9. Методы преподавания академического рисунка в России в XVIII-XIX вв. (Прейслер, Лосенко, Сапожников)

Русская Академия художеств к началу 19 века выдвинулась на первый ряд среди академий Европы. К этому времени в ней была создана последовательная система художественного образования и воспитания, а также стабилизированная методика обучения рисунку. Воспитанники академии показали всему миру, насколько серьезно поставлено дело обучения художествам в России.

Русская Академия художеств 2п 18 века - 1п 19 века была одной из лучших школ рисунка.

Большой вклад в методику преподавания рисования был сделан художниками и педагогами академии художеств Лосенко и Шебуевым.

Академия стала центром методической работы. В России зарождались новые методы преподавания. В 1938 Сапожников издал «курс рисования». Это был первый учебник общеобразовательных заведений, составленный художником. (Щель рисовальных классов не в том, чтобы сделать их учащихся художников, а в том, чтобы развить в них способности изображать на бумаге видимые предметы правильно.»)

Курс Сапожникова начинался со знакомства с различными линиями, потом знакомит с углами, после чего идет освоение различных геометрических фигур. Параллельно изучая законы перспективы затем законы светотени, после сложные тела (геометрические тела, гипсы). Для показа рисования головы — проволочная голова.

Вторая часть «курса рисования» - рисование фигуры человека, правила композиции.

Ценность методики Сапожникова - он основан на рисовании с натуры, анализ формы (серия методических моделей из проволоки и картона. Раньше только копировали оригиналы). Метод Сапожникова широко применялся не только в общеобразовательных школах. Метод наглядно и просто раскрывал сложнейшие положения, относящиеся к построению трехмерного изображения на плоскости.

Новый метод Сапожникова нашел самое широкое применение не только в общеобразовательных школах, но и в специальных художественных заведениях.

Лучшее средство помочь ученику в построению формы - метод упрощения в начальной стадии рисования (разложение на геометрические формы).

Сапожников рекомендует учителю не выправлять рисунок ученика, а объяснять его ошибки словесно, чтобы потом ученик сам смог нарисовать правильно.

Т.о., модели у Сапожникова используются не для рисования с них (как у Дюпюи), а для раскрытия закономерности строения с натуры.

А. П. Лосенко уделяет много внимания не только практике, но и теории рисунка. Его яркая педагогическая деятельность очень скоро завоевала всеобщее признание. Начиная с Лосенко, русская академическая школа рисунка получила свое особое направление.

С этого времени метод преподавания рисунка стал основываться на серьезном изучении анатомии, пропорций человеческой фигуры, перспективы.

Заслуга Лосенко состоит не только в том, что он хорошо поставил дело преподавания рисования в Академии художеств, но и в том, что он позаботился о дальнейшем его развитии. В этом свою роль должны были сыграть его теоретические труды и учебные пособия. Среди них особо следует отметить следующие:

1. «Изъяснение краткой пропорции человека или начертание академической фигуры». Пособие Лосенко помогало решать важную задачу — вооружать молодых художников объективными знаниями о закономерностях строения человеческого тела, учить их правильно измерять и улавливать разницу в размерах частей фигуры. Это пособие было направлено на развитие глазомера. Не математическими расчетами должен заниматься художник, не с помощью линейки и циркуля он должен измерять натуру, а на глаз - «циркуль должен быть в глазу».

2. Учебное пособие по анатомии для художников. Издано не было.

3. Руководство, как увеличить и уменьшить фигуру человека.

Обучение по системе Прейслера начинается с объяснения назначения в рисунке прямых и кривых линий, затем геометрических фигур и тел и, наконец, правил их использования на практике (рис. 6). Автор с методической последовательностью указывает ученику, как можно, переходя от простого к сложному, овладеть искусством рисунка.

Как и большинство художников-педагогов того времени, в основу обучения рисунку Прейслер кладет геометрию. Геометрия помогает рисовальщику видеть и понимать форму предмета, а при изображении ее на плоскости облегчает процесс построения. Однако, предупреждает Прейслер, применение геометрических фигур должно сочетаться со знанием правил и законов перспективы и пластической анатомии.

Методика построения изображения и анализа натуры, указывает Прейслер, должна подчиняться строгой последовательности. Вначале наносятся основные ориентиры — взаимно пересекающиеся (вертикальная и горизонтальная) прямые линии, которые должны помогать ученику правильно определять положение в пространстве как всей фигуры, так и каждой ее части: «Параллельные и перпендикулярные линии служат для проверки отношений: как далеко плечо перед локтем, левое колено перед плечом, одно плечо выше другого, одна пятка ниже другой». Затем, намечая общий характер формы, надо “ухватить” движение фигуры и определить “средние” (осевые) линии как всей фигуры, так и каждой ее части.

Когда общее построение изображения намечено верно, фигуру надо четко прорисовать, причем линия в рисунке должна помогать зрителю «читать» объем и характер формы тела. Там где линия показывает уходящую в глубину форму и свет на ней, она должна быть тонкой и легкой, сходящей на нет; там же, где линия должна подчеркнуть объем формы и дать намек на тень, ее следует усилить нажимом карандаша на бумагу.