Сборник “Любовь” 1883 — одна из самых значительных книг в поэтическом наследии великого французского поэта Поля Верлена. Это самый большой сборник в его христианской триаде "Мудрость", "Любовь", "Счастье". Книга "Любовь" была им задумана как продолжение книги "Мудрость". Обе эти книги вместе с более поздним сборником "Счастье" составляют триаду верленовской поэзии христианской направленности. Сборник "Любовь" составлен из стихов, которые были написаны Верленом в зрелые годы. Они отражают большой период в жизни поэта, его пребывание в Англии, возвращение на родину, жизнь в провинции, и, конечно же, парижский литературный и художественный круг его общения. Практически все стихи сборника посвящены людям его жизни и эпохи, но при этом, как и вся поэзия Верлена, они остаются поэзией его души.
Серия литературных портретов “Проклятые поэты” (1884)
Верлен впервые познакомил широкую публику с Рембо, Малларме, глава о Верлене “Бедный Лелиан”. В Верлене младшие символисты видят предтечу нового явление символизма. Верлен и Малларме — учителя. Участвует в дискуссии.
Сборник Параллельно 1889
Книга Счастье 1891 составляет триаду со сборниками Любовь и Мудрость.
“Снежных хлопьев вереницы…”
Проза:
"Исповедь" (1895) ухудшение состояния Верлена
"Мои тюрьмы" (1893) — автобиографическая проза
"Мои больницы" (1891) — автобиографическая проза
"Записки вдовца" (1886) — Умирает мать. Матильда добивается мирового соглашения, по которому уплачивает долги Поля, а наследство мадам Верлен (20 000 франков) забирает себе в счёт невыплаченных алиментов; Верлен остаётся без средств к существованию. Февраль. Умирает тётка Верлена, он получает в наследство 2400 франков. Февраль-март. Связь Верлена с проституткой Мари Гамбье; когда наследство иссякает, она уходит от него.
"Бедный Лелиан" (1888)
"Два словечка об одной девке"
На этих произведениях, отмеченных тонкой наблюдательностью и психологизмом, стремлением к непринужденности и свободе выражения, лежит отсвет "самого чистого пламени лирической поэзии".
“Поэтическое искусство” (отсылка к Н. Буало). В этом тексте Верлен в пародийной форме провозглашает правила нового поэтического языка. Поэтический манифест символизма. В тексте декларируется: поэзия должна быть музыкальной, бесплотной, как музыка, построенной на нюансах, на пол тона. Единственный принцип. “Точность будто под хмельком”. Поэзия не должна быть риторична “Хребет риторики сверни”. Символистская поэзия должна быть иррациональной. Должна быть устремлена к иному миру, другое небо и любовь воспевать. Изгнать из поэтического текста рассудочное, законы, нормы, отказ от рифмы. Провозглашение момента: соединение неясного с ясным, точность с зыбкостью сплести. Музыкальность стиха должна быть противопоставлена определенности смысла. Посягательство на основы французского силлабо-тонического стиха.Провозглашение неправильностей, попытка освободить. Внутрення рифмовка, повторения, ассонанс, аллитерация.
Слава
Приходит к Верлену в конце жизни. Избирают королем поэтов. Нищета, болезненность, алкоголизм. Зеленая фея абсента становится его единственной музой. Тяжелое смятение накладывает отпечаток на творчество.
10. Творчество Стефана Малларме. Стефан Малларме
(1842-1898)
Подлинный теоретик символизма. Глава школы. В поэзию вошел в 60-е годы. Внешне статусу проклятого поэта соответствовал. Ответственно относился к творчеству. Очень медленно писал. Наследие текстов не очень большое.
Периоды жизни и творчества:
60-е годы. Влияние парнасской школы.
70-90-е годы “Темная манера” Малларме.
Между периодами существенная разница: меняется позиция героя. Но связывает два периода единая проблематика: проблема духовного самоопределения поэта перед лицом реального мира.
Стихотворение “Окна”, “Звонарь”, “Возвращение весны”, “Лазурь”. В поэзии раннего М еще ощутимо присутствие лирического героя, угадываться контуры реального мира. В поздней поэзии границы узнаваемого исчезнут.
1) Текст будет объединять мотив неприятия мира, брезгливое отношение к действительности. Враждебным по отношению к человеку будет и сфера идеала. М работает с двуплановой природой символа.
“Лебедь” — С. Малларме – поэт, теоретик символизма разработал теорию подтекста, согласно которой в символистском произведении должен содержаться подтекст, который выражает глубинный, тайный смысл вещей. Яркий пример воплощения теории подтекста – стихотворение С. Малларме «Лебедь»: В сонете рассказывается о лебеде, замерзающем на озере, которое сковал лед. Поэт связывает образ лебедя – прекрасной птицы, парящей над землей, – с высоким искусством. Белый цвет лебединого оперения становится метафорой чистого, самоценного творческого начала. Лебедь – хрупкое, незащищенное существо – гибнет при соприкосновении со льдом – символом бездушия, холодности обыденной жизни. Лед озера также символизирует невоплощенные мечты, погибший талант, катастрофу, которую нельзя предотвратить.
“Окна” — стихотворение. Первые 5 строф этого стихотворения строятся около образа умирающего старика. Его окружают тошнотворные запахи больницы, распятие, лекарства. Близкое умирание, предстоящая смерть, признаки гниения. В обстановке разложения есть мощный магнит: окно палаты, освещенное светом заходящего солнца. Это точка эмоционального притяжения дряхлого старика как некая сфера мечтаний, идеального. Свет окна характерен для творчества Метерлинка. последние 5 строф переключают внимание читателя с изображения реальности на внутренний мир поэта, состояние его души. Поэт с отвращением смотрит вокруг. Образ тошнотворной больницы разрастается и заполняет собой сознание. Мечтания оказываются не реализуемыми.Видимый и осязаемый мир связывается с глубинным смыслам, который транслируется на реальные образы. Мотив самоубийства — желание старика прислониться к стеклу и выпасть из окна. Образ неба в романтизме трактуется положительно (идеал, свобода…)
“Звонарь” — сонет. М работает по той же схеме. Есть двуплановая структура символа. В начале объективная картинка: звонарь, колокольня, птицы. Во второй части эти реалии получают идеальное звучание, глубинное наполнение и переключается наше внимание с внешнего на внутреннее. Возникает картина душевного состояния поэта. Образ звонаря обретает черты поэта, который тоже служит своему искусству, облекает в поэтическую форму запредельные мысли. Мотив бессилия, усталости героя, его эмоциональной исчерпанности. Это связано с ущербностью человека, невозможностью полностью выразиться. Оперение греха — знак несовершенства, ограниченность возможностей. В финале возникает важный для М мотив самоубийства. Звонарь, устав о своих бесплодных усилий, готов повеситься на веревке колокола. Знак освобождения героя от телесного плена. Угадывается романтическое звучание (принцип двоемирия).
В стих-ях “Лазурь” и “Возвращение весны” небо жестоко, не приемлет греха человека, враждебно. Враждебна сфера идеала к человеку. Герой оказывается в оппозиции ко всему, даже к элементам прекрасного.
Герой М печален, угрюм, подавлен. Печать грусти и страдания на всем, что его окружает. Мотив слез (минуты счастья, любви, наслаждения, горя). Тема тотального разочарования. Вызывает тему приятия смерти (декаданс). Мотив самоубийства заменяется мотивом медленного умирания. Смерть как увядание, угасание диковинного чарующего цветка. Герой умирающий, болезненный, утомленный, истощенный.
“Осенняя жалость” — стихотворение в прозе. Фиксация определенного времени суток. Интересны пограничные временные периоды (сумерки). Темные и томные дни конца лета: прекрасное увядает и умирает, сохраняя форму красоты. Изношенные вещи, мотив паутины. Природа в буйном цветении вызывает у героя истерическое отторжение, головную боль. Бессильный, грустный, усталый герой ощущает себя болезненным. Пышущая растительность, обновление мира воспринимает тяжело Природа кичится полнотой. Она удушливо непереносима герою.
Цвет: любимый цвет поэзии М — белый. Тема отсутствия.
2 период творчества:
Усиление суггестивного. Сложность принципиальна. Запутанность на уровне синтаксиса, намеренные ошибки, чтобы сбить с толку писателя. Распредмечивание действительности. Вместо предмета должна предстать сущностная идея. Важнейшая заповедь поэта: рисовать интеллектуальное впечатление, сущностную идею вещи, выпарить из нее квинтэссенцию. (“Лебедь”)
