Тема 11. Динаміка, тембр і регістр

Музична динаміка – сторона музики, тісно пов’язана з характерними змінами щільності, гучності звучання, а також темпу. У широкому сенсі динаміка – це будь-які зміни в процесі музичного розвитку і його сприйняття. Динаміка визначається дією різних властивостей музичного звуку: висотою, гучністю, тембром. Вона проявляється в мелодії, гармонії, ритміці, темпі і т.д. Найбільш часто динаміка згадується як динаміка гучності (сила звучання). Вище вже зазначалося, що динамічні відтінки гучності, представляючи широкий діапазон градацій, можуть бути протиставлені, як

• голосно і тихо;

• посилюючи і послаблюючи гучність.

В якості хореографічних аналогів музичної динаміки можна розглядати силу і розмах рухів, їх амплітуду, збільшення або скорочення обсягу займаного простору в поєднанні з наростанням або заспокоєнням темпу рухів і т.д. Взаємодія динамічних засобів музики і хореографії може виражатися в подобі або взаємодоповненні; в самостійному розвитку, узгодженому в часі; в контрастних зіставленнях. Два останні види взаємодії характерні для більш пізнього етапу розвитку танцювального мистецтва, представленого творчістю хореографів XX століття.

Тембр і регістр

Невід’ємними властивостями музичного звуку, поряд з гучністю та тривалістю, є його висота і тембр. Звук, будучи первісною матерією музики, може сприйматися як звукове тіло, а високі або низькі звуки з цієї причини можуть здаватися легкими або щільними, важкими.

Регістр – частина діапазону звучання інструменту або співочого голосу – може бути високий, середній, низький. Висота звуку в узагальненому плані (як приналежність до високого, середнього чи низького регістрів) може характеризувати його, повідомляючи про відповідність голосовому діапазону людини (чоловіка або жінки), звукам рухів, явищ природи тощо, а також викликати просторові асоціації: «високо – низько». Завдяки цим особливостям реєстрового звучання (поряд з фактурними і іншими властивостями музики), стають можливими звукозображальні ефекти, а також прояв специфічної музичної просторовості, що багато в чому визначає її взаємозв’язок з танцем.

Тембр як забарвлення музичного звуку становить його невід’ємну характерну особливість. Темброві засоби виразності дозволяють виділити той або інший шар музичної тканини, голос музичного цілого, протиставити їх. При сприйнятті тембрів музичних інструментів або співочих голосів виникає асоціативний зв’язок з реальним світом, його звуками.

У музиці балетів специфічне забарвлення звучання соло інструментів оркестру нерідко сприймається як тембр голосу персонажа вистави. Так, яскраво характерний тембр гобоя «озвучує» голоси лебедів в «Лебединому озері», а щебетання Канарки і Блакитної птиці в «Сплячій красуні» відтворює флейта. Інтонації ліричних героїв часто втілює тембр скрипки або віолончелі. Знамените соло альта в Pas de deux другого акту «Жизелі», завдяки надзвичайно близькому до звучання людського голосу тембровому забарвленню, викликає живу ілюзію проникливого монологу.

Сприйняття тембрів може бути пов’язано і з зоровими, чуттєвими і навіть смаковими асоціаціями. Тембри характеризують і як соковиті, глибокі, м’які і т.д. Винахід звукового синтезатора в другій половині двадцятого століття значно розширив діапазон колористичних тембрових засобів музики.

Тембри не утворюють ряду послідовно мінливих властивостей, але протиставлення в області тембру можливі:

• глухі і дзвінкі;

• блискучі і матові;

• теплі і холодні.