Теория и методика дирижерской подготовки студентов. Монография

нотная запись значи­тельно облегчит процесс разучивания песни, который будет более активным, интересным и успешным.

Партии хорового коллектива должны быть уравновешены по количеству голосов. Непременно нужно провести выборы ста­росты хора, его заместителя и секретаря – актив хора, помогаю­щий учителю музыки в ведении журнала посещаемости, дневни­ка занятий, отражающего работу коллектива, и учетных карточек каждого участника хора, куда вносятся все необходимые сведения о кружковцах. Староста хора всегда должен знать причину пропу­сков занятий хористами и помогать учителю проводить учет по­сещаемости. Заместитель старосты следит за обеспечением всех

были заготовлены в необходимом количестве пар­тии хоровых голосов. Их нужно не только аккуратно написать, но и правильно подтекстовать и разметить (дыхание, нюансиров­ка, терминология).

Распевание организует участников хора перед началом пения, настраивает их на работу, способствует привитию вокально-хоро­вых навыков. Распевание мобилизует, активизирует и тренирует певческий аппарат. Упражнения для распевания хора необходимо

учащихся на то, какую конкретную задачу помогает решить то или иное упражнение, на правильное формирование гласных и четкое произношение согласных. Не следует увлекаться большим количеством упражнений, чтобы освоение новых инто­национных и гармонических трудностей не отвлекало внимания учащихся. Полезнее совершенствовать звучание хора на постоян­ных упражнениях с постепенным добавлением новых. В процессе тренировочных упражнений нужно следить за хорошей артику­ляцией, сохранением строя и ансамбля при различных динамике, агогике и тесситуре.

В работе с хором дирижеру необходимо «предслышать» аккор­довые последовательности, давать настройку. Поэтому в хоровом классе студент учится петь аккорды по вертикали, снизу и волно­образно, давать настройку от камертона с начала любого построе-

интонации, ритм, фразировку, характер звука и дикционные трудности. Таким образом, чем выше вокальная оснащенность дирижера, тем выразительнее его дирижирование.

Одна из задач дирижерского класса – овладение средствами об­щения с хором с тем, чтобы уметь донести до исполнительского кол­лектива свой замысел, наглядно показать, а если нужно, то и объ­яснить, как исполняется произведение в целом или его отдельные фрагменты, познакомить хор с новым произведением, показать его.

Первое исполнение песни на фортепиано призвано увлечь и эмоционально «заразить» хористов. С этой целью учитель стре­мится создать целостный художественный образ, верно передавая авторский текст, взяв нужный темп, точно распределив кульмина­ции, цезуры, штрихи, агогику и др.

сочинения и налаживания контакта с учащимися; провер­ку степени подготовленности хористов, знания ими музыкального материала; игру партитуры наизусть; пение голосов. В плане все разделы работы должны быть размечены по минутам. Подготовка к репетиции включает также анализ партитуры, осмысление во­кальной характеристики каждой хоровой партии, постижение логи­ки их развития, определение их диапазона, особенностей дыхания, уяснение сложных мелодических оборотов и других интонацион­ных трудностей (ритмический рисунок, тесситурные условия), вы­бор методов преодоления этих трудностей и, главное, создание творческого замысла исполнения произведения, который обеспе­чивает экономное использование репетиционного времени.

; отделение цезурой звука или фер­мата на трудно интонируемом звуке, а также пение piano позво­ляют услышать неточное интонирование и помогают эту инто­нацию исправить. Чтобы преодолеть ритмические трудности, можно осуществлять дробление основной доли на более мелкие счетные единицы сначала утрированно, явно, затем с внутрен­ним ощущением долевого наполнения. Это помогает ощутить внутридолевую пульсацию. Одним из наиболее распространен­ных приемов является пение на слоги – вокализация. При этом слоги с гласными и, ю способствуют нахождению высокой пози­ции, слоги с гласными а, я освобождают нижнюю челюсть; слог «ку» приблизит звучание к губам, слог «ле» придает округлен­ность, пение с закрытым ртом помогает снять горловое звучание. При работе над текстом необходимо выяснить функциональную роль каждого хорового голоса. В тех случаях, когда голос не несет смысловой нагрузки (хоровая педаль, гармонический фон и т.д.), текст нужно убирать. В работе над дикцией применяется прием В.Ф.Балашова: чтение слов по слогам на ритмической и инто­национной основе. Получается эффект ритмизированного му­зыкального чтения.

В основе выразительного пения, формирования слуха и голо­са лежат вокально-хоровые навыки. Необходимым условием их формирования является певческая установка. Под термином «певческая установка» понимается комплекс обязательных тре­бований – стоять или сидеть подтянуто, ненапряженно, развернув плечи и держа голову прямо. Указанные требования способствуют правильному звукообразованию. Формирование певческой уста­новки – очень важный и во многом определяющий момент хоро­вого исполнительства.

С певческим дыханием связано понятие певческой опоры. В пении она обеспечивает наилучшие качества певческого зву­ка, а также является необходимым условием чистоты интонации. Однако не следует забывать, что при всей неоспоримой значи­мости певческой опоры объяснять ее суть младшим школьникам можно лишь очень аккуратно, так как результаты бывают обрат­ные – дети напрягаются, сопят и поднимают плечи.

Возобновление дыхания производится в установленные и отме­ченные в нотах моменты. Обычно оно совпадает с границами по­строений, фраз, цезурами в музыкальном и поэтическом тексте. В тех случаях, когда продолжительность звучания фразы превышает физи­ческие возможности певческого голоса детей, применяется цепное дыхание. Основные рекомендации при цепном дыхании следующие:

(А.А. Егоров), «технический, художественный и генеральный» (П.Г.Чесноков). Это согласуется с известной конструкцией разучи-

вания музыкального произведения, которую можно условно вы­разить через следующую формулу:

Как видим, три фазы – они же условно разграниченные этапы репетиционной работы – имеют последовательные уровни. Если две начальные фазы носят признаки технологического овладе­ния материалом, то заключительная фаза связана с художествен­ным совершенством исполняемого произведения.