Теория и методика дирижерской подготовки студентов. Монография

небольшую незнакомую че­тырехголосную партитуру хора, a capella, заранее переписанную педагогом. В этой нотной записи не указаны автор, название про­изведения, не написан литературный текст, не проставлены ню­ансы, не обозначен темп. Студент должен определить автора, на­звание произведения, фразировку, характер звука и стиль, темп и тональность, расставить нюансы, дыхание, продумать голосове­дение и форму музыки, по возможности сочинить текст. Его зада­ча – домыслить и обосновать недостающие элементы музыкаль­ной выразительности.

Применение методов, направленных на формирование прак­тических навыков и умений работы с хором, связано с создани­ем в классе дирижирования условий, приближенных к условиям практической репетиционной работы с хором. Здесь предпола­гаются:

эффективен метод ана­логий с работой хорового класса при изучении хорового произ­ведения в классе дирижирования. Различные ассоциации, со­поставления развивают творческое воображение, необходимое для хорового исполнения произведения. Слушая фортепианное исполнение, студенты учатся представлять хоровое звучание. Этой цели служат:

чи по мере усложнения материала:

Первичное восприятие произведения заканчивается исполне­нием партитуры на фортепиано. Метод мысленного прочтения способствует воспитанию слухового внимания, активного само­контроля, самостоятельности в решении звуковысотных задач.

Будущего дирижера обучают методам быстрого запоминания, потому что для полноценного освоения произведения важно знать его наизусть. Для запоминания необходимы: анализ фор­мы, осознание музыкальных средств выразительности, логики развития музыкального материала и художественного образа. Важно повторное исполнение каждой части с выдвижением но­вых учебных задач:

Для формирования эмоциональной отзывчивости будущих дирижеров рекомендуется метод упражнений по мысленному моделированию. Сущность метода заключается в том, что в про­цессе дирижирования, например, народной песни куплетной формы студент посредством техники дирижирования выража­ет различные эмоциональные состояния (горе, покой, радость) в соответствии с изменением характера эмоционального со­держания поэтического текста каждого нового куплета песни.

При изучении музыкальных произведений полезно опирать­ся на впечатления от произведений литературы и искусства. Если в дирижерском классе изучают кантату С.Прокофьева «Александр Невский», можно посмотреть одноименный фильм С.Эйзенштейна и картины П. Корина; при изучении оратории В. Салманова «Двенадцать» – прочитать поэму А.Блока «Двенадцать», посмо­треть кинофильм «В огне брода нет», картину А.Дейнеки «Левый марш». При изучении хорового произведения П. Чеснокова «Дубинушка» большую помощь в уяснении его идейно-худо­жественного содержания окажут стихи Н. Некрасова «Бурлаки» и картина И. Репина «Бурлаки на Волге». При дирижировании героико-патриотических произведений, таких как «Реквием» Д. Кабалевского, «Солдатские звезды» Ю. Чичикова, полез­но ознакомиться со стихами Р. Рождественского и скульптурой Ф. Фивейского «Сильнее смерти». Картины И. Левитана, стихи Ф.Тютчева и Н.Кольцова помогут проникнуть в творческий за­мысел композитора, найти правильное решение при дирижиро­вании таких произведений, как «Всюду снег» Ц.Кюи, «Жаворонок» В.Калинникова, «Родимый край» А.Свешникова, русская народ­ная песня «Как пойду я на быструю речку» и т.д.

Совершенно очевидно, что развитие творческой активности учителя как дирижера, его эмоциональной яркости способствует созданию воображаемых условий, близких к школьным, с решени­ем различных технических и исполнительских задач в этих усло­виях. Сюда может войти выразительное декламирование текста; рассказ-импровизация о том, что и как ощущает дирижер, слу­шая то или иное произведение; эмоциональное, яркое исполне­ние песни, сопровождаемое зрительным общением с воображае­мой аудиторией. В развитии эмоциональности дирижера большую роль играет и творческая атмосфера в классе дирижирования.