Добавил:
ivanov666
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз:
Предмет:
Файл:Гуманитарные пространства современной российской культуры. Трансформации образа человека в художественной литературе конца XX – начала XXI вв.. Моногр
.pdf
сти слова в драме еще писал В.Е. Хализев, отмечая, что «драма, как
„венец поэзии“ бесспорно знаменует „высшую“ точку изобретатель-
ности в сфере словесного действия, поскольку «материальный носитель образности (художественная речь) в драме «стопроцентно» соответствует предмету изображения (словесного действия людей)»69.
Действительно, в драме, как и других родах литературы, слово было
важнейшим выразительным средством, поскольку через речь персонажей выражался весь художественный замысел автора драмы.
«Первоначальная функция драматической речи была почти всеобъемлющей, - отмечал А.А. Аникст в статье о драме в «Театральной
энциклопедии». – Через ее посредство получили характеристику место, время и другие обстоятельства действия, передавались не только
желания и мнения персонажей, но и их душевные переживания,
скрытые мысли. Поэтому драматическое произведение, от античности до 17 в. воспроизводили не реальный диалог, а скорее поэтически
выражали драматические ситуации и характеры. Язык персонажей
был образно-поэтическим или афористичным, передавал не столько
живую разговорную речь, сколько поэтический стиль автора»70. По
мнению Аникста, авторское присутствие в драматических произведениях разных жанров в полной мере начало обнаруживаться в европейской реалистической драме конца XVIII века, XIX века и начала
ХХ вв. Это было связано, во-первых, с отражением в речи персонажей типичных речевых навыков определенной среды, а во-вторых – с
развитием искусства декорационного оформления сцены, что упразднило нарративное начало речей героев. Таким образом, новая композиция драматического произведения позволила автору раскрывать
содержание пьесы непосредственно через сочетание сценических
действий персонажей и их реплик. «Но парадокс заключается в том,
что чем автономнее от описательного нарративного элемента речи
персонажа, тем активнее внедряется в драму авторское сознание», -
69
Хализев, В. Драма как явление искусства / В. Хализев. – М.: Искусство, 1978. – С. 7.
70
Аникст, А.А. Драма / А.А. Аникст // Театральная энциклопедия: В 5 т. – М., 1963. –
Т. 2. – Стб. 508.
31

отметила О.В. Журчева, поясняя, что «именно автор конструирует в
сюжете драмы те косвенные признаки, по которым можно догадаться
о скрытых переживаниях персонажей, которые в сочетании с их действиями и поведением приобретали глубокое значение, символический смысл, как это происходит в европейской и русской „новой драме“»71. Источник же драматизма в современной пьесе исследователь
видит в «противоречии между внешне незначительным смыслом слов
[персонажей. – О.Н.] и таящимся в них глубоким подтекстом»72.
Среди прочих форм выражения авторского сознания актуальной
и перспективной по отношению к драматургии некоторые ученые
считают мотивную структуру текста73. Представляя собой устойчивые семантические единицы, мотивы, по мнению Б.Н. Путилова, характеризуются «повышенной степенью семиотичности»74. Кроме того, комплекс мотивов позволяет автору выступить в качестве посредника с миром человеческой культуры, при этом автор индивидуализирует звучание конкретных мотивов, наполняет их личностным содержанием. Выявление мотивов позволяет исследователям рассматривать как сюжетно-композиционный, так и словесный план произведения. Таким образом, мотив выступает и как элемент сюжета, и
как составляющая текста.
Б.Б. Томашевский также использовал понятие «мотив» и предложил классификацию мотивов в произведении: композиционные, реа-
71
Журчева, О.В. Автор в драме… – С. 14.
72
Там же.
73
Понятие «мотив» было впервые использовано ученым А.Н. Веселовским, который
полагал, что сюжет произведения образуется за счет нескольких мотивов. В монографии «Историческая поэтика» исследователь отмечал: «Это понятие сложилось как
ряд других формул и схем сюжета, из которых многие удержались в позднейшем обращении, если они отвечали условиям нового применения, расширив свой реальный
смысл для выражения отвлеченных понятий. Все дело в емкости применяемости понятия мотив; некая форма сюжета, которая по содержанию своему представляет сочетание и пересечение ярко выраженных элементов текста, т.е. мотивов». См.: Веселовский, А.Н. Историческая поэтика / А.Н. Веселовский. – М., 1989. – С. 301.
74
Путилов, Б.Н. О кодовом значении эпических мотивов/ Б.Н. Путилов // Этнографи-
ческая наука и этнокультурные процессы: Способы взаимодействия. – СПб., 1993. –
С. 27–44.
32

листические и художественные75. «Система мотивов» (термин введен
Томашевским) произведения должна представлять собой некоторое
художественное единство, поэтому введение каждого мотива или
комплекса мотивов должно быть оправдано76. В.Е. Хализев полагал,
что «сферу мотивов составляют звенья произведения, отмеченные
внутренним невидимым курсивом»77. Таким образом, мотивы как
структурные и смысловые единицы художественного целого, получающего статус эстетического феномена лишь в преломлении авторского взгляда, образуют модель целостного мира. Посредством мотивного анализа исследователь может проникнуть во внутренний мир
произведения и даже вступить в диалог с сознанием автора.
Анализ работ видных ученых (Г.В.Ф. Гегеля, М.М. Бахтина,
В.В. Виноградова, Ю.М. Лотмана, Б.О. Кормана, В.Е. Хализева,
Н.Т. Рымаря и В.П. Скобелева и др.) продемонстрировал огромный
интерес к поставленной проблеме. Резюмировав рассмотренные выше
теории, можно выделить ряд некоторых положений:
а) авторское сознание неизбежно находит свое воплощение в художественном произведении, поскольку художественное творчество – это
особый способ и одновременно результат освоения и познания мира;
б) автор проявляет себя на этапе отбора материала для дальнейшего отображения в своем произведении, выбирая способы организации структуры текста, художественно-выразительных средств, специфику образной системы и т.п.;
в) автор как субъект художественного высказывания и автор как
биографическая личность не могут быть отождествлены, несмотря на
то, что социальная, культурная и историческая обстановка накладывает отпечаток на самого автора и на его произведения.
Рассмотрев авторитетные и компетентные теоретические исследования, связанные с изучением авторского сознания в драматурги-
75
См.: Томашевский, Б.Б. Теория литературы. Поэтика / Б.Б. Томашевский. – М.,
1996. – С. 191.
76
Там же.
77
Хализев, В.Е. Теория литературы / В.Е. Хализев. – М., 2002. – С. 103.
33

ческом произведении, мы пришли к выводу о том, что в ХХ веке понятие авторского сознания так и не было четко сформулировано.
По нашему мнению, это было во многом связано с кризисом сознания, который на рубеже столетий активизировался с большей силой.
Исторически сложилось, что рубеж веков является эпохой перелома жизни и сознания. В этот переходный период меняется не только социально-политическое устройство общества. Глобальные изменения касаются и собственно человека: мировоззрение творца ориентировано на обостренное личностное осмысление мира. В связи
с этим резко повышается авторская активность во всех видах искусства и литературных родах, но особенно в драматургии. Драматург
очень чутко ощущает так называемую «ситуацию порога», представляя в своих пьесах новые конфликты, новый сценический хронотоп
и новых героев.
О метафорическом понятии «порога» впервые заговорил
М.М. Бахтин в работе «Проблемы поэтики Достоевского» и «Заключительных замечаниях» 1973 г. к литературоведческому труду «Формы времени и хронотопа в романе»78. Под «порогом» исследователь
подразумевал «хронотоп кризиса и жизненного перелома». Бахтин
писал: «Самое слово «порог» уже в речевой жизни (наряду с реальным значением) получило метафорическое значение и сочеталось с
моментом перелома в жизни, кризиса, меняющего жизнь решения
(или нерешительности, боязни переступить порог). В литературе хронотоп порога всегда метафоричен и символичен, иногда в открытой,
но чаще в имплицитной форме»79.
В современных культурологических исследованиях рубеж веков
называют эпохой «конца века»80. Причем глубинный смысл этого понятия заключается не в хронологических рамках эпохи, а означает
78
См.: Бахтин, М.М. Проблемы поэтики Достоевского / М.М. Бахтин. – М., 1972; Бах-
тин, М.М. Формы времени и хронотопа в романе / М.М. Бахтин // Бахтин М.М. Эпос
и роман. – СПб., 2000. – С. 10.
79
Бахтин, М.М. Формы времени и хронотопа в романе… – С.12.
80
См.: Кондаков, И.В. Введение в историю русской культуры / И.В. Кондаков. – М.,
1997.
34

конец всей прошлой истории, конец старой Европы. «Дальше идти
некуда, – писал Д. Мережковский, – исторический путь пройден,
дальше – обрыв и бездна. Россия, как и Европа, дошла до какой-то
окончательной точки и колеблется над бездной»81.
Словосочетание «порубежное сознание» применительно как к
рубежу XIX–XX вв., так и к современной российской историкокультурной ситуации. Поэтому при исследовании литературных явлений рубежа ХХ–ХХI вв. мы будем пользоваться некоторыми философскими, культурологическими и литературоведческими понятиями,
которыми традиционно оперируют, говоря о рубеже XIX–XX вв.
Эпоха рубежа XIX–XX вв. явилась переходной, отмеченной маргинальными настроениями, с одной стороны, и кардинальными переменами во всех сферах – с другой. «Рубежное сознание охарактеризовалось драматическим оттенком, выразившимся в остром осознании
человеком рокового одиночества»82. Исторические катаклизмы начала ХХ в., «рубежное сознание», кризис традиционной морали породили особый тип мироощущения. Субъективные переживания человека (трагизм существования, абсурдное столкновение мира и человека) становятся предметом как философской, так и литературной
рефлексии. Творческая личность, остро ощущая «рубежность», пыталась передать атмосферу эпохи. «Во всех нас заложено чувство болезни, тревоги, катастрофы, разрыва <…> Так или иначе – мы переживаем страшный кризис. Мы еще не знаем в точности, каких нам
ждать событий, но в сердце нашем уже отклонилась стрелка сейсмографа. Мы видим себя уже как бы на фоне зарева, на легком, кружевном аэроплане, высоко над землею; а под нами - громыхающая и огнедышащая гора, по которой за тучами пепла ползут, освобождаясь,
ручьи раскаленной лавы», – писал А. Блок83.
81
Мережковский, Д.С. Л. Толстой и Достоевский / Д.С. Мережковский. – Л., 1972. –
С. 125.
82
Кассу, Ж. Энциклопедия символизма: Живопись, графика, скульптура. Литература.
Музыка. – М., 2000. – С. 74.
83
Блок, А.А. Стихия и культура // Блок А.А. Собр. соч.: В 8 т. – М., 1962. – Т. 5. –
С. 350-359.
35

Феномен «рубежности» нам особенно интересен с точки зрения
автора, творца художественного произведения (драматургического, в
частности). Являясь непосредственным участником эпохи перемен,
драматург всеми возможными способами пытается обнаружить себя в
произведении. «На этой почве вырастают жанровые, родовые новообразования, новые приемы конфликто- и сюжетостроения, новые
принципы действия и соотношений авторского голоса и голосов героев. Зарождаются новые драматургические формы: «лирическая
драма», «эпический театр», камерный театр, экзистенциальная драма
нравственного выбора, драма-притча, документальная и публицистическая драма. Достаточно стройная жанровая система драматического
рода рассыпалась на многочисленные жанровые формы: жанровое
определение практически каждой пьесы является сугубо авторским и
в своем роде уникальным. Новое качество этой эволюции драмы связано с повышением авторской активности и проявлением авторского
сознания», – отметила О.В. Журчева, исследуя проблему автора в
драматургии рубежа XIX–XX веков84. Благодаря «рубежу» в отечественной литературе возникло новое художественное явление, противостоящее ренессансной театральной системе и получившее название
«новая драма». Драматурги «новой драмы» (А. Чехов, И. Анненский,
А. Блок, Л. Андреев, Ф. Сологуб) показали читателю новых героев,
располагающихся не как раньше – друг против друга, а оказавшихся
перед лицом враждебной действительности.
Спустя столетие проблема «рубежа» снова оказалась злободневной. В конце ХХ – начале XXI вв. Россия снова находится на повороте своего развития, что незамедлительно сказывается на художественном сознании эпохи. Изменения на рубеже веков оказались снова связаны со сменой художественных кодов. Драматургия, а за ней
театр, отразили дискретную разорванность мира, продемонстрировали нового «децентрализованного» героя, «демократизированный»
84
Журчева, О.В. Формы выражения авторского сознания в «новой драме» рубежа
XIX–XX веков / О.В. Журчева // Вестник СамГУ. – Сер. Литературоведение. – 2001. –
№1. – С. 68.
36

сценический язык, смену конфликта (если в «новой драме» XIX–XX
вв. конфликт был неразрешимым, то в драматургии рубежа ХХ–ХХI
вв. он стал нерешаемым), а также жанровые изменения, смену поэтики, что, в первую очередь, связано с формами выявления авторского
сознания и авторского присутствия в драматургическом тексте. По
мнению О.В. Журчевой, современный драматург тяготеет к импровизации и театрализации, поэтому его произведение, «часто вырвавшись из художественных рамок, стремится стать хепенингом, перформансом, зрелищем, т.е. обрести первородную первоначальную театральность», причем сам драматург выступает здесь не в роли творца, а «занимает место картины»85. С другой же стороны, «этот же художник продолжает тянуть свою древнюю профессиональную лямку,
превращая будущее зрелище в текст, загоняя его в жесткие рамки
слов, диалогов, монологов, ремарок, упиваясь собственным словом,
его самоценностью и нетеатральностью»86.
Среди приоритетных авторских стратегий новейшей драмы исследователь отмечает то, что драматургическое слово стало монологичным, недейственным и несюжетным; семантика каждого слова как
такового обессмыслилась (персонажи стали оперировать некими
культурными, социальными и историко-политическими словесными
кодами); текст пьесы стал только самовыражением автора и самовыражением только автора, а сюжет исчез вовсе; одновременное отсутствие и присутствие авторского театра (автор перестал быть единственным творцом произведения, но в то же время автор своей личностью способен полностью заполнить и насытить текст для сцены)87.
В этом смысле показателен авторский театр Е. Гришковца, в котором
органично совмещены фигуры героя, автора и исполнителя. Драма-
85
Журчева, О.В. Автор в драме… – С. 142.
86
Там же. В качестве примеров театральной раздвоенности между перформансом и
лирическим монологом литературовед приводит пьесы О. Мухиной «Таня-Таня»,
О. Михайловой «Русский сон», К. Драгунской «Яблочный вор», М. Угарова «Русский
инвалид», О. Богаева «Русская народная почта» и др.
87
Журчева, О.В. Автор в драме… – С. 145.
37

тург Н. Коляда, именуя себя Автором с большой буквы, включается
в действие пьесы, становясь и ее героем, и сторонним наблюдателем
одновременно. Подобный синкретизм присущ и театральнодраматургическим проектам «Театр.doc» и «Коляда-театр», лидеры
и идейные вдохновители (Е. Гремина и М. Угаров в первом случае
и Н. Коляда – во втором) которых являются одновременно драматургами и постановщиками своих пьес.
Таким образом, изучение отечественной драматургии на современном этапе в связи с небывалым повышением авторской активности видится актуальным, прежде всего, в русле изучения авторского
сознания в драматургическом произведении, а именно: в попытке выявления категорий лирического и эпического в современной драме.
§3. КОЛЛАЖ ЛИРИЧЕСКОГО И ЭПИЧЕСКОГО
В СОВРЕМЕННОЙ РОССИЙСКОЙ ДРАМАТУРГИИ
Эстетика новейшей драматургии, какой бы новаторской и феноменальной она ни казалась, формировалась на основе уже существующей – поэтике драмы ХХ века. При детальном изучении современной драматургии можно выделить немало характерных элементов от
«новой драмы» начала ХХ века, «эпического театра» Б. Брехта, французской экзистенциальной драмы, театра абсурда, лирической и документальной драматургии, «новой волны» и др. Интересным видится рассмотрение явления новейшей драмы сквозь призму категории
лирического, к чему обязывает, прежде всего, активизация авторского
сознания и разрешение драматургического конфликта в пьесах современных драматургов.
Словосочетание лирическая драма прочно вошло в литературоведческий обиход. Как правило, лирической драмой именуют драматургический текст, когда: а) именно таково авторское жанровое обозначение произведения или б) читатель (исследователь) интуитивно
ощущает лирическое начало драматического текста. Несмотря на отсутствие единого теоретического определения и обоснования терми-
38

на «лирическая драма»88, изучению природы лирической драмы посвящен ряд авторитетных научных исследований89.
Выявление синтеза драматического и лирического в драматургических текстах ХХ века приводит исследователей к А. Блоку, который впервые употребил понятие «лирическая драма». В 1906 г. Блок
написал драматическую трилогию («Балаганчик», «Король на площади», «Незнакомка»), которая в 1908 г. вышла в сборнике, не только
названном автором «Лирическими драмами»90, но и снабженном предисловием, в котором разъяснялось, что значит это заглавие, почему
он считает свои драмы лирическими. «В современной литературе лирический элемент, кажется, самый могущественный; он преобладает
не только в чистой поэзии, где ему и подобает преобладать, но и в рассказе, и в теоретическом рассуждении и, наконец, в драме, – писал Блок
в предисловии к книге. – <…> Лирика преподносит в изящных и
многообразных формах все богатство утонченных и разрозненных
переживаний. Самое большое, что может сделать лирика, – это обогатить душу и усложнить переживания; она даже далеко не всегда
обостряет их, иногда, наоборот, притупляет, загромождая душу нево-
88
Исключение составляет статья «Лирическая драма» в «Экспериментальном словаре
литературоведческих и театроведческих терминов» в книге О.В. Журчевой «Жанровые и стилевые тенденции в драматургии ХХ века», в которой указаны основные
жанровые и стилистические характеристики лирической драмы, как то: нарочитое
ослабление фабулы, конфликта и динамики действия; заимствование композиционных приемов из лирики и др. См.: Журчева, О.В. Жанровые и стилевые тенденции в
драматургии ХХ века: Учебное пособие / О.В. Журчева. – Самара, 2007.
89
См.: Добрев, Ч. Лирическая драма / Ч. Добрев. – М.: Искусство, 1983; Алперс, Б.
Судьба лирической драмы. «Патетическая соната» в Камерном / Б. Алперс // Алперс Б. Театральные очерки: В 2 т. – М.: Искусство, 1977. – Т. 2; Садыкова-Грачева,
Д. О советской лирической драме 50-60-х годов / Д. Садыкова-Грачева. – Ташкент,
1972; Минакова, А. К проблеме лирической драмы ХХ века (Блок, Маяковский, Есенин) / А. Минакова // Проблемы советской литературы (метод, жанр, характер). – М.,
1978. – Вып. 1.; Журчева, О.В. «Лирическая драма» в русской драме ХХ века /
О.В. Журчева // Журчева О.В. Автор в драме: формы выражения авторского сознания
в русской драме ХХ века: Монография. – Самара: Издательство СГПУ, 2007. – С. 52–
145; Фоменко, И.В. Лирическая драма: к определению понятия / И.В. Фоменко //
Драма и театр: Сборник научных трудов. – Тверь, 2002. – Вып. IV. – С. 6–10; Фоменко, И.В. Лирическая драма – миф или реальность? / И.В. Фоменко // Драма и театр:
Сборник научных трудов. – Тверь, 2002. – Вып. III. – С. 23–28; и др.
90
Блок, А. Лирические драмы / А. Блок. – СПб., 1908.
39

образимым хаосом и сложностью <…> Три маленькие драмы, предлагаемые вниманию читателя, суть драмы лирические, то есть такие, в
которых переживания отдельной души, сомнения, страсти, неудачи,
падения,– только представлены в драматической форме»91. Другими
словами, Блок называл лирикой не литературный род, а способ воплощения индивидуальных переживаний человека вне зависимости
от принадлежности произведения к тому или иному роду и жанру.
Лирика для него – это то, что говорит о переживаниях уединенной
души, то, от чего не надо ждать «указаний жизненного пути», «идейных, моральных или иных выводов», это сосредоточенность не на
мире, а на человеке, его поисках собственного пути. Другими словами, А. Блоком был осмыслен родовой синтез, причем речь шла не
столько о поэтичности, стихотворной форме, близости драматических
и лирических мотивов, а, прежде всего, о принципиально новой жанровой форме, стуктурообразующей категорией которой «надо полагать категорию лирического»92.
Таким образом, речь идет об авторском сознании в драматургии,
которая и поставила в один ряд А. Блока, М. Метерлинка, А. Чехова,
Л. Андреева, А. Арбузова, А. Володина, А. Вампилова, Л. Петрушевскую и Н. Коляду.
Стоит отметить, что представление А. Блока о лирике восходит к
Г. Гегелю, утверждавшему, что подлинное содержание лирики – «сама душа» поэта, что «все дело в чувствующей душе, а не в том, о каком именно предмете идет речь. Мимолетнейшее настроение момента, восторженное ликование сердца, мелькающие блестки мимолетной веселости и шуток, тоска и меланхолия, жалоба, короче говоря,
вся гамма чувств удерживается здесь в своих мгновенных движениях
или в отдельных мыслях о самых различных предметах, увековечиваясь благодаря своему высказыванию»93.
91
Блок, А. Собр. соч.: В 8 т. / А.А. Блок. – М.; Л., 1961. – Т. 4. – С. 434.
92
Минакова, А. К проблеме лирической драмы ХХ века (Блок, Маяковский, Есенин) /
А. Минакова // Проблемы советской литературы (метод, жанр, характер). – М., 1978. –
Вып. 1. – С. 21.
93
Гегель, Г.В.Ф. Эстетика: В 4 т. / Г.В.Ф. Гегель. – М., 1971. – Т. 3. – С. 496.
40
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]
