Культурология. Ответы на экзаменационные вопросы

между Богом и рядовыми верующими. Для протестантизма характерно размывание границ между светскими и религиозными, мирскими и церковными измерениями, придание особенного значения личному религиозному опыту, религиозный демократизм, признание самостоятельности религиозных общин и объединений, избрание пресвитеров и других руководящих лиц, приглашение пасторов общиной.

Протестантизм оказал существенное влияние на развитие западного общества. Динамичным и активным стал стиль религиозной жизни. В классическом протестантизме преобладает интеллектуализм и интроспективность. Протестантским влиянием во многом обусловлено развитие новоевропейской философии, социально-гуманитарного знания, герменевтики, опытного естествознания.

В протестантской традиции были созданы алгоритмы самовыражения в таких областях, как проповедь и толкование Библии, гимнография, музыка, архитектура. Протестантский словоцентризм, внимание к словесным, текстовым измерениям культуры обусловили дальнейшее развитие европейских литератур. Крупнейшими представителями английской литературы XVII в. являются протестантские поэты Джон Милтон и Джон Беньян.

Важной сферой приложения протестантской ментальности стала экономика. Признание священного характера труда, всех видов социально полезной деятельности стимулировало предпринимательскую активность. Протестантские идеологи провозгласили богоугодным стремление к успеху, богатству, высокому социальному статусу. В протестантских странах впервые был реализован принцип отделения церкви от государства, установился приоритет гражданских ценностей. Становление протестантской ментальности способствовало формированию светского общества, развитию политико-юридического и экономического либерализма.

10) Сложными, амбивалентными являются антропологические представления Нового времени. С одной стороны, они определяются прогрессистским, оптимистическим утверждением безграничных возможностей и свободы человека, покоряющего природу, преодолевающего зависимость от традиций и всех форм угнетения. Растет вера в приближение века разума, господства человека над природой и обще-

131

ством на основе применения достижений науки и техники. Эти ожидания отразились в утопических проектах А. К. СенСимона, Ш. Фурье, Р. Оуэна. Создаются теории преобразования общества, такие как марксизм, социальное христианство. С другой стороны, растут настроения пессимизма, пьедестал, на который был возведен человек культурой Ренессанса, был поколеблен. С точки зрения дарвинизма и других научных теорий XIX в. человек рассматривается как один из животных видов, возникших в результате естественного отбора и, возможно, обреченный на вымирание. Социальные и культурные установления стали трактоваться как возникшие в ходе борьбы за биологическое выживание. Открытие бессознательного показало сложность, расщепленность человеческой психики. Человек нередко рассматривался как игрушка инстинктов.

11)В культуре Нового времени проявились тенденции дегуманизации, все начинает рассматриваться как товар, процветает ханжество, двойная мораль.

12)Возрастает интерес к гендерным вопросам, в конце XIX в. открыто проявляется стремление провозгласить сексуальную свободу. Начинается борьба женщин за эмансипацию, социальное освобождение.

13)Ценность частной, семейной жизни. Средоточием мира для буржуа является дом, «моя крепость». Индивидуализируются и эротизируются супружеские отношения.

14)Дидактизм. Впервые ребенка стали рассматривать как личность и стремились воспитать, влияя на мотивы поведения. Развивается система обучения и воспитания, охватывающая все социальные слои и группы. При этом практикуется раздельное обучение мальчиков и девочек.

12.2. Культура XVII–XVIII веков

Культура XVII в. характеризуется важными тенденциями, во многом определившими пути социокультурного развития европейских народов. Формируются основные европейские нации. Происходит становление национальных государств. Ускоряются процессы становления национальных культур. Утверждается гражданское общество, закладываются основы правового государства. Наука приобретает статус особого

132

социального института и ведущего инструмента познания. Разрабатывается научная методология познания, универсальные исследовательские методы. XVII в. стал веком рационализма, становления независимой от теологии философии (Р. Декарт, Б. Спиноза, Т. Гоббс и др.).

Существенные изменения происходят в социальной сфере. Складывается новый тип семейных отношений, предполагающий более позднее по сравнению с предшествующими периодами вступление в брак как мужчин, так и женщин. Супруги примерно равны по возрасту, число детей ограничивается, семья ведет свое домашнее хозяйство. Определенные успехи достигаются в сфере образования. Повышается уровень грамотности.

Развиваются коммуникации, созданы условия для более быстрого перемещения людей, товаров, информации. В 1621 г. начинает выходить парижский еженедельник «Gazette», в 1702 г. – ежедневная лондонская «Daily courant».

Происходит быстрый рост городов. Население Лондона и Парижа к 1700 г. превысило 500 тысяч. Значительная часть аристократии перемещается в города и составляет придворную среду. Таким центром аристократической культуры во времена правления Людовика ХIV становится Версаль.

На основе протестантских идей профессионального призвания и мирского аскетизма складывается новая этика экономической жизни с акцентом на индивидуализм, соревновательность, личный успех. Углубляется социальная дифференциация между собственниками и эксплуатируемыми. Власть сращивается с экономическими структурами, в особенности в эксплуатации колониальных стран. Для новой предпринимательской и торговой элиты открываются возможности получения дворянских титулов. Складываются различия в социальном и экономическом развитии европейских стран. Центр европейского развития перемещается в Англию и Голландию.

Важным художественным стилем XVII в. стал барокко (ит. странный, причудливый), характеризующийся энергичностью, пышностью, чувственностью, зрелищными формами. Для эстетики барокко свойственна зрелищность, глубина пространства, контрастность, импульсивность, эффект неожиданности, противопоставление тела и души, земно-

133

го и небесного. Произведениям этого стиля свойственны чрезмерность образов, экзальтация, совмещенность иллюзорного и реального, декоративность. Главная цель художников барокко – удивить, поразить, вознести в иной мир. Они изучали психологию зрителей, чтобы эффектно воздействовать на нее своими произведениями. С эпохи барокко в европейском сознании возникает явление эстетизма, эстетского образа жизни.

Наиболее ярко стиль барокко проявил себя в архитектуре, но затронул практически все виды искусства. В рамках данного стиля уживаются маньеризм, галантный стиль, воплощение ясности и изящества, и сентиментализм, в котором особенное значение приобретает музыка, выступающая как язык чувств, возрастает значение мелодии. Усложняется музыкальная форма, появляются новые жанры музыкального искусства – опера, оратория, соната, сюита, кантата. Развивается интерес к сюитности, полифоничности, использованию контрапункта. Ярким представителем музыкального барокко стал А. Вивальди (1678–1741).

Для скульптуры в стиле барокко характерны многоцветные формы, лепка, узор, резьба, зеркала. В живописи создавались декоративные многоплановые композиции на ре- лигиозно-мифологические или аллегорические темы. Для живописных произведений характерны драматичность сюжета, использование техники цветового пятна мазком, игры тени и света, преобладание темного фона, камерность изображения. Яркими представителями барокко были художники М. Караваджо, П. П. Рубенс, А. Ван Дейк. Развивается искусство садово-парковой архитектуры. Воздвигаются знаменитые дворцово-парковые ансамбли (Версаль и др.). Крупными представителями архитектуры барокко стали Дж. Л. Бернини, Б. В. Растрелли. Литература барокко представлена творчеством П. Кальдерона, Симеона Полоцкого, М. В. Ломоносова.

В культуре XVIII в. оформились противоположные культурные тенденции: аристократическо-дворянская и просветительская. Аристократическая культура XVIII в., связанная с абсолютизмом, характеризуется галантностью, утонченностью, этикетностью, стремлением к наслаждению. Огромные суммы тратятся на увеселения, роскошь. Помпезность, величественность присущи произведениям искусства господ-

134

ствующего стиля рококо. Дворянская элита стремится оказывать идеологическое и политическое давление на просветительские идеи, преследует всякое инакомыслие. Получает распространение, особенно в Германии, течение пиетизма, приверженцы которого демонстрируют показную набожность, строгое, подчас лицемерное благочестие. В аристократической культуре XVIII столетие было провозглашено «веком женщины». Царит культ женской красоты, чувственности, сексуальности. В целом дворянская культура вступает в стадию своего упадка и деградации.

Просвещение является одним из важнейших культурных феноменов XVIII в. Просветительская культура по своему типу является разночинской, основывается на принципе меротократии – продвижения достойных. Статус человека должен быть заслуженным, а не унаследованным. В эпоху Просвещения возникают новые интеллектуальные сообщества – литературные салоны, масонские ложи, распространяющие просветительские идеалы. Появляются новые культурные учреждения – музеи. Британский музей был открыт в 1753 г., Люксембургский дворец, первая общественная художественная галерея во Франции, – в 1750 г. Важнейшей тенденцией просветительской культуры стал энциклопедизм – особая форма систематического изложения и классификации знаний. Просветительское мировидение выражено во французской «Энциклопедии наук и ремесел», которая начала издаваться в 1751 г., и энциклопедии Britanica (выходит с 1771 г.). В основе просветительской идеологии лежит принцип естественности. Как природа, так и общество работают на основе «естественных законов». Доверие к эксперименту, наблюдению и светский разум определяют просвещенного человека. Просвещение изобрело европоцентризм, который стал основой для просвещенного национализма.

Классицизм явился основным художественным стилем, выразившим дух Просвещения, отразил стремление к гармоничному общественному устройству, провозгласил необходимость подчинения деятельности личности интересам нации, выразил пафос гражданственности, возродил республиканские идеи. Для классицизма характерна гражданственность, подчинение долгу, высокие нравственные идеалы,

135

идея свободного развития человека. К виднейшим представителям искусства классицизма можно отнести французских художников Н. Пуссена, К. Лоррена, Ж. Л. Давида. Для музыкального классицизма характерно развитие симфонизма, особенно в творчестве Глюка, И. Гайдна, В. А. Моцарт, Л. ван Бетховена.

Кризис старых режимов Европы и их экономических систем приводит в конце XVIII века к наступлению эры демократических революций. Особенное значение имела Великая французская революция, идеи которой – свобода, равенство, гражданство – широко распространились по всему миру.

12.3. Культура XIX века

XIX столетие явилось веком классики, зрелости буржуазной цивилизации. Европейское и американское общество проходит этап ускоренного социального и культурного развития. Одновременно XIX в. – это век революций. Несколько революций происходит во Франции (1848 г. и 1870–71 гг.). Революционные события сотрясают Германию и АвстроВенгрию. Появляются пролетарские партии и рабочее движение, международные пролетарские объединения. Оформляется теория пролетарской революции – марксизм. Зарождается национализм и националистические движения.

В XIX в. разворачивается промышленная революция, которая начинается со строительства железных дорог в Англии. Создается крупная тяжелая и угледобывающая промышленность, металлургия. Колониальная торговля создала основу для английской текстильной промышленности. В сер. XIX в. британская промышленность достигла монопольного положения во всем мире. Происходит массовая эммиграция европейцев, во многом связанная с экономическими трудностями, в начале XX в. эмиграция из европейских стран достигла от 1 млн до 1,4 млн человек в год.

Ведущим политическим формообразованием западной культуры XIX в. стал либерализм, делавший акцент на свободу и инициативу индивида. В экономической жизни либерализм основывался на защите частной собственности и свободного предпринимательства, рынка, конкуренции, в политической жизни – на разделении законодательной, исполнительной

136

исудебной власти. Ведущей этической доктриной либералов был утилитаризм.

XIX век стал временем расцвета европейской литературы

иискусства. Развиваются новые виды и жанры художественного творчества. Грандиозный подъем национальных литератур (немецкой, английской, французской, русской, белорусской и многих других) воплотился в создание многих шедевров словесности. Расцветает жанр романа. Виднейшими романистами явились французы О. де Бальзак (1799–1850), В. М. Гюго (1802–1885), Э. Золя (1840–1902), Г. де Мопассан (1850–1893), англичане Ч. Диккенс (1812–1870), У. Теккерей (1811–1863), немец Э. Т. А. Гофман (1776–1822). Вершин своего развития достигает поэтическое творчество. К самым значительным западноевропейским поэтам можно отнести англичан Д. Г. Байрона (1788–1824), П. Б. Шелли (1792– 1822), Дж. Китса (1795–1821), У. Вордсворта (1770–1850), французов Ш. Бодлера (1821–1867), П. Верлена (1844– 1896), А. Рембо (1854–1891), немцев И. В. Гете (1749–1832), Г. Гейне (1797–1856). Величайшие музыкальные произведения создаются Л. ван Бетховеном (1770–1827), Ф. Шопеном (1810–1849), Ф. Шубертом (1797–1828), Р. Шуманом (1810– 1856), И. Брамсом (1833–1897), Р. Вагнером (1813–1883), Ф. Листом (1811–1886), Дж. Россини (1792–1868), Дж. Верди (1813–1901). Как жанр театрального творчества появляется оперетта (Оффенбах, И. Штраус). Искусство характеризуется многообразием художественных стилей (реализм, романтизм, импрессионизм, модерн). Проявляется тенденция коммерциализации искусства. Художественное творчество во многом определяет стремление быть модным, покупаемым. Развиваются средства массового тиражирования произведений на основе новых техногенных искусств, в т. ч. фотографии, дизайна. Художественное творчество становится пронизанным идейными, пропагандистскими мотивами. Профессиональное искусство является элитарным, обращено к ограниченной аудитории.

Число образованных людей в тогдашней Европе было незначительным. В середине XIX в. количество студентов во всех европейских странах приближалось к 40 тысячам. Активно развивается наука. Были открыты политехнические школы (Лондонский механический институт). Колоссаль-

137

ные успехи были достигнуты в области физики (М. Фарадей, Дж. К. Максвелл), химии (А. Л. Лавуазье), математики (Н. И. Лобачевский, Я. Больяи), биологии (Ч. Дарвин), истории (Ж. Мишле, Ф. Гизо, А. Тьерри, Т. Карлейль), филологии (Ж. Ф. Шампальон, дешифровавший древнеегипетские иероглифы), антропологии (Э. Тайлор, Л. Г. Морган) и др. сферах знания.

Продолжают развиваться тенденции антиклерикализма. Христианство, в особенности католическая церковь, подвергается активному прессингу. Светила европейской науки выстраивают научные «опровержения» библейских представлений о сотворении мира и человека. Складываются и распространяются светские традиции и ритуалы. Католическая церковь оказывается неспособной осуществлять эффективное влияние в крупных городах, утрачивает воздействие на пролетарскую среду, хотя и сохраняет влияние на аристократию. В условиях снижения авторитетности католической церкви развертывается экспансия протестантских течений (баптизм, пресвитерианство, методизм), что особенно заметно в США. Христианские церкви не были в состоянии оказывать достойную конкуренцию исламу, который активно распространяется в странах черной Африки и Азии.

К концу XIX в. усиливаются тенденции эмансипации, обостряется борьба женщин за равноправие. Снижение рождаемости и установление контроля над ней, более поздний возраст вступления в брак, увеличение числа незамужних позволило развиваться различным формам социальной активности женщин, которые добиваются возможности получения высшего образования, большей социальной свободы, расширения прав и возможностей индивидуального общения через образовательные учреждения, спорт и т. д.

138

Тема 13 КУЛЬТУРА XX ВЕКА

13.1.Тенденции развития культуры в XX веке.

13.2.Культура второй половины XX века. Постмодернизм.

13.1. Тенденции развития культуры в XX веке

XX столетие вносит существенные коррективы в социаль- но-экономическое, политическое и культурное развитие человечества. Выделим универсальные тенденции развития культуры XX века.

1)Динамизм, ускорение темпов культурного развития, масштабная культурная модернизация. На протяжении XX ст. происходит существенное обновление практически всех значительных региональных и национальных культур. Время осуществления и темпы культурной модернизации разных стран различаются.

2)Существенные изменения в структуре культуры. Исчезают или маргинализируются определенные виды искусства. Резко сокращается влияние реалистического стиля в изобразительном искусстве. Расцветает огромное количество новых, авангардистских направлений. В начале XX в. модными стилями являются кубизм и футуризм. В 1920–40-е гг. лидируют конструктивизм, сюрреализм, дадаизм, экспрессионизм. В послевоенный период развивается поп-арт, концептуализм, оп-арт и др. стили. В XX в. возникли ранее новые техногенные виды искусства (кино, телевидение, компьютерная графика).

3)Изменение языка культуры, который становится более разнообразным, плюралистичным. Художественные стили XX в. варьируются от натурализма до абстракционизма.

Вполитическом измерении спектр позиций деятелей культуры простирается от политкорректности до провокации и анархизма. Еще более разнообразными являются идейные установки творцов культуры XX века, которые варьируются от консерватизма до феминизма. Культура становится более техногенной, творческая деятельность нередко осуществ-

139

ляется на основе применения современных компьютерных технологий. Произведения искусства XX в. оказывают внушающее воздействие на зрителя. Мастера культуры заявляют претензию на создание своей, новой реальности. Возникло направление литературы так называемого «потока сознания», крупнейшими представилями которого стали М. Пруст, Дж. Джойс, Г. Стайн, В. Вульф. Влиятельным направлением модернизма стал «театр абсурда» (Э. Ионеско, С. Беккет, Ж. Жене).

Модернистские тенденции ярко проявились в изобразительном искусстве. Произведения становятся более абстрактными. Так, кубисты (П. Пикассо, Ж. Брак, Ф. Леже) стремятся передать геометрические, ромбообразные и треугольные первоосновы действительности, в полотна вводятся неживописные элементы – наклейки из газет, афиш, спичечные коробки, обрывки одежды. Футуристы стремятся изображать не сами предметы, но их энергетические, магнитные, психические поля и «силовые линии». В литературном творчестве футуристов (В. Маяковский, В. Хлебников) возникает так называемая визуальная поэзия, архаизируется и фольклоризируется лексика. Дадаисты занимались эпатажем, дурачеством, пародированием. Сюрреалисты (П. Элюар, А. Бретон, С. Дали) погружены в мифотворчество на основе «автоматического письма». Предельно конкретизированными являются художественные средства конструктивистов. Представители абстракционизма (В. Кандинский, К. Малевич, Дж. Поллак, П. Мондриан) стремятся передать сущность предметов с помощью чистого цвета или геометрической формы.

Язык и методы философии становятся более инструментальными. Философы сосредотачиваются на познавательных проблемах. Из современного философского лексикона уходят понятия материального, духовного, Бога, истины, добра, красоты.

4) Разрастание феномена массовой культуры, распространение которой опирается на передовые технические достижения, социально-психологические знания. Массовая и элитарная культура существенно сближаются на почве коммерциализации и повышения образовательного уровня людей, про-

140