Литературоведческие термины. Словарь

ЛИТЕРАТУРОВЕ́ДЕНИЕ — наука о художественной литературе, её происхождении, предназначении, развитии. Различают три главные отрасли литературоведения: теорию литературы, историю литературы, литературную критику. Теория литературы изучает общие законы развития литературы, устанавливает принципы рассмотрения и оценки литературного материала. История литературы исследует художественную литературу в её исторически последовательном развитии от фольклора до наших дней как процесс. Литературная критика подвергает анализу современный литературный процесс или прошлое литературы с точки зрения современности. Неотъемлемой частью литературоведения является поэтика — наука о системе средств выражения в литературных произведениях, о структуре произведений, творчестве писателей, литературных направлениях и литературно-художественных эпохах. Сходное положение с поэтикой в литературоведении занимает стилистика художественной речи, которая входит в теорию литературы, историю литературы, литературную критику. Литературоведение тесно взаимосвязано с библиографией, текстологией, палеографией, атрибуцией, комментированием текста. Составной частью литературоведения является стиховедение, изучающее разные формы строения стиха. Многообразны связи литературоведения с лингвистикой, философией, искусствознанием, эстетикой, историей, психологией, социологией и пр.

ЛИТО́ТА (от греч. litotes — простота) — троп, образное выражение, основанное на художественном преуменьшении изображаемого предмета, количества, силы, значения, явления: «мужичок с ноготок», «девочка — дюймовочка», «избушка на курьих ножках». К литоте часто обращался Н.В. Гоголь: «Здесь вы встретите такие талии, какие даже вам не снились никогда: тоненькие, узенькие талии, никак не толще бутылочной шейки, встретясь с которыми вы почтительно отойдёте к сторонке, чтобы как-нибудь неосторожно не толкнуть невежливым локтем» («Невский проспект»). Литота противоположна гиперболе.

«ЛИШНИЙ́ ЧЕЛОВЕЌ » — социально-психологический тип героя, появившийся в произведениях русской литературы первой половины ХIХ в. Основными социально-психологическими чертами «лишнего человека» были дворянское происхождение, чувство интеллектуального и нравственного превосходства над людьми своего круга, одарённость, индивидуализм, отчуждённость от общества, невозможность найти применение своим силам, недовольство жизнью, скептицизм. Определение «лишний человек» вошло в широкий обиход с выходом повести И.С. Тургенева «Дневник лишнего человека» (1850). Тип героя сложился несколько раньше, первоначально он был воплощён в образе Онегина («Евгений Онегин» А.С. Пушкина), затем Печорина («Герой нашего времени» М.Ю. Лермонтова). Возникнув как переосмысление романтического героя, тип «лишнего человека» эволюционировал в сторону реализма. Бельтов в

81

романе «Кто виноват?» А.И. Герцена, тургеневские персонажи Д.Н. Рудин («Рудин») и Ф.И. Лаврецкий («Дворянское гнездо») представляют социальнопсихологический тип «лишнего человека» более реалистично. В произведениях зарубежной литературы отсутствует тип «лишнего человека».

ЛУБОЌ — дешёвое массовое печатное издание, появившееся в России во второй половине XVIII в. вслед за лубочными (народными) картинками, рисовавшимися первоначально на лубках (липовом лубе). Лубочные картинки были преимущественно религиозного и нравоучительного содержания. Характерными жанрами лубочной литературы являлись переделки сказок и былин, рыцарских романов (о Бове Королевиче, Еруслане Лазаревиче), исторических сказаний (об основании Москвы, о Куликовской битве, об Отечественной войне 1812 г.), авантюрных повестей (об английском милорде Георге), житий святых; песенники, сборники анекдотов, оракулы, сонники. Редко встречались в лубочном исполнении произведения народной сатиры («Повесть о Ерше Ершовиче», «Повесть о Шемякином суде», «Повесть о Фоме и Ерёме»), а также переделанные и искажённые тексты русских и зарубежных писателей. Лубочные произведения были обычно анонимными. Подделка под народность и пошлость отличали многие лубочные произведения, однако именно по лубочной книжке приобщался к чтению простой народ, прежде всего крестьянство и городские низы. Выпуск в России непритязательной лубочной продукции был прекращён в 1918 г. Подобные лубку издания выходили во многих зарубежных странах.

М

МАДРИГАЛ́ (от позднелат. matricale — песня на родном материнском языке) — небольшое по объёму стихотворение, написанное вольным стихом, преимущественно любовно-комплиментарного содержания, обычно с парадоксальной концовкой. Сложился мадригал в итальянской поэзии XVI в. В XVII– XVIII вв. он был популярен в салонной культуре Европы. В русской литературе мадригал являлся неотъемлемой частью так называемой «лёгкой поэзии» XVIII–XIX вв. У поэтов ХХ столетия мадригал особой популярностью не пользовался. Являясь разновидностью альбомной поэзии, мадригал представлен в творчестве Н.М. Карамзина, В.Л. Пушкина, П.А. Катенина, А.С. Пушкина, М.Ю. Лермонтова и других поэтов XVIII–XIX вв.:

По чести, от тебя не можно глаз отвесть: Но что к тебе влечёт?.. загадка непонятна! Ты не красавица, я вижу… а приятна!

Ты б лучше быть могла; но лучше так, как есть.

(«По чести, от тебя не можно глаз отвесть…», И.И. Дмитриев)

82

«МАЛЕНЬКИЙ́ ЧЕЛОВЕЌ » — тип героя, появившийся в русской литературе во вторую треть ХIХ в. Литературных героев этого типа отличает «низкое» социальное происхождение (разночинцы или бедные дворяне), приниженное общественное положение, ощущение несправедливого государственного устройства, чувство ущемлённой гордости или обиды. Первоначально к теме «маленького человека» обратился А.С. Пушкин, который в повести «Станционный смотритель» представил читателю «простого» человека Самсона Вырина. В.Г. Белинский одним из первых употребил понятие «маленький человек» в статье «Горе от ума». С развитием реализма в русской литературе тип «маленького человека» обретал более сложный психологический портрет и становился популярным персонажем. Тема «маленького человека» продолжила развиваться в творчестве Н.В. Гоголя («Шинель»), Ф.М. Достоевского («Бедные люди»), А.Н. Островского («Беспреданница»), А.П. Чехова («Человек в футляре») и др. Как правило, «маленький человек» в тексте изображается в контрасте со «значительным лицом». Так, чиновник Евгений в поэме «Медный всадник» А.С. Пушкина противопоставлен образу императора Петра I, а экзекутор Червяков в рассказе «Смерть чиновника» А.П. Чехова выступает в оппозиции статскому генералу Брюзжалову.

МАНИФЕСТ́ литературный — программный документ, излагающий эстетические принципы определённого литературного направления, течения, школы, группы. Термин вошёл в литературный обиход в ХIХ в. Он применим к целому ряду литературных явлений — от развёрнутых деклараций до серьёзных эстетических трактатов, статей, предисловий, программных стихотворений. Зачастую эстетические выступления писателей и литературных критиков носят характер литературных манифестов, оказывая непосредственное воздействие на историко-литературный процесс. Порой литературные манифесты и реальное содержание литературной школы не совпадают, о чём, например, свидетельствует творчество поэтов-имажинистов. В целом манифесты представляют собой результат активной общественной жизни, отражающей идейнохудожественные поиски, процесс формирования новой литературы. Так, в 1913 г. в первом номере журнала «Аполлон» одновременно были опубликованы два манифеста акмеизма: статья Н.С. Гумилёва «Наследие символизма и акмеизм» и статья С.М. Городецкого «Некоторые течения в современной русской поэзии».

МАРГИНАЛИИ́ — записи, различного рода пометы на полях книги или рукописи. Особую ценность представляют маргиналии писателей на полях их собственных книг и рукописей, а также на книгах и рукописях других авторов. Уникальной в этом плане является скрупулёзно изученная библиотека

83

В.А. Жуковского, хранящаяся в библиотеке Томского государственного университета. Десятки книг из библиотеки поэта буквально испещрены записями.

Всвоей совокупности эти маргиналии могли бы составить объёмистый том. Изучение записей на книгах из библиотеки Жуковского внесло коррективы в понимание общественно-эстетических позиций поэта, его роли в литературном движении 1810–1830-х гг., углубило наше знание о начальном этапе в развитии русского романтизма.

МЕЛО́ДИКА СТИХА́(от греч. melodikos — мелодический, песенный) — система понижений и повышений голоса в организации стихотворной речи.

Врусском стихе при членении стихотворного периода (строки, двустишия, четверостишия) в середине голос обычно повышается, а в конце понижается. При построении стихотворного текста в нём могут поразному распределяться вопросительные, восклицательные и повествовательные предложения (с восходящей или нисходящей интонацией). Выделяют три типа интонирования стиха: декламативный, например, при чтении оды, напевный, например, при чтении романсной лирики, говорной, например, при чтении басни. Полная реализация мелодики стиха осуществляется только при декламации. Интонационный рисунок задаётся текстом, а детали привносятся и оформляются декламатором.

МЕЛОДРАМА́ (от греч. melos — песня, мелодия и drama — действие, драма) — первоначально термин обозначал музыкально-драматическое произведение для исполнения на сцене, где монологи и диалоги действующих лиц сопровождались или перемежались музыкой и пением. С конца ХVIII в. мелодрамой называется жанр драматургии; пьеса с острой интригой, отличающаяся повышенным эмоциональным накалом, морализаторством, зрелищностью и занимательностью, слащавой сентиментальностью. Авторы мелодрам нередко использовали сюжеты популярных романов. В России первыми оригинальными мелодрамами были переделки повести «Бедная Лиза» Н.М. Карамзина, пьес Н.В. Кукольника, Н.А. Полевого. Пьесы А.Н. Островского «Поздняя любовь» и «Без вины виноватые» считаются классическими образцами этого жанра. Повышенный интерес к мелодраме проявлял в первые годы советской власти возрождающийся и зарождающийся театр. Оживление мелодраматических тенденций наблюдается в драматургии 1950–1980-х гг. в творчестве А.Н. Арбузова, А.Д. Салынского, А.М. Володина и других.

МЕМУА́РЫ (фр. memoires — воспоминания, память) — повествование от лица участника или свидетеля реальных событий общественно-политичес- кой, культурной, литературно-художественной жизни, участником или очевидцем которых он был, а также о людях, с которыми общался. К мемуарам относят автобиографии, дневники, заметки, воспоминания любого человека о своей

84

жизни на фоне эпохи. Мемуары часто не лишены субъективности и во многом перекликаются с жанрами художественной прозы. Одним из первых отечественных мемуарных произведений была «История о великом князе Московском» князя А.М. Курбского. Непреходящий литературно-художественный интерес представляет «Житие протопопа Аввакума им самим написанное». Памятником мемуарной литературы является книга А.Т. Болотова «Жизнь и приключения Андрея Болотова, описанные самим им для своих потомков». Фактическая точность, событийность, непосредственность авторских суждений, живописность и документальность сделали выдающимися произведениями русской литературы «Былое и думы» А.И. Герцена, «Маска и душа» Ф.И. Шаляпина, «Далёкое и близкое» И.Е. Репина, «Люди, годы, жизнь» И.Г. Эренбурга, трилогию В.П. Катаева («Святой колодец», «Трава забвения», «Алмазный мой венец), «Бодался телёнок с дубом» А.И. Солженицына, «Глазами человека моего поколения» К.М. Симонова, «На берегах Невы» И.В. Одоевцевой, «Мои воспоминания» С.М. Волконского.

МЕНЕСТРЕЛЬ́ (фр. menestrel, от позднелат. ministerialis — состоящий на службе) — профессиональный народный поэт-певец, состоящий при дворе феодала в средневековой Франции, Англии и других странах. Творчество менестрелей в основе своей представляло стихотворные рассказы и исполнение песен под аккомпанемент музыки. Далёкое от фольклорных традиций, тесно связанное со вкусами феодального общества, оно отличалось утончённостью и изысканностью. В западноевропейской романтической литературе ХIХ в. идеализированный образ менестреля ассоциировался с образом вдохновенного поэта, далёкого от будничных забот и житейской суеты.

МЕНТАЛИТЕТ́ (от фр. mentalite — умонастроение, склад ума) — совокупность умственных навыков, духовных ценностей и культурных традиций, присущих отдельному человеку, социальной группе, нации. В научный оборот термин «менталитет» ввёл американский философ Р. Эмерсон (1856). Менталитет отражает уровень индивидуального и коллективного сознания, устойчивые привычки, нравы, формы поведения. Многие писатели в своих произведениях не перестают размышлять над судьбой своей Родины, особенностями «русского характера». Например:

Умом Россию не понять, Аршином общим не измерить: У ней особенная стать — В Россию можно только верить.

(«Умом Россию не понять…», Ф.И. Тютчев)

85

МЕТАФОР́ А (греч. metaphora — перенос) — один из основных тропов художественной речи, основанный на переносе свойств одного предмета или явления на другой по принципу их сходства или контраста. Наша бытовая речь буквально пестрит метафорами: дождь идёт, время спешит, торговая сеть, ущемлённое самолюбие. В основе метафоры лежит сравнение действия или предмета с другим на основании общих для них признаков. Метафорические состояния или действия выражаются в форме глагола («горит восток зарёю новой…» А.С. Пушкин), существительного («безвыходность горя» К.Д. Бальмонт), прилагательного («побледневшие звёзды» В.Я. Брюсов). Условно метафоры делят на олицетворяющие («весна идёт» Ф.И. Тютчев, «облако в штанах» В.В. Маяковский) и овеществляющие («крупный разговор» Б.Л. Пастернак, «в саду горит костёр рябины красной» С.А. Есенин). Наряду с простой метафорой нередко встречается развёрнутая метафора, когда метафорическое выражение, заключающее в себе образ, раскрывается на протяжении отрезка или всего произведения. Примером служит стихотворение М.Ю. Лермонтова «Чаша жизни», где в качестве основы выступает широко употребимая метафора «пить чашу жизни».

МЕТОНИМИ́ Я (греч. metonymia — переименование) — распространённый поэтический троп, в основе которого лежит переименование названия одного предмета или явления на другое посредством наложения на переносное значение слова его прямого значения на основании внешней или внутренней связи между ними. А.П. Квятковский выделяет несколько видов метонимии:

1. Упоминание имени автора вместо названия его произведений:

Читал охотно Апулея, (т. е. книгу Апулея «Золотой осёл») А Цицерона не читал… («Евгений Онегин», А.С. Пушкин)

2. Упоминание произведения или биографических деталей, по которым угадывается данный автор:

Скоро сам узнаешь в школе, Как архангельский мужик. (т. е. М.В. Ломоносов) По своей и божьей воле Стал разумен и велик.

(«Школьник», Н.А. Некрасов)

86

3. Указание на признаки лица или предмета вместо упоминания самого лица или предмета (наиболее часто встречающаяся метонимия):

(«Десятилетняя песня», В.В. Маяковский)

4. Перенесение свойств или действий предмета на другой предмет, при помощи которого эти свойства или действия обнаруживаются:

Шипенье пенистых бокалов (т. е. пенящегося вина в бокалах) («Медный всадник», А.С. Пушкин)

Типы метонимии разнообразны. У А.А. Блока встречается редкий образец сложной метонимии, которая становится понятной читателю, знающему некоторые социально-бытовые приметы начала ХХ в.:

Вагоны шли привычной линией, Подрагивали и скрипели; Молчали жёлтые и синие; В зелёных плакали и пели.

(«На железной дороге», А.А. Блок)

(«Жёлтые и синие» — вагоны первого и второго классов, а «зелёные» — вагоны третьего класса. При помощи метонимии поэт передал дорожное настроение богатых и бедных пассажиров.)

МЕТР (от греч. metron — мера, размер) — в простейшем и самом общем случае стихотворный размер, основанный на последовательном чередовании однородных стоп: хореический метр, ямбический метр, дактилический метр, анапестический метр, амфибрахический метр. В данном случае термин «метр» синонимичен понятию «стихотворный размер».

МЕТРИКА́ (греч. metrike, от metron — мера, размер) — система законов и правил, по которым строится метр стиха, выработанный в поэзии определённого языка на основе поэтических достижений конкретных участников литера-

87

турного процесса; то же, что стихосложение, принятое у греков, римлян, в языках которых гласные дифференцируются по долготе — краткости.

МИМЕСИС́ (от греч. mimesis — подражание) — такое изображение разных вещей, явлений и самой действительности, которое, в отличие от простого копирования, первоначально воспроизводит внутренние закономерности предмета и уже потом воссоздаёт его внешний облик; термин античной философии и эстетики, первоначально обозначавший творческое воспроизведение в обыденной действительности вневременных образцов или моделей всего существующего и сущего.

МИНИАТЮ́РА (от итал. miniatura) — небольшое по объёму прозаическое, стихотворное, драматическое произведение строго законченной формы. Термин широко употребляется в живописи и музыке. В русской прозе миниатюры часто носят название «картинок», «зарисовок», «набросков», «заметок», «записей». Прозаические миниатюры с многочисленными лирическими заметками представлены в книге «Камешки на ладони» В.А. Солоухина. Драматические миниатюры: одноактные пьесы («Страшный кабачок»), комедии в одном действии («Брошечка»), инсценированные рассказы («Счастливая любовь»), скетчи («Самодав») виртуозно создавала Теффи. Стихотворные миниатюры, являющиеся труднейшей формой лирики, встречаются у многих русских поэтов:

Из полутёмной залы, вдруг, Ты выскользнула в лёгкой шали — Мы никому не помешали, Мы не будили спящих слуг…

(«Из полутёмной залы, вдруг…», О.Э. Мандельштам)

К поэтическим миниатюрам относятся философские четверостишия Омара Хайяма, японские танки, русские частушки.

МИННЕЗИНГЕР́ (нем. Minnesinger — певец любви) — лирический поэт в средневековой Германии ХII–ХIII вв., воспевавший рыцарскую любовь и служение прекрасной даме. Поэзия миннезингеров появилась под непосредственным влиянием поэзии французских трубадуров. Многие песни миннезингеров, лиричные и простые по форме, позже стали народными.

МИСТИФИКАЦИЯ́ литературная (от греч. mystes — посвящённый в тайну и лат. facio — делаю) — текст или фрагмент текста, авторство которого намеренно приписывается подставному вымышленному или реальному лицу. Основным отличием литературной мистификации от обычного текста является

88

создание образа автора, в воображении которого возникает литературное произведение. Мистификация предполагает стилизацию, подражание языку конкретного писателя или стилю определённой эпохи. Таким образом, литературная мистификация служит удобной формой для эксперимента в области стиля

идля наследования стилевой традиции. Выделяют три группы подставного авторства: 1) имитирование древних памятников, авторство которых неизвестно; 2) приписывание авторства историческим или легендарным лицам (продолжение «Русалки» А.С. Пушкина, выполненное Д.П. Зуевым; издание 1897 г.); 3) переадресация вымышленным авторам — «покойным» («Повести покойного Ивана Петровича Белкина» А.С. Пушкина) или «здравствующим» (Черубина де Габриак). Цель литературной мистификации заключается в эстетическом или жизненном и творческом эксперименте.

МИФ (от греч. mythos — сказание, предание) — древнее сказание, представляющее художественное повествование о важных природных и социальных явлениях, происхождении мира, рождения человека, подвигах богов, царей, героев, рождённое народной фантазией, содержащее зачатки науки, искусства

ирелигии, учившее людей жить и умирать в соответствии с их понятиями об истине, добре и красоте. Главной особенностью мифа является сочетание в себе элементов художественного и логически обусловленного, повествовательного

иритуального. Мифы представляют собой продукт коллективного создания

ибессознательного народного творчества. В литературоведении термин «миф» используется достаточно многообразно и противоречиво.

МОДЕРНИЗМ́ (от фр. moderne — новейший, современный) — художественная эпоха конца ХIХ — начала ХХ в., эстетическая концепция которой сложилась в 1910-е гг. и бурно развивалась в последующие два десятилетия. Возник модернизм в результате пересмотра философско-эстетических основ

итворческих принципов художественной культуры ХIХ в., происходившего на

протяжении 1880–1900-х гг. Об этом свидетельствует история таких школ

инаправлений, как импрессионизм, символизм, футуризм и др. Несмотря на существенные различия программ и манифестов, всех их объединяет восприятие эпохи как времени необратимых перемен, сопровождающихся крахом предшествующих духовных ценностей. Развитие модернизма в культуре Запада

иРоссии выявляет устойчивость его особенностей, позволяющих говорить об определённой художественной системе, наблюдающейся во всех литературных родах.

МОНОЛОЃ (от греч. monos — единственный и logos — речь) — в драматическом произведении — пространная речь действующего лица, обращённая к слушателям или самому себе (монолог Чацкого «А судьи кто?» в комедии

89

«Горе от ума» А.С. Грибоедова); в прозаическом произведении — речь персонажа, произнесённая «для себя» (так называемая «внутренняя речь») или адресованная другим персонажам (монолог А. Болконского «Как тихо, спокойно и торжественно, совсем не так, как я бежал…» в романе-эпопее «Война и мир» Л.Н. Толстого); в поэтическом произведении — речь лирического героя, раскрывающая мысли и чувства автора (стихотворение «Не жалею, не зову, не плачу…» С.А. Есенина). Различают монологи уединённые и обращённые. Уединённые монологи представляют собой высказывания для самого себя и дневниковые записи, не ориентированные на читателя. Обращённые монологи адресованы, как правило, слушателям. Отдельно выделяют «внутренний монолог» — не произнесённая речь персонажа, обращённая к самому себе и отражающая внутренний психологический процесс, движение мыслей и переживаний героя. В романе Ф.М. Достоевского «Преступление и наказание» монологи Раскольникова встречаются на протяжении всего произведения.

МОНОРИМ́ (франц. monorime, от греч. monos — один и фр. rime — рифма) — стихотворение на одну рифму. Образцом монорима в русской поэзии может служить стихотворение А.П. Сумарокова «Двадцать две рифмы». В ХIХ в. стихотворение на одну рифму становится принадлежностью иронической и шуточной поэзии. Один из самых интересных по форме и содержанию моноримов «Когда будете, дети, студентами…» принадлежит перу А.Н. Апухтина.

МОНОСТИ́Х (греч. monostichos — одностишие) — стихотворение, состоящее из одной строки с законченной смысловой, синтаксической и метрической структурой. Для моностиха обычно выбирается длинная строка распространённого и легко узнаваемого размера. В русской поэзии моностих встречается редко: «Окоп копаю. Может быть — могилу» (В.Е. Субботин).

МОНТА́Ж (фр. montage — сборка, подбор) литературный — отбор на заданную тему художественной и научной литературы, документальных материалов, мемуаров или отрывков из них с целью изображения какого-либо исторического, литературного, культурного события или реального лица. Чаще всего монтажи готовятся к знаменательным датам, юбилеям известных людей, с целью запечатлеть важность события или лица и выразить своё отношение к ним. Таковы, например, монтажи-биографии В.В. Вересаева «Пушкин в жизни» (1826–1827), «Гоголь в жизни» (1833), в которых автор попытался воссоздать облик великих писателей. Монтаж также является литературным приёмом, частным случаем «всеобщих закономерностей образования художественных значений — соположения (противопоставления и интеграции) разнородных элементов. Художественный ряд — последовательность структурных элемен-

90