Добавил:
ivanov666
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз:
Предмет:
Файл:Методика обучения музыке в системе дополнительного образования. Учебное пособие
.pdf
«Когда есть контакт, когда публика слушает с особым настроением
и вниманием, тогда хочется ради этого момента отдать ей все самое лучшее,
самое сокровенное, что заложено в тебе, весь музыкальный талант.
В течение одной-двух-трех минут сконцентрировать все свои знания, всю
свою работу, напряжение предконцертных дней», – говорил Л. Б. Коган.
Одним из особых состояний психики, возникающих на эстраде,
является специфический механизм «раздвоения» внимания и деятельности
во время исполнения в концертной обстановке: на собственно художественную деятельность и контроль над ней. Творческое «состояние
раздвоения» характеризуется не только высоким уровнем функционирования внимания, но и отличается динамизмом, стремительностью
протекания всех психических процессов: восприятия, представлений,
мышления, фантазии.
Второй фактор, влияющий на качество концертного исполнения,
связан со значительной трансформацией работы многих психофизиологических механизмов музыкально-исполнительской деятельности,
в частности, с появлением стрессового волнения, необычным состоянием
двигательных компонентов игрового аппарата, а также внимания вплоть до
деформации хорошо налаженного контроля над исполнением.
По своему характеру музыкально-исполнительская деятельность
имеет некоторые общие моменты с детской ролевой игрой. В обоих случаях
всегда присутствуют два плана действий – один в воображении, т. е.
представлении некоторых предлагаемых обстоятельств, и реальный
в физических действиях.
Можно использовать ролевую игру в качестве средства подготовки
к музыкально-исполнительской деятельности. При всей специфичности
инструментальных движений образные представления о них значительно
облегчают овладение ими. Например, при освоении игры legato можно
представить, что «ползет змейка», при освоении навыка portamento – «как
будто топает медведь».
Особенностью музыкального воображения является его богатая
вариативность. В. Г. Ражников разработал метод, сутью которого служит
проникновение в настроение произведение путем прослушивания 5–7
фрагментов других сочинений, выражающих такое же настроение. Ученик
разучивает произведение дома, а на другом уроке исполняет его педагогу.
После этого педагог исполняет выбранные им фрагменты, показывая
развитие отраженного в музыке настроения в произведениях других
композиторов. Педагог исполняет пьесы или фрагменты контрастных
настроений, чтобы ученик нашел «свое переживание». Затем педагог исполняет произведение, намеренно сильно искажая настроение, спрашивая, что
случилось с произведением. Убедившись, что эстетическая эмоция стала
личным достоянием ученика, педагог возвращается к пьесе и разучивает ее
101
вместе с учеником. Учащийся понимает, что в музыке главное – не отдельные
звуки, не ритм, не пальцы, а выражение настроения.
Множественность трактовок достигается за счет вариативного
использования исполнительских средств выразительности – динамики, агогики,
артикуляции, педализации. Можно увеличить количество вариантов за счет
изменения того или иного средства музыкальной выразительности.
Развитое воображение может помочь в преодолении эстрадного
волнения. Известны опыты врача В. Е. Райкова, с помощью которых
пациенты воплощались в образы выдающихся музыкантов. В состоянии
внушенного образа пациенты резко повышали уровень мастерства. Этот
прием получил название «имаготерапии», т. е. терапии при помощи
воображаемого образа. Перенесение актерских приемов в практику работы
музыканта способствует совершенствованию его исполнения.
Вопросы для самопроверки к теме 3.1.
(выбрать верные ответы)
1. Какие основные виды музыкальной деятельности взрослых
существуют?
А. Восприятие.
Б. Творчество.
В. Воспитание.
Г. Исполнительство.
2. Что включают в себя качественные характеристики эстетических
эмоций музыкального образа?
А. Силу.
Б. Знак.
В. Глубину.
Г. Модальность.
3. Какие динамические характеристики эстетических эмоций
музыкального образа выделяют?
А. Модальность.
Б. Длительность.
В. Гибкость переживаний.
Г. Амплитуду.
4. В чем состоит сила музыки?
А. В передаче интонаций речи.
Б. В моделировании эмоций.
В. В точной копии действительности.
Д. В изображении людей.
102
5. Какие виды детской музыкально-исполнительской деятельности
используются на практике?
А. Игра на музыкальных инструментах.
Б. Пение.
В. Восприятие музыки.
Г. Движения под музыку.
6. Инструментальное исполнительство – это активный вид
музыкальной деятельности.
А. Нет.
Б. Да.
7. Какие процессы включает эмоциональный отклик исполнителя на
выраженные в сочинении эмоции?
А. Сопереживание.
Б. Сочувствие.
В. Содействие.
Г. Синтонию.
8. В каких вариантах возможно инструментальное исполнительство
в организациях общеобразовательного типа?
А. Обучение сольному пению и исполнению музыки в хоре.
Б. Музицирование на элементарных музыкальных инструментах.
В. Исполнение на электронных музыкальных инструментах.
Г. Игра на акустических музыкальных инструментах.
9. Какие наиболее важные группы положительных мотивов,
влияющих на формирование состояния психической готовности
исполнителя к концерту, выделяют?
А. Мотивы, связанные с отношением музыканта к исполняемым
произведениям.
Б. Мотивы, связанные с отношением исполнителя к публике.
В. Мотивы, связанные с отношением к исполнительской деятельности.
Г. Мотивы, связанные с отношением музыканта-исполнителя к себе.
10. Какие основные факторы появляются у музыканта-исполнителя во
время концертного выступления?
А. Трансформация работы психофизиологических механизмов
музыкально-исполнительской деятельности.
Б. Понижение волнения в результате возникновения процесса
общения со слушателем и масштабов воплощения образов.
103
В. Изменения творческой стороны исполнения и повышение
уровня интерпретационных задач в результате общения со
слушателем.
3.2. Организация учебной работы учащихся в области
музыкально-инструментального исполнительства
При организации учебной работы с учащимися по инструментальным
направлениям необходимо четко представлять функции и принципы
реализации музыкальной деятельности детей, цели и задачи организации
музыкальной деятельности, основные педагогические технологии.
В переводе с латинского языка слово «функция» означает
обязанность, круг деятельности, назначение, роль. Музыкальная
деятельность детей выполняет следующие ФУНКЦИИ.
Самореализационная функция состоит в активном приобщении
человека к музыкальной культуре, оказывающей прямое воздействие на его
жизнь. Музыкальная деятельность – это своеобразная зона оценки
собственного «Я». Часто музыка для детей – это сфера, в которой они
особенно ярко раскрывают свои естественные потребности в активной
деятельности и самовыражении.
Творческая функция проявляется в том, что творческие процессы во
всей своей силе обнаруживаются в игре, в узнавании окружающего мира,
в присвоении детьми самых разнообразных социальных амплуа. Причем,
преимущественно эти процессы осуществляются в досуговое время. Через
механизм эмоционального восприятия и переживания дети активно
усваивают элементы творческой деятельности, которые закрепляются в их
сознании и поведении и откладывают отпечаток на всю последующую
жизнь.
Коммуникативная функция важна, так как музыка – это сфера
общения, удовлетворяющая потребности человека в контактах.
Самостоятельные объединения по интересам, игровые программы,
массовые праздники и другие формы общения позволяют осознанию себя,
своих качеств, достоинств и недостатков в сравнении с другими людьми.
Дети оценивают себя, ориентируясь на социально принятые критерии и
эталоны, ибо самосознание социально по своей сути и невозможно вне
процесса общения. Формы общения детей в музыкальной деятельности
можно классифицировать по следующим признакам:
• по содержанию (познавательные, развлекательные);
• по времени (кратковременные, периодические, систематические);
• по характеру (пассивные, активные);
• по направленности контактов (непосредственные и опосредо-
ванные).
104
В сфере музыкальной деятельности реализуется и социальная
функция. Дети и подростки более открыты для влияния и воздействия на
них самых различных социальных институтов, что позволяет с
максимальной эффективностью воздействовать на их нравственный облик
и мировоззрение. В процессе музыкального времяпрепровождения
происходит упрочение чувства товарищества, возрастание степени
консолидации, стимулирование активности, выработка жизненной позиции,
научение нормам поведения в обществе. Художественные образы,
воздействуя через эмоциональную сферу, заставляют переживать, страдать
и радоваться, их воздействие часто намного острее жизненных коллизий.
Музыка благоприятна для формирования возвышенных идеалов и
выработки системы ценностей.
Просветительская функция выражается в том, что музыкальное
искусство оказывает огромное влияние на познавательную деятельность
подрастающего поколения. В художественных произведениях происходит
узнавание нового в самых разнообразных областях знания: расширяется
художественный кругозор; постигается процесс музыкального творчества;
происходит знакомство с историей культур разных народов; наконец,
осуществляется понимание внутреннего мира человека.
Профориентационная функция состоит в том, чтобы помочь
молодому человеку в выборе профессии. От первого периода детства до
юношеского возраста все актуальней становится вопрос об избрании
профессии. Некоторые дети находят ответ на этот вопрос в музыкальной
деятельности. А наметив для себя профессиональный путь, они
приобретают знания и развивают способности, навыки, специфические для
этого вида деятельности.
Одной из ведущих функций является рекреационная функция.
Именно в рамках досугового времени происходит восстановление и
воспроизводство утраченных сил, снятие определенного психологического
напряжения.
Гедонистическая функция реализуется в получении удовольствия,
наслаждения. Музыкальная деятельность приятна и полезна, имеет
привлекательность для детей. Заложенное от природы стремление человека
к получению удовольствия преимущественно реализуется в сфере музыки.
Для того, чтобы данные функции были представлены в полном
объеме, необходимо, чтобы музыкальная деятельность была организована.
Музыкальная деятельность детей и подростков основана на
ПРИНЦИПАХ, теоретически обоснованных и апробированных на
практике:
1. Принцип всеобщности и доступности – возможности приобщения,
вовлеченности всех детей, подростков и юношества в сферу музыкальной
деятельности с целью удовлетворения творческих потенций подрастающего
поколения, их духовных запросов и интересов.
105
2. Принцип единства воспитания, обучения и развития реализуется на
всех уровнях образования: от любительского объединения до учебного
заведения. Принцип обеспечивает высокий уровень достижений в
индивидуальной и коллективной деятельности. Принцип зиждется на
сочетании творческой активности, увлеченности и знаниях детей.
3. Принцип индивидуального подхода предполагает учет
индивидуальных запросов, интересов, склонностей, способностей,
возможностей, психофизиологических особенностей и социальной среды
обитания детей и подростков. Дифференцированный подход обеспечивает
комфортное состояние каждого участника.
4. Принцип систематичности и целенаправленности предполагает
осуществление этой деятельности на основе планомерного и последовательного сочетания непрерывности и взаимозависимости в работе всех
социальных институтов, призванных обеспечивать обучение музыке детей
и подростков. Важно направлять детей, подростков и юношество на дела
общественно-значимые.
5. Принцип преемственности предполагает культурное взаимодействие и взаимовлияние поколений. Необходимо активизировать
деятельность родителей, всех взрослых на передачу детям социального
знания и опыта на проведение музыкальной деятельности. Принцип
преемственности означает также поддержание норм и традиций при
перемещении детей из одной возрастной общности в другую, из одного
социально-воспитательного учреждения в другое.
6. Принцип интереса заключается в создании непринужденного
эмоционального общения посредством выстраивания музыкальной
деятельности на основе игры или театрализации, ибо отсутствие
эмоциональной привлекательности способно обречь на неудачу любые
формы и методы работы.
7. Принцип научности означает построение музыкальной
деятельности на основах современных представлений в области музыкознания, педагогики, психологии, физиологии и других наук. Принцип
реализуется в логическом построении программ.
8. Принцип связи музыки с жизнью обозначает понимание искусства как
отражения жизненных явлений и процессов. Важно давать знания не только
в области мировой музыкальной культуры, но и в области музыкальной жизни
страны, региона, города (поселка), школы, где учится ребенок.
9. Принцип единства художественного и технического означает
сбалансированное сочетание эмоционально-выразительного исполнения
с основательной технологической обеспеченностью игрового процесса.
Целью музыкального образования детей является формирование
основ музыкальной культуры у учащихся. В музыкальной культуре можно
выделить духовный и материальный пласты. Духовный пласт включает
знания в области музыкального искусства, практику участия в
106
художественной деятельности и пр. Материальный пласт – созданные
музыкальные произведения (ноты), инструменты и т. д.
Различают музыкальную культуру всего человечества и
индивидуальную музыкальную культуру личности. Музыкальная культура
человечества подразумевает совокупность достижений в области
музыкального искусства всех людей: созданные художественные ценности,
практика их использования, хранения и распространения; сеть учреждений,
связанных с музыкальным обучением и воспитанием, проведением научных
исследований и пр. Индивидуальная музыкальная культура ученика
содержит следующие компоненты: музыкально-эстетические сознание,
музыкальные знания, умения и навыки ребенка. В свою очередь
музыкально-эстетическое сознание ребенка включает интересы,
потребности, установки, эмоции, чувства, эстетические оценки, вкусы,
идеалы и т. д.
Охарактеризуем наиболее важные элементы музыкальноэстетического сознания ребенка. Музыкальный интерес – устойчивое
положительное отношение к музыке, конкретным музыкальным
произведениям, авторам, видам музыкальной деятельности и т. п.
Потребность в музыке – необходимость в общении с музыкальным
искусством, проявление активности ребенка в музыкальной деятельности.
Установка – предварительное представление о музыкальной деятельности.
Эмоции – переживания ребенка в процессе музыкальной деятельности
(иногда и после деятельности), связанные с восприятием художественного
образа. Чувства – продолжительное и устойчивое переживание, связанное
с восприятием художественного образа музыки. Эстетическая оценка –
сознательное и критическое отношение к музыкальным произведениям.
Музыкальный вкус – избирательное отношение к музыкальному искусству,
умение выделить высокохудожественные произведения. Идеалы –
представление о совершенстве в музыкальном искусстве.
На формирование основ музыкальной культуры школьников
оказывают влияние семья, образовательное учреждение, средства массовой
информации, музыкально-культурные учреждения, традиции общества.
Музыкальная деятельность – это процесс приобщения к духовной
культуре, выраженный в материальной и духовной форме. Музыкальная
деятельность функционирует в разнохарактерной, динамично развивающейся природной и социальной среде и представляет собой ценности,
образцы и признанные способы поведения, зафиксированные и
передаваемые последующим поколениям в качестве результата. Формы,
методы и средства музыкальной деятельности присущи данному типу
общественных и производственных отношений общества и отражают
уровень овладения человеком духовной и материальной культурой.
Социальная функция музыкальной деятельности такова, что для ее
осуществления вовлекаются значительные группы людей: педагоги
107
в системе общего и дополнительного образования, организаторы культурнодосуговых программ, активисты, члены различных кружков, любительских
объединений и клубов по интересам, сами слушатели. Оказывая влияние на
внутренний мир и образ действий большого количества людей,
музыкальная деятельность влияет тем самым и на окружающую
действительность, становится важным звеном социальной жизни.
Поскольку музыкальная деятельность носит многосторонний характер,
соответствующий разнообразию потребностей, интересов и запросов
членов общества, то ее социальные функции определяются структурой
общества.
В рамках культурно-образовательных учреждений создаются условия
для снятия определенного психологического напряжения, раскрытия
интеллектуальных, эмоционально-волевых качеств личности,
раскрепощения инициативы и самодеятельности.
Специфической особенностью, предопределяющей цели, содержание
и методы культурно-образовательной деятельности, является заполнение
“вакуума”, который постоянно образуется в системе досуга вследствие
разреженности сети учреждений культуры и неспособности их принять всех
желающих и слабой материально-технической базы домашнего досуга.
В результате этого продолжает оставаться и даже усугубляться проблема
духовного роста людей, развития эмоциональной и художественноэстетической сферы каждой конкретной личности. Это снижает социальнокультурную инициативу, порождает апатию, делает человека “придатком”
телевизора или выводит его на улицу с ее отрицательным влиянием и
возможностями для негативных антисоциальных проявлений.
ЦЕЛИ ОРГАНИЗАЦИИ музыкальной деятельности детей:
обогащение когнитивной сферы детей и подростков, развитие
эмоциональной сферы личности; вовлечение в разнообразные виды
музыкальной деятельности.
ЗАДАЧИ ОРГАНИЗАЦИИ УЧЕБНОЙ РАБОТЫ по инструментальным
направлениям: с одной стороны, привлечь обучаемых, учитывая их интересы
и способности; с другой, формировать потребность в музыкальной
деятельности; с третьей, осуществлять переход от простых форм деятельности
к удовлетворению более глубоких культурных стремлений, от усвоения
культурных ценностей – к музыкальному творчеству.
При планировании содержания учебной работы в системе
дополнительного образования необходимо опираться на ФГТ – Федеральные
государственные требования к минимуму содержания, структуре и условиям
реализации дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной
программы в области музыкального искусства и сроку обучения по этой
программе. ФГТ реализуются, как правило, детскими школами искусств или
образовательными учреждениями профессионального образования.
Учебная работа по инструментальным направлениям включает
108
приобретение учащимися знаний, умений и навыков, необходимых для
овладения музыкальным инструментом в сольном, ансамблевом и (или)
оркестровом исполнительстве. Реализация дополнительной
предпрофессиональной общеобразовательной программы в области
музыкального искусства осуществляется по различным инструментальным
направлениям, например, «Фортепиано», «Струнные инструменты»,
«Духовые и ударные инструменты», «Электронные музыкальные
инструменты», «Инструменты эстрадного оркестра», «Народные
инструменты». При составлении программы выделяется предметная
область «Музыкальное исполнительство», в которую включают следующие
учебные предметы, связанные с инструментальными направлениями:
«Специальность» или «Специальность и чтение с листа», «Ансамбль»,
«Концертмейстерский класс» и другие.
В учебной работе в системе общего музыкального образования в
перечне предметных результатов среди других компетентностей определена
следующая: «Формирование мотивационной направленности на
продуктивную музыкально-творческую деятельность (… инструментальное
музицирование…)». Данная компетентность реализуется в стенах
общеобразовательных организаций/учреждений: школ, гимназий, лицеев. На
уроках музыки как основной формы учебной работы учащиеся исполняют
музыку чаще всего на детских музыкальных инструментах (ударных,
клавишных, духовых, струнных, электронных). В то же время в
образовательном учреждении есть возможность дополнительного обучения во
внеурочной деятельности: в кружках сольного и ансамблевого музицирования
или оркестрового исполнения музыки.
Таким образом, формами учебной работы в системе общего и
дополнительного музыкального образования могут быть индивидуальные
занятия (при обучении одного ученика игре на музыкальном инструменте
в сольном исполнительстве) и групповые занятия (при организации
ансамбля или оркестра).
Вопросы для самопроверки к теме 3.2.
(выбрать верные ответы)
1. Какие функции присущи музыкальной деятельности детей?
А. Самореализационная.
Б. Артистическая.
В. Гедонистическая.
Г. Коммуникативная.
Д. Просветительская.
2. На каких принципах основана музыкальная деятельность детей
и подростков?
А. Принцип всеобщности и доступности.
109
Б. Принцип индивидуального подхода.
В. Принцип реализации коллективных потребностей.
Г. Принцип единства воспитания, обучения и развития.
Д. Принцип единства художественного и технического.
3. Целями организации музыкальной деятельности детей являются:
вовлечение в разнообразные виды музыкальной деятельности, обогащение
когнитивной сферы детей и подростков, развитие эмоциональной сферы
личности.
А. Да.
Б. Нет.
4. Каковы задачи организации учебной работы по
инструментальным направлениям?
А. Привлечь обучаемых, учитывая их интересы и способности.
Б. Создать условия для полноценного отдыха учеников.
В. Осуществлять переход от простых форм деятельности
к удовлетворению более глубоких культурных стремлений.
Г. Формировать потребность в музыкальной деятельности.
5. Какие учебные предметы, связанные с инструментальными
направлениями, могут быть в дополнительной предпрофессиональной
программе в предметной области «Музыкальное исполнительство»?
А. Специальность.
Б. Ансамбль.
В. Слушание музыки.
Г. Концертмейстерский класс.
Д. Хоровой класс.
6. Какие инструментальные направления существуют в системе
дополнительного музыкального образования?
А. Теория музыки.
Б. Фортепиано.
В. Струнные инструменты.
Г. Народные музыкальные инструменты.
Д. Духовые и ударные инструменты.
7. На каких детских музыкальных инструментах учащиеся чаще
всего исполняют музыку на уроках музыки в общеобразовательных
учреждениях?
А. На электронных инструментах.
Б. На ударных инструментах.
В. На кнопочных инструментах.
110
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]