История отечественной литературы. Век XIX. Учебно-методическое пособие

щения. Основные черты романтического мироощущения нашли выражение посредством таких явлений, как субъективизация представлений о времени и пространстве; всесилие интуиции; «вкус к абсолюту» (Ф. Шлегель) как выражение религиозного чувства; осознание равновеликости личности всему мирозданию; трагическое ощущение несовершенства жизни земной и проч. Романтическое искусство становится способом личностного самовыражения художника. Утверждение принципов романтической поэтики приводит к развитию символизма, мифологизма и «развоплощению» художественного образа. Функция романтического художника воспринимается как демиургическая. Художественный произвол провозглашается базовым принципом романтической эстетики. Идея национальной самобытности в романтическом искусстве приобретает экстраординарный характер.

Русский романтизм складывается под влиянием западноевропейского романтизма, но по сути своей предстает как явление глубоко оригинальное. В русле русского романтизма оформились следующие течения:

элегико-созерцательный романтизм (В.А. Жуковский);

гедонистический романтизм (К.Н. Батюшков);

философский романтизм (Е.А. Баратынский);

гражданский романтизм (К.Ф. Рылеев).

Своеобразие этих течений целесообразно представить на материале наиболее репрезентативных персональных систем.

Так, творчество В.А. Жуковского (1783–1852) складывается в соответствии с эстетическими принципами «школы гармонической точности» (Л.Я. Гинзбург). Кроме того, на формирование литературной позиции Жуковского решающее влияние оказали поэтические открытия йенских романтиков (Вакенродера, Тика, Новалиса). Поэтическая система творчества Жуковского включает в себя жанр элегии («Сельское кладбище», «Вечер», «Море»), патриотическую лирику, отражающую события 1812 г. («Певец во стане русских воинов»), жанр баллады («Людмила», «Кассандра», «Светлана», «Лесной царь» и др.). Одной из центральных в творчестве Жуковского является идея призрачности земного бытия. Для его поэзии характерны: доминанта элементов «чудесного» и «ужасного», черты религиозного мироощущения и мистическая

11

концепция провиденциального блага («Певец», «Эолова арфа», «Мщение», «Таинственный посетитель» и др.). К числу поэтических открытий Жуковского относятся драматизм лирического самовыражения; поэтологическая разработка жанров баллады, элегии и послания; психологизм лирического «Я»; гармонический строй поэтической речи, связь поэзии с живописью и музыкой.

Эстетизированный эпикуреизм следует рассматривать как основу поэтической программы К.Н. Батюшкова (1787–1855). Вместе с тем, Батюшков – теоретик направления «легкой поэзии» в русской литературе начала XIX века (статьи «Нечто о поэте и поэзии», «Речь о влиянии легкой поэзии на язык»). Гедонистический характер лирического мироощущения Батюшкова находит наиболее яркое выражение в стихотворениях «Мои пенаты», «Послание к Н.И. Гнедичу», «К другу» и др. «Память сердца» выступает как лейтмотивный образ его поэзии («Мечта», «Мой гений», «Воспоминания», «Как счастье медленно приходит…» и др.). Сатирическая поэзия Батюшкова нередко принимает литературнополемический характер («Видение на берегах Леты», эпиграммы). Исторические элегии 1810-х гг. воспринимаются как попытка осмысления исторического бытия человечества («Переход русских войск через Неман», «На развалинах замка в Швеции»). В творчестве Батюшкова получает развитие мотив роковой предопределенности судьбы поэта («Умирающий Тасс»). Пластический характер предметного строя определяет оригинальность поэтической образности лирики Батюшкова.

Философское направление в лирике русского романтизма представлено именами С.П. Шевырева, Д.В. Веневитинова, А.С. Хомякова, Ф.И. Тютчева и др. В этом ряду особое место принадлежит «поэзии мысли» Е.А. Баратынского (1800–1844) в силу ее подлинно драматического характера. Черты философичности содержания лирики Баратынского проявились в предрасположенности к пессимизму («Моя жизнь», «Разуверение», «Безнадежность»); эсхатологизме как поэтико-идеологической доминанте («Смерть», «Последняя смерть»); антитезе природы и цивилизации («Последний поэт», «Истина»). Кроме того, характеризуя литературное наследие Баратынского как философско-поэтическую систему, мотив судьбы следует рассматривать здесь как сквозное явление и структурообра-

12

зующий элемент. Важно учитывать и тот факт, что творчество поэта получило высокую оценку А.С. Пушкина («Баратынский принадлежит к числу отличных наших поэтов…»).

Гражданский романтизм наиболее полно и последовательно воплотился в литературном творчестве декабристов. При рассмотрении данного раздела феномен «декабризма» необходимо рассматривать в контексте истории русской культуры начала XIX столетия. Важно указать на органическую и преемственную связь событий 1825 и 1812 гг. Кроме того, следует акцентировать агитационный характер литературной программы декабристов, выразившийся в учреждении граждански ориентированных периодических изданий («Невский зритель», «Соревнователь просвещения», «Полярная звезда» и др.), создании собирательного поэтического образа – «верного сына Отечества», формировании общественного сознания посредством поэтической риторики.

К числу характерных особенностей поэтического стиля лите- раторов-декабристов следует отнести ораторскую, декларативную речь, широкое использование старославянизмов, фигуративность поэтического языка, приемы гражданской риторики. Центральное место в литературных сочинениях декабристов (П.А. Катенина, А.А. Бестужева, В.К. Кюхельбекера и др.) принадлежит идее национальной самобытности, для которой характерна сугубо романтическая трактовка национальной истории (история как бесконечно повторяющийся цикл событий и явлений). Одной из центральных фигур декабристской литературы является К.Ф. Рылеев (1795–1826). Жанровый состав рылеевской поэзии достаточно разнообразен: сатира («К временщику»), ода («Гражданское мужество», «На смерть Бейрона»), элегия («Ты посетить, мой друг, желала…»), дума («Волынский», «Вадим», «Иван Сусанин»), однако самодовлеющий пафос политического свободолюбия придает ей характер поэтического монологизма. Определяя основные черты поэзии Рылеева, особое внимание следует уделить таким из них, как гражданский ригоризм, агитационный пафос, патриотический идеализм.

При выявлении типологических связей в художественной системе данного периода следует обратить внимание на своеобразие пушкинского романтизма в силу его этапного и синтетического

13

характера, а также уточнить, что высшее достижение русского романтизма связано с творчеством М.Ю. Лермонтова, для которого свойственен мятежный пафос и «протестующий пессимизм» (Б. Эйхенбаум).

У.Э. 1.3–1.6. Творчество А.С. Пушкина (1799–1837)

Начать изучение этого исключительно значимого и наиболее объемного раздела курса рекомендуется с периодизации жизни и творчества Пушкина, логики развития его поэтического гения. Необходимо учитывать, что на формирование пушкинского художественного сознания решающее влияние оказала европейская (Э. Парни, А. Шенье и др.) и отечественная (Г.Р. Державин, И.Ф. Богданович, В.А. Жуковский, К.Н. Батюшков и др.) литературная традиция. Роль традиции особенно ощутима в лицейский период его творчества, для которого характерны стилевое многообразие, доминанта жанрового мышления («Лицинию», «К Наталье», «Певец»), условный характер лирического переживания.

В лирике петербургского периода особую значимость приобретает мотив воли, которая понимается здесь преимущественно как политическая свобода («Вольность, «К Чаадаеву», «Деревня», «Ты и я», эпиграммы). В этот же период происходит переход от жанрового мышления к индивидуальным поэтическим интонациям. Элементы поэтического новаторства отчетливо обозначились в поэме «Руслан и Людмила» в виде жанрового и стилевого синтеза, необычности образа автора, особой роли фольклорной стихии и национального колорита.

Южный период творчества – завершающий этап формирования романтического мировидения Пушкина («Черная шаль», «Я пережил свои желанья», «Погасло дневное светило» и др.). В т.н. «южных» поэмах («Кавказский пленник», «Братья-разбой- ники», «Бахчисарайский фонтан», «Цыганы») на первый план выходит проблема соотношения свободы и индивидуализма в жизни человека. В этот же период происходит творческое усвоение Пушкиным художественных открытий Байрона.

В пушкинской лирике середины и второй половины 1820-х гг. формируются и успешно утверждаются реалистические принципы изображения. В целом, для лирической поэзии данного периода

14

характерно тематическое и жанровое многообразие («Разговор книгопродавца с поэтом», «Жених», «Зимний вечер», «Пророк», «Храни меня, мой талисман», «К***», «19 октября 1825 г.»). Параллельно этому возрастает интерес Пушкина к вопросам национальной истории, ее закономерностям и движущим силам. Это находит отражение в трагедии «Борис Годунов» (1825), содержательный центр которой составляет тема взаимоотношений народа и власти, а ее решение осуществляется Пушкиным с учетом драматургических открытий В. Шекспира.

В 1830 г. Пушкин завершает работу над романом в стихах «Евгений Онегин», замысел которого был осуществлен в форме «свободного» романа. Художественное своеобразие «Евгения Онегина» как романа в стихах выразилось в особой позиции автора, его взаимоотношениях с героями романа, «зеркальной» композиции, стилевом многообразии и самой структуре романа, ориентированной на преодоление «литературности» текста. Особым поэтическим открытием Пушкина стала «онегинская строфа». Именно непривычность и новизна пушкинской художественной идеи стала причиной непонимания и неспособности его современниками (А. Бестужевым, К. Рылеевым, В. Кюхельбекером и др.) ощутить подлинный масштаб «Евгения Онегина», который впервые получил адекватную оценку («энциклопедия русской жизни») в статьях В.Г. Белинского.

Пушкинская лирика 1830-х гг. («Я памятник себе воздвиг нерукотворный…», «Когда за городом задумчив я брожу…», «Вновь я посетил…», «Телега жизни» и др.) приобретает характер фило- софско-поэтических размышлений о смысле человеческого бытия и универсальных законах истории.

На рубеже 1820–30-х гг. Пушкин интенсивно размышляет о природе художественной прозы, ее принципиальном отличии от поэтического творчества («проза требует мысли и мысли»). Следует учитывать, что именно пушкинские повести и романы конца 1820–1830-х гг. («Арап Петра Великого», «Дубровский», «Египетские ночи», «Пиковая дама», «Капитанская дочка» и др.) знаменуют начало развития русской реалистической прозы. Особое место в этом ряду занимает повествовательный цикл «Повести покойного Ивана Петровича Белкина» (1830). Богатство литературных

15

аллюзий, которые имеют характер сознательно-авторской установки, вынуждают при изучении рассматривать данный цикл в контексте национальной и европейской культурной традиции (сентиментальные, романтические, светские, гусарские, фантастические повести, авантюрные, библейские, шекспировские сюжеты и мотивы). Следует подчеркнуть, что одним из наиболее значимых сквозных элементов, позволяющим рассматривать «Повести Белкина» именно как художественный цикл, является мотив диалектической связи человека и обстоятельств.

В этот же период происходит усиление интереса Пушкина к проблемам развития национальной истории. Так, проблема взаимоотношений личности и государства получает творческое осмысление в поэмах «Полтава» (1827) и «Медный всадник» (1833). При изучении данных произведений необходимо учитывать смысловую амбивалентность образа Петр I как государственного деятеля и символа «новой России». Кроме того, следует отметить, что поэма «Медный всадник» представляет собой оригинальную интерпретацию т.н. «петербургского мифа», получившего в русской литературе XIX столетия весьма динамичное развитие.

Историческая тематика характерна и для романов «Дубровский» (1833) и «Капитанская дочка» (1836), событийное содержание которых выражает пушкинские размышления о природе власти и причинах бунта в России. Здесь же Пушкин разрабатывает идею о возможности единства народа и дворянства.

Завершить изучение данного раздела можно кратким обзором литературно-критических концепций пушкинского творчества (по статьям В.Г. Белинского, А.А. Григорьева, Ф.М. Достоевского, В.С. Соловьева, В.В. Розанова, М.О. Гершензона и др.). Итогом изучения раздела должен стать вывод о роли Пушкина в развитии русской литературы.

16

Раздел 2. ЛИТЕРАТУРНАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ М.Ю. ЛЕРМОНТОВА И Н.В. ГОГОЛЯ

У.Э. 2.1–2.2. Творчество М.Ю. Лермонтова (1814–1841)

Изучение данной темы следует начать с вопросов, касающихся периодизация творчества М.Ю. Лермонтова, что само по себе даст возможность в дальнейшем определить характер творческой эволюции поэта. Следует обратить внимание на исключительную целостность и внутреннюю органичность поэтической системы Лермонтова, поэтому его лирику целесообразно изучать посредством характеристики ее основных мотивов. К числу таковых можно отнести:

свобода и воля («Новгород», «Унылый колокола звон», «Желание», «Прощай, немытая Россия…»);

действие и подвиг («Отрывок», «1831 июня 11 дня», «Бо-

родино», «Песня про … купца Калашникова», «Дума»);

одиночество («Выхожу один я на дорогу…», «На севере диком…», «Парус»);

обман («Стансы», «Благодарность»);

странничество и изгнанничество («Парус», «Мой дом», «Тучи», «Смерть поэта»);

любовь («Расстались мы, но твой портрет…», «Прости,

мы не встретимся боле…», «И скучно, и грустно…», «Безумец я! Вы правы, правы…»);

судьба («Отчего», «Смерть поэта», «Валерик»).

При определении места жанра поэмы в художественной системе Лермонтова важно обратить внимание на разнообразие ее жанровых модификаций: «стихотворная повесть» («Тамбовская казначейша», 1838), «кощунственная поэма» (Сказка для детей», 1840), «историческая поэма» («Боярин Орша», 1836). В этом ряду особое место занимают «Мцыри» (1839) и «Демон» (1838), которые следует рассматривать как итог развития жанра русской романтической поэмы в целом. В связи с этими произведениями предметом детального изучения должны стать их символика, мистериальные мотивы, идея «рая земного» и «рая небесного», мотив богоборчества, трагедия романтического сознания.

17

Роман «Герой нашего времени» (1840) необходимо изучать в контексте всего лермонтовского творчества. Характеристика поэтики романа может включать выявление особенностей его композиции, рассмотрение системы образов, анализ его повествовательной структуры (путешествующий офицер, Максим Максимыч, Печорин). Отдельный разговор необходим о философских истоках жизненной драмы Печорина. Вместе с тем, «Герой нашего времени» дает благодатный материал для изучения закономерностей русского литературного процесса 1830–40-х гг., ибо в романе осуществляется органическое сочетание романтических и реалистических тенденций, что порождает неоднозначные оценки современной критики (В.Г. Белинский и С.П. Шевырев о романе).

Итогом изучения данного тематического раздела должен стать вывод о значении творчества Лермонтова в развитии русской литературы.

У.Э. 2.3–2.4. Творчество Н.В. Гоголя (1809–1852)

Изучение творчества Гоголя рекомендуется начинать с рассмотрения цикла повестей «Вечера на хуторе близ Диканьки» (1832), в основе которого явлена эстетика народной жизни в ее целостности. Фольклорная стихия выступает здесь как выражение народного мироощущения и создается посредством использования многообразия элементов фольклорных жанров (былички, легенды, сказки и др.). По наблюдениям Ю.В. Манна, Гоголь создает художественный мир, организованный по законам карнавала. Для повестей цикла характерно единство реального и фантастического, что определенным образом корректирует композиционное построение всего циклического целого. Важным стилевым, структурообразующим и жанрообразующим фактором «Вечеров…» является образа Рудого Панька.

Усиление интереса Гоголя к историческому бытию человечества можно наблюдать в цикле «Миргород» (1835). Своеобразие гоголевского историзма наиболее отчетливо проявляется в повести «Тарас Бульба», для которой характерен эпический масштаб изображения, органически сочетающий национально-героическое и индивидуальное начала жизни. Мастерство Гоголя в изображении

18

«пошлости пошлого человека» (определение А.С. Пушкина) наглядно обозначилось в повестях «Старосветские помещики» и «Повесть о том, как поссорился Иван Иванович с Иваном Никифоровичем». Синтез реальности и мифологии, трагического и комического наблюдается в повести «Вий».

«Петербургские повести», опубликованные в сборнике «Арабески» (1835), знаменуют новый этап творческих поисков Гоголя, когда окончательно утверждаются реалистические принципы изображения жизни. Особую роль в системе гоголевского повествования приобретают гротеск и реалистическая фантастика. Центральной проблемой «петербургского» цикла является проблема обезличивания человека, подмена человека «чином». Лейтмотивный статус приобретает в цикле образ дьявола. В повести «Невский проспект», открывающей цикл и имеющей программный характер, обозначен контраст между идеалом и действительностью. Здесь же образ Петербурга предстает как художественный символ обмана и двуличия. Повествование строится на сочетании комического и трагического. Проблема противоестественных отношений искусства и общества заявлена в повести «Портрет». Трагизм социального сознания характерен для проблематики повести «Записки сумасшедшего». Парадоксальность действительности и абсурдность мира наиболее ярко очерчена в повести «Нос». К повестям «петербургского» цикла тематически примыкает опубликованная значительно позже повесть «Шинель» (1842), подлинный смысл которой раскрывается лишь в контексте литературной традиции (пародийное включение в повествовательную структуру элементов житийного жанра).

В этот же период Гоголь работает над созданием комедии «Ревизор» (1836), ставшей этапным явлением в развитии русской драматургии. В связи с этим при изучении «Ревизора» особое внимание необходимо уделять своеобразию его поэтики, на которое, в частности, указал Ю.В. Манн («миражная интрига», всеобщность разоблачения, «ситуация ревизора», многозначность «немой сцены» и др.).

На рубеже 1830–40-х гг. в сознании Гоголя возникает замысел книги «Мертвые души» (1842) как национальной «поэмы», в которой явится «вся Русь». Поэтому при изучении поэмы одним из

19

центральных предметов рассмотрения должен стать вопрос о жанре «Мертвых душ» с учетом лиро-эпического характера произведения. Кроме того, к числу исключительно важных аспектов данной темы следует отнести вопросы, связанные с определением масштабов и принципов художественного обобщения в поэме; выявлением смыслового поля ее заглавия; характеристикой образа Чичикова и уточнением его роли в построении сюжета; характеристикой образа автора как организующего повествовательного начала. Подробно следует рассмотреть основные темы «лирических отступлений» с точки зрения выражения в них авторских идеалов. В целом, важно обнаружить в поэме авторское стремление охватить все стороны частной и государственной жизни России.

В ходе изучения литературного наследия Н.В. Гоголя и определении смысла его творчества особое внимание следует обратить на образы Хлестакова и Чичикова как художественные символы национального масштаба обобщения (см. работу Д.С. Мережков-

ского «Гоголь и черт»).

Подводя итоги изучения русского литературного процесса 1800–1830-х гг., необходимо подчеркнуть, что именно в данный период отечественная словесность не только становится наиболее действенной формой выражения национального самосознания, но и достигает уровня одной из ведущих литератур мирового масштаба.

20