Музыкальная педагогика и психология. Часть 1. Музыкальная психология. Учебно-методический комплекс дисциплины для бакалавров очной и заочной форм обуч

отечественных исследователей – Б. В. Асафьева, Е. В. Назайкинского, Б. М. Теплова. Музыка как средство коммуникации представлена в трудах В. В. Медушевского. Следующий этап связан с утв ерждением принципа субъектности и усилением междисциплинарных связей музыкальной психологии с направлениями естественно-научных и гуманитарных исследований. Особое внимание уделяется разработке психологических основ музыкального образования и музыкального воспитания (Н. А. Ветлугина, В. К. Белобородова, Ю. Б. Алиев).

В контексте обозначенных этапов происходило и происходит развитие принципов, проблематики, методического инструментария музыкальной психологии.

Освоение темы целесообразно начать с изучения информации, содержащейся в учебной литературе по музыкальной психологии. Достаточно подробно история возникновения и развития музыкальной психологии представлена в учебном пособии В. И. Петрушина [4], монографии Л. Л. Бочкарёва [1], а также в работе «Психология восприятия музыки» Г. В. Иванченко [62]. В качестве дополнительного материала рекомендуется статья С. О. Вышегородцевой. «Исторические аспекты взаимосвязи музыкальной психологии и музыкального образования» [52], где автор подробно анализирует взаимосвязь и взаимовлияние музыкальной психологии и музыкальной педагогики.

Вопросы предмета, методологии и методов современной музыкальной психологии проанализированы в учебнике Г. П. Овсянкиной [27],

атакже в статье Г. С. Тарасова «О психологии музыки» [91].

Входе освоения темы рекомендуется обратить особое внимание на монографии и статьи отечественных и зарубежных ученых, музыковедов, психологов, внесших особый вклад в развитие научной музыкальной психологии – Э. Курта [34], Б. В. Асафьева [43], Е. В. Назайкинского [77], В. В. Медушевского [74], Б. М. Теплова [93; 94].

Следует отметить также, что системное освоение обозначенной темы возможно только при условии предыдущего освоения материала по общей психологии, включая труды классиков психологии, в частности, Л. С. Выготского, С. Л. Рубинштейна, А. Н. Леонтьева, и анализа соотношения общепсихологических и музыкально-психологических исследований [22; 23; 26; 29; 36; 50].

21

Выводы по теме

На разных этапах своего развития музыкальная психология испытывала сильное воздействие основных направлений, концепций и методов психологии: структурализма, гештальтпсихологии, гуманистической психологии. Современная музыкальная психология как наука представляет собой широкую область междисциплинарных исследований, предметом которых являются специфические психические акты, психологические процессы и свойства личности, связанные с музыкой и музыкальной деятельностью, а также отражение психических явлений в музыкальном языке и строении музыкальных произведений. Многочисленные направления психологических исследований музыкальных явлений позволяют профессиональному музыканту-педагогу и музыканту-исполнителю осуществлять свою деятельность с большей степенью осознанности и понимания.

Контрольные вопросы для самопроверки знаний

1.Кто стоял у истоков донаучной музыкальной психологии? Каковы особенности развития музыкально-психологического знания в недрах философии (примерно с VI века до н. э. до начала второй половины

XIX века)?

2.Когда и в рамках какого направления начал осуществляться научный подход к проблемам музыкальной психологии?

3.Как условно можно обозначить основные этапы развития научных исследований проблематики музыкальной психологии? Именами каких исследователей представлены эти этапы?

4.Какими направлениями представлена современная музыкальная психология? Какова её ведущая проблематика?

5.Каковы методологические основания и методы современной музыкальной психологии?

6.Каково значение междисциплинарных связей музыкальной психологии с другими науками?

Список рекомендуемой литературы по теме

Смотрите в п. 6.1. «Список рекомендуемой литературы» настоя-

щего УМКД следующие источники: 1; 4; 22; 23; 26; 27; 29; 34; 36; 43; 50;

52; 62; 74; 77; 82; 91; 93; 94.

22

Тема 1.2. Музыкальное сознание как часть художественно-эстетического общественного сознания. Методологические принципы формирования и развития индивидуально-личностного музыкального сознания

Основные вопросы темы

1.Музыкальное сознание как специфический вид сознания человека.

2.Современные подходы к пониманию природы и основ развития художественного сознания человека.

3.Понятие общественного музыкального сознания, его исторические истоки в России.

4.Индивидуально-личностное музыкальное сознание как психологопедагогическая категория. Основные уровни его проявления в психологической организации человека.

5.Образ как центральная структурная единица музыкального сознания.

6.Синтез искусств как основной методологический принцип развития художественно-образного сознания ребенка.

7.Сознательное и подсознательное в структуре музыкального соз-

нания.

8.Соотношение художественно-образного и понятийно-логического

вструктуре музыкального сознания. Место знания в процессе формирования и развития музыкального сознания.

9.Музыка в контексте системы отношений «Мир-Человек». Роль музыки в становлении и развитии личности.

10.Проявление музыкального сознания в деятельности Homo musicus. Художественно-эстетическая позиция как основа профессиональной деятельности музыканта.

11.Особенности музыкального сознания композитора, исполнителя, слушателя.

Цель: сформировать предпосылки к познанию музыкального сознания как сложного системного образования.

Задачи:

-проанализировать понятие музыкального сознания в контексте общепсихологических, художественно-эстетических и музыкально-психоло- гических исследований;

-рассмотреть основные структурные компоненты музыкального соз-

нания;

23

-обозначить роль музыки в развитии художественно-эстетического сознания общества;

-определить современные тенденции в изучении проблемы развития индивидуального музыкального сознания личности.

Понятийно-терминологический аппарат темы

Обзор рекомендуемой литературы

Феномен музыкального сознания необходимо изучать в рамках системного принципа. В противном случае искажается самый важный аспект проблемы его развития: для чего (в отличие от как) развивать художест- венно-образное сознание в процессе музыкального обучения? Поэтому рекомендуется прежде всего обратиться к общепсихологическим источникам, где рассматривается сознание как высший уровень психического развития, а также предлагаются некоторые современные подходы к пониманию этого феномена. Так, в статье В. П. Зинченко «Миры сознания и структура сознания» подчёркивается, что проблему сознания уже начали включать в число глобальных проблем современности. Актуальны проблемы формирования экологического, гуманитарного сознания, с помощью которого возможно преодоление технократических ориентаций. Эволюцию и изменение сознания связывают с выживаемостью человечества, с предотвращением нарастающей антропологической катастрофы [61].

Далее видится целесообразным обратиться к понятию художественного сознания, рассмотренному, в частности, в работе Л. А. Закса [60],

атакже в статье Г. А. Базеян [44].

Вконтексте выше обозначенных представлений яснее становится целесообразность и необходимость глубокого изучения феномена музыкального сознания как составной части художественно-эстетического сознания. Достаточно подробный и ценный материал, касающийся понятия

24

музыкального сознания», представлен в учебном пособии под редакцией Г. М. Цыпина «Музыкальная психология и психология музыкального образования» [3]. Здесь автор рассматривает понятие музыкального сознания общества и личности, анализирует его структуру, выделяет типы и уровни художественно-эстетического сознания, обозначает проблему формирования и развития музыкального сознания личности и общества.

Не менее важно обратить внимание на соотношение в музыкальной деятельности различных уровней музыкального сознания: собственно сознательного, подсознательного, бессознательного. Здесь целесообразно обратиться прежде всего к общепсихологической учебной литературе, в частности к пособиям А. Г. Маклакова, Р. С. Немова, для уточнения вопроса об уровнях сознания и их взаимодействии (как правило, в учебной литературе этот вопрос рассматривается на основе концепций З. Фрейда и К. Г. Юнга) [23; 26]. Соотношение сознательного и подсознательного в структуре индивидуального музыкального сознания рассматривается в работе «Музыкальная психология и психология музыкального образования» под редакцией Г. М. Цыпина [3]. В учебном пособии В. И. Петрушина имеется раздел «Бессознательные аспекты музыкального восприятия», где представлены данные исследования А. В. Тороповой, детально изучившей проблему бессознательного в музыкальном восприятии в своем диссертационном исследовании [4].

Дальнейшая логика изучения темы предполагает анализ специфики взаимосвязи между сознанием человека и его художественным «продуктом», выражающейся, в частности, в феноменах «художнического Я» и «художественного Я». Эти феномены представлены в Главе 5, § 11 учебного пособия «Музыкальная психология и психология музыкального образования» [3], а также более подробно в работе А. А. Мелика-Пашаева «Мир художника» [75].

Особое внимание следует обратить на изучение Главы 5, § 6 «Синтез искусств как методологический принцип формирования и развития музыкального сознания. Понятийно-логическое в структуре музыкального сознания» (учебное пособие «Музыкальная психология и психология музыкального образования») [3]. Поскольку художественный образ может быть представлен в виде некой универсалии, вбирающей в себя и краску, и звук, и жест, и силуэт, и т. д., именно поэтому живопись, поэзия, балет, драма-

25

тический театр, архитектура, декоративно-прикладные искусства дают музыканту особые психические «обертоны», помогающие ему в создании полнокровного и многогранного образа. Более подробную информацию об идее синтеза искусств как основе организации процесса художественноэстетического развития личности можно найти также в рекомендованных ниже работах В. В. Кандинского [69], И. Р. Хох [38] Далее теоретическое познание этой идеи будет дополнено практическими заданиями.

Выводы по теме

Музыкальное сознание представляет собой особый, специфический вид сознания человека, определяемый как высший, интегрирующий уровень психики, как особая форма психической активности, присущая отдельным индивидам и обществу в целом. Объектом музыкального сознания следует считать музыкальную культуру во всём её многообразии, а субъектом – отдельного индивида или общество в целом (социум, этнос). Формирование и развитие музыкального сознания невозможно вне соответственным образом организованной деятельности (перцептивной, исполнительской, композиторской).

Основной, центральной структурной единицей музыкального сознания является звуковой образ. Соответственно, один из наиболее важных моментов музыкального обучения связан с актуализацией у учащихся музыкальной образности. Важный педагогический канал при формировании и развитии музыкального сознания открывается в случае использования на занятиях принципа синтеза искусств, а также ресурсов подсознательного и бессознательного уровней музыкального сознания.

Контрольные вопросы для самопроверки знаний

1.Как определяется понятие сознания, художественного сознания

всовременных психологических и художественно-эстетических исследованиях? Каково значение развития художественно-эстетического сознания личности?

2.Как определяется понятие музыкального сознания общества и личности? Охарактеризуйте основные уровни проявления музыкального сознания в индивидуальной психологической организации человека.

3.Какие уровни выделяют современные учёные в структуре музыкального (художественного) сознания? Как эти уровни взаимодействуют? Охарактеризуйте подробнее роль бессознательного в музыкально-твор- ческой деятельности личности.

26

4.Каким образом соотносятся художественно-образное и понятийнологическое в структуре музыкального сознания?

5.Какие существуют современные подходы к пониманию природы и основ развития художественного сознания человека? Какой из подходов, на Ваш взгляд, является наиболее целесообразным?

6.В чём сущность методологического принципа синтеза искусств? Каково его место и значение в формировании и развитии музыкального сознания личности? Приведите как можно более полное психологическое обоснование этого принципа.

Список рекомендуемой литературы по теме

Смотрите в п. 6.1. «Список рекомендуемой литературы» настоящего УМКД следующие источники: 3; 4; 23; 26; 38; 44; 60; 61; 69; 75.

Раздел 2. ПСИХОЛОГИЯ ЛИЧНОСТИ МУЗЫКАНТА

Тема 2.1.Темперамент и характер в структуре личности музыканта. Типологические особенности музыканта и их значение

в музыкально-исполнительской деятельности

Основные вопросы темы

1.Общая характеристика личности музыканта в контексте общепсихологических, художественно-психологических и музыкально-психологи- ческих представлений.

2.Свойства темперамента и особенности их проявления в музыкаль- но-исполнительской деятельности.

3.Характерологические особенности личности в контексте музыкальной деятельности.

4.Коррекция индивидуально-характерологического комплекса уча- щегося-музыканта в процессе обучения.

Цель: сформировать теоретическую базу для проведения исследований, направленных на изучение индивидуально-психологических (типологических) особенностей темперамента и характера музыканта и влияния этих особенностей на организацию и процесс музыкально-исполнитель- ской деятельности.

27

Задачи:

-сформировать наиболее общее представление об основных чертах личности музыканта;

-проанализировать особенности проявления свойств темперамента

вдеятельности музыканта-исполнителя;

- определить значение типологических особенностей характера в процессе музыкального обучения и музыкально-исполнительской деятельности.

Понятийно-терминологический аппарат темы

Обзор рекомендуемой литературы

Изучение темы предполагает обращение прежде всего к общепсихологическим источникам для уточнения достаточного разветвлённого комплекса категорий и понятий, относящихся к феномену личности [23; 26; 41; 76]. Такой подход представлен, в частности, в работе Г. М. Цыпина. Главу «Личность» автор начинает с разделения понятий «личность» и «индивидуальность». Здесь же показано различие роли личности в научном и художественно-творческом видах деятельности. Автор, в частности отмечает, что «роль персонально-личностных качеств людей, занимающихся наукой и искусством, во многом неодинакова – заметнее во втором случае и менее заметна в первом. И суть тут прежде всего в самой природе и сп е- цифике этих различных сфер» [3, с. 9].

В. И. Петрушин даёт наиболее общую характеристику личности музыканта. Прибегая к множеству аналогий, примеров из художественной литературы и высказываний самих музыкантов, художников, поэтов, автор полагает возможным, с одной стороны, сущность личности музыканта свести к музыкальности, с другой стороны, поставить музыканта в один ряд с личностями мастеров искусства, то есть включить в контекст представлений о художественно-творческой личности как таковой, независимо

28

от рода деятельности (балет, изобразительное искусство, театр и другое). В последнем случае особенности художественно-творческой личности, по словам В. И. Петрушина, группируются вокруг пяти «Т» – Талант, Творчество, Трудолюбие, Терпение, Требовательность [4]. В связи с вышесказанным считаем, что в данном пункте будет полезно обратиться к источникам по психологии художественного творчества и проанализировать раздел, посвящённый психологическим особенностям творческой лично-

сти [35; 70; 71].

Отметим, что последующие разделы рассматриваемой темы, посвящённые изучению особенностей характера, темперамента, волевой, эмоциональной сфер музыканта, предполагают не только теоретическое ознакомление с соответствующим материалом (к тому же в учебных пособиях этот материал достаточно слабо представлен), но проведения собственных исследований1 с помощью соответствующих психологических методик.

В. И. Петрушин, посвящая отдельный раздел своего пособия темпераменту и характеру, в основном излагает общепсихологические характеристики этих свойств (сторон) личности. Причём в части рассуждений о темпераменте автор опирается на теорию типов темперамента Гиппокра- та-Галена, что, на наш взгляд, не вполне отвечает уровню развития современных представлений о темпераменте. Так, по данным современных исследователей, «противоречия в подходах к изучению типов темперамента привели к тому, что постепенно от их рассмотрения перешли к установлению степени выраженности тех или иных свойств темперамента… Соответственно, и людей стали разделять не по типам темперамента, а согласно его отдельным свойствам» [65, с. 134]. На этой основе выделяют, например, экстравертированные – интровертированные, ригидные – пластичные, активные – пассивные, чувствительные типы.

По данным Ю. А. Цагарелли, у людей с разными типологическими особенностями музыкальность как интегральное образование имеет разную структуру (с точки зрения выраженности разных способностей, её составляющих). В своей работе «Психология музыкально-исполнительской деятельности» он подробно рассматривает зависимость индивидуального стиля деятельности музыканта-исполнителя от его типологических осо-

1 Эти исследования могут быть проведены и в рамках курсовой работы по психологии и педагогике, и как самостоятельное исследование, нацеленное на ознакомление с темой.

29

бенностей (прежде всего от свойств нервной системы, преобладания функций правого или левого полушарий мозга) [5].

Следует обратить внимание на различное описание проявлений черт характера музыканта в его деятельности. Так, В. И. Петрушин в части описания особенностей характера музыканта прибегает к классификации типов акцентуаций К. Леонгарда, отмечая, что «все эти черты и особенности личностных свойств находят своё специфическое преломление в жизни и творчестве различных музыкантов» [4, с. 245]. На примере двух выдающихся представителей романтизма Шопена и Листа рассматривается, как факторы интроверсии и экстраверсии определили черты их личности, особенности их творческого стиля.

Г. М. Цыпин в своей работе останавливается преимущественно на типологии творческих манер, индивидуальных стилей, художественных обликов с преобладанием волевого, эмоционального или интеллектуального компонентов характера. При этом автор поднимает вопрос коррекции характерологического комплекса учащихся, отмечая, что можно и нужно воздействовать на индивидуально-характерологический комплекс учаще- гося-музыканта, «усиливая по мере необходимости одни психические составляющие этого комплекса и ослабляя другие. Курс должен держаться на достижение большей или меньшей гармонии компонентов, образующих в совокупности психическую структуру личности (её “тип”), направляться на устранение разного рода перекосов и искажений, деформирующих эту структуру» [3, c. 59].

Выводы по теме

Будучи категорией многогранной, личность как бы обобщает, вбирает в себя различные блоки, подструктуры, параметры, что даёт возможность рассматривать её с различных точек зрения и в различных ракурсах. В общепсихологическом значении темперамент и характер, не определяя социальной ценности человека, выявляют различные стороны личности: темперамент подчёркивает природные особенности человека в его отношении к различным событиям, характер выявляет собственно социальное начало в человеке в его отношении к жизни.

В музыкально-исполнительской деятельности типологические особенности исполнителя определяют выработку индивидуального стиля деятельности. При этом особенности эмоциональной реактивности, быстроты

30