yahont_o_v_problemy_konservacii_restavracii_i_atribucii_proi
.pdfо.в. яхонт
казалось бы, данная проблема утратила, хотя бы для нас, свою актуальность2•
Но неожиданно в настоящее время в магазинах знамени
тых европейских музеев (с том числе Лувра и д'Орсе) стали свободно продаваться новые бронзовые, гипсовые (тониро ванные под бронзу) и из синтетического материала («рези ны») копии скульптур О. Домье, О. Родена, Э. Дега, А. Бари и других мастеров прошлого, оригиналы которых хранятся в этих музеях. В этих копиях прекрасно имитируется ори гинальная патина и поставлены авторские сигнатуры (под писи). В то же время, как многие ранние произведения этих авторов, они не имеют клейм литейщиков, указания номе ра, числа экземпляров и что они являются <<репродукция ми» или копиями - как это должно было сделано в соот ветствии с декретом от 3 марта 1981 года. Таким образом, на художественный рынок поступила большая группа новых копий, имитирующих популярные работы скульпторов прошлого в том виде и состоянии, как это осуществлялось при жизни авторов.
Можно предположить самые различные причины этого факта. К ним можно отнести недостаточное государствен
ное финансирование музеев, которое (в нарушение поло жений Международного кодекса музейной этики) вынуж дены включаться в коммерческуюдеятельность. Возможно, эти действия были также спровоцированы необычайным взлетом цен наоригинальныепроизведения названных ма стеров на художественном рынке.
На наш взгляд, одна из важнейших причин подобной си туации может лежать в противоречивости видения поня тия <<подлинности» произведения искусства современного авангарда на Западе. Известно, что на рынке этого искус ства постоянно утверждается, даже муссируется миф об уникальности, а тем самым подлинности произведений художников данного времени - будьто работы П. Пикасса или С. Дали, Э. Уорхала, Р.Лихтенштейна, в том числе «Ше девры» - консервные коробки Пьеро Мандзони с <<Дерь мом художника>>. Огромная рекламная индустрия на раз ных уровнях, в которую вовлечены не только арт-диллеры, антикварные магазины Нового и Старого света, но и из вестные искусствоведы, музеи современного искусства, многочисленные искусствоведческие, рекламные, тури стические и иные издания, рассчитанные на богатых кли ентов, которые постоянно поддерживают этот миф - все это подстегивает взлет цен на произведения так называе мых «признанных» и «открытыХ>> «великиххудожников на шего времени». Реальность, о которой знают арт-диллеры, показывает, что определенная (если не значительная) часть
4 1 1
ПРОБЛЕМА СОВРЕМЕННОГО КОПИРОВАНИЯ И ФNI ЬСИФИКАЦИИ СКУЛЬПТУРЫ ПРОШЛОГО
этих «шедевров>> носит тиражный характер и участие в них авторов нередко сомнительно.
К примеру, что можно сказать о ряде «шедевров» скульпту
ры, имеющихсигнатуры С. Дали, которые постоянно встре чаются на художественном рынке. Эти произведения пред лагаются в различных размерах и размножены в несколько сот экземпляров каждое - до трехсот и более, если судить по проставленным (клейменным) на них цифрам, указы вающим ихтиражи. Каксвидетельствовали современники,
С.Далии егосупруга Галаиспользовалихудожников - под
мастерьевдля создания многих картин и скульптур, подпи санных С. Дали3• Еще большее число подобных «Шедевров» скульптуры и графики на темы его популярных произве дений было изготовлено без его ведома. Эта «Индустрия» работала и после смерти <<Великого Сальвадора ДалИ>>, на полняя художественный рынок тиражными фальшивка ми. Таких примеров создания тиражных так называемых <<подлинных шедевров» различными художниками совре менного авангарда можно приводить бесконечно. Разобла чению модернистского мифа о подлинности произведений современного авангарда посвятила ряд статей известный современный американский критик Розалинда Краусе.
Она считает, что <<реальная практика в авангардном ис
кусстве, целью которого было выразитьэту«подлинность>>, сама основана на повторении и возвращении>>4• При этом она ссылается на положение Вальтера Беньямина о том, что <<понятие подлинности теряет свой смысл в жанрах, по сути своей призванных размножать изображение»5•
В дальнейшем, как мы видим, указанная ситуация на рын
ке произведений современного авангарда постепенно стала «клишироваться» - переноситься на работу художников предшествующего времени (XIX - началаХХвека). Поэто му при оценке современных тиражных копий работ скуль пторов прошлого времени понятие «подлинности» стало размытым, утратив прежнее реальное о нем представление.
Подтверждением могут быть слова директора Лувра Жана
Шатлена, которые приводятся в каталоге выставки «Ро ден - новые открытия», состоявшейся в Национальной га лерее в Вашингтоне: <<Во Франции бронзовые скульптуры, отлитые определенным тиражом с одной формы, традици онно считаются оригиналами. Можно добавить, что при жизни Родена и сегодня бронзовые отливки были и оста ются подлинниками - точно также, как гравюры>>6•
Р. Краусе, цитируя это высказывание в статье, раскры
вающей парадоксы в системе современного копирования произведений О. Родена, отмечает, что искусствоведами, организовавшими эту выставку, и Налоговой службой
412
о.в. яхонт
Франции эти копии считаются «авторизованными» (то есть авторскими), так как они осуществлены по заказу Музея Родена - «единственного держателя авторского права на произведения художника>>. На основании этого Ж. Шатлен утверждал: <<Своей особой ценностью авторизованная ко пия обязана не объективному характеру своей оригиналь ности, в этимологическом значенииэтогослова, ведьлюбая
копия сама по себе есть операция репродукционирования с модели, которая и является настоящим подлинником; не возникает она из необходимости ееюридическогоили обы денного определения. Эта ценность возникает из соглаше
ния, заключенного автором копий с их покупателем»7•
Чтобы окончательно уточнить парадоксальное, на наш
взгляд, понимание «Подлинности» произведения искус ства Ж. Шатлен добавляет: «В нашем случае совершенно
ясно, что продавец, владелец авторского права на то или
иное произведение - будь то сам создатель произведения,
его наследники или доверенные лица, - лишь он один в праве установить условия для будущих копий. Он решает, сколько будет сделано копий, каковы будутих технические характеристики и какие специалисты будут привлечены к
процессу работы над ними. Покупатель может либо при нять предложенные продавцом условия, либо выйти из игры. Самое большое, что он может сделать, помимо того, чтобы просто говорить «да» или «нет», это попробовать сбить цену или попросить каких-то особых второстепен ных характеристик - для бронзы, например, ту или иную форму пьедестала»8• Обрисованную ситуацию с произведениями скульптуры можно было наблюдать на указанной в начале выставке продаже скульптуры О. Родена и на ряде других аналогич
ных выставках-продажах (С. Дали и т.д.).
Видимо, аргументация директора Лувра оказалась столь
весомой, что вскоре после выставки в Национальной га
лерее в Вашингтоне другой знаменитый американский музей - Метрополитен в Нью-Йорке с глубочайшей бла годарностью принял от Фонда Кантора дар в шестьдесят скульптурных современных бронзовых копий О. Родена.
Они были официально признаны оригиналами и размеще
ны в трех просторных залах. И это, несмотря на принятый
в СШАдокумент - «Стандарт скульптурных репродукций
и о мерах борьбы с противоправным копированием», на основании которого считалось, что подобные скульптуры <<менее приемлемы, чем отливки, сделанные при жизни Ро дена>>9. Здесь не лишне было бы напомнить о том, что сам О. Роден на вопрос, какие из его работ необходимо счи тать оригинальными, ответил, что к ним могут относить-
413
ПРОБЛЕМА СОВРЕМЕННОГО КОПИРОВАНИЯ И ФАЛЬСИФИКАЦИИ СКУЛЬПТУРЫ ПРОШЛОГО
ся «только те бронзовые отливки, которые он сам автори зовал>>. Все остальные не могли считаться его работами10• Аналогичные приобретения и дары в последние десятиле тия стали пополнять многие музеи и частные коллекции Европы,Америки и Азии. Ихдемонстрируют на различных выставках, в томчисле и на «Встрече через столетие: Роден, Голубкина, КлоделЬ», представленной в 2004 году в выста вочном зале Третьяковекой галереи11•
В заключение хотелось бы сказать, что указанные факторы
(современные финансовые затруднения музеев, взлет цен на произведения старого искусства на антикварном рынке, значительное влияние на них оценок искусства современ ного авангарда, пополнение музеев современными бронзо выми копиями скульптур и др.), возможно, стали причи нами указанного ранее массового изготовления по заказу музеев современных копий произведений рядахудожников прошлого - О. Домье, О. Родена, Э. Дега, А. Бари и др. Воз можно, этому последуют и отечественные музеи. Известно, что недавно по заказу Эрмитажа на Ломоносовеком заво де и на ряде других предприятий с авторских форм были
изготовлены в фарфоре и бронзе копии ряда скульптур
XVIII - начала ХХ века, по заказу Русского музея был от
печатан тираж офортов с оригинальных досок XVIII века (портреты Петра 1, виды пригородов Санкт-Петербурга ра боты Семена Щедрина и т.д.), которые в настоящее время на антикварном рынке приобрели высокие цены.
Конечно, помимо финансовой в этом можно видеть и поло жительную сторону - популяризация произведений искус ствастарыхмастеров, копиикоторыхпопадаютвдомасовре менных богатых собирателей и, возможно, что-то перепадет в государственные музеи. Как будут оценивать владельцы эти предметы: считать их оригиналами, копиями, поддел ками и отличать их от признанных оригиналов, а тем более от тех многочисленных фальшивок, что подпольно и весьма успешно изготавливаются в последние годы (видимо, с уче том требований заявленных на наших конференциях), по кажетвремя. Известно, что копии и фальшивые скульптуры П. Трубецкого, Е. Лансере, П. Клодта, П. Тургенева, В. Гра чева ныне изготавливаются не тольков России, Украине, Бе лоруссии, Америке, но даже в странах Азии и в Австралии. Также антикварный рынок стал наводняться поддельными «Шедеврами>> А. Архипенко, Г. Мура и других художников ХХ века. Поэтому определение всех этих предметов, време ни их создания ляжет на плечи экспертов и будет зависеть отулучшения и усовершенствования методов исследования, накопляемого банка данных, пополнения оборудования и интеллектуальных возможностей ученых.
414
о.в. яхонт
Необходимодополнитьнебольшойрепликой. Известно, что для определенной части покупателей антикварного рынка при выборе произведения большее значение приобретает не оно само, а сопровождающее его заключение эксперта из какой-то престижной организации. Советуем при этом решении покупателю удостовериться у самого эксперта, соответствует ли данное заключение этому произведению. Иногда продавцы подлинное заключение прикладывают к копии произведения, созданной после получения заклю чения. Наиболее часто это происходит с произведениями, отлитыми из бронзы.
Примечания
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
Rodin: P1asters and Bronzes. Milan, 1999; Rodin. From p1asters and bronzes. The 1ost wax process. 1999. www.rodin-art.com
Яхонт О. В. Уникальные произведения скульптуры и художественный рынок// Экспертиза и атрибуция произведений изобразительного ис кусства. Материалы VI научной конференции. Москва, 27-30 ноября
2000 г., М., 2002. С. 242-244.
Лир А. Дали глазами Аманды // Иностранная литература. 2004. NQ 5,
с. 205; М 6. С. 235, 265.
Краусе Р. Подлинность авангарда и другие модернистские мифы. М., 2003. С. 160.
Там же. С. 155. См. также: Беньямин Вальтер. Произведения искус ства в эпоху его технической воспроизводимости. Избранное эссе.
М., 1996. С. 20-25.
Там же. С. 175
7 Rodin Rediscovered. Washington, D.C. The Nationa1 Gallery ofArt, 1981. Р. 279.
IЬid. Р. 279.
Краусе Р. Подлинность авангарда и другие модернистские мифы. С. 183.
Там же. С. 176.
Встреча через столетие. Роден. Голубкина. Клодель. Каталог выстав ки. М., 2004. С. 103105.
4 1 5
ОБ ОДНОЙ СКУЛЬПТУРЕ ЭДГАРА ДЕГА
(ИЛИ ЕЩЕ РАЗ
К ВОПРОСУ О ПОДЛИННОСТИ)
ЭКСПЕРТИЗА И АТРИБУЦИЯ ПРОИЗВЕДЕ НИЙ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА:
МАТЕРИАЛЫ Х/ НАУЧНОЙ КОНФЕРЕНЦИИ
2005 ГОДА. М., 2007. С. /67-/70
Антикварный рынок передко парадоксален, противоречив и в некоторых вопросахсовмещаетобщепринятое с исклю чениями из правил. Вероятно, каждый, длительно наблю давший за проходившими в нем процессами, может под твердить это своими примерами_ Основой нашего сообщения явилась экспертиза одной
из работ знаменитого французского скульптора Эдгара Дега(1834-1917), происходящейизчастного российскогосо брания, и решение вопроса ее оригинальности. Скульпту ра, выполненная в бронзе, относится к циклуживописных, графических и скульптурных работ Э_ Дега, посвященных балету. Скульптураизображаетбалерину, стоящейнаодной ноге «ласточкой» и ныне припятое название <<Большая ара беска, третья позиция, склонившаяся>>, в некоторых изда ниях переводится как «Ласточка»1• На плинте скульпту ры, помимо авторской сигнатуры <<Degas», имеется клеймо литейщика Адриена-Орельена Эбрара (А.-0. Hebrard) и нумерация отлитого экземпляра скульптуры. Ее высо та - 41,2 см. Поверхность скульптуры имеет приятную оливково-коричневую, местами зеленоватую патину, на поминающую по цвету воск. Технико-технологические ха рактеристики бронзового отлива скульптуры давали право заключить о высоком качестве исполнения и сроке изго товления - более пятидесяти лет назад.
При знакомстве с письменными источниками (публика циями современников, антикваров, музейныхисследова телей) по вопросусоздания скульптур Э. Дега и переводам их в бронзу стали известны весьма любопытные данные2• Как свидетельствовал маршан Поль Дюран-Рюэль, «В течение последних пятидесяти лет своей жизни Эдгар Дега много времени занимался лепкой скульптуры». Он вспоминал, что при посещении Э. Дега ему приходилось постоянно заставать художника за лепкой, а не за рисо ванием. Тем самым П. Дюран-Рюэль опроверг сложив шееся после смерти Э. Дега представление, что причиной его занятия скульптурой была возрастающая к старости слепота_ Хотя, по воспоминаниям Ф. Тибо-Сиссо извест но, что, даже плохо видя модель, Э. Дега стремился к точ ности пропорций исполненных скульптур, проверяя их путем измерения циркулем моделей и своего произведе ния3. По мнению П. Дюран-Рюэля, Ф. Тибо-Сиссо, Дж_ Ревалда и других современников, Э. Дега создал большое число скульптур.
Вначале он лепил в глине, но, осознавая необходимость по долгу работать над своими произведениями, постоянно их переделывая, он вынужден был обратиться к пластилину и воску. При этом он помещал для экономии воска и пласти-
4 1 6
лина в сердцевину своих скульптур пробки, железные про волоки, свинцовые пластинки и т.п.
Известно, что Э. Дега лишь однажды решил выставить свои скульптурные работы. Это произошло в 1881 годуна шестой выставке импрессионистов в Париже, где экспонировалась скульптура «Маленькая танцовщица 14-ти лет>>. Она была создана из пластилина и воска, одета в пачку и корсет из на туральной ткани, холщовые туфли, покрытые тонким слоем воска, и имела парик из натуральных волос, коса которого была завязана лентой из натуральной ткани. Как писали многие современники, все были в шоке. Кому-то она напо минала восковую фигуру, взятую с выставки мадам Тюссо; немногие лишь увидели в этом разрушение традиционных
о.в. яхонт
Э. Деrа.
Танцовщица. Больщая арабеска. Модель 1880 rода.
Отлив в бронзе - 1920-е . Частное собрание. Атрибуция О. В. Яхонта. 2004
417
ОБ ОДНОЙ СКУЛЬПТУРЕ ЭДГАРАДЕГА (ИЛИ ЕЩЕ РАЗ К ВОПРОСУ О ПОДЛИННОСТИ)
представлений о скульптуре, как это Э. Дега постоянно осу ществлял в области живописи (И.-И. Хайсманс)4• Многочисленные отрицательные отзывы современников в результате вынудила Э. Дега скрывать в дальнейшем свое пристрастие кскульптуре. Каксвидетельствовал скульптор А. Майоль, на его вопрос о занятиях Э. Дега скульптурой, тот дал отрицательный ответ. Хотя Э. Дега интересовался проблемой перевода скульптуры в гипс и бронзу, посещая литейные мастерские Ф. Барбедьенна, Ганона, А.-0. Эбрара и консультируясь со своим другом скульптором Альбертом Бартоломе (1848-1928) и литейщиком Альбина Палаззоло, предполагается, что при его жизни было отлито лишь три скульптуры, и то только в гипсе. Причину этого можно ви деть в его высокой требовательности к своему творчеству, таккаконсчитал, что произведения, отлитые избронзыбес смертны. Все его скульптуры постоянно находились в про цессе переделки, переработки и ввиду или нестабильности материала, или неудовлетворенности автора разрушались. После смерти Э. Дега в его мастерской была осуществлена опись работ, выполненная по просьбе наследников близки ми Э. Дегалюдьми - маршаном П. Дюран-Рюэлем и скуль птором А. Бартоломе. Тогда в мастерской было обнаружено около 150 скульптур из глины, пластилина и воска в разном состоянии сохранности. Из них три были в гипсе. Было решено, что около 70, хотя и поврежденных, могут быть восстановлены для перевода в бронзу. Тогда же наследни ки доверили восстановление и перевод в бронзу наиболее Сохранившихея скульптур литейной фирме А.-0. Эбрара,
о чем позднее 13 мая 1918 года был подписан договор. Но
вначале, так как Париж в 1917 году (в год смерти Э. Дега)
был подвержен немецким бомбардировкам, все скульпту ры были перенесены в подвал мастерской А.-0. Эбрара, что осуществлялось под наблюдением его друга скульптора А. Бартоломе.
В1921-1922 годах начался перевод 72 скульптур в бронзу,
воско-пластилиновые модели которых были отобраны сре ди Сохранившихея и восстановлены скульптором А. Барто ломе и литейщиком А. Палаззоло. По договору с наследни ками было решено отлить каждую из выбранных скульптур
в22 экземплярах: по одному экземпляру предполагалось
наследникам и литейщику А-0. Эбрару, а 20 - для прода жи. Каждый экземпляр должен был получить сигнатуру Э. Дега, клеймение литейщика и свою порядковую нумера
цию буквенную и цифровую.
Незадолго до смерти А.-0. Эбрара (1937) мастерская за крылась. К этому моменту предполагалось, что договор был полностью выполнен. Тогда же считалось (по мне-
418
о.в. яхонт
нию Дж. Ревалда), что при переводе в бронзу оригиналь
ные восковые скульптуры были разрушены. В течение 1920-1950-х годах во многих странах мира неоднократно проходили выставки-продажи отлитых бронзовых скуль птур Э. Дега, которые поступили в ведущие музеи и част
ные собрания Европы и Америки. В послевоенный период наследница А-0. Эбрара решила продолжить производ ство бронзовых скульптур Э. Дега, выкупив у наследников часть работ. В 1955-м и позднее, в 1976-м году, в подвалах мастерской А-0. Эбрара была обнаружена основная часть воско-пластилиновых оригиналов Э. Дега, с которых ранее были изготовлены бронзовые отливы. Эти оригиналы были приобретены американским коллекционером Полем Мел ланом. Позднее они были им переданы в Национальную галерею искусств в Вашингтоне, в Лувр в Париже (ныне в музее Орсе), в музеи в Ричмонде и Кембридже.
Возрастающий интерес на антикварном рынке к бронзо вым скульптурам Э. Дега, появление новых, неизвестно кем сделанных повторений и иные причины вынудили ряд ве дущих искусствоведов (Дж. Ревалда, А. Биле, С. Кембел, Е. Честоховского, А. Ринжо, Л. Марку, Т. Рэф, М. Кахан и др.) неоднократно исследовать и каталогизировать скуль птурное наследие Э. Дега. В результате выяснилось, что литейная мастерская А.-0. Эбрара не полностью выпол нила договор. В процессе изготовления бронзовых отливов не осуществлялся их учет. Хотя часть скульптур была от лита в количестве в соответствии с договором, около трети
были выполнены лишь в 10-12 экземплярах, а <<Маленькая танцовщица 14-ти лет>> - более 30 экземпляров. Исследо ватели предполагают, что нарушение тиража определялось спросом на антикварномрынке и различной оценкой на нем
самих скульптур Э. Дега. Неожиданностью для исследова телей было обнаружение серии скульптур с маркировкой «Model>>, которые, как они потом определили, были изготов лены первоначально с воско-пластилиновых оригиналов, а уже по ним, как по моделям, отливались остальные скуль птуры. Как свидетельствовали современники, литейщик мастерской А. Палаззоло в целях более качественной пере дачи формы своих отливов, патины и иных задач использо вал свой состав бронзы, который сохранял в секрете во из
бежание подделок. В то же время стало известно, что он же (литейщик А. Палаззоло), перебравшись позднее в Милан, сделал дополнительные отливы скульптур по имевшимся у него формам.
Обобщая все эти данные, исследователи по мере своих зна
ний и представлений их систематизировали и создали но вый, наиболее полный каталогвоско-пластилиновыхмоде-
419
ОБ ОДНОЙ СКУЛЬПТУРЕ ЭДГАРАДЕГА (ИЛИ ЕЩЕ РАЗ К ВОПРОСУ О ПОДЛИННОСГИ)
Экспозиция скульптур Э. Деrа в музее Д'Орсе, Париж
лей, гипсовых и бронзовых отливов (изданный в 2002 году), тем самым окончательно определив скульптурное наследие Э. Дега5• Все названные в каталоге скульптуры они опреде лили как оригиналы, указывая на характерные признаки их отличия от отливов других литейщиков, определяемых ими как подделки.
Как мы понимаем, в своей работе создатели этого каталога юридически стремились соблюсти узаконенное авторское право наследников Эдгара Дега. Этому же соответствовала позиция ученых и сотрудников более 120 музеев мира, в ко торых находятся бронзовые скульптуры Э. Дега, в том числе
таких ведущих, как музей Орсе в Париже, Национальная галерея искусств в Вашингтоне, Метрополитен музей в Нью-Йорке, Институт искусств в Чикаго, Новая Пинако
тека в Мюнхене, Тейт галерея в Лондоне, Новая Карлсберг ская Глиптотека в Копенгагене и т.д. Эта позиция соот ветствует также ныне сложившейся реальной ситуации на антикварном рынке, на котором указанные бронзовые от ливы оцениваются как оригиналы Э. Дега с возрастающей
420