Провинциальные анекдоты

Вампилов объединил две одноактные пьесы — «История с метранпажем» и «Двадцать минут с ангелом» — под названием «Провинциальные анекдоты». Анекдот в его понимании — это короткий рассказ с сатирической окраской и остроумной концовкой, часто парадоксальный, раскрывающий суть социальных явлений.

• «История с метранпажем»: Действие происходит в гостинице «Тайга». Администратор Калошин, мелкий номенклатурный начальник, путает постояльца Потапова с «метранпажем» и, боясь начальства, разыгрывает раскаяние, болезнь и безумие. В монологе на пороге «смерти» он признаётся, что вся его жизнь была чередой масок и должностей, от которых он пытался «убежать». Парадокс: даже в экзистенциальной ситуации Калошин не меняется, планируя продолжить «театр» на новом месте. Итог — трагедия нравственной невменяемости, где лицедейство стало нормой советской жизни.

• «Двадцать минут с ангелом»: Анчутин и Угаров, страдая от похмелья, просят денег у постояльцев гостиницы. Агроном Хомутов предлагает 100 рублей безвозмездно, но никто не верит в его бескорыстие. Постояльцы — от интеллигента Базильского до коридорной Васюты — подозревают Хомутова в обмане, привязывают его и допрашивают. Хомутов признаётся, что хотел отдать деньги нуждающимся после смерти матери, но это не приводит к очищению: начинается «пирушка», символизирующая одичание общества. Парадокс: неверие в добро объединяет людей разных поколений, показывая распад нравственного сознания как норму.

Пьеса «Старший сын»

Пьеса «Старший сын» (1967), изначально называвшаяся «Предместье», — трагикомедия, в которой нет чёткого деления героев на положительных и отрицательных. Сюжет строится на анекдотической ситуации: студенту Бусыгину и агенту Сильве, опоздавшим на электричку, нужно найти ночлег. Бусыгин, воспользовавшись случайной информацией, выдаёт себя за сына Сарафанова — «блаженного» музыканта, одиноко воспитывающего Нину и Васеньку. Сарафанов, бывший артиллерист, играет на кларнете, но из-за сокращений в оркестре работает в клубе, скрывая это от семьи. Его дети мечтают уехать: Васенька — из-за несчастной любви, Нина — чтобы выйти замуж.

Парадокс пьесы в том, что обман Бусыгина приводит к единению семьи. Сарафанов принимает «сына», дарит ему фамильную табакерку, а Бусыгин начинает чувствовать ответственность за семью, переживая из-за одиночества Сарафанова. Финал открытый: Нина отказывается от отъезда, между ней и Бусыгиным возникают чувства, а Сарафанов, узнав об обмане, всё равно называет Бусыгина «любимым сыном». Основные темы: разочарование в доверии, поиск семьи, нравственная ответственность. Вампилов показывает, как случайное вторжение в чужую жизнь может пробудить человечность.

37. «Возвращенная литература» и ее место в литературном процессе 1980–х – 1990–х годов.

«Возвращённая литература» — явление, которое появилось в начале 90-х годов ХХ века в результате перестройки и гласности. В этот период начали публиковать произведения, которые раньше были запрещены.

В состав «возвращённой литературы» входили:

• Произведения классиков XX века, по тем или иным политическим причинам запрещённые советским режимом. Например, «Собачье сердце» и «Роковые яйца» М. Булгакова, «Реквием» А. Ахматовой, «Доктор Живаго» Б. Пастернака.

• Литература русской эмиграции. В первую очередь наследие В. Набокова, Вл. Ходасевича, Г. Иванова, Б. Поплавского, Г. Газданова.

• Литература «третьей волны», представленная в основном произведениями И. Бродского и А. Солженицына, В. Аксёнова («Ожог» и «Остров Крым») и многих других.

Возвращённая литература воспринимались читателями не только как восстановление «исторической правды», но и как художественное воплощение взглядов, оппозиционных тоталитарному режиму.

Темы:

- связанные с революцией 1917 года и Гражданской войной, первыми годами большевистской власти (Иван Бунин «Окаянные дни», Иван Шмелёв «Солнце мёртвых», Борис Пастернак «Доктор Живаго», Андрей Платонов «Чевенгур», «Котлован», Михаил Булгаков «Собачье сердце»);

- культом личности Сталина и сталинскими репрессиями (Варлам Шаламов «Колымские рассказы», Александр Солженицын «Один день Ивана Денисовича», «Архипеллаг ГУЛАГ», «В круге первом», Анатолий Рыбаков «Дети Арбата», «Тридцать пятый и другие годы»)

- а также идеологически нейтральные произведения, эстетика которых расходилась со стандартными нормами реализма (творчество ОБЭРИУ, русского модернизма и классиков серебряного века, а также романы писателей третьей волны эмиграции и писателей-постмодернистов)

«Солнце мёртвых» — трагический эпос о гражданской войне. Шмелёв рисует торжество зла, голод, бандитизм, постепенную утрату людьми человеческого облика. Эпопея написана во Франции в 1922 году, в первые месяцы эмиграции.

Краткий пересказ:

Рассказчик вместе со всеми голодает в Крыму начала 1920-х годов, захваченном большевиками. Над «мёртвыми» людьми светит весёлое солнце. Хлеб стал дороже жизни человека. Ради счастья на земле большевики убивают людей десятками тысяч.

Рассказчик ест листья, но бережёт друзей-курочек. Они гибнут первыми. Делится он и, чем может, с детьми соседей: Лялей, Вовой, Анютой.

Профессор Иван Михайлыч попрошайничает, а доктор Михаил Васильич, похоронив всех близких, питается миндалем своего сада, а потом сжигает дом вместе с собой. Столяр Одарюк и дядя Андрей — сторонники Советской власти, в итоге с голодухи крадут у чужих детей корову и козла, и всё равно гибнут.

В конце рассказчик и сам, похоже, в последний раз слышит песню дрозда

В книге отражены события 1921–1922 годов: после гражданской войны на Крым обрушивается страшный голод, превращающий южный город в гигантское кладбище под раскаленным солнцем. Одни люди мучительно погибают от истощения, другие — становятся жертвами репрессий.

Главный герой, чья жизнь была полна надежд, сталкивается с трагедией, когда всё, что он знал и любил, оказывается уничтожено. В его мире больше нет места ни для света, ни для будущего, только безмолвная тоска по утраченному.

Произведение считается одним из самых трагических о Гражданской войне в России. Это не повесть о войне, а исповедь человека, пережившего личные и национальные катастрофы, где переплетаются боль и отчаяние, разрушение и смерть.

Эпопея принесла автору европейскую известность, была признана одной из вершин его творчества и переведена на несколько языков. Шмелёва дважды выдвигали на Нобелевскую премию по литературе.

Некоторые особенности произведения:

• Через всю книгу проходит антитеза: жизнь до и после установления в Крыму советской власти. Богатству, спокойствию, красоте, лиризму дореволюционной жизни противопоставляется пустота, бессмысленность и жестокость другой.

• Стиль повествования отражает запредельное отчаяние, смятенное сознание рассказчика, который не в силах понять, как мог осуществиться такой разгул безнаказанного зла.

• Повесть наполнена глубоким гуманистическим смыслом. Она ставит вопрос о ценности личности в пору великих социальных катастроф.

Произведение имеет высокую степень автобиографичности. Шмелев описывает

страшный голод в Крыму, очевидцем и жертвой которого был он сам. Герои романа – реальные люди, жители Алушты. Действие романа длится год: с весны до весны.

При новой власти большевиков когда-то богатый, плодородный Крым превратился в выжженную пустыню. Большевики занимаются только карательными мероприятиями.

Захватив власть, они не организуют людей для созидательного труда, а только грабят то, что было нажито в мирное время. Название романа свидетельствует о полной победе смерти над жизнью. Люди ходят оборванные, шатаясь от голода. Съедено все: животные, птицы, растения. Новой власти нет дела до мирного населения. Их оставили умирать. Шмелев показывает, как голод быстро уничтожает нравственные устои в человеке. Соседи теперь ненавидят и боятся друг друга, могут украсть последний кусок хлеба.