Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:

Формирование творческих способностей младших школьников в музыкально-развивающей среде

.pdf
Скачиваний:
0
Добавлен:
08.09.2026
Размер:
2 Мб
Скачать
☆
в ней, отбора предметных областей, связанных с критерием универсально­сти» [176].
Наиболее интересующий нас аспект изучения развивающей среды ка­сается формирования творческих способностей младших школьников. В свя­зи с данным аспектом проблемы на первый план выступает взаимосвязь фак­торов наследственности и среды в развитии творческого потенциала лично­сти, которая изучается в работах С.Л. Выготского, Ф. Гальтона, Б.М. Тепло­ва, Д. Уотсона, В. Штерна и других ученых. Условия формирования творче­ских способностей есть «общественная среда ребенка» (П.П. Блонский), «окружающая среда» (А.С. Макаренко, З.Н. Гинзбург), «педагогическая сре­да» (С.Т. Шацкий). Однако уровень исследований средовых влияний на ин­теллектуально-творческое развитие личности не отражает всей сложности проблемы, считает А.И. Савенков [210].
Наши представления о музыкально-развивающей среде складываются из следующей диалектики определений: 1) социокультурная среда – это непосредственно данное каждому ребенку пространство, посредством кото­рого он активно включается в культурные связи общества (М.Н. Максимова);
2) воспитательная среда – социально-природное и предметно-пространст­венное окружение ребенка, служащее формированию его образа жизни в представленном в сознании ребенка мире (Н.Е. Щуркова); 3) образовательная среда – часть социокультурного пространства, зона взаимодействия образо­вательных систем, их элементов, образовательного материала и субъектов образовательного процесса (Н.Б. Крылова); 4) развивающая среда – опреде­ленным образом упорядоченное образовательное пространство, в котором осуществляется развивающее обучение (Л.В. Занков); 5) музыка как часть культурологического пространства реализует природу искусства в целом (способность формировать человеческую личность, передавая ей ценности, нормы, идеалы, отвечающие общечеловеческим потребностям и потребно­стям данной социальной среды), запечатлевая в музыкальных образах мно­гомерную картину действительности, развивая в человеке творческое начало (Т.В. Чередниченко).
С учетом социального, образовательного и эстетического воздействия на ребенка рассмотренных универсальных характеристик музыкального про­странства, нами разработано следующее определение музыкально­развивающей среды: музыкально-развивающая среда – специально организо-
ванное социокультурное, воспитательно-образовательное пространство, в котором осуществляется процесс онтогенетической и сензитивной транс­формации спонтанных потребностей ребенка в побудительный мотив к творческому развитию с последующим формированием универсальных ка­честв личности для освоения различных областей познания и творческой де­ятельности. Структурные компоненты музыкально-развивающей среды: фи-
зический, психофизиологический, эстетический, культурологический.
Исследование процесса формирования творческих способностей млад­ших школьников в музыкально-развивающей среде требует выявления сово­купности педагогических условий, которая служит расширению познава-
31
тельной сферы младшего школьника на возрастном этапе музыкально­сензитивного развития и обогащению процесса формирования его творче­ских способностей.
Главными особенностями музыкально-развивающей среды являются: универсальные возможности музыкальных средств развития личности; воз­можность соотнесения характеристик музыкального обучения с обучением развивающего типа (развитие творческого мышления); реализации принци­пов стратегии «индивидуализация обучения» в рамках индивидуального цикла занятий (развитие интеллектуально-творческих способностей в русле универсальности).
Основным моментом в нашем исследовании являются положения о му­зыкально-развивающей среде как абиотической, экологически валидной со­циокультурной реальности. Существенными характеристиками музыкально­развивающей среды являются компоненты, которые мы выделили, исходя из понятия природы как пространства жизнедеятельности индивида. Физиче­ский и психофизиологический компоненты отражают объективные связи между природой и человеком – частью природы.
Физический компонент. Звук – основное слагаемое всякого музыкаль- ного полотна есть явление физическое. Наша планета и все, существующее на ней, космос в целом, находятся в непрерывной вибрации. Звук – это ре­зультат колебания упругих волн, распространяющихся в газах, жидкости, твердых телах, воспринимаемый ухом человека и животного. В колебаниях натянутой струны (волны и т. д.) реализуется кинестетическая энергия, кото­рая накапливается с помощью химических реакций, электрических сил и т. д. Двигаясь, струна сжимает воздух, создавая повышенное давление с последу­ющис его разряжением. Пониженное давление также передается соседним участкам. Бегущие одна за другой области сжатия и раздряжения – это зву­ковые волны.
Природа приспособления человека к звуковой среде объясняет наличие бинаурального эффекта. На частотах от 300 до 1000 гц становится заметным сдвиг фаз звуковых волн, фиксируемых правым и левым ухом по-разному. «Машина» слуховых центров мозга непрерывно сравнивает множество сиг­налов, воссоздавая картину пространственного распределения большого чис­ла источников звука. Принято считать, что человек слышит звуки с частотой от 16 гц до 22, кгц, весьма редко – до 30 кгц, собаки – до 40 кгц, моллюски – воспринимают инфразвук.
Любой предмет, человек издает свой звук, создавая со всеми осталь­ными слагаемыми в природе, естественными и рукотворными, полифонию звучания [230, c.23]. Например, с помощью метода интроскопии можно по-
лучить изображение объекта, не видимого невооруженным глазом, используя свойство издаваемого им звука распространяться в различных средах с раз­личной скоростью. Озвученность некоторых предметов, воспринятая фено-
менальным абсолютным слухом музыканта начала ХХ века К. Сараджева пе­редана им в следующем музыкально-звуковом выражении: Кристалл – Re бемоль – Sol бемоль; Сталь – La бемоль – Si; Серебро – Mi – Do диез; Золото
32
– Fa – Re. В речевых сообщениях людей также заключены физические харак­теристики звуков, представляющих собой колебание молекул, из которых со­стоит упругая среда жизнедеятельности человека. Человек, являясь субьек­том среды, взаимодействует с ней, используя соответствующие каналы связи, рассчитанные на звуковое восприятие и реагирование [69, 78, 158, 195].
Психофизиологический компонент. Круг вопросов о биологических факторах (временных, рефлекторных и т. д.), создающих благоприятные предпосылки для формирования тех или иных способностей в настоящее время еще недостаточно разработан. Психологи отмечают, что классическая музыка благотворно сказывается на психологическом состоянии человека [78]. С помощью звука человек способен изменить свое эмоциональное со­стояние и излечиться от болезни. Р. Шоффлер предписывает с лечебной це­лью слушать все симфонии П. Чайковского и увертюры В. Моцарта [78]. Со­здатель музыкальной фармакологии Б. Петровский во время сложных опера­ций также использовал музыку. Он аргументированно доказывает, что клас­сическая музыка активизирует энергетические процессы, которые направля­ются на борьбу с болезнью [227].
Еще в I веке до нашей эры Пифагор установил способность музыки по­вышать и развивать интеллект человека, поэтому члены пифагорейской шко­лы проводили занятия математикой под звуки музыки. Данные эксперимен­тов по нейробиологии в США позволяют судить о том, что слушание музыки В.Моцарта в течение 15 минут дает увеличение IQ на 8–9 баллов [39, 78]. По
мнению А. Томатиса, мозг человека, как и батареи, нуждается в периодиче­ской подзарядке. Ключевую роль в электроподзарядке мозга играют уши. Усталость свидетельствует об ослаблении электрического потенциала мозга. Одним из способов подзарядки является прослушивание высокочастотных звуков – 5000–8000 гц. Согласно А. Томатису, вибрация клеток Карти дей­ствует как своеобразный генератор мозга. Экспериментируя, А. Томатис пришел к выводу, что музыка В.А. Моцарта содержит наибольшее число зву­ков нужного для хорошего самочувствия человека частотного диапазона. Также он рекомендует в целях подзарядки мозга слушать музыку барокко и грегорианские песнопения [78].
Я.И. Левин считает, что в вопросах восприятия музыки необходимо учитывать специфику полушарий головного мозга, которые по-разному реа­гируют на ритм и мелодию [112]. Протекая во времени подобно физиологи­ческим процессам в организме человека, музыка вызывает активизацию слу­ховых, визуальных и других психофизиологических структур, например, ощущение цвета в звуке (Г. Фихнера, К. Штумпф и др.).
Эксперименты А.В. Беляева показали, что при восприятии сложного сигнала на основе появления различий в характеристиках психических обра­зов, возникающих у испытуемых, активизируется их речевое взаимодей­ствие. Наиболее значимыми признаками сложного акустического сигнала ис­следователи признали расположение кажущихся источников звучания по фронту и по вертикали, т. е. классическую музыку [187, c.127].
33
Г. Лозанов и А. Новаков, исследуя влияние музыки на процесс обуче- ния, наблюдали «альфа–состояние» для обучения и запоминания. Результаты разработанного ими метода показали, что студенты усваивают от 60 до 500 иностранных слов в день, наблюдался рост способности запоминания на 26%, а скорости обучения – на 24 % [78].
Приведенные данные выявляют следующие взаимосвязи: звук – речь, звук – запоминание, звук – общение, звук – воображение, звук – релаксация. На основе вышесказанного можно утверждать, что человек приходит в мир с определенным физиологическим запасом, условно говоря, музыкальности, использование которого способствует его физическому здоровью, а активное развитие – раскрытию его духовного и творческого потенциала.
Культурологический компонент. Сущность культурологического ком- понента музыкально-развивающей среды вытекает из общественной природы культурных явлений в жизни человека [198]. Музыка выступает в значении общедоступной демократической творческой среды. По сравнению с живо­писью, театральными пристрастиями музыка является более распространен­ным видом «хобби» людей. На первом месте остаются такие формы массово­го музыкального творчества как пение, игра на гитаре, баяне, фортепиано и жанр авторской песни. Все перечисленное может быть отнесено к понятию «общественно-музыкальная среда».
Второй составляющей (соотнесем ее с понятием «педагогическая среда») является музыкально-педагогическая система. На уровне обучения музыке музыкально-развивающая среда выступает в диалектическом един­стве социокультурных и воспитательно-образовательных связей. Как сово­купность средовых влияний музыкально-развивающее пространство в культурологическом аспекте представляет собой макросочетание связей в более опосредованной форме (широко), менее опосредованной (узко) и микросочетание.
Перечислим слагаемые макросреды: семейная ситуация, влияющая на уровень культурных, эстетических запросов личности в совокупности ее ха­рактеристик; «национальная» надстройка, связанная с народными традиция­ми, включающая в себя сохранение фольклора и развитие творчества масс; состояние музыкального искусства как фактора развития личности; уровень музыкально-педагогической практики, аккумулирующей в себе проблемы развития личности, степень разработанности этих проблем в теоретическом плане, доступность для использования ребенком.
Музыкально-развивающая среда в конкретной ситуации проявляется через педагогическое воздействие на личность «сейчас» и зависит от реше­ний сегодняшнего дня. Понятие музыкально-развивающей среды в узком значении объединяет следующие составляющие: социокультурную ситуацию города или деревни, конкретного места жизнедеятельности личности; в се­мье, отражающую в национальную традицию; педагогическую ситуацию как совокупность педагогических приемов воздействия с целью реализации творческого потенциала.
34
По К.К. Платонову музыкально-развивающая среда представляется также как «микросреда», область отношений, связей личности с миром, где проявляются 4 уровня подструктуры личности: уровень темперамента – ка­чества, наиболее обусловленные наследственностью, особенности нервной системы, потребности, инстинкты, половые, возрастные, национальные каче­ства; особенностей психических процессов – качества индивидуальных ощущений, восприятий, воображения, внимания, памяти, мышления, чувств, воли и способности умственных действий; опыта личности в совокупности со знаниями, умениями, навыками, привычками; направленности личности – интереса, взгляды, убеждения, социальные установки, мировоззрения; ряд качеств, проявляющихся на всех уровнях: потребности, характер, способно­сти и я – концепция [293, c.12].
На уровне микросреды существенной в развитии творческих способно­стей личности является разница в плане музыкального онтогенеза. Так, ки­тайский школьник, изучая русский язык, должен активизировать свое внима­ние и музыкальный слух на интонационном богатстве, обусловленном фоне­матическими нюансами склонений и спряжений частей речи, в то время, как родной язык он воспринимает на четырех уровнях звуковысотности, но од­ной и той же интонации. Различия в музыкальном онтогенезе проявляются в накоплении багажа музыкальных впечатлений, воспроизводящего семейные пристрастия (народная песня, оперетта и т. д.); в предрасположенности ре­бенка к определенному типу интонаций (например, к музыке И.С. Баха), от­ражающему особенности его мышления и национально-региональной тради­ции (легкость воспроизведения ритмических особенностей ритуальных пес­нопений детьми африканских племен); определяются возрастными особенно­стями, сензитивностью к музыке (6–7-летний ученик лучше запоминает пе­риод музыки повторной структуры).
На уровне музыкально-развивающей микросреды перечисленные выше влияния аккумулируются, выражаясь в процессе самореализации личности, что можно проследить на примере становления А. Грибоедова, С. Рихтера, Сократа и др. (среда стимулирует определенный вид творческой деятельно­сти). В то же время в истории человечества существует столько же выдаю­щихся имен, чья жизнь иллюстрирует отсутствие явно стимулирующей сре­ды: И. Батов, Ж.-Б. Люли, Ф. Шаляпин. Музыкально-средовое воздействие вариативно и складывается из многих звеньев, произрастающих одно в дру­гое [80, 170].
Эстетический компонент. Все существующее в мире может стать предметом эстетического восприятия, что позволяет нам представить эстети­ческий компонент в более широком, суммирующем значении по отношению к выделенным физическому, психофизиологическому и культурологическо­му компонентам музыкально-развивающей среды. Иерархия эстетического присуща только человеческому фактору и всегда выражается на сугубо ин­дивидуальном уровне.
На развитие эстетического восприятия оказывает влияние широкий кругозор, выработанная система ценностных ориентиров, собственно навык
35
эстетического познания. По мнению античных философов, музыка наиболее близка психической жизни человека, она передает движение, а оно, в свою очередь, есть внешнее отражение храрктера. Изменяя характер движения му­зыкальных звуков, используя различные лады, ритмы, инструменты, можно изменить настроенность человеческой психики и тем самым повлиять на формирование человеческого характера [1]. Музыка наиболее эффективно влияет на процесс эстетического развития, так как затрагивает всю систему ценностных отношений человека (мировоззрение, художественные ориенти­ры, эмоциональную сферу), считает А.А. Мелик-Пашаев [150, c.5].
В.М. Бехтерев пишет: «Важным элементом в воспитании ребенка должно быть развитие эстетического чувства, связанного с функцией высших воспринимающих органов зрения и слуха, в чем нельзя не видеть особо важ­ного принципа в воспитании детей» [167, c.85]. «Человек овладевает и род­ной речью, и азбукой музыкальной культуры – способностью переживать красоту мелодии – только в годы детства. Детская душа в одинаковой мере чувствительна и к родному слову, и к красоте природы, и к музыкальной ме­лодии… Ребенок творит словом, черпая в мире материал для новых пред­ставлений и размышлений», – писал В.А. Сухомлинский [210, c.864].
Музыкально-развивающая среда в ее компонентном составе как при­родно-звуковое, социокультурное и образовательно-воспитательное про­странство имеет ряд особенностей, связанных с ее полифункциональ-ностью. В рассмотрении функциональных характеристик музыкального обучения как части музыкально-развивающей среды следует выделить функцию подготов­ки к школе. Обучение музыке по своему содержанию представляется нам как комплекс элементов выделенного нами выше компонентного состава музы­кально-развивающей среды и организует развитие ребенка в физическом, психофизиологическом, культурологическом и эстетическом аспекте. Про-
следим, каким образом осуществляется многофакторное взаимодействие му­зыкальной среды и ее субъекта – ребенка на примере его подготовки к учеб­ной деятельности.
В подготовке детей к обучению традиционно отдают предпочтение му­зыке и ритмике, которые благоприятно воздействуют на все психические процессы и готовят к систематическому обучению. Большинство 5–7- летних детей по уровню интеллектуального развития могут обучаться в школе, но испытывают адаптационные сложности, связанные с обучением.
Социальная адаптация в обучении музыке сопровождается процессом формирования различных форм регуляции. Приобретая систематически соб­ственные навыки, например, игры на фортепиано, юный музыкант учится преодолевать трудности. «Вкус» к преодолению препятствий вырабатывается в проявлениях волевых артистических усилий. Оптимальное единство воле­вых усилий и развития интересов формирует физиологическую D головного мозга – активного очага возбуждения, подчиняющего все остальные очаги возбуждения, даже не имеющие к нему непосредственного отношения и ис­пользующего их активность для усиления своей собственной, вследствие че-
36
го весь организм необычайно мобилизуется, концентрируясь на решении по­ставленных задач.
Физиологами доказано, что развитию кисти руки принадлежит важная роль в формировании головного мозга и становления речи, что и определяет динамику развития ученика младшего школьного возраста. Ребенок, хорошо владеющий письмом – редкость. Объясняется это недостаточной развито­стью мелких мышц руки при письме. Длительность непрерывного письма без признаков усталости коротка – 1,5–2 минуты. Начальный этап обучения письму подобен рисованию кружочков и т. д. Игра на музыкальных инстру­ментах, где задействованы как крупные движения от плеча, от локтя, так и самые мелкие пальцевые, формирует указанный навык и навык естественно­го релаксирования, так как процесс игры представляет собой движение от напряжения к последующему быстрому его сбросу. Хорошо владеющие му­зыкальным инструментом люди обычно с легкостью вяжут, шьют, печатают и обладают высокой скоростью письма.
Степень готовности к школе определяется в психолого-педагогическом аспекте перечнем у ребенка необходимых навыков и умений, согласованных с развитием необходимых для учебной деятельности когнитивных качеств. Проявление накопленных в музыкальном обучении навыков и умений, не разделенных на предметные операции (решение задачи, пересказ прочитан­ного и т. д.), а сосуществующих в едином процессе разучивания мелодии, имеет место некоего постоянно воспроизводящегося цикла в музыкально­эстетической деятельности ребенка, которая синтезирует познавательный опыт с творческим. Музыкальность, являясь органичной характеристикой развивающей личностности, сопутствует развитию и оказывает прямое воз­действие на его ход, как бы «связывая» психологический опыт ребенка в единое целое [188, c.251].
Изучение музыкальной среды в аспекте музыкально-развивающей представляет собой недостаточно изученную область для того, чтобы с уве­ренностью настаивать на узкой специфике музыкального обучения.
1.3.2. Формирование творческих способностей младших школьни­ков в музыкально-развивающей среде
Мы рассмотрели музыкально-развивающую среду в ее компонентных составляющих, выступающую в значении универсально значимого фактора жизнедеятельности человека любого возраста. Музыкально-развивающая среда как система условий, способствующих расширению познавательной сферы и обогащению процесса формирования творческих способностей уче­ника на возрастном этапе музыкально-сензитивного развития, требует выяв­ления существенных связей между особенностями ее влияния на детский ор-
37
ганизм и особенностями младшего школьного возраста, главным признаком которого является поисковая, творческая активность.
Возможность соотнесения особенностей музыкально-развивающей сре­ды с чертами младшего школьного возраста предполагает осмысление про­цесса формирования личности школьника во всем комплексе развиваемых сторон: физическое, психофизиологическое, умственное, духовное развитие, эмоционально-волевой, мотивационной, познавательной, художественной сфер, самосознания и самооценки (см. рис.1). Формирование личностного
комплекса происходит как в интегративном, так и дифференцированном по­рядке. Коротко остановимся на каждом из слагаемых рассматриваемого ком­плекса.
1. Физическое развитие. Связь понятий «занятие музыкой» и «физиче-
ская сила» отражается в употреблении музыки как сопровождения к упраж­нениям на физическое укрепление детского организма. Однако, музыкальное развитие ребенка в аспекте физического, не смотря на недостаток внимания исследователей к данному вопросу, также имеет свое конкретное наполне­ние. Еще в ХIII веке Р. Бэкон указывал на способность музыки замедлять процессы старения, в ХVIII – М. Маре с помощью музыки лечил подагру, В.М. Бехтерев подчеркивал значение музыки для сохранения здоровья ре­бенка с первых дней жизни и рекомендовал обязательное развитие музы­кального слуха [78, c.69].
Врачи – практики учитывают тот факт, что руки после переломов раз­ной степени тяжести легче поддаются разработке и реабилитации мышц, ес­ли ребенок владеет музыкальным инструментом, так как игровые движения способствуют возвращению эластичности мышечных тканей за счет образо­вания массажного эффекта. Руки, как и пальцы, в процессе игры на музы­кальном инструменте приобретают особую ловкость и силу, поэтому музы­кант – потенциально массажист, более того, систематические музыкальные занятия способствуют образованию эффекта самомассирования, так как на подушечках предногтевой части пальцев расположены активные биоточки всего организма [78]. С учетом воздействия звука как вибрационного сигнала на организм можно говорить и о физическом самочувствии ребенка в музы­кально-развивающей среде. Так, Б.Г. Ананьев, изучая организацию эффек­тивной умственной работы школьника через активизацию общения, выстраи­вает схему, по которой происходит изменение физического состояния учени­ка за счет выработки в ходе общения эмоционального тонуса: позитивное общение → эмоциональный тонус → упорядочение вегетативных и психомо­торных реакций → улучшение физического состояния человека [187, c.39].
38
Духовное
развитие
Физическое
развитие
психофизиологи-
ческое развитие
Эмоциональноволевая
сфера
Мотивационная
сфера
Умственное
развитие
Эстетическое
развитие
Развитие художественной
деятельности
Сфера самосознания
и самооценки
Познавательная
сфера
МУЗЫКАЛЬНО–
РАЗВИВАЮЩАЯ
СРЕДА
Личность школьника
В
Рис. 1 Формирование творческой личности младшего школьника
в музыкально-развивающей среде
2. Психофизиологическое развитие. В исследованиях интеллекта в ка-
честве его показателя и способа измерения используется время выполнения простых заданий. Экспериментально установлено, что прослушивание клас­сической музыки в десять раз ускоряет процесс восприятия математической задачи (А.М. Иваницкий, В.Б. Стрелец, И.А. Корсаков и др.). Музыка воздей-
ствует не только на эмоционально-ценностную сферу человека, но и на фор­мы протекания актуального психического состояния. Использование музы­кальных средств развивающего характера, позволяет избежать явления «по­ниженной обучаемости» учащихся начального звена.
Известно, что 20% первоклассников имеют нарушения психического здоровья пограничного характера. Врачи констатируют, что к концу первого
39
класса больные составляют 60–70%. Одной из основных задач концепции со- держания образовательной области «Искусство» является использование ху­дожественных средств снижения нервно-психологических перегрузок, вос­становления положительного эмоционально-энергетического тонуса учащих­ся, особенно в классах коррекции [241].
А.В. Беляев, В.Н. Носуленко, Е.С. Самойленко в исследованиях про­цессов общения в качестве эмоционально-акустического сигнала, гармони­зующего эмоциональную сферу учащихся в эксперименте и активизирующе­го мотив к общению, избирают классическое музыкальное произведение и прослеживают образование на фоне сигнала взаимосвязи умственной дея­тельности с общим реактивным фоном организма, усилением эмоционально­го переживания ситуации, с укреплением позитивной мотивации к учению
[164, 193].
3. Эмоционально-волевая сфера. Л.С. Выготский в ходе наблюдения за детьми определил процесс следования интеллекта за эмоционально­действенным переживанием [50, c.37]. Б.Л. Яворский во взаимодополнении и взаимоопережении мышления и эмоционального переживания видел рожде­ние творчества личности [37]. Личность, по определению Л.И. Божовича, предполагает определенный уровень психического развития, который делает ее способной управлять поведением и деятельностью, а в известной мере и психическим развитием [115, c.107]. Данные механизмы личности актуали­зируются в 6–7-летнем возрасте. Характерной особенностью эмоциональных процессов, отличающихся от интеллектуаль-ных, является непроизвольность их возникновения, способность двух, одновременно протекающих разнород­ных эмоций взаимодействовать, обогащать друг друга [37, c.96].
Эмоциональность ребенка в момент слушания музыки является показа­телем ее активного восприятия: эмоционально насыщенные и яркие образы, как ответная реакция на музыку, свидетельствуют о достаточно развитом во­ображении. С его помощью динамичнее развивается мышление ученика. Му­зыкальное произведение, по мнению В.К. Белобородовой, Л.В. Горюновой, Г.С. Ригиной и др.), представляет собой не только эстетический объект для восприятия, но, прежде всего, внешний возбудитель положительных эмоций [37, c.81]. Музыкальная деятельность ребенка в перцептивно–аналитическом, авторском и исполнительском виде формирует такие его качества, как под­чинение своих действий поставленной задаче, достижение цели, преодоление трудностей, умение контролировать эмоции и импульсы. Происходит усвое­ние принятых в обществе форм выражения чувств через волевые усилия [46].
4. Сфера самосознания и самооценки. Критерии самосознания и само-
оценки зависят, по мнению Б.Г. Ананьева, от педагога [115, c.105]. Самосо­знание и самооценка формируются как выделение ребенком себя из среды путем самооценки с помощью педагога. Самооценка является результатом соотнесения себя, своих качеств и ориентиров с нравственно-эстетическими идеалами окружающих ребенка наставников. Установление связей со средой, стремление к взаимопониманию, ситуация успеха, поощрение являются зало­гом творческой активности ребенка, а высокая самооценка – фактором лич-
40
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]