Искусство и его виды. Учебное пособие по развитию речи

гоценные мозаики и фрески. Роспись храма прославляла не только православную религию, но и могущество государственной власти. На фресках, кроме религиозных сюжетов, изображены основатель храма князь Ярослав Мудрый, его дочери и сыновья, сцены охоты, ипподром и даже цирковые представления со скоморохами, борцами, дрессированными медведями. Епископ Иосиф Верещинский в ХVI веке писал о Софии Киевской так: «Весьма многие согласны в том, что в целой Европе нет храмов, которые по драгоценности и изяществу украшений стояли бы выше константинопольского и киевского соборов».

В храмах Древней Руси не только совершались церковные службы. В них проводили церемонию утверждения князей на правление, хранили государственную казну, принимали иностранных послов и т.д. (см. иллюстр.2, 3)

21. Ответьте на вопросы:

Какой период охватывает история Древней Руси? Какой характер носили многие архитектурные соору-

жения Древней Руси, дошедшие до нас?

Почему в Древней Руси строили так много культовых сооружений?

Какие функции были у храмов?

Каковы наиболее известные архитектурные памятники этой эпохи?

22. Выделенные слова и словосочетания замените близкими по смыслу:

Историю изучают по многим памятникам старим. Памятники остаются как живые свидетели прошлого. Каменные сооружения этого времени носили, в основ-

ном, культовый характер.

Нас поражают своей красотой и величием древние соборы и монастыри.

В храмах Древней Руси совершались не только цер-

ковные службы.

21

23. Прокомментируйте следующие фразы из текста:

Время проходит, а памятники архитектуры остаются как живые свидетели прошлого.

Роспись храма (София Киевская) прославляла не только христианскую религию, но и государственную власть.

Архитектура всегда была связана с историей развития общества.

Храмы Древней Руси представляли собой религиозные и культурные центры.

24. Подготовьте сообщение на одну из предложенных тем, используя материал изученных текстов.

«История страны в её архитектурных памятниках». «Архитектура — это лицо обществах». «Древнерусская архитектура — яркая страница

в истории архитектуры».

25. Прочитайте текст. Выполните задания после текста. Архитекторы хотят строить новые храмы

В рамках фестиваля «Зодчество 2013» прошел конкурс проектов современных церквей. Участникам предложили проектировать храм на 500−600 прихожан. Что только ни пришло в голову конкурсантам: храмы в стиле хай-тек, церкви в виде огромных куполов и большая «плащаница», составленная из множества деревянных планок.

«Целью нашего конкурса — рассказал председатель жюри Владилен Красильников, — было не только показать, на что способны архитекторы, но и дать знать представителям русской церкви, что храм не обязательно должен быть построен по устоявшимся канонам. Ведь в ближайшие 10 лет предстоит их масштабное строительство. И хорошо еще, когда, например, в московских спальных районах строят модульные деревянные храмы.

22

А ведь бывает, что строят каменные, и наспех! Ничего хорошего, как правило, не получается.»

Самым необычным из победивших на конкурсе стал проект церкви во имя Амвросия Оптинского, выполненный в стиле модерн. Церковь предлагают построить в поселке Смышляевка Самарской области. «Проектировать в так называемом византийском стиле, который обычно рекомендуют священники, мы особого интереса не видели, — рассказали авторы в пояснительной записке к свой работе. Однако их проект благословил Митрополит Самарский Сергий.

Также жюри отметило премией проект стеклянного храма от архитекторов из Екатеринбурга. Авторы предлагают сделать его центром общественной жизни города: «Он может быть привлекателен и открыт для всех людей, включать детские сады, школы, кружки, мультимедиабиблиотеки и т.д.»

Мнение эксперта: нельзя отпугивать прихожан

Перед жюри не стояло задачи выбрать нереальные фантастические проекты, хотя были и такие среди работ конкурсантов. Ведь судьями конкурса стали люди с опытом: как архитекторы, так и священнослужители. И хотя ни первые, ни вторые не боролись за ортодоксальные принципы, но все же понимали, что важно думать о прихожанах и о том, чтобы им хотелось продолжать посещать храм. Однако внешний облик русского православного храма, безусловно, будет меняться. Он претерпел значительные изменения даже за последние 20 лет.

(Р. Карпова, газета «Metro», 12, 2013)

26. Найдите информацию о строительстве новых храмов в других странах.

27. Подготовьтесь к дискуссии на тему «Традиции и новаторство в культовых сооружениях».

23

2. СТИЛЬ В ИСКУССТВЕ

Задания

1. Прочитайте тексты, рассказывающие об архитектурных стилях.

ОСНОВНЫЕ СТИЛИ АРХИТЕКТУРЫ

Возникновение стилей в искусстве зависит от многих факторов: технических, климатических, религиозных, культурных. Архитектурный стиль определяется как совокупность основных черт и деталей сооружений в определенном месте и в определенное время. В понятие стиля входят как функциональные, конструктивные, так и художественные особенности объектов: назначение зданий, строительные материалы, архитектурная композиция, детали украшений и др. В стиле обязательно проявляется художественное мировоззрение, взгляды и идеи, господствующие в ту или иную эпоху.

Хотя развитие архитектуры напрямую зависит от времени, однако стили не всегда сменяют друг друга последовательно, они могут существовать одновременно, например, барокко и классицизм, модерн и конструктивизм.

В истории искусства принято выделять следующие основные стили:

Античный стиль (примерно с VI в. до н.э. — 5 век н.э.) Романский стиль (Х–ХII вв.)

Готика (XII — нач.XVI вв.) Возрождение (XV в. — нач. XVII в.) Барокко (XVII в. — конец XVIII в.) Классицизм (XVIII–XIX вв.) Ампир (нач. XIX в.)

Модерн (1890−1910 гг.)

Модернизм (нач.1900-х годов — 1980-е гг.) Хай-тек (конец 1970-х гг.)

24

(по материалам Новой российской энциклопедии, М., 2005)

Познакомимся с особенностями некоторых архитектурных стилей.

Античный стиль

К этому стилю можно отнести архитектуру Древней Греции и архитектуру Древнего Рима. Основными сооружениями, дошедшими до наших дней, являются храмы, созданные с учетом геометрии, симметрии, гармонии частей и целого. Отличительная черта античного стиля — система ордеров (ионический, дорический, коринфский, тосканский и др.), т.е. определенная система вертикалей (колонны, пилястры) и горизонтальных элементов. Использовались такие материалы, как мрамор, кирпич, бетон. Характерной чертой строений являлся портик с фронтоном. Самый известный пример античной архитектуры — Парфенон, построенный в Афинах в V в. до н.э. Также одним из типов сохранившихся зданий являются стадионы и амфитеатры под открытым небом, например, Колизей в Риме (72−80 гг. до н.э.).

(см. иллюстр.4,5) [по материалам сайта rbc-ru-turbopages.org]

Романский стиль

Стиль, зародившийся в Центральной и Западной Европе XI-XII веков.

В начале XI века по всей Европе развернулось строительство каменных зданий — христианских храмов и монастырей. Постройки этой эпохи веков позднее получили название романских. Термин был введён в XIX веке французскими археологами. Изучая архитектуру раннего средневековья, они обнаружили некоторые черты сходства культовых зданий с постройками Рима. Поэтому они предложили условно назвать европейское искусство XI–XII веков романским (то есть римским), также, как

25

были названы романскими языки некоторых европейских народов, происшедшие от латинского языка.

Архитектура в романском стиле играла ведущую роль. Своим обликом здания говорят о жизни людей той эпохи. Это было время феодальных междоусобиц, и каменные здания служили защитой от нападений. Поэтому эти постройки имеют вид крепостей: у них массивные стены, узкие окна-бойницы, высокие башни, с которых можно было наблюдать за приближающимся врагом. Рыцарский (феодальный) замок, монастырский ансамбль и храм — главные типы романских сооружений.

(Храм в Вероне, Пизанский собор, Италия) (см. иллюстр.6)

Готика

Слово «готика» образовано от итальянского gоtісо — готский, варварский. Стиль в западноевропейском искусстве XII-XV веков, завершивший своё развитие в средневековый период. Термин был введен гуманистами Возрождения, желавшими подчеркнуть «варварский» характер всего средневекового искусства; в действительности же готический стиль не имел ничего общего с готами и представлял собой закономерное развитие и видоизменение принципов романского искусства.

Как и романское искусство, искусство готики находилось под сильнейшим воздействием церкви и было призвано воплощать в символических и образах церковную догматику. Но искусство готики развивалось в новых условиях, основным из которых являлось усиление городов. Стиль поражает своим величием и одновременно легкостью и воздушностью форм. Ведущим типом готической архитектуры стал городской собор, устремлённый ввысь, со стрельчатыми арками, со стенами, превращёнными в каменное кружево. Готический собор символизировал порыв к небу; этой же цели должно было служить его богатейшее декоративное убранство — статуи, рельефы, витражи.

26

Архитектура гигантских соборов была новаторской. Мастера средневековья придумали каркасную конструкцию и таким образом перенесли нагрузку со стен на редко поставленные опорные столбы. Это позволило уменьшить толщину стен, сделать большие окна. Здания готических соборов сразу приобрели ажурность и лёгкость. Большую часть стен заняли витражи — живописные изображения, выложенные из цветных стекол. Сквозь них солнце лилось в узкие высокие залы, наполняя их таинственным, фантастическим светом.

(Миланский собор в Италии, Собор Парижской богоматери (Нотр-Дам де Пари), Вестминстерское аббатство в Англии) (см. иллюстр. 7)

Ренессанс (Возрождение)

Архитектура эпохи Возрождения (XIV–XVI века) характеризуется возобновлением интереса к античности, возвращением к традициям Древней Греции и Древнего Рима. Однако, несмотря на повторение конструктивных античных элементов, постройки этого периода более легкие и изящные, меньше по размеру. Наступает время коренных изменений в социально-экономической жизни многих стран Европы. Бурно развивается торговля, всё большее значение приобретают города, появляются первые капиталистические предприятия — мануфактуры. Активную роль начинает играть нарождающаяся буржуазия. Соци- ально-экономические перемены находят своё отражение в культуре и искусстве. Художники и писатели стремятся к правдивому изображению природы и человека. Именно человека, одаренного безграничными творческими возможностями, способного изменить окружающий мир, прославляют в своём искусстве художники Возрождения.

В архитектуре ведущую роль стали играть светские сооружения — общественные здания, дворцы, виллы, городские дома. Арочные галереи, колоннады, купола придали постройкам величественность, ясность, гармоничность и соразмерность человеку.

27

(Собор Св. Петра в Риме, Вилла Боргезе в Италии) (см. иллюстр.8, 9)

Барокко

Барокко (итал. barocco — причудливый) — художественный стиль, преобладающий с конца XV1 до конца XVII века. Этот стиль зародился в Италии и распространялся в других странах после эпохи Ренессанса. Основные черты барокко — парадность, торжественность, пышность, жизнеутверждающий характер. Искусству барокко свойственны смелые контрасты масштабов, света и тени, обилие изысканных деталей. Можно отметить в этом стиле слияние различных искусств в едином ансамбле: объединение архитектуры, скульптуры, живописи и декоративных элементов.

Стиль барокко был призван прославлять и пропагандировать могущество власти, знати и церкви, но вместе

стем он выразил прогрессивные идеи о сложности мироздания, безграничности и многообразия мира, его изменчивости. Человек в искусстве барокко воспринимается как часть мира, как сложная личность, переживающая драматические конфликты.

Архитектура барокко отличается пространственным размахом, текучестью форм, слиянием объемов в динамическую массу, богатым скульптурным декором, связью

сокружающим пространством.

Впервой половине XVIII века — как поздняя фаза барокко рождается стиль рококо.

(Зимний дворец в Санкт-Петербурге, Версаль во Франции, Цвингер в Дрездене)

(см. иллюстр.10,11).

Классицизм

Стиль в европейском искусстве, появившийся во Франции в XVII веке, приобрел популярность во многих

28

странах, в том числе и в России. Архитекторы вновь обращаются к античному наследию как к норме и идеальному образцу (латин. classicus — образцовый).

Вначале стиль отражает подъём абсолютизма, но позднее в XVIII веке представляет новый этап, выражая гражданские идеалы, основанные на идеях философского рационализма Просвещения. Основные особенности этого стиля — симметричная планировка, умеренный лаконичный декор, рациональные ясные пропорции зданий. В отличие от построек барокко, мастера Классицизма никогда не создавали пространственных иллюзий. Классицистические здания, как правило, симметричны, часто используются колонны, портики с фронтонами. Украшениями служат скульптуры в античном стиле, ротонды, барельефы. И в садово-парковой архитектуре складывается так называемый регулярный стиль, где все газоны

иклумбы имеют правильную форму

ВРоссии в середине XVIII века этот строгий и рациональный стиль сменяет барокко. Появляются многочисленные дворцы и загородные дворянские усадьбы, а также городские особняки. Известным примером русского классицизма является Казанский собор в Санкт-Петербурге по проекту А. Воронихина и И. Колодина. Его называли копией Собора Св. Петра в Риме, однако же план и композиция сооружения — оригинальная работа архитекторов.

Классицизм воплощает представление о разумной закономерности мира, о прекрасной, облагороженной природе, выражает стремление к возвышенным героическим и нравственным идеалам.

(Собор Казанской Божьей матери в Санкт-Петербурге, Базилика Сан-Франческо-ди-Паола в Неаполе) (см. иллюстр.12)

Ампир

Стиль возник во Франции во времена правления Наполеона Бонапарта (1804−1814). Был популярен в Запад-

29

ной Европе и в России. Основные черты — парадность, монументальность, множество декоративных элементов, облицовка разноцветными камнями, позолота. Часто используется в дворцовых интерьерах, где надо подчеркнуть пышность и значимость правителей. В основном реализуется в таких сооружениях, как Триумфальные арки, колонны в центре площадей. Широко применяются символы и орнаменты из античного искусства, подчеркивая визуальные связи между Империями XIX века и Римской Империей. В России этот стиль проявился в правление императора Александра I, сочетая архитектурное наследие античного Рима с национальными традициями русского классицизма.

(Триумфальная арка в Париже, Арка Генерального штаба в Санкт-Петербурге) (см. иллюстр.13)

Модернизм

В начале XX века рождается стиль нового времени — модернизм, основными особенностями которого становятся функциональность и минимализм, отказ от украшений, мелких деталей, орнаментов. Он основывается на инновационных для того времени технологиях и материалах: широко применяются стекло, сталь, железобетон. Использование этих материалов позволило возводить прочные, легкие и высокие здания. Первыми зданиями, которые возвестили революцию в архитектуре, были известная Эйфелева башня в Париже и первый небоскреб в Чикаго (конец 19 века). Модернизм быстро стал ведущим стилем, его главным принципом является принцип «форма следует за функцией». Стиль господствует в архитектуре больше полувека, развивая различные интересные направления: функционализм, конструктивизм, Баухаус, интернациональный стиль и др. В почете у зодчих — строгие геометрические формы, гладкие поверхности, отказ от архитектурных излишеств. В Европе здания в новой эстетике появляются почти повсеместно. Кроме функциональности, сооружения отличаются логичным распре-

30