35. Авторская песня как этап развития русской словесности.

Авторская песня — это значительное явление в русской поэтической культуре второй половины XX века, которое синтезировало в себе поэтическое слово, музыку и исполнительское мастерство. Она стала новым направлением в отечественной литературе, отразив духовные и социально-исторические аспекты эпохи.

Авторская песня сформировалась в конце 1950-х — начале 1960-х годов, в период "оттепели", когда происходило относительное раскрепощение творчества. Её основоположниками стали такие поэты-барды, как Булат Окуджава, Юрий Визбор, Новелла Матвеева. Позже, в 1960–1970-е годы, жанр развивался в творчестве Владимира Высоцкого, Александра Галича и других, приобретая трагедийно-сатирические черты.

Основные направления

• Лирико-романтическое (Б. Окуджава, Ю. Визбор, Н. Матвеева) — передавало дух свободы и романтики, часто обращалось к городским и природным образам. Например, у Окуджавы в песне "Полночный троллейбус" соединяются бытовые детали и философские размышления.

«Полночный троллейбус» Булата Шалвовича Окуджавы впервые прозвучало в кинофильме «Цепная реакция».

Стихотворение датируется 1957 годом. Молодой поэт, фронтовик, учитель, сотрудник редакции «Комсомольской правды» выпустил свою дебютную книгу, собирается перебраться в столицу. Реабилитация репрессированных родителей позволит осуществить это желание. Там и придет к нему спустя пару лет известность как к исполнителю собственных песен. В жанровом отношении представляет собой авторскую песню, по размеру – амфибрахий с перекрестной рифмовкой, 5 строф. Лирическим героем вполне может быть сам поэт. Приметы городского пейзажа: троллейбус, бульвары. Сюжет развивается на улицах Москвы. Начинается стихотворение с анафоры и честного признания: невмочь пересилить беду, отчаянье. Цвет троллейбуса – не метафора. В те годы он именно так и выглядел: желтый верх, синий низ. «Сажусь на ходу»: то есть, почти бегом, в расстроенных чувствах. «Последний»: который идет почти ночью. «Случайный»: попасть можно чудом. «Круженье по улицам» — как плаванье по волнам бурного житейского моря, где на обломках корабля спасаются потерпевшие «крушенье». Люди тонут в жизненных невзгодах, хочется выбраться на берег, дать себе небольшую передышку, собраться с мыслями. Не всегда при этом принимается какое-то важное решение, но, по крайней мере, «стихает боль». Лирический герой обращается к троллейбусу в повелительном наклонении, как к последней надежде: мчи, отвори. «Матросы твои»: молчаливая взаимовыручка людей, которые бегут из дома в ночь. Разного возраста, социального статуса, с бедами серьезными и не очень, они греются у костра доброты в полупустом троллейбусе посреди одной из самых трудных ночей в своей жизни. «Прикасался плечами»: чтобы оттолкнуться от дна и вынырнуть на поверхность, не быть одному. Стихотворение стало одной из самых популярных песен автора, постоянно звучало на его концертах.

Лексические повторы, сравнение (как река), боль скворчонком (уменьшительный суффикс подчеркивает ноющий, неотступный характер боли), парентеза: представьте себе (обращение к читателям), метафоричность (развернутый образ стихии, ее жертв, корабль как символ спасения), эпитет (зябкую), инверсия (подступает отчаянье).

«Полночный троллейбус» Б. Окуджавы – рассказ о душевной боли, которая уменьшается, если ее разделить с товарищами по несчастью.

• Трагедийно-сатирическое (В. Высоцкий, А. Галич, Ю. Ким) — критиковало социальные и политические реалии советской эпохи. Например, Высоцкий в "Кони привередливые" раскрывал экзистенциальные темы, а Галич в цикле о Климе Коломийцеве высмеивал советский бюрократизм.

«Кони привередливые» — трагически-философское стихотворение Владимира Высоцкого, посвящённое вечным проблемам бытия. Произведение было написано в 1972 году. Основная тема стихотворения — жизнь и смерть, быстротечность времени и стремление человека задержать момент, когда ему предстоит уйти. Лирический герой осознаёт, что его конец близок, и пытается замедлить движение «коней» — символа времени и судьбы. Смысл названия указывает на непредсказуемость времени и судьбы, которые не поддаются контролю. Кони символизируют течение жизни, которое движется слишком быстро. Слово «привередливые» подчёркивает, что управлять этим движением невозможно, и герою остаётся лишь пытаться замедлить его. Настроение стихотворения напряжённое и тревожное, пронизанное чувством осознания скорого конца. Герой испытывает смесь страха и восхищения перед жизнью, стремясь к замедлению времени, чтобы завершить свои дела. Основные лейтмотивы — это жизнь, смерть, время и неизбежность. Опорные слова: «кони», «пропасть», «умолять», «допеть», «последний приют». Эти слова подчёркивают основную мысль о том, что жизнь проходит слишком быстро и человек не успевает завершить важные дела. Лирический герой — это человек, который осознаёт свою скорую гибель и пытается противостоять времени. Он обращается к своим «коням», пытаясь замедлить их движение, и таким образом раскрывает свои страхи, желания и надежды. Идея стихотворения заключается в том, что жизнь неумолимо движется к своему концу, и человек, осознавая это, стремится успеть сделать то, что для него важно. Высоцкий показывает, что даже перед лицом смерти сохраняется место для борьбы за свою жизнь и завершение дел.

• Лиро-эпическое (А. Городницкий, А. Дольский) — обращалось к историческим и философским темам, создавая масштабные художественные полотна.

Художественные особенности

• Синтетичность: авторская песня объединяла поэзию, музыку и исполнение, создавая уникальный художественный эффект.

• Жанровое разнообразие: включала баллады, притчи, песни-диалоги, поэмы и другие формы.

• Исповедальность: многие произведения носили личный характер, передавая внутренний мир автора.

• Антиофициальность: барды часто противопоставляли своё творчество официальной культуре, что делало их песни символом свободы.

Авторская песня стала важным этапом в развитии русской словесности, обогатив её новыми темами, формами и идеями. Она сохранила актуальность и продолжает влиять на современную культуру, оставаясь примером искреннего и глубокого искусства.

Таким образом, авторская песня — это не просто музыкальное явление, а полноценный литературный феномен, который отразил дух своей эпохи и оставил яркий след в истории русской поэзии.