2.2 Содержание дисциплины

Раздел 1. Искусство звучащего слова

1. 1. История возникновения и развития жанра звучащего слова.

Древняя Греция – колыбель искусства декламации. Устное народное творчество в России. «Эпическая память» и «эпическое сознание» народных мастеров звучащей литературы. Искусство сказителей, певцов, рассказчиков в России XIX-XX веков. Профессионализация искусства звучащего слова в XIX веке. Литературная кофейня в Москве (1830-40 гг.). Авторское чтение «Бориса Годунова» в воспоминаниях современников А.С. Пушкина. Публичное авторское чтение (Н.И.Гнедич, П.А.Катенин, И.А.Крылов, Н.В. Гоголь, И.С. Тургенев, Ф.М. Достоевский). Статья Н.В. Гоголя «Чтение русских поэтов перед публикой». Актеры Малого московского театра: М.С.Щепкин, П.М. Садовский, П.С.Мочалов и первые литературные вечера (1843 г.). Реалистические традиции звучащего слова в устном рассказе. Взаимовлияния в формировании исполнительского стиля в устных и профессиональных авторских произведениях. М.С.Щепкин – первый исполнитель (чтец) произведений Н.В. Гоголя. И.Ф.Горбунов (1831-1895) – актер Александринского театра, автор-импровизатор устных рассказов «Сцены народного быта». Л.Н.Толстой, А.Н.Островский, Н.А. Некрасов о творчестве И.Ф.Горбунова-рассказчика. Исполнительская деятельность на литературной эстраде великих русских актеров конца XIX начала XX века – М.Н.Ермоловой, М.П.Савиной, И.М. Москвина, В.Ф.Комиссаржевской и др. Развитие исполнительских школ в авторском чтении стихов в XX веке: «Тактирующая» школа (подчинение произносительных норм стихотворному ритму); «Актерская» (фразирующая) школа (подчинение стихотворного ритма логической фразеологии). Единство формы и содержания. «Искусственность» стихотворной формы и естественность течения мысли в исполнении поэтического произведения.

Студент должен:

Знать:

- историю развития жанра звучащего слова;

- основные исполнительские школы звучащего слова;

- мастеров исполнительского искусства в жанре звучащего слова;

- актеров Малого, Александринского и Московского художественного театров конца XIX начала XX века;

- особенности «актерского» и «авторского» исполнения.

Уметь:

- различать особенности «авторского» исполнения и «актерского» и использовать в работе над стихотворной формой.

Владеть:

- знаниями исполнительских школ звучащего слова;

- особенностями «актерского» исполнения звучащего слова;

- особенностями исполнительского искусства в работе над художественной прозой.

1.2. Мастера искусства художественного слова.

Литературные концерты М.С.Щепкина. Концертная деятельность В.И.Качалова и особенности его звучащего слова. А.Я.Закушняк – мастер художественного слова и руководитель лаборатории сценического воспроизведения литературного текста при ГАХНЕ. «Театр одного актера» Вл.Яхонтова. Устные рассказы И.Андронникова. Эпический театр воображения С.А.Кочаряна. Я.М.Смоленский – чтец, исполнитель программ по произведениям А.С.Пушкина. Развитие и обогащение искусства звучащего слова в творчестве современных мастеров эстрады: В.Рецептора, А.Кузнецовой, А.Филиппенко, А.Демидовой, Н.Казакова, В.Смехова, И.Смоктуновского, С.Юрского и др. Развитие искусства звучащего слова в авторском исполнении: Р.Рождественский, А.Вознесенский, Е.Евтушенко, Б.Ахмадуллина и др.

Студент должен:

Знать:

- основные направления развития искусства звучащего слова конца XX начала XXI века;

- особенности исполнительского искусства ведущих мастеров художественного слова конца XX начала XXI века.

Уметь:

- слышать художественное слово и его выразительные средства в исполнении мастеров звучащего слова и различать «авторское» и «актерское» исполнение;

- охарактеризовать традиции и индивидуальные особенности исполнения мастеров звучащего слова.

Владеть:

- основами исполнительского искусства звучащего слова, как в рассказывании прозы, так и в исполнении стихотворного текста;

- способами имитации и «синхронизации» звучащего в записи текста мастеров искусства с художественного слова.