкой
дикции на скороговорках.
Контрастным эпизоду «Сегодня, друзья, как вчера» является
рефрен «Доброе утро!». Мягко, лирично, на piano звучат сопрано,
так же нежно и распевно им отвечают альты. Жест дирижера – ласковое и очень мягкое кистевое движение.
В III части кантаты вальсовый ритм, особая трепетность
и прозрачность звучания создает радостное весеннее настроение. Нежные подголоски сообщают еще большую проникновенность мелодии, передающей свежесть весеннего утра. Напевность,
легкость мелодической линии обусловливает звуковедение.
Дыхание перед каждой фразой должно быть очень коротким, почти незаметным, звук – светлым, отвечающим общему настроению.
Отсюда и жест дирижера должен быть едва заметным и легким кистевым. Достаточно показать лишь несколько акцентов в мелодии,
а все остальное должно быть невесомым. Очень важно не терять
ритмической пульсации, постоянно ощущать биение трехдольного размера. Красивая волнообразная мелодия альтов звучит
очень мягко, на хорошем дыхании. Здесь должен ясно вырисовываться бархатистый альтовый тембр. Партия сопрано выполняет
в данный момент роль подголоска и звучит несколько приглушенно, на piano, поддерживая ансамбль с альтами, что создает колорит лесного шума, мягкого эха. Постепенно звучность нарастает
77
Л. А . БЕЗБОРОДОВА. ТЕОРИЯ И МЕТОДИКА ДИРИЖЕРСКОЙ ПОДГОТОВКИ СТУДЕНТОВ
и происходит слияние альтов и сопрано в звонкий, радостно-приподнятый призыв «Встречайте весну!».
При исполнении репризы III части у дирижера возникает ряд
трудностей, вызванных особенностями хорового пения. Он должен следить, чтобы при пении с закрытым ртом не возникало
«прижатого» звука, и для этого добиваться такого положения рта,
при котором
бы звук резонировал. Грудным резонатором певцы
должны пользоваться и при пении вокализа, альтовой партии,
чтобы звучали ноты нижнего регистра. При исполнении хоровых
подголосков дирижеру надо следить за чистотой интонации, так
как быстрое чередование аккордов в таком стремительном движении представляет известные трудности.
В IV части кантаты звучание хора после оркестрового вступления идет без сопровождения, что трудно для школьников. Проиграв
мелодию на инструменте, учитель пропевает ее без поддержки
инструмента, обращая внимание учащихся на различные детали
мелодического рисунка. В процессе разучивания он может привлекать к сольному пению наиболее точно интонирующих учащихся,
которые вслед за ним повторяют предложения и отдельные фразы.
Но вот вступает оркестр, и мы вновь слышим тревожные интонации из вступления. Меняется характер музыки, происходит
смена лада с мажорного на минорный. Унисонное звучание в хоре
придает этому эпизоду суровый колорит. Очень решительно звучит средний эпизод последней части «...и мы говорим отцам». Это
обращение ко всем людям планеты с призывом отстоять мир, сокрушить темные силы войны. Звучность хора, нарастая от piano
до forte, как бы подчеркивает силу людей, борющихся за мир.
Восьмые с точкой и шестнадцатые подчеркивают маршеобразность ритма, поэтому здесь нужно четко, маркированно произносить слова. Звук должен быть собранным, компактным, дыхание – коротким, внезапным. Отсюда и жест дирижера должен быть
упругим – всей рукой от плеча. Звонкими возгласами «Подпевайте
нам!» заканчивается кантата.
В заключение можно показать репродукцию картины
Ф.П.Решетникова «За мир!», изображающей мальчиков, пишущих
на стене дома призыв к миру.
78
ГЛАВА 2. СТАНОВЛЕНИЕ ИСПОЛНИТЕЛЬСКОГО ЗАМЫСЛА ВПРОЦЕССЕ РАБОТЫ ДИРИЖЕРА НАДПАРТИРУТОЙ
2.4. Историко-стилистический анализ произведения
Для общего художественного роста дирижера, расширения его
кругозора очень важен историко-стилистический анализ произведения, к изучению которого он приступает. Ему надо иметь
представление о жизни и творчестве композитора и поэта, об их
эстетических взглядах, конкретных общественно-исторических
условиях, в которых создавалось произведение и которые нашли в нем отражение. Важно
письма композитора, место данного произведения в ряду других,
проанализировать содержание произведения в целом, если изучается только часть его, дать оценку всего цикла, если это цикл,
его идеи основных художественных образов, определить место
и значение хора в произведении крупной формы, его тему, сюжет, особенности стихотворной формы, ее жанр, сравнить текст
хорового произведения с поэтическим оригиналом, понять его
подтекст. Если музыкальное произведение является обработкой
народной песни или переложением инструментального сочинения, то надо узнать сведения об авторе обработки, проследить
особенности его творческого почерка. Проиллюстрируем высказанные положения, приведя в качестве примеров отрывки из студенческих работ, посвященных историко-стилистическому анализу произведений.
К. Вебер «Ночная песня»
Карл Мария фон Вебер (18.XI.1786–5.VI.1826) – немецкий композитор, дирижер, пианист, писатель. Вебер – один из первых
композиторов-романтиков, создатель немецкой романтической
оперы, организатор национального театра. Музыкальные способности он унаследовал от отца, оперного капельмейстера, игравшего на многих инструментах. Странствуя с труппой отца, Вебер
с детства сроднился с театром, но не получил ни общего, ни систематического музыкального образования. Он брал уроки композиции у М.Гайдна и аббата Г.Фоглера, который сыграл особенно важную роль в музыкальном развитии молодого композитора
и привил ему любовь к фольклору.
Деятельность Вебера проходила в условиях национального общественного подъема, начавшегося в Германии после Тильзитского
выяснить типичные черты хорового
79
Л. А . БЕЗБОРОДОВА. ТЕОРИЯ И МЕТОДИКА ДИРИЖЕРСКОЙ ПОДГОТОВКИ СТУДЕНТОВ
мира (1807). Это определило его мировоззрение, направленность
творчества, сформировало эстетические взгляды.
Среди наиболее значительных произведений Вебера – сборник песен «Лира и меч» (1814) на тексты поэта-партизана Теодора
Кернера, в котором композитор воплотил интонации, рожденные
освободительной борьбой немецкого народа против французских
завоевателей.
В 1817г. Вебер переехал в Дрезден, где работал дирижером
и руководителем
оперного театра до конца своей жизни. В этот
период он написал музыку к пьесе П.А.Вольфа «Брециоза», произведения для фортепиано и других инструментов, оперу «Вольный
стрелок» – первую немецкую романтическую оперу, определившую дальнейшие пути музыкального театра, оперу «Эврианта»,
в которой важным достижением композитора явилось воплощение в мелодике оперы взволнованной человеческой речи.
К.М. фон Вебер – один из создателей романтической инструментальной поэмы, где он применил формы бытовых жанров –
марш, вальс и т.п. Большое место в творчестве Вебера занимает
камерная вокальная музыка (ансамбли, около 130 песен).
Вебер оставил заметный след и в западноевропейской хоровой
литературе. Среди его хоровых сочинений – пьесы, кантаты, мужские и смешанные хоры, хоры из опер «Оберон», «Вольный стрелок», «Эврианта», а также сборник мужских хоров «Лира и меч»,
о которых уже говорилось, кантата «Битва и победа» и др.
Многочисленные песни Вебера обнаруживают самую непосредственную связь с народной музыкой. Они отличаются правдивой передачей национального колорита, опоэтизированием
картин природы, мелодической пластичностью, тонкостью гармоний, нюансировки, великолепным слиянием музыкальной ткани
с литературным текстом.
80
Когда таинственная ночь
Навеет миру тихий сон,
Ты внемлешь шороху ветвей,
Ты слышишь дальних волн прибой,
То вечность говорит с тобой.
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]