Добавил:
ivanov666
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз:
Предмет:
Файл:Античная литература. Учебное пособие
.pdf
3
«» («». II)
Внимательно прочитайте сцену коммосаII в ч.«Эвмениды».
Подумайте над вопросами.
1) Как в речах Афины проясняется название этой части три-
логии?
2) Почему именно богине Афине отведена в этой части веду-
щая роль?
3) Почему в этом месте трилогии драматургу понадобился
именно *коммос?
Антистрофа 2 Еще молю о том, чтоб никогда
Здесь не гремели мятежи и смуты
Усобиц ненасытных. Новой крови
980 Не устает просить земная пыль,
Хлебнув однажды крови. Должен город
Все новыми смертями
Платить за смерть.
Молю о том, чтоб, гражданам на радость,
Согласье здесь царило, чтоб любовь
И ненависть у всех была одна.
От многих бед
Такая дружба— верное лекарство.
Афина
Кто разумен, тому ли пути не найти
990 К мудрым, добрым речам?
Пусть чудовищны лики подземных богинь—
Верю твердо: великое счастье стране
Принесут они. Чтите пришелиц благих,
Благодарные граждане! Пусть же цветут
В славном городе нашем во веки веков
Справедливость и правда!
121
Хор
Строфа 3 Радуйся, радуйся славе, достатку,
Здешний народ! Зевса чтя алтарь святой,
1000 Милой деве Зевса мил,
Становись мудрей, сильней!
Кто Палладою храним,
Тот отцу любезен Зевсу!
Афина
Пусть же радость и с нами пребудет.
За мной Вы пройдете, богини, в обитель свою.
Укажи нам дорогу, о светоч святой
Провожатых! Вперед за огнем смоляным!
Пусть лежит под землей все, что краю бедой
Угрожает. Пошлите из мрака на свет
1010 Все, что городу служит ко благу!
Вы же, дети Краная, гостей дорогих,
Постоялиц почетных родимой страны,
Проводите. Хочу я, чтоб к добрым делам
Направляли вас добрые мысли.
Хор
Антистрофа 3 Радуйся, радуйся,— вновь говорю я,—
Город святой!
Боги все и люди все,
Населяющие край
Девы Зевсовой, клянусь,
1020 Тот согласен гостий чтить,
Тот на жизнь роптать не станет.
пер. С. Апта
4
.. «»
В октябре 1991 г. в Москве состоялась премьера «Орестеи» Эсхила, поставленной силами международной театральной труппы «Весь мир», возглавляемой швейцарским режиссером Ф.Роше.
122
Ознакомьтесь с комментариями Ф.Роше к его постановке «Орестеи». Ответьте на следующце вопросы:
1) Согласны ли вы с суждениями Ф. Роше о трилогии Эсхила?
2) Со времени премьеры «Орестеи» прошел немалый срок.
Сохраняется ли актуальность эсхиловской трилогии? Не выдвинули ли минувшие десятилетия другие актуальные акценты в эсхиловском тексте?
3) Известны ли вам иные театральные постановки «Оре-
стеи» или других древнегреческих трагедий?
...В течение многих лет я готовился к постановке «Орестеи»
и следил за изменениями политической ситуации. Всякий раз,
когда происходило что-то новое, текст трагедии обнаруживал
новые возможности. «Орестея» по сути является необычным, таинственным резонатором, в котором наша история отражается и
продолжается бесконечно.
Падение коммунистических режимов на Востоке даровало
капиталистической системе полную свободу действий— свободу
навязывать миру свое понимание свободы как права и обязанности потреблять исключительно в своих интересах. Я обнаружил в
тексте Эсхила ответы на те вопросы, которые возникают в связи
с этими изменениями. Прагматические, утилитарные теории, порожденные XXвеком, ответов на эти вопросы не дают.
Наши проблемы — это типичные проблемы «конца века»:
этика обветшала, извращена и должна быть обновлена. В «Орестее» я вижу средство ее обновления, ибо это один из основополагающих мифов нашей культуры, первооснова демократии.
С некоторых пор моя работа над «Орестеей» приобрела актуальный трагический оттенок: события в зоне Персидского залива
стали чрезвычайно походить на те, о которых повествует Эсхил.
Многие сейчас утверждают, что иного выбора, кроме как начать
военные действия, просто не было. Обескураживающее сходство
с ситуацией «Орестеи»!
На своей пресс-конференции, состоявшейся в разгар военных действий, генерал Шварцкопф напомнил мне Агамемнона-
123
победителя: то же знание своего дела, то есть войны, та же хвастливая ирония и уверенность в себе. А вот и Вестник: чем дальше
он рассказывает, тем больше победа приобретает привкус пора-
жения. Саддам Хусейн и Джордж Буш— оба они взывали к своим богам и не слишком отличаются от греческих героев, которые
совершали самые тяжкие преступления, заручившись божественной помощью, нам, зрителям у телеэкранов, была отведена роль
беспомощных комментаторов, сопоставимая с ролью аргосских
старцев. Увы, незавидная роль!
Наконец, итоги войны в Персидском заливе сопоставимы с
итогами Троянской войны. Действие трагедии начинается как раз
тогда, когда победа вроде бы одержана, но победитель обнаруживает, что она принесла с собой ненависть, инстинкт разрушения и
жажду мести. Война приходит в, казалось бы, мирные дома вместе с людьми, у которых кровью обагрены руки и совесть уязвлена
богохульством. А в этих «мирных» домах уже царит распад, разрушение и нужно вновь пройти через череду испытаний почти
без надежды на очищение.
Я хочу столкнуть текст, датированный 458 г. до рождества
Христова, с современным сознанием актеров и зрителей. Я думаю,
что это будет интересно, ибо все мы— норвежцы, русские, американцы и швейцарцы, люди по-разному живущие и по-разному
думающие— все мы в какой-то мере являемся носителями этой
древней культуры и ее наследниками.
Я предвижу и некоторые трудности. У современной публики
может возникнуть проблема восприятия Эсхила, обусловленная
отсутствием сентиментальности, чрезвычайной эмоциональности по отношению к героям и описываемым событиям. Ибо, с
одной стороны, творчество Эсхила является культурным фундаментом для последующих времен, с другой— в этой эпичности и
кажущейся бесстрастности проявляется его абсолютное превосходство над ними.
124
5
.. «
?»
Внимательно прочитайте стихотворение О. Мандельшта-
ма и подумайте над следующими вопросами и заданиями.
1. Какой образ древнего театра создан в стихотворении?
2. Почему великие трагики, Эсхил и Софокл, получают та-
кую непоэтическую «характеристику»?
3. Порассуждайте о связи текста с историческим временем
его создания.
4. Почему из всех образов, созданных древней трагедией,
выделены именно Прометей и его антагонист? И что означают
связанные с развитием этих образов знаки вопроса в первом четверостишии?
5. Подумайте над звучанием последней строки поэтического текста.
Где связанный и пригвожденный стон?
Где Прометей— скалы подспорье и пособье?
А коршун где и желтоглазый гон
Его когтей, летящих исподлобья?
Тому не быть— трагедий не вернуть,
Но эти наступающие губы,
Но эти губы вводят прямо в суть
Эсхила-грузчика, Софокла-лесоруба,
Он— эхо и привет, он— веха, нет— лемех...,
Воздушно-каменный театр времен растущих
Встал на ноги, и все хотят увидеть всех,
Рожденных, гибельных и смерти не имущих.
19 января— 4 февраля 1937г.
125
!
Опираясь на материал лекции и практического занятия, оха-
рактеризуйте следующий круг понятий и проблем:
• генезис драмы;
• конфликт драмы;
• хор трагедии;
• стихомифия;
• «вечный образ».
5
«»
Из огромного (список, составленный
одним из библиотекарей Александрии, включал около 150 -
) для филологов первостепенную значимость имеют «-
» и «». Первый из обозначенных трудов излагает
аристотелевскую теорию поэзии, а второй— прозы. Кроме того,
в первом труде рассматривается общий взгляд Аристотеля -
и . Вместе с тем текст интересующей
нас «Поэтики» в силу конспективного стиля изложенного в ней
материала представляет известную сложность. Исследователи до
сих пор не пришли к определенному мнению, есть ли это конспект
«лектора» или конспект «слушателя». Однако при всей отрывочности и неполноте выраженных в «Поэтике» суждений они имеют
.
До Аристотеля о вопросах искусства и значении поэзии размышлял Платон («Государство», кн. III и X; «Законы», кн. II).
В суждениях Аристотеля, бывшего учеником Платона, угадывается полемика с некоторыми взглядами своего наставника. Так,
Платон рассматривал как ,
связанное с интуицией. же рассматривал
«», «», основанное на способности к подражанию и естественной потребности в нем. Причем, важно, что
потребность эту Аристотель понимал не как безотчетно-инстинктивную, а как интеллектуальную, связанную с работой мысли,
учетом определенных .
127
«» («*») .
же делал его пристального .
Как ученый-систематизатор -
со стороны: а) , б) , в) . В качестве предметов подража-
ния, в первую очередь, им выделяются , , . В число средств подражания философом включены ,
, . Что же касается способов подражания, то здесь
Аристотель выделяет или же в или в . Последнее суждение на-
мечает разделение на : *, * и *.
Дошедший до нас текст «» (сохранилась лишь первая
книга) содержит, главным образом, .
Особенно большое уделил Аристотель , са-
мому почитаемому у греков литературному жанру. Показателен
исторический подход Аристотеля к жанру как к словесной форме,
пережившей процесс становления и развития. «Как и *комедия,
возникнув первоначально из импровизаций, трагедия от запевал
*фаллических песен, какие и теперь еще в обычае во многих городах,— трагедия разрослась понемногу, так как поэты развивали в
ней ее черты по мере выявления. Наконец, испытав много перемен, трагедия остановилась, обретя, наконец, присущую ей природу» (1449а9—15).
облик сформировавшегося , Аристотель
делает это по следующему :
1) определение ;
2) выделение , в которых осу-
ществляется подражание;
3) (сказания, или «мифа») как
наиболее важной из частей трагедии;
4) установление ,
. Внутреннее и внешнее членение трагедии;
5) драматургу, касающиеся главных лиц трагедии,
принципов создания характеров и т.д.;
6) оценка «мысли» и лексического состава трагедии.
128
При определении сущности трагедии Аристотель руковод-
ствуется выработанными им параметрами. Так, в качестве -
он называет , ,
имеющее определенный объем. В качестве , с помощью
которого осуществляется подражание, указана ,
. Что же касается , которым ведется
, то , а не рассказ. Кроме того, Аристо-
тель включил в свое определение указание на эффект, производимый трагедией.
Текст «Поэтики» свидетельствует, что не все намеченные по
плану аспекты в равной мере интересуют автора. Наиболее подробно в сочинении рассмотрены трагедии, и
. При этом бросается в глаза решительное подчеркивание
Аристотелем .
Исследователи полагают, что подобная позиция философа обусловлена тем, что о действиях, вытекающих из характера героя,
почти всегда говорили ораторы, разбирая поступки подсудимого,
и, таким образом, Аристотель, избегая общих мест, говорит о том,
что до него еще не было ясно осознано.
При разборе фабулы видно, что Аристотеля интересуют
. Фабула не должна содержать ничего случайного, второстепенного. События,
объединенные вокруг единого действия, должны быть связаны
по . Это касается также
и таких трагедии, как *«»
(«перелом») и «». Усложняя фабулу, они вместе с тем
должны быть ее органической частью. «Сказания бывают или
простые или сплетенные, ибо и действия, подражания которым
они представляют, бывают именно таковы... в сплетенном перемена происходит с узнаванием, с переломом или же с тем и другим.
Все это должно возникать из самого состава сказания так, чтобы оно следовало из прежних событий или же по необходимости
или по вероятности, ибо ведь большая разница, случится ли нечто вследствие чего-либо или после чего-либо». Советы Аристотеля, касающиеся композиции драмы, должны быть направлены
на достижение ее и , что достигалось также
129
небольшим числом персонажей, трагической переменой в судьбе
одного из них, изображением отношения героя к совершенному
им и т.д. Что касается , то здесь Аристотель
подчеркивает из логики событий и выступает против использования искусственной,
внешней развязки с помощью машины, как, например, в «Медее»
Еврипида.
Что касается , то, согласно Аристотелю, он должен удовлетворять : 1) герой
, 2) должен
, 3) , 4) . Первое
условие означает, что герой не может быть злонамеренным лицом.
Его вина является скорее результатом невольной ошибки, и только такой герой может вызывать настоящее сочувствие зрителей.
Последующие требования к характеру предполагают его сообразность избранному лицу, естественность и последовательность в
логике поведения и поступков. Так, к примеру, неестественным
и нелогичным считает Аристотель характер Ифигении («Ифигения в Авлиде» Еврипида), так как умоляющая Ифигения, на его
взгляд, совсем не похожа на ту, какой является впоследствии. Интересно и замечание Аристотеля относительно роли хора в трагедии. Согласно Аристотелю,
и его песни должны
трагедии.
Рассуждая о в трагедии, Аристотель рассматривает различные элементы, ее составляющие: , ,
. Особый интерес вызывает у него . С целью добиться речи ясной и в то же
время не низкой, подобающей трагедии, он рекомендует поэту
использовать , делающие речь , «».
К числу таких слов отнесены им, к примеру, (-
), . Из названных типов слов
наиболее подробно Аристотель рассматривает метафору, высоко
ценя ее выразительные возможности и способность улавливать
сходство между предметами. «Важно бывает уместно пользоваться всеми вышеназванными приемами, а также словами сложны-
130
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]