Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:

Методика обучения музыке в системе дополнительного образования. Учебное пособие

.pdf
Скачиваний:
0
Добавлен:
07.09.2026
Размер:
2 Мб
Скачать
☆
закрепляются и совершенствуются нужные движения. Весь этот процесс невозможен без контроля слуховых, мышечных, резонаторных ощущений.
При заболевании носа, как известно, резко изменяется тембр речевого и певческого голоса. Ленинградский профессор-отоларинголог В. Г. Ермо­лаев, осмотревший за время своей многолетней практики немало певцов, утверждает, что «хороших певцов с «плохим» носом, как правило, не бывает». Недаром же старые, опытные педагоги говорили: «Певец, береги свою носоглотку, как скрипач бережет свой страдивариус!». В то же время злоупотребление носовым резонатором считается большим злом.
Какой же из резонаторов усиливает высокую певческую форманту и придает голосу звонкость? Ответ на этот вопрос получен московским исследователем Л. Б. Дмитриевым (1955, 1962, 1964). Рассматривая голосовой аппарат певцов под рентгеном, он обнаружил, что у лучших из них во время пения образуется небольшая надгортанная полость. Сверху эта полость отделяется от гортани сужением, образуемым надгортанником и мягкими тканями черпаловидных хрящей. Расчеты показывают, что размеры этой полости как раз соответствуют резонированию высокой певческой форманты.
Несколько другой точки зрения относительно происхождения высокой певческой форманты придерживается Е. А. Рудаков из акустической лаборатории Московской консерватории. Он считает, что высокая певческая форманта есть результат трения воздушной струи о края голосовых связок, т. е. природа ее образования подобна природе обычного свиста. Именно поэтому, считает Е. А. Рудаков (1964), частота высокой певческой форманты не зависит от изменений размеров резонаторов, которые происходят во время пения различных гласных и разных по высоте нот. Однако обе эти точки зрения на происхождение высокой певческой форманты не противоречат друг другу. Ведь мы знаем, что при образовании звука в свистках резонаторы играют весьма существенную роль.
Физиологическая природа вибрато певческого голоса изучена крайне недостаточно. И. И. Левидов (1939) усматривал причину вибрато голоса в асинхронизме колебаний одной связки по отношению к другой, в результате чего, по его мнению, возникает интерференция и биения звука. Несмотря на то, что асинхронизм колебаний голосовых связок наблюдается довольно часто при помощи стробоскопа, объяснение Левидова не имеет достаточных оснований, так как нельзя предположить, что каждая из двух колеблющихся голосовых связок самостоятельно создает звук своей собственной частоты колебаний. Действительной причиной вибрато певческого голоса скорее всего следует считать деятельность всего комплекса звукообразующего аппарата, и, в частности периодические, происходящие с частотой вибрато движения гортани, изменения объема резонаторных полостей и содружественные движения дыхательной
81
мускулатуры. Движения эти нередко можно наблюдать у певцов простым глазом, а более точно обнаруживаются они при помощи специальной аппаратуры. Таким образом, голосовой аппарат человека располагает целой системой приспособлений, служащих для акустической «раскраски» звуков.
80 % срывов голоса приходятся на такие ситуации, когда певец начинает кричать, форсировать звук. В результате голосовые складки перенапрягаются, и голос перестает подчиняться вокалисту. При подключении же верхних и нижних резонаторов голос не только будет звучать громче, но и ощущения, возникающие при его работе, создадут дополнительные источники контроля над голосом.
Основной недостаток начинающего певца – форсирование звука.
1. Форсирование звука чаще всего возникает, когда певец пытается перенести заботу о громкости с резонаторов на дыхание. Для того, чтобы звук стал громче, не надо толкать сильнее. Необходимо просто соединить резонаторы, а именно: подключить верхние. Такой вид форсирования часто случается на низких нотах. Надо петь их расслабленно, не забывая сбрасывать напряжение по ходу движения вниз.
2. Второй вид форсирования возникает тогда, когда человек, недавно занявшийся пением, берет на себя непосильно большие нагрузки. Например, пытается спеть высокую ноту или поет слишком долго.
Пока вокальный аппарат не окрепнет, не надо форсировать события, следует петь внизу и в середине диапазона и не более 20–25 минут в день, лучше с перерывами на отдых. Если после занятий голос «сел», певцу трудно говорить, или разговорный голос стал выше, значит, исполнитель перестарался. В следующий раз надо сократить занятие на 10 минут. Если это не поможет, нужно продолжать сокращать занятия до нахождения оптимального времени.
В начале обучения пению необходимость делать упражнения, как правило, не ставится под сомнение. Действительно, на упражнениях можно спокойно освоить базовые приемы пения. Они обычно подобраны так, чтобы, вызывая наименьшие трудности при исполнении, вырабатывать правильные певческие навыки. Упражнения постепенно ведут нас от простого к сложному, служа ступеньками на вершину мастерства. Когда же появляются первые успехи, начинающий певец зачастую перестает уделять упражнениям достаточно внимания. Вскоре его ожидают неприятные открытия – не получаются не только новые, более сложные песни, но и разваливается старый, накатанный репертуар. Певец сильнее устает, голос плохо подчиняется. Певец злится, начинает форсировать и в результате оказывается отброшенным назад на несколько месяцев, а иногда и лет. Неокрепший еще вокальный аппарат быстро расстается с верными певческими навыками, как только певец теряет бдительность.
82
Бывает, что осознав проблему слишком поздно, певец неправильно себя ведет: действует с позиции силы вместо того, чтобы вернуться к выполнению простых и привычных для него упражнений. Скорее всего, правильная координация вернулась бы к нему, если бы он был в состоянии "посидеть на вокальной диете" – не петь некоторое время ничего, кроме упражнений. Затем медленно, но верно добавлять к упражнениям выученный старый репертуар и только потом аккуратно начать снова подъем к заветной вершине.
Рекомендации при выполнении вокальных упражнений.
1. Сначала надо послушать, как выполняет упражнения педагог,
а затем попробовать их повторить.
2. Необходимо выполнять упражнения, сидя на стуле, ровно держа
спину и не горбясь. Можно петь стоя.
3. Вначале следует делать упражнения в пределах первых 6–7 самых удобных звуков, постепенно расширяя диапазон голоса. При этом важно следить за дыханием. Для контроля можно держать руку на животе. Также надо следить за тем, чтобы не дрожали губы, не задирать вверх плечи и голову, не тянуть вперед шею. Следует сохранять ощущение покоя, комфорта и некоторой расслабленности. Работать должен только живот, как бы подкачивая воздух для пения. Это ощущает рука, лежащая на животе.
Все выше перечисленные рекомендации являются обязательными как для упражнений, так и для непосредственного исполнения эстрадных композиций.
Вопросы для самопроверки к теме 2.5.
(выбрать верные ответы)
1. К чему может привести нарушение правил гигиены при обучении
вокальному мастерству в эстрадном искусстве?
А. К утрате лучших качеств голоса. Б. К невыполнимости освоения основ теории музыки. В. К невозможности достичь вокального мастерства. Г. К неосуществимости высокого профессионализма.
2. Что является вредным для певческого голоса? А. Отдыхать при усталости. Б. Есть мороженое. В. Курить. Г. Пить горячие напитки. Д. Пить газированную воду. Е. Есть мед в чистом виде.
83
3. Какие раздражители голоса могут встретиться в классе эстрадного
пения?
А. Внешние. Б. Внутренние. В. Смешанные.
4. Выделите внешние раздражители в вокальной работе эстрадного
исполнителя.
А. Посторонние звуки, шумы. Б. Освещение. В. Посторонние лица, присутствующие на занятиях. Г. Рабочая обстановка. Д. Объяснения педагога. Е. Эмоциональные реакции ученика.
5. В чем проявляется форсирование певческого звука при обучении
эстрадному пению?
А. Певец пытается спеть громко за счет дыхания, а не резонаторов. Б. Исполнитель пытается спеть непосильно высокую ноту. В. Обучающийся поет слишком долго. Г. Ученик поет в середине своего диапазона.
6. На какие лор-органы должен обращать внимание фониатр при
изучении состояния певца?
А. Железы внутренней секреции. Б. Органы слуха. В. Зубы. Г. Миндалины. Д. Аденоидные разращения. Е. Органы малого таза.
3. Установите последовательность этапов выполнения вокальных упражнений певцом в процессе обучения (Первый этап, второй этап, третий этап, четвертый этап).
Делать упражнение в пределах 6–7 самых удобных звуков Постепенно расширять диапазон голоса Повторить вокальное упражнение, стоя или сидя Послушать образец упражнения в исполнении педагога
84
2.6. Оценивание учебных достижений обучающихся эстрадному вокалу
Обучение эстрадному вокалу по дополнительной общеразвивающей
программе может осуществляться в классе сольного пения в детских школах
искусств, детских музыкальных школах или в кружках и студиях в общеобразовательных школах или Центрах досуга, развития творчества и т. д.
Оценка качества реализации программы «Сольное пение (эстрадный вокал)» в классе сольного пения в детских школах искусств, детских музыкальных школах включает в себя следующие виды контроля: текущий контроль успеваемости, промежуточную и итоговую аттестацию обучающихся.
Формы контроля успеваемости обучающихся сольному пению разнообразны. Успеваемость учащихся проверяется в основном на различных выступлениях: контрольных уроках, зачетах, концертах, конкурсах, выпускном экзамене и т. д.
Текущий контроль успеваемости учащихся проводится в счет аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет, на музыкальных занятиях.
Промежуточная аттестация осуществляется в форме зачетов. Зачеты в рамках промежуточной аттестации проводятся на завершающих учебный год занятиях в счет аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет.
Для аттестации обучающихся создаются фонды оценочных средств, которые включают в себя методы контроля, позволяющие оценить приобретенные знания, умения и навыки.
Методами изучения показателей успеваемости обучающихся в классе «Сольное пение (эстрадный вокал)», могут быть следующие:
а) прослушивание исполнения вокальных произведений, выученных обучающимися под руководством преподавателя и самостоятельно;
б) тестирование учеников,
в) анализ творческих работ обучающихся (аранжировка музыкального материала, самостоятельное создание эстрадных номеров, сочинение, импровизация) и другие.
Оценки выставляются по окончании каждой четверти и полугодия учебного года.
По итогам зачета выставляется оценка "отлично", "хорошо", "удовлетворительно", "неудовлетворительно". Учащиеся на последнем зачете 1-го и 2-го полугодия должны продемонстрировать достаточный уровень владения певческим голосом для воссоздания художественного образа и стиля исполняемых эстрадных произведений разных жанров и форм зарубежных и отечественных композиторов.
85
Не все дети по материальным возможностям могут заниматься в детских школах искусств, детских музыкальных школах и многих не удовлетворяет перечень дисциплин учебного плана этих школ. Научиться правильно и красиво исполнять эстрадные произведения детям и подросткам можно в ходе освоения программы “Эстрадное пение”
в кружках и студиях в общеобразовательных школах или Центрах досуга и творчества.
Обязательны публичные выступления учеников на концертах, праздниках, отчетных концертах, на детских музыкальных фестивалях и конкурсах, в которых практически проявляется общественно-полезный характер их музыкально-творческой деятельности. Практиковать публичные выступления следует с первого года обучения по мере накопления исполнительских навыков и художественного репертуара.
Критериями успешности обучения детей и подростков служат:
– концертные выступления;
– участие и победы в исполнительских конкурсах разных уровней.
В Программе дополнительного образования детей "Эстрадное пение" Наталья Александровна Потапчук разработала схему мониторинга образовательного уровня обучающихся вокалу (см. таблицу 2).
Таблица 2
Мониторингобразовательногоуровнявоспитанниковкружка
Подготовитель-
ный уровень
Начальный
уровень
Уровень
освоения
Уровень
совершенствования
I. Знания, умения, навыки (тестирование)
Знакомство с
образовательной
областью
Владение основами
знаний
Овладение
специальными
ЗУН
Допрофессиональ-
ная подготовка
II. “Мотивация к знаниям” (анкетирование)
Неосознанный
интерес, на
уровне
любознательнос-
ти. Мотив
случайный,
кратковременный
Интерес
иногда
поддержива-
ется
самостоя-
тельно.
Мотивация
неустойчивая,
связанная с
Интерес на
уровне
увлечения.
Поддерживается
самостоятель-
но. Устойчивая
мотивация.
Ведущий
мотив –
Четко выраженные
потребности.
Стремление
изучить предмет
как будущую
профессию
86
Подготовитель-
ный уровень
Начальный
уровень
Уровень
освоения
Уровень
совершенствования
III. Творческая активность (наблюдение)
Интереса к
творчеству и
инициативу не
проявляет.
Отказывается от
поручений и
заданий. Нет
навыков
самостоятельного
решения
программ
результатом,
стороной процесса
Социализация
в коллективе.
Инициативу
проявляет
редко.
Испытывает
потребность в
получении
новых
знаний. Выполняет поручения,
проблемы
решает при
помощи
педагога
добиться
высоких
результатов
Есть
положитель-
ный
эмоциональ-
ный отклик на
успехи свои и
коллектива.
Проявляет
инициативу, но
не всегда.
Может
выдвинуть
интересные
идеи, но часто
не может их
выполнить
Вносит
предложения по
развитию
деятельности
коллектива. Легко
и быстро
увлекается
творческим делом.
Оригинальное
мышление,
богатое
воображение.
Способен к
рождению новых
идей
IV. Достижения (результативность работы)
Пассивное
участие в делах
творческого
объединения
Пассивное
участие в
делах
творческого
Значительные результаты на
уровне города
Значительные результаты на
уровне города,
края
объединения,
учреждения
Ожидаемые результаты обучения в классе (кружке, студии)
эстрадного пения включают следующие компоненты.
За время обучения педагог должен научить учащихся владеть голосом, грамотно и выразительно исполнять произведения в эстрадной манере пения. Обучающийся должен овладеть учебным репертуаром, расположенным по степени возрастания сложности, с учетом возрастных и индивидуальных особенностей учащихся и требований охраны детского голоса.
87
Текущий контроль осуществляется по ходу занятий. Промежуточная аттестация осуществляется в виде академических концертов, которые проходят в конце I или II полугодия. Итоговая аттестация учащихся может проходить в виде экзамена в конце курса обучения.
Оценку сформированности мотивации к обучению сольному пению школьников можно отнести к одной из важных задач. Это
объясняется постоянно изменяемым содержанием образования, поста­новкой новых задач по формированию у детей приемов саморазвития, самообразования, активной жизненной позиции.
«Мотивация (от лат. movere – приводить в движение, толкать) – вся совокупность стойких мотивов, побуждений, определяющих содержание, направленность и характер деятельности личности, ее поведения»
(Коджаспирова Г. М. Педагогический словарь. – М., 2005. С. 88)
«Мотив – субъективная причина (осознанная или неосознанная) того или иного поведения, действия человека; психическое явление, непосредственно побуждающее человека к выбору того или иного способа действия и его осуществлению» (Коджаспирова Г. М., Коджаспиров А. Ю.
Педагогический словарь. – М., 2001, с. 88–89.)
Мотивация к обучению сольному пению существенно влияет на качество учебного процесса и от нее зависит, насколько будет успешной учебная деятельность.
Педагогу необходимо учесть все особенности ребенка: как возрастные, так и поведенческие. Именно при соблюдении этого условия можно ближе подойти к тому, чтобы направить не только действия ребенка, но и его мотивацию в нужное направление.
Чтобы сформировать учебную мотивацию у учащихся младших классов, необходимо не только заложить мотивационные установки и цели, но и создать для учащегося такие условия, при которых он мог бы в полной мере проявить свою активность, а желаемые мотивы и цели сочетались бы и развивались с учетом накопившегося певческого опыта, стремлений и индивидуальности.
Для оценки сформированности устойчивой положительной мотива­ции к обучению сольному пению представляются ценными:
качественный анализ деятельности ученика,
акцентирование положительных моментов вокального исполнения,
продвижение в изучении учебного материала,
нахождение причин недоработок самим учеником.
Качественный анализ деятельности каждого ребенка, в первую очередь, направляется на формирование у него адекватной оценки своей работы в классе сольного пения и ее самоанализ.
Мотивация является важным составляющим в любой разновидности деятельности человека. Она играет роль побудителя поведения, направляет его и обеспечивает личностный смысл и значимость. При формировании
88
учебной мотивации педагогу необходимо учитывать возрастные особенности учеников. Это позволит проследить развитие музыкальных интересов каждого ребенка, а также понять и определить мотивы поведения, чтобы в дальнейшем иметь возможность влиять на его мотивационную сферу.
Под мотивом учебной деятельности понимаются все факторы, обусловливающие проявление учебной активности: потребности, цели, установки, чувство долга, интересы и т. п.
Г. Розенфельд выделил следующие факторы мотивации учения:
1) обучение ради обучения, без удовольствия от деятельности или без интереса к преподаваемому предмету;
2) обучение без личных интересов и выгод;
3) обучение для социальной идентификации;
4) обучение ради успеха или из-за боязни неудач;
5) обучение по принуждению или под давлением;
6) обучение, основанное на понятиях и моральных обязательствах или на общепринятых нормах;
7) обучение для достижения цели в обыденной жизни;
8) обучение, основанное на социальных целях, требованиях и ценностях.
Школьники часто выявляют такие мотивы, как «хочу научиться петь красиво», «хочу быть культурным и развитым», «нравится заниматься музыкой», «хочу продолжить вокальное образование», «хочу подготовиться к профессии вокалиста», «хочу выступать на сцене».
Особенностью мотивации большинства школьников младших классов является беспрекословное выполнение требований учителя.
Социальная мотивация учебной деятельности настолько сильна, что они даже не всегда стремятся понять, для чего нужно делать то, что им велит учитель. Даже скучную работу они выполняют тщательно, так как полученные задания кажутся им важными. Это, безусловно, имеет положительную сторону, так как учителю было бы трудно всякий раз объяснять школьникам значение того или иного вида работы для их вокального образования.
По данным лонгитюдного исследования И. М. Вереникиной (1984), от 6 до 10 лет возрастает число детей, мотивирующих свою учебную деятельность чувством долга (с 15 % до 34 %) , и уменьшается число детей, которые учатся из-за интереса (с 25 % до 5 %).
Мотивационную роль играют получаемые школьниками отметки, однако у школьников 1–2-х классов эта роль своеобразна. По данным Л. И. Божович, они воспринимают отметку как оценку своих стараний, а не качества проделанной работы.
89
Отметка в качестве ведущего мотива обучения выступает у более половины младших школьников. У трети преобладает престижный мотив, а познавательный интерес – очень редко. Такая ситуация не очень благоприятна для процесса обучения, так как ответственность и трудолюбие школьников слабо связаны с мотивом отметки по сравнению с познавательным интересом.
Однако такое отношение к отметке скоро исчезает. Школьники 3–4-х классов начинают тяготиться своими обязанностями, их старательность уменьшается.
М. В. Матюхина отмечает, что не все мотивы осознаются младшими школьниками в одинаковой степени. К плохо осознаваемым относятся мотивы долга и ответственности, благополучия, престижные, целый ряд мотивов, связанных с содержанием и процессом учения. (Ильин Е. П. Мотивация и мотивы. – СПб.: Питер, 2002. – 512 с.; С. 253–255).
Мотивы учения подразделяются:
на внешние, исходящие от педагогов, родителей, класса (требо-
вания, указания, советы, подсказки);
на внутренние, или истинные, мотивы, имеющиеся у самого
ученика.
Положительное отношение школьника к учению характеризуется:
– устойчивостью мотивов и их иерархией; – умением ставить перспективные цели, – предвидеть последствия своей учебной деятельности и пове­дения; – умением преодолевать препятствия на пути к достижению целей; – наличием творческого подхода к учению, – увеличением доли самообразования.
Познавательные интерес, активность, самостоятельность – важные компоненты мотивации учения. Показателем сформированности мотивов учения является ценностное отношение к образованию.
Мотивы, тесно связанные с содержанием деятельности, то есть мотивы собственного роста, собственного совершенствования побуждают к овладению музыкальной деятельностью. Если удается сформировать у детей такие мотивы, то наполняются новым содержанием и обретают новую силу общие мотивы деятельности, связанные с позицией школьника. Мотив – не просто позиция ученика, посещающего занятия и аккуратно выполняющего задания учителя. Это – позиция человека, совершенствующего самого себя. Учебно-познавательные мотивы – это мотивы, направленные не просто на приобретение информации о широком круге музыкальных явлений, но и на усвоение способов действий в вокальной области.
90
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]