Музыкальная педагогика и психология. Часть 1. Музыкальная психология. Учебно-методический комплекс дисциплины для бакалавров очной и заочной форм обуч

переработки информации, фактор «сила – слабость» нервной системы, во многом определяющие типологические особенности исполнителя, кардинальному переконструированию не подлежат, но могут лишь учитываться. Типологические особенности, относящиеся к характеру и связанные с преобладанием волевого, эмоционального или интеллектуального его компонентов, напротив, могут быть подвергнуты коррекции и самокоррекции. Учитывая всё вышеизложенное, в процессе обучения необходимо ориентироваться на достижение большей или меньшей гармонии всех компонентов, образующих в совокупности психическую структуру личности исполнителя.

Контрольные вопросы для самопроверки знаний

1.Приведите наиболее общую характеристику личности музыканта.

Вчём, на Ваш взгляд, заключается отличие (сходство) представлений музыкальной психологии о личности музыканта и психологии художествен-

ного творчества о творческой личности?

2.Что такое индивидуальный стиль деятельности исполнителя? Охарактеризуйте особенности стилей исполнителей, обладающих различной степенью выраженности эмоциональной реактивности, подвижности нервных процессов, силы или слабости нервной системы.

3.Каковы типологические особенности проявления характера исполнителя в его деятельности?

4.В чём заключается сущность и каковы возможности коррекции (самокоррекции) индивидуально-характерологического комплекса учаще- гося-музыканта?

Список рекомендуемой литературы по теме

Смотрите в п. 6.1. «Список рекомендуемой литературы» настоящего УМКД следующие источники: 3; 4; 5; 23; 26; 35; 41; 65; 70; 71; 76.

Тема 2.2. Музыкальные способности как ключевая проблема музыкальной психологии. Понятие музыкальности

Основные вопросы темы

1.История возникновения и развитие проблемы музыкальности и музыкальных способностей.

2.Структура музыкальных способностей и одарённости. Концепции отечественной и зарубежной музыкальной психологии.

31

3.Соотношение понятий музыкальности, музыкальных способностей, музыкальной одаренности. Психологические механизмы музыкальности.

4.Проблема индивидуальных различий и развитие музыкальных способностей. Значение задатков для деятельности музыканта-исполни- теля. Психогенетика музыкальности.

5.Музыкальные способности и их компенсация.

6.Художественно-творческий потенциал ребенка и проблема его раскрытия в процессе обучения музыке.

Цель: сформировать системное представление структуре и развитии музыкальных способностей.

Задачи:

-проанализировать музыкально-психологическую литературу по ключевым позициям проблемы музыкальных способностей;

-выделить современные ведущие направления изучения феномена музыкальных способностей (музыкальности) в музыкальной психологии;

-рассмотреть понятие «музыкальные способности» в системе общепсихологических представлений и понятий;

-проанализировать различные подходы к пониманию структуры музыкальных способностей, выделить важнейшие компоненты музыкальных способностей: музыкальный слух, чувство музыкального ритма, музыкальная память, музыкальное мышление, музыкальное воображение;

-изучить особенности онтогенеза музыкальных способностей;

-определить ключевые принципы и методы диагностики музыкальных способностей и музыкальной одарённости.

Понятийно-терминологический аппарат темы

Обзор рекомендуемой литературы

Освоение темы целесообразно начать с общепсихологических источников для уточнения понятия «способности», а затем обратиться к учебной

32

литературе по музыкальной психологии, где представлено понятие музыкальных способностей, а также понятия, характеризующие отдельные аспекты проблемы музыкальных способностей [65; 26; 41].

Исторический обзор различных концепций музыкальных способностей достаточно подробно дан в монографии Л. Л. Бочкарева «Психология музыкальной деятельности» [1], отдельные аспекты представлены в учебнике «Музыкальная психология и психология музыкального образования» под редакцией Г. М. Цыпина [3]. В хрестоматии «Психология музыки и музыкальных способностей» представлены различные, в том числе и наиболее ранние, концепции музыкальных способностей (изложены в виде выдержек из авторских работ В. Вундта. К. Сишора и др.) [34].

При изучении темы следует уделить особое внимание соотношению, сходству и различию ряда понятий: «музыкальные способности», «музыкальность», «музыкальная одарённость». Эти соотношения, так или иначе, анализируются фактически во всех представленных в списке литературы изданиях, причём авторы учебников и учебных пособий предлагают на обсуждение очень разные подходы. Так, Ю. А. Цагарелли рассматривает музыкальность как синтез способностей [5]. М. С. Старчеус, в русле концепции Б. М. Теплова, полагает, что музыкальность немыслима без основных музыкальных способностей, но, с другой стороны, не сводится к ним [См.: 3]. Немаловажным видится представленное в работе Г. П. Овсянкиной соотношение музыкальности и синестезии. Автор отмечает: «…музыкальность нельзя рассматривать как одну из разновидностей музыкальных способностей, так как природа основных музыкальных способностей и музыкальности различна. В основе музыкальности лежит синестезия – способность психики человека к межчувственным ассоциациям

(интермодальность)» [27, с. 22].

Вданном обзоре целесообразно уделить особое внимание вопросу

оструктуре (классификации) музыкальных способностей. По этому вопросу имеется большое (хотя, возможно, не принципиальное) различие подходов. Следует учесть это разнообразие при изучении вопроса. Так, в работе под редакцией Г. М. Цыпина, М. С. Старчеус, автор раздела «Музыкальные способности», сосредотачивает внимание на ставшей уже традиционной для музыкальной психологии концепции Б. М. Теплова [3]. Г. П. Овсянкина в работе «Музыкальная психология» представила ретроспектив-

33

ный обзор различных зарубежных и отечественных подходов к определению структуры музыкальных способностей, при этом за основу понимания системы музыкальных способностей взята классификация К. В. Тарасовой, где предложено деление музыкальных способностей на сенсорные (т. е. связанные с ощущением) и интеллектуальные [27]. Подробный анализ отечественных концепций структуры музыкальных способностей представлен в работе В. П. Ани симова. Наиболее ценным здесь является акцентирование мотивационного компонента музыкальных способностей, связанного с отношением к музыке [9]. Мотивационный компонент является также одним из составляющих в концепции Д. К. Кирнарской [20]. В целом в р аботах Л. Л. Бочкарёва, М. С. Старчеус, Д. К. Кирнарской, Ю. А. Цагарелли, Г. П. Овсянкиной проанализированы отдельные компоненты музыкальных способностей и одарённости, выделяемые современной наукой: музыкальный слух и его отдельные стороны, чувство музыкального ритма, музыкальная память, музыкальное мышление и музыкальное воображение. Обратим внимание, что структура музыкальной одарённости, включающая основные музыкальные способности, частные музыкальные способности (абсолютный слух и синопсия), психофизический комплекс успешной исполнительской деятельности, музыкальнорепродуктивный комплекс, музыкально-творческий комплекс, наиболее подробна изложена в работе Д. К. Кирнарской [20].

Один из наиболее важных вопросов касается онтогенеза музыкальных способностей. Наиболее подробно этот пункт представлен в монографии К. В. Тарасовой «Онтогенез музыкальных способностей» [92]. Автор объясняет закономерную смену отдельных компонентов музыкальных способностей в онтогенезе. Следует отметить, что здесь же содержатся и некоторые практические рекомендации по развитию музыкальности.

Не менее важен вопрос индивидуальных различий музыкальных способностей и связанный с ним вопрос о наследственности музыкального дарования. Здесь целесообразно вновь обратиться к общепсихологическим источникам, а также к работам по психологии индивидуальных различий для того, чтобы уточнить понятия задатков, индивидуальных различий, компенсаций способностей. Так, в работе Е. П. Ильина имеется раздел «Индивидуальные способности и деятельность», включающий материал по стилям профессиональной и учебной деятельности, в том числе по стилям

34

деятельности музыкантов-инструменталистов [65]. Вопрос о задатках и их значении для деятельности музыканта-исполнителя достаточно подробно излагается в работе В. П. Анисимова [9].

Особо следует рассмотреть понятие компенсации музыкальных способностей, подробно представленное в работах Б. М. Теплова [93; 94], а также в учебном пособии под редакцией Г. М. Цыпина [3].

Проблеме диагностики музыкальных способностей особое внимание уделено в работах К. В. Тарасовой, В. П. Анисимова. Отдельные аспекты этой проблемы представлены Л. Л. Бочкарёвым, Ю. А. Цагарелли. В частности, Ю. А. Цагарелли в разделе «Диагностика музыкальных способностей и качеств» ставит вопрос о те оретико-методологических основаниях разработки методов диагностики музыкальных способностей [5].

С материалом, относящимся к характеристике различных расстройств музыкальности (главным образом соматогенного характера), можно ознакомится по «Словарю психолога-практика» под редакцией С. Ю. Головина [41], а также по учебному пособию под редакцией Г. М. Цыпина [3] и монографии Л. Л. Бочкарева [1]. В данных источниках рассматриваются нарушения памяти, связанные, как с физической патологией, так и с психическими расстройствами. В числе этих нарушений рассматривается, в частности, амузия.

Выводы по теме

Изучение музыкальных способностей началось около полутора столетий назад. Сегодня проблема музыкальных способностей является центральной проблемой музыкальной психологии. Однако до сих пор нет единой точки зрения на природу музыкальных способностей, их структуру, а также на подходы к развитию и диагностике музыкальных способностей.

Музыкальные способности представляют собой относительно самостоятельный комплекс индивидуально-психологических свойств. Все понятия, которыми привычно описывают индивидуальные проявления музыкальных способностей, акцентируют различные их психологические стороны и проявления. В число понятий, характеризующих проблему музыкальных способностей, кроме понятия «музыкальные способности» относятся также «музыкальность», «музыкальная одарённость». Вся совокупность музыкальных способностей в психологии объединяется в поня-

35

тие «музыкальный интеллект». Существуют определённые онтогенетические закономерности диагностики и развития отдельных компонентов музыкальных способностей, которые необходимо учитывать в широкой практике музыкального образования2.

Контрольные вопросы для самопроверки знаний

1.Проанализируйте историческую логику развития и современное состояние проблемы музыкальных способностей.

2.Охарактеризуйте ряд понятий, которые раскрывают проблему музыкальных способностей в отечественной и зарубежной музыкальной психологии. Раскройте особенности соотношения музыкальных способностей, музыкальности, музыкальной одарённости.

3.Что понимается под структурой музыкальных способностей и музыкальной одарённости? Каковы компоненты этой структуры с позиции разных музыкально-психологических концепций?

4.Поясните, что подразумевают под понятием «компенсация музыкальных способностей»? Приведите примеры различных видов компенсации.

5.Каковы закономерности онтогенетического развития музыкальных способностей? В чём особенности проявления музыкальной одарённости?

6.Объясните специфику музыкального слуха (включая различные его стороны) и основы его формирования в дошкольном и младшем школьном возрасте. В чём могут заключаться причины снижения слуховой активности музыканта?

7.Какие принципы построения музыкального обучения можно было бы выделить в свете проблемы реализации художественно-творческого потенциала ребёнка?

Список рекомендуемой литературы по теме

Смотрите в п. 6.1. «Список рекомендуемой литературы» настоя-

щего УМКД следующие источники: 1; 3; 5; 9; 20; 26; 27; 34; 41; 65; 92; 93; 94.

2 На взгляд автора настоящего учебно-методического комплекса, внутри фундаментальной проблемы музыкальных способностей очень чётко очерчивается, возможно, более частная (а возможно, наоборот, исходная) проблема, которую можно было бы сформулировать следующим образом: обучение музыке или обучение через музыку.

Эта проблема так или иначе заявляется и анализируется в работах крупных музыкан- тов-педагогов, таких, например, как Д. Б. Кабалевский.

36

Тема 2.3. Музыкальный слух как центральный компонент структуры музыкальных способностей

Основные вопросы темы

1.История исследования и современные подходы к пониманию феномена музыкального слуха. Основные компоненты музыкального слуха.

2.Мелодический слух как единая интегративная система. Онтогенетические и специфически музыкальные закономерности его формирования.

3. Понятие интонационного слуха, его специфика и значение

вструктуре музыкальных способностей.

4.Феномен абсолютного слуха.

5.История вопроса о воспитании слуховых качеств учащихся. Соотношение слуховых представлений и двигательно-технических действий.

6.Основные функции музыкального слуха исполнителя. «Умение слушать себя» как основа исполнительской деятельности и условия его формирования.

7.Объективные и субъективные причины снижения слуховой активности у учащихся-музыкантов.

8.Способы активизации слуха музыканта-исполнителя. Роль внутреннеслуховых представлений в музыкальной деятельности.

Цель: освоить систему представлений о музыкальном слухе как центральном компоненте музыкальных способностей

Задачи:

- проанализировать историческое развитие представлений о феномене музыкального слуха;

- обозначить ключевые компоненты музыкального слуха на основе современных музыкально-психологических концепций;

- рассмотреть закономерности формирования разных сторон музыкального слуха в онтогенезе;

- конкретизировать значение музыкального слуха для деятельности музыканта-исполнителя;

- обобщить современные подходы к проблеме воспитания слуховых качеств и активизации музыкального слуха учащегося.

37

Понятийно-терминологический аппарат темы

Обзор рекомендуемой литературы

Ознакомление с темой предлагается начать с определения понятия музыкального слуха, с истории его исследований. Интенсивное изучение музыкального слуха началось со 2-й половины XIX века Г. Гельмгольц и К. Штумпф положили начало психофизиологической акустике, в контексте которой дали развёрнутое представление о работе органа слуха как внешнего анализатора звуковых колебательных движений и о некоторых особенностях восприятия музыкальных звуков. Н. А. Римский-Корсаков и С. М. Майкапар в числе первых в России в конце XIX – начале ХХ века изучали музыкальный слух с педагогических позиций как основу для музыкальной деятельности. Эти авторы описали различные проявления музыкального слуха, начали разработку его типологии. Римский-Корсаков, в частности, ввёл понятие «внутренний слух», развитое впоследствии Б. В. Асафьевым. Подробнее с историей изучения музыкального слуха можно ознакомиться по работам Г. Гельмгольца [54], С. М. Майкапара [73], Б. В. Асафьева [43], Б. М. Теплова [93; 94].

Исторически в науке постепенно были выделены следующие разновидности музыкального слуха: звуковысотный, интервальный, мелодический, гармонический, полифонический, ладовый, ритмический, тембровый, динамический, фактурный, структурный (архитектонический), вокальный, хоровой и др. Таким образом, утвердился структурно-функ- циональный подход к рассмотрению музыкального слуха.

Один из ключевых моментов – различие музыкального слуха в широком и узком значении. Это разделение предложено Б. М. Тепловым [93]. В широком значении под музыкальным слухом Б. М. Теплов понимал как звуковысотный, так и некоторые другие виды слуха; в узком значении музыкальный слух – это собственно звуковысотный слух. Подробная харак-

38

теристика этого вида музыкального слуха содержится в учебном пособии Г. М. Цыпина [3], учебнике Г. П. Овсянкиной [27], В. И. Петрушина [ 4], А. Л. Готсдинера [13]. Так, Г. М. Цыпин обращается к структуре мелодического слуха, в частности, к его перцептивному и репродуктивному компонентам, а также к онтогенетическим закономерностям его развития. Здесь можно сослаться прежде всего на данные исследований К. В. Тарасовой, изложенные в работе «Онтогенез музыкальных способностей» [92]. При изучении материала следует обратить внимание на его проблемное изложение, что говорит о множестве нерешённых вопросов, связанных с развитием музыкального слуха у детей дошкольного и младшего школьного возраста.

В перечисленных выше учебных пособиях подробно рассматриваются также другие компоненты музыкального слуха: полифонический, гармонический, тембро-динамический, архитектонический.

А. Л. Готсдинер в своём пособии представил уровни функционирования, структуру и характеристику музыкально-слуховой системы. Особое внимание все авторы уделяют абсолютному музыкальному слуху, являющемуся редкой разновидностью музыкального слуха. Считаем целесообразным выделить проблему развития абсолютного слуха для отдельной проработки, используя не только учебную литературу, но и данные специальных исследований (например, для выступления с докладом) [13].

Д. К. Кирнарская в своей работе предлагает различать интонационный и аналитический музыкальный слух. Согласно её концепции, интонационный слух – это более ранний вид слуха, нацеленный на распознавание первичных, наиболее «грубых» свойств звука, прежде всего коммуникативного архетипа, через интонационный профиль, общий характер движения, через его пространственные и энергийные качества. Аналитический слух происходит из интонационного слуха, детализируя и уточняя нарисованную им картину звуковысотного движения. Следует обратить внимание на то, что Д. К. Кирнарская рассматривает интонационный слух как мотивационный фактор музыкального таланта [20].

Особая роль в профессии музыканта-исполнителя принадлежит внутреннеслуховым представлениям, связанным с созданием возможно более содержательного и многогранного художественно-интерпретатор- ского образа. Этот компонент также рассматривается в указанных выше

39

учебных пособиях, монографиях и трудах исследователей в области музыкальных способностей и музыкального восприятия [1; 5; 13; 27].

Психолого-педагогический аспект проблемы музыкального слуха, к которому можно отнести вопросы снижения слуховой активности у уча- щихся-музыкантов, а также вопросы, касающиеся развития «умения слушать себя», а также соответствующей организации музыкальных занятий музыканта-исполнителя подробно анализируется Г. М. Цыпиным [3].

Рассмотренные в настоящей теме положения, касающиеся проблемы музыкального слуха, в дальнейшем уточняются во 2-й части дисциплины «Музыкальная педагогика».

Выводы по теме

Музыкальный слух в современной музыкальной психологии рассматривается как одна из главных составляющих в структуре музыкальных способностей, как необходимая предпосылка композиторской и исполнительской деятельности. С точки зрения физиологии музыкальный слух – это аппарат восприятия музыкальных звуков, обусловленный прежде всего природными данными – особенностями строения и функционирования органа слуха человека как внешнего анализатора музыкальных звуков. С точки зрения психологии, музыкальный слух – это своеобразный механизм первичной переработки музыкальной информации и выражения отношения к ней – анализа и синтеза её внешних акустических проявлений, её эмоциональной оценки и т. д. Различные виды музыкального слуха связаны с дифференциацией очень тонких слуховых ощущений, которые развиваются в процессе целенаправленного обучения. При этом в организации обучения важно учитывать онтогенетические (возрастные) закономерности и индивидуальные особенности развития отдельных сторон (компонентов) музыкального слуха.

Контрольные вопросы для самопроверки знаний

1.Назовите основные направления исследований и имена учёныхисследователей музыкального слуха, начиная с психофизиологической акустики XIX века и до настоящего времени.

2.Что, согласно Б. М. Теплову, означает музыкальный слух в «узком» и «широком» понимании? В чём особое значение второго из названных видов музыкального слуха?

3.Что представляет собой целостная музыкально-слуховая система?

40