Добавил:
ivanov666
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз:
Предмет:
Файл:Теория и методика дирижерской подготовки студентов. Монография
.pdf
ГЛАВА 2. СТАНОВЛЕНИЕ ИСПОЛНИТЕЛЬСКОГО ЗАМЫСЛА ВПРОЦЕССЕ РАБОТЫ ДИРИЖЕРА НАДПАРТИРУТОЙ
Развитие мышления начинающего дирижера осуществляется также в процессе его самостоятельной работы над партитурой. Если он разбирает сложную партитуру, то его должна интересовать прежде всего техника дирижирования. При этом нужно
абстрагироваться от чувственного восприятия эмоционального
заряда, заложенного в музыке, проанализировать трудности вокально-хоровой работы, структуру произведения, продумать фра
зировку, подобрать наиболее рациональные дирижерские жесты,
найти верные исполнительские приемы. Выполнить это поможет
профессиональное мышление дирижера, которое в процессе такой
работы, несомненно, совершенствуется. Всякая техническая работа дирижера над произведением имеет своей конечной целью достижение конкретного художественного результата.
Мы слышим нашим внутренним слухом произведение во всех
его компонентах и можем иметь ясные представления о художественной сущности музыкальных образов, настроений в их динамическом развитии. И это является результатом развитого музыкального мышления.
-
ГЛАВА 3. Подготовка кпрофессиональной
деятельности учителя музыки
3.1. Структура учебного процесса
в классе дирижирования
Учебный процесс в классе дирижирования имеет структуру, основанную на взаимосвязи двигательных, музыкально-слуховых
и зрительных представлений. Главная особенность учебного процесса в классе дирижирования на музыкально-педагогическом
факультете – художественно-педагогическая направленность
на детский школьный коллектив. Это определяет характер знаний,
умений и навыков, которыми должны овладеть студенты.
Будущие учителя музыки овладевают разнообразными дирижерскими приемами и методами хормейстерской работы с детским коллективом, а также навыками использования школьного
репертуара и детской хоровой музыки. Процесс воспитания дирижерских качеств учителя музыки индивидуализирован, т.е. осуществляется в форме индивидуальных занятий, что является условием формирования профессионального мастерства и умения
с помощью жестов передать содержание исполняемой музыки.
Дирижирование под фортепиано в условиях индивидуальных
классных занятий или концертное выступление с коллективом исполнителей – это последний этап большой предварительной работы, итог эмоционального постижения музыкального произведения
и тщательного анализа нотного текста. Каждое отдельное занятие
по дирижированию, отличаясь от других задачами, темой, нотным
материалом, содержит несколько общих методических разделов.
Структура курса дирижирования:
1) изучение музыкального произведения с помощью фортепиано в классе и самостоятельное выучивание партитуры
наизусть;
2) исполнение хоровых голосов с помощью сольфеджирования, вокализирования, пропевания с текстом и проверка
игрой на фортепиано;
122
ГЛАВА 3. ПОДГОТОВКА КПРОФЕССИОНАЛЬНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ УЧИТЕЛЯ МУЗЫКИ
3) анализ музыкального произведения и работа над дирижерскими техническими движениями, необходимыми при исполнении хоровой музыки;
4) определение дирижерских задач и дирижирование хорового произведения без инструмента с помощью музыкально-слуховых представлений; исполнение на этой
основе с помощью музыкально-слуховых представлений:
исполнение на той и другой основе с помощью дирижер
ских жестов под аккомпанемент концертмейстера:
5) самостоятельное овладение школьным репертуаром и воплощение данного материала в дирижерском жесте, его
трактовке;
6) чтение с листа хоровой музыки и анализ исполнительских задач.
На занятии может преобладать работа или по осознанному постижению заданного произведения, или по совершенствованию
передачи идейно-художественного содержания произведения
средствами дирижирования.
Главное, чтобы в структуре учебного процесса были следующие
элементы:
1) отражалась полнота всех компонентов содержания (аналитических, вокально-слуховых, мануальных, хормейстерских и др.);
2) предусматривалась тематическая завершенность;
3) реализовались принципы систематичности и последова-
тельности, логической взаимосвязи с предыдущим и последующим разделами, равномерного усложнения;
4) были созданы условия для реализации межпредметных
связей;
5) рационально использовался дидактический музыкальный
материал.
Учебно-воспитательный процесс в классе дирижирования проследим на примере индивидуального занятия по теме: «Работа
над хоровым произведением Ф.Мендельсона “Лес”».
Цели и задачи урока:
1. Освоение жанра хоровой миниатюры.
-
123
Л. А . БЕЗБОРОДОВА. ТЕОРИЯ И МЕТОДИКА ДИРИЖЕРСКОЙ ПОДГОТОВКИ СТУДЕНТОВ
2. Знакомство с образцом безукоризненной чистоты стиля.
3. Работа над художественным воплощением музыкального
образа.
План занятия:
1. Проверка домашнего задания.
2. Исполнение хоровой партитуры на фортепиано.
3. Пение хоровых голосов и аккордов партитуры по вертикали.
4. Анализ произведения в форме беседы.
5. Настройка хорового коллектива на тональность.
6. Работа над художественным воплощением музыкального
образа.
7.
Подведение результатов.
Сначала проверяют знание наизусть литературного текста произведения и работают над его эмоциональным и выразительным
прочтением. Для того чтобы вызвать ассоциации с картиной леса,
можно представить себе отдельные полотна И.И. Шишкина, сыграть этюд по К.Станиславскому – вдыхать аромат леса.
Анализ изучаемого произведения проводят в форме музыкального собеседования. Следует обдумать содержание, основную
идею произведения, дать характеристику художественных образов, отметить особенности в постановке вопросов и заданий, касающихся музыкально-теоретического анализа произведения.
В круг этих особенностей входят:
1) музыкальная (форма одночастная с элементами сквозного
развития);
2) ладотональный план, общая тональность произведения
(ми-бемоль мажор);
3) склад изложения (гомофонно-гармонический в основном,
за исключением кульминации, где присутствуют элементы
полифонии);
4) основные гармонические особенности (четкая секвенционная гармония, меняющаяся почти через такт);
5) метроритм (размер четырехдольный – сложный; ритмический рисунок всех партий совпадает);
6) обозначения темпа нюансов (преобладание интервалики);
7) местонахождение главной и частной кульминаций.
124
ГЛАВА 3. ПОДГОТОВКА КПРОФЕССИОНАЛЬНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ УЧИТЕЛЯ МУЗЫКИ
Далее необходим вокально-хоровой анализ, в ходе которого
выясняют:
1) тип и вид хора (смешанный, четырехголосный);
2) все хоровые партии в отношении диапазона, певческой
тесситуры и голосоведения (удобные);
3) особенности строя, ансамбля, дыхания;
4) основные трудности произведения: вокально-хоровые,
ритмические, дикционные, исполнительские;
5) какой коллектив может справиться с исполнением данного
сочинения;
6) возможность использования
тембра мужских голосов: ка-
чество звука, жесты.
Настройку в тональности ми-бемоль мажор осуществляют
через тоническое трезвучие. Проверку пения хоровых голосов
по горизонтали и вертикали полезно проводить с переходами пения с одной партии на другую, с одного голоса на аккорд, а также
соединяя пение хоровых партий с одновременной игрой одного
из голосов партитуры.
Следующий раздел занятия – работа над художественным воплощением музыкального образа. В процессе дирижирования
хорового сочинения «Лес» особое внимание следует обратить
на четкость ауфтактов, ясность ритмического рисунка, отчетливость снятий, дифференциацию и позицию рук, на разнообразное использование малой и большой амплитуды, положение
пальцев, работу кисти, гибкость динамических нюансов от рр
до ff, показы мужскому и женскому хору, использование штрихов legato и marcato. Соответствующее настроение хоровой миниатюры «Лес» требует отработки малого жеста (камерного),
который поможет отражению художественного содержания.
Forte в данном сочинении показываются жестом малой интенсивности, поскольку нюанс forte в миниатюре «Лес» сильно отличается от подобного нюанса в произведениях Л. Бетховена
или Г.Берлиоза.
Жест при дирижировании хоровой миниатюры «Лес» должен быть главным образом кистевым, мягким, певучим, передавать предельное legato. Многие фразы исполняют на цепном
125
Л. А . БЕЗБОРОДОВА. ТЕОРИЯ И МЕТОДИКА ДИРИЖЕРСКОЙ ПОДГОТОВКИ СТУДЕНТОВ
дыхании. Работу проводят по фразам и предложениям, мимика
лица просветленная.
Мендельсон подарил миру прекрасную, искреннюю музыку,
музыку благородную и возвышенную, возвеличивающую жизнь,
природу и человека. В стихах хоровой миниатюры изображают образ природы, могучего богатырского леса и возникновение под влиянием природы восторженных человеческих чувств:
«Отрадой сердце полно, готово всех
любить». Это основная идея
произведения. Оно отличается яркой мелодичностью, чувствуется завершенность формы. Музыкальная мысль тесно связана с литературной идеей. Образ спокойной пейзажной лирики передает
и темп произведения – andante non lento. И хотя темп до конца
остается без изменения, раскрытие содержания предполагает разнообразное применение приемов показа гибкой агогики, использование глубоких смысловых пауз в голосах с тем, чтобы в чувствах
и настроениях дирижера и хора успели произойти необходимые
для последующего исполнения перемены.
Особое внимание следует уделить ясным снятиям «с отдачей»
для того, чтобы добиться четкого произношения окончаний слов:
«стоит», «шелестит». Свистящие и шипящие звуки в словах «сердце», «скучный», «шапку» следует произносить коротко и осторожно, так как им свойственно выделяться среди других звуков.
Поэтому дирижеру необходимо следить за активной артикуляцией. Звукообразование в основном мягкое. Энергичная манера атаки звука наблюдается в 11-м такте на словах «и не боятся бурь».
Однако форсированного звучания нужно избегать. Также необходимо соразмерить силу звука, исходя из частных и общих кульминаций. Все это должно найти свое отражение в отборе жестов,
Мендельсон использует многие средства музыкальной выразительности: это и тихая звучность унисонного вступления во всех
голосах, и постепенное насыщение динамики до ff на словах «как
богатырь живой», и последующее динамическое оттенение каждого слова. Все создает необычайную слитность передачи содержания и музыкальной ткани. Разновременные вступления голосов
в кульминации произведения при постепенном нарастании звука от Р до f образно рисуют могущество природы на словах «стоит
126
ГЛАВА 3. ПОДГОТОВКА КПРОФЕССИОНАЛЬНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ УЧИТЕЛЯ МУЗЫКИ
он так широко и не боится бурь». Контрастную нюансировку последующего предложения композитор оттенил звучанием хора
на пианиссимо: «В его тени глубокой видна небес лазурь».
Дирижеру необходимо и жестом, и мимикой предвосхищать
смену силы звучания, часто сменяющуюся контрастную динамику, что представляет значительную трудность. Ритмическая структура произведения особой трудности не
представляет. Однако
над 11-м тактом необходимо поработать отдельно с целью овладения следующей ритмической фигурой: . Поскольку
произведение и все фразы начинаются со слабой доли такта, с затакта, постольку дирижерский жест должен быть понятным и требуется овладеть небольшим ауфтактом и мягким legato. Большую
роль здесь играют работа и подвижность кисти руки. Она должна
быть мягкой и «певучей», пальцы опираются на точку. На занятии
следует напомнить, что отсутствие меры, такта и вкуса в эмоциональной передаче идеи произведения могут исказить его характер, лишить поэтической тонкости исполнения. Поэтому в работе
над этим произведением необходимо предварительное философское осмысление его идеи, овладение тонкой фразировкой.
В творчестве Мендельсона ярко проявились самые ценные
черты романтизма: внимание к внутреннему миру человека,
к его радости и печали, образцом которых является хоровая миниатюра «Лес».
Пониманию, или, иначе говоря, идейному построению, музыкального образа способствует деятельность, совершаемая
в процессе анализа, рассуждения о музыке, а развитию способности к интерпретации этого образа – конкретная концертно-исполнительская деятельность учителя. В классе дирижирования
приобретаются умения и навыки, необходимые при руководстве
школьным хоровым коллективом, формируется личность музыканта-воспитателя, развивается у него эмоциональная отзывчивость на музыку.
На занятиях по дирижированию планируются:
• чтение и транспонирование партитур хоровых сочинений;
• овладение техникой дирижирования;
• самостоятельная работа по изучению хоровой музыки;
127
Л. А . БЕЗБОРОДОВА. ТЕОРИЯ И МЕТОДИКА ДИРИЖЕРСКОЙ ПОДГОТОВКИ СТУДЕНТОВ
• воплощение художественных образов в процессе исполнения
на фортепиано;
• общение с коллективом исполнителей;
• управление хором и контроль за качеством звучания, соблю-
дением ансамбля, чистоты интонации и т.д.
Кроме того, студенты обучаются тому, как пользоваться камертоном, как задать тон хору, как добиться четкой дикции,
как составить исполнительский план
разучивания школьного
репертуара. Они получают навыки выразительного дирижирования и репетиционного жеста, постигают сущность творчества
композитора, его стиля.
В аудиторной и домашней самостоятельной работе надо требовательно подходить к собственному внутреннему слышанию хорового звучания, постоянно совершенствовать свои представления
о звучании воображаемого хора. С этой целью полезно посещать
хоровые концерты, музыкальные репетиции, слушать грамзаписи
выступлений лучших хоров.
Музыкально-педагогические факультеты педвузов осуществляют подготовку учителей музыки, а не хормейстеров, поэтому
дирижирование для студентов является прежде всего средством
их музыкального воспитания, одним из способов подготовки эрудированного педагога.
Специфика предмета «Дирижирование» на музыкально-педагогических факультетах заключается и в том, что обучающийся не имеет постоянного общения с хоровым и школьным
коллективом исполнителей, т.е. со своим «инструментом», особенно в первоначальный период обучения. Предварительная
подготовка по дирижированию проходит под аккомпанемент
концертмейстеров, заменяющих будущий хоровой или школьный коллектив.
Во время предварительного обучения молодой дирижер должен овладеть основами техники дирижирования, ознакомиться
с самой разнообразной музыкальной литературой, приобрести
навыки внутреннего слышания нотного текста. Затем можно продолжать обучение в процессе активной творческой дирижерскоисполнительской деятельности при работе с хором или в школе
128
ГЛАВА 3. ПОДГОТОВКА КПРОФЕССИОНАЛЬНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ УЧИТЕЛЯ МУЗЫКИ
с детьми. В этот период приобретаются такие умения, как планирование репетиции, подготовка нотного материала и помещения
для занятия, налаживание творческого контакта с исполнителями, руководство хоровым звучанием, вокально-хоровое слышание
интонационных погрешностей и затруднений в исполнении, формулирование своих требований в процессе репетиции и, наконец,
концертное выступление.
Учителю музыки необходимо
убедительно передавать содержание песен школьников, четко владеть дирижерским жестом
для воплощения в реальном звучании музыкального образа хорового произведения, доступного детскому восприятию. Это достигается с помощью рук учителя и его красочного, эмоционального
слова, заменяющих любые наглядные пособия в общении с неподготовленным школьным коллективом.
Дирижирование требует многообразных знаний, творческого
воображения и фантазии, музыкального вкуса. Только при наличии этих качеств учитель музыки станет примером для школьников, их руководителем. Эффективных результатов на педагогической практике добиваются студенты, которые хорошо владеют
музыкальным инструментом, поэтому индивидуальные занятия
по дирижированию включают проверку исполнения на фортепиано выученной партитуры хорового сочинения. Кроме того, студент
должен уметь петь каждый голос с текстом, представить письменный анализ и отрабатывать дирижерские приемы, соответствующие воплощению музыкального образа произведения. Таким путем развивается исполнительское мастерство.
В процессе дирижирования выявляется художественный замысел сочинения, выражается творческое отношение дирижера
к музыкальному образу посредством передачи своего эмоционального восприятия музыки дирижерскими выразительными средствами на основе глубокого изучения нотного текста.
Зрительный контакт с исполнителями способствует донесению
творческих намерений дирижера до певцов или оркестрантов,
а наблюдения зрителей-слушателей за работой дирижера, за системой его дирижерских жестов и мимики вызывают эмоциональный отклик слушателей зала.
129
Л. А . БЕЗБОРОДОВА. ТЕОРИЯ И МЕТОДИКА ДИРИЖЕРСКОЙ ПОДГОТОВКИ СТУДЕНТОВ
3.2. Приемы и методы обучения дирижера
При подготовке учителя музыки необходимо развитие самостоятельного мышления, творческих способностей. Учебный процесс включает в себя элементы композиторского творчества. Это
сочинение студентами музыкальных примеров на поэтические
тексты, хоровых транскрипций и аранжировок на основе импровизации. Такой метод воспитывает умение создавать самобытную
интерпретацию дирижируемого произведения, развивает инициативность, критичность, уверенность в
В дирижерско-хоровой педагогике применяются элементы
проблемного обучения: проблемно-поисковые задания, целостный анализ хорового произведения, опросы исполнительского
анализа хоровых партитур. Например, студент должен ответить
на вопрос, при помощи каких дирижерских приемов он будет воплощать свой исполнительский замысел. В этом одном вопросе
целый комплекс вопросов.
На основе грамотного прочтения нотного текста студент с помощью преподавателя объясняет предложенную им интерпретацию элементов музыкальной ткани произведения. Но на этом
не кончается творческий поиск – студент должен отобрать и творчески осмыслить приемы мануального воплощения хорового сочинения, иначе не может состояться исполнение. От того, насколько обучаемому удается найти пластическое выражение хорового
произведения оригинальными, только ему присущими дирижерскими приемами, в какой мере они будут отражать художественные особенности музыки, будет зависеть степень творческого
контакта с хоровым коллективом, а следовательно, яркость и вдохновенность исполнения.
Эффективен метод мысленного интонирования при работе над партитурой, основанный на музыкально-интонационных
умениях. Метод мысленного прочтения способствует воспитанию слухового внимания, активного самоконтроля, самостоятельности в решении звуковысотных задач. После общего знакомства
с произведением (типом и видом хора, фактурой, тональным планом и др.) мысленно пропевают голоса при помощи камертона.
Мысленное пропевание позволяет студенту представить внутрен-
своих силах.
130
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]