Дидактическая поэзия 21

У Гес появилось огромное количество последователей. Уже в 7 – 6 вв. вслед за Гесиодом пишет свое сочинение «О природе вещей» Ксенофан, также о природе пишет Парменид, Эмпидокл, и все древнегреч философы создают свои дидактич сочинен в подражание Гесиоду, пишут гекзаметром. Последним в ряду античных философов был Лукреций (рим). «О природе вещей», он тоже создает философское осмысление устройства мира, отражена точка зрения в соответствии с взглядами эпикурейцев. Назаконченная. Стихотворная форма, которую самому автору приходится оправдывать потребностями популяризации. Сухое философское содержание эпикурейской физики. Состоит из 5-6 книг, у каждой свое вступление. В прозе писали и последующие философы - ионийцы Анаксимен и Гераклит. Прозаическая форма философского трактата была новшеством, которое не сразу привилось повсеместно. Еще один последователь Гесиода в рим– Вергилий. Вергилий под воздействием идей Августа, призывает римлян вернуться к с/х. И точно так же Вергилий пишет «Георгики», как руководство к с/х. Его поэма полна поэтических красот, т.к. он только учит трудиться, а сам не делал этого, был поэтом. Эта традиция сохраняется в европейской цивилизации вплоть до 17 в. Очень многие руководства к действию, многие ученые трактаты продолжают писаться гекзаметром, в подражание Гесиоду.

Драма в Греции 29

Период возникновения 5 – 6 в, связано с развитием полисной сист. Драма с греч «действие». В основе драм прозв лежит диалог. Смерть нельзя было изображать, это счит безнравственным. Трупы увозили на окровавленной тележке (эккиклеме). Действие никогда не становится объектом древнегреч драмы, роль играет проблема действия (Эдип царь, страшно осознание, а не ослепление). Этот результат действия выносится на всеобщее обсуждение. Эл театрального действа присутствуют в древних земледельческих обрядах. Геродот считал, что греч драма происходит от египтян, они взяли ее из культа поклонения богу Озирису. Там они не получили обработки, только в Гр, потому что в культах Озириса нет диалога, это пантомима. В Греции впервые – словесное воплощение. Агонистика (способный к борьбе): соревнования на играх, в полит и гражданск жизни (ораторы, судьи). В основе театрального действия всегда лежит агон. Аристотель о драме: указывает, что трагедия и комедия возникли из импровизации. Трагедия от зачинателя дифирамба (гимн в честь Диониса), комедия – от зачинателей фаллических песнопений (царя жреца оскопляли, фалл клали в корзинку и трясли ее). Дифирамбы распевались на празднествах бога Диониса, диалог велся между корифеем хора и хором. Хор состоял из сатиров. Отсюда и название трагедия (tragos – козел, oda – песнь), т.е. песнь козлов. Пелись на культах бога Диониса, их было много. В это время никто не работал, «можно было напиться до безумия. На эти дионисии и ставились трагедии, соревнования трагиков, 3 трагика представляли свои тексты, за 3 дня. История Диониса – противостояние его с Аполлоном, на него были гонения, Гомер прославляет аполлона, т.к. – это он божество разума, гармонии, над ним не смеются. А над Дионисом смеются – это бог страсти, чувства. Но впоследствии греки поняли, что Аполлон – это иллюзия, ведь мир неидеален. Божеством страха, чел бедствий становится Дионис. Первая громкая постановка трагедии – 536 г. 6 век – приходит Дионис. Сливаются они потому, что это две стороны одной медали человеческой жизни. Поэтому великий бог Аполлон присутствуют в Дельфах летом, а зимой он уходит на Олимп, а на землю спускается бог Дионис, бог страдания, эмоции. Аполлонизм – рассудочность, индивидуальность, в Дионисийстве происходит приобщение к массе, это опьянение и есть единение с другими людьми. Это переход в потусторонний мир, смертью искупает грехи человечества. Дионис открывает человеку все тайны, к-рые закрыты для него разумного. Трагедия рождается из соединения двух начал – разума и чувства! Греческая трагед стала школой нравственности для греч человека, образцом сострадания. Греч театр не был местом для развлечения. Это место для религиозного культа (Д иА). Греч драма происшедшая из заупокойных культов в честь Диониса с течением времени развивается и дополняется реальной жизнью. Основой становится судебная практика (Креонт и Антигона). Аристотель говорит, что драма родилась на базаре, торговцы и покупатели переговаривались – форма диалога. Драма появилась именно в 5 веке, т.к. это период кризиса мифологического сознания в связи с развитием научных знаний. Если у Гомера человек – представитель общины, коллектива, то в драме человек выступает обособленно. Эпич герой Гом никогда не осуждается за жестокость (Ахилл), он всегда прав. А в трагедии смысл поступка, личности выносится на суд зрителя. Эпос показ человека в момент торжества, а драма – в момент поражения, самого страшного эпизода в его жизни. Устройство ант театра. Первый амфитеатр был выкопан с правой стороны от афинского акрополя. Внизу находилась площадка, где должны были выступать актеры и хор – орхестра. Актеры как солнце заходят с востока. Пролог – первая часть до прихода хора. Парод – прибытие хора. Эписодий – новый приход актера. В центре орхестры размещали палатку, где актеры переодевались. В театре играли только мужчины, т.к. жрецы Диониса были мужского пола. Палатку начали приподнимать, разрисовывать, впоследствии из нее развивались декорации. Зрители располагались в центре на холме. Представление начиналось утром, день длилось. Для создания акустики использовали эхо. Актера сразу узнавали по одежде: цари надевали красные плащи, царицы – белые плащи с красной каймой, путники – черные, прорицатели были в клетчатых. Эти актеры изображали богов и героев. Были маски – самое главное, отражает характер героя, изменение его душевного состояния. Женские м – белые, мужские – черные. Движения – были медленными. Все партии исполнялись певцами. 15 человек в хоре. Сначала был 1 актер и хор, потом Эсхил вводит 2 актера, затем 3. Литургия – финансирование этого действа, очень почетно.