Добавил:
ivanov666
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз:
Предмет:
Файл:Творческое саморазвитие личности в детских объединениях. Учебно-методическое пособие.pdf
X
- •СОДЕРЖАНИЕ
- •Предисловие
- •Нетрадиционные техники рисования
- •Список рекомендуемой литературы
- •Список рекомендуемой литературы
- •Литература
- •(по Н.С. Зубаревой)
- •С.Л. Рубинштейн
- •Литература:
- •Диагностические методики (дошкольный возраст)
- •- тест С. Колосовой «Ваш творческий потенциал»
- •Модифицированный тест Дж. Гилфорда
- •Диагностические методики
- •(младший школьный возраст)
- •Анкета «Мои интересы» [4, с.88]
- •Лист вопросов
- •Обработка результатов
- •Модифицированный тест Дж. Гилфорда
- •Диагностические методики (подростковый возраст)
- •Диагностические методики (юношеский возраст)
- •Тест С. Колосовой «Ваш творческий потенциал» [1]
- •Диагностические методики (молодежь)
- •- Спасибо за творческую работу! До новых встреч!
- •1. Вводная часть. Актуальность тренинга
- •1. Вводная часть. Актуальность тренинга
- •Арттерапевтическое упражнение «Маски»
- •1. Вводная часть. Актуальность тренинга
- •2. Основная часть
- •1. Вводная часть. Актуальность тренинга
- •2. Основная часть.

108
адаптивной, так как она приводит к социально одобряемым
результатам [11; 19].
Согласно психоаналитической теории, художественное
творчество представляет собой один из видов сублимации, когда
фантазии творца сублимируются в творческие зрительные
образы. По мнению К. Юнга, искусство и арттерапия в
значительной степени облегчают процесс индивидуализации
саморазвития личности на основе установления зрелого баланса
между бессознательным и сознательным «Я».
Согласно К. Юнгу, именно воображение и творчество яв-
ляются движущими силами человеческого существования. Роль
фантазии в творческом процессе Юнг описывал следующим
образом. Не только художник, но любой творческий человек,
кем бы он ни был, всеми своими величайшими достижениями
обязан своей фантазии. Динамическим принципом фантазии
является игра, которая считается присущей ребенку и тем самым
несовместимой с серьезной работой. Но никакой творческий
процесс не может зародиться и существовать без игры фантазии.
Юнг использовал термин «активное воображение» для
обозначения такого творческого процесса, когда субъект как бы
объективно наблюдает за развитием своей фантазии, не пытаясь
сознательно воздействовать на нее. Примером спонтанного
использования фантазии в терапии искусством может служить
упражнение по рисованию каракулей. Участник безо всякого
плана рисует в течение продолжительного времени волнистую
линию, не отрывая ручки или кисти от бумаги. Цель этого
упражнения - дать участнику возможность спонтанно выразить
свои эмоции. По мере выполнения упражнения проявляются
подсознательные компоненты психики участника. Затем
участник в течение некоторого времени смотрит на рисунок и
пытается понять, не могут ли возникшие зрительные образы
помочь осознать какие-либо ситуации, объекты или персонажи в
его подсознании. Методики терапии искусством типа
упражнения по рисованию каракулей аналогичны используемым
Юнгом упражнениям «активного воображения», когда пациенты
101

109
получают инструкцию продолжать свои прерванные мечты в
фантазии [11; 14].
Таким образом, важнейшей техникой арттерапевтического
воздействия здесь является техника активного воображения,
направленная на то, чтобы столкнуть лицом к лицу сознательное
и бессознательное и примирить их между собой посредством
аффективного взаимодействия.
В русле данного направления арттерапии Л.С. Выготский в
своей работе «Психология искусства» выделяет два основных
механизма психологического коррекционного воздействия,
характерных для данного метода. Первый механизм состоит в
том, что искусство позволяет в особой символической форме
реконструировать конфликтную травмирующую ситуацию и
найти ее разрешение через переструктурирование этой ситуации
на основе креативных способностей субъекта. Второй механизм
связан с природой эстетической реакции, позволяющей
изменить действие «аффекта от мучительного к приносящему
наслаждение».
Создание творческого продукта в процессе арттерапии
обусловлено целой системой побуждений, центральными из
которых являются:
- стремление субъекта выразить свои чувства, переживания
во внешней действенной форме;
- потребность понять и разобраться в том, что происходит в
себе;
- потребность вступить в коммуникацию с другими людьми,
используя продукты своей деятельности;
- стремление к исследованию окружающего мира через
символизацию его в особой форме, конструирование мира
в виде рисунков, сказок.
В качестве основных задач арттерапии коррекционной
направленности можно выделить следующие:
1. Дать социально приемлемый выход агрессивности и дру-
гим негативным чувствам (работа над рисунками, картинами,
скульптурами является безопасным способом выпустить «пар» и
разрядить напряжение).
102

110
2. Облегчить процесс лечения. Неосознаваемые внутренние
конфликты и переживания часто бывает легче выразить с
помощью зрительных образов, чем высказать их в процессе
вербальной коррекции.
3. Получить материал для интерпретации и
диагностических заключений. Содержание и стиль
художественных работ дают возможность получить
информацию о клиенте, который может помогать в
интерпретации своих произведений. Согласно психоаналитическим взглядам, конечный продукт художественной
деятельности клиента (будь то рисунок, картина, скульптура)
считается выражением неосознаваемых психических процессов.
4. Проработать мысли и чувства, которые клиент привык
подавлять. Иногда невербальные средства являются единственно возможными для выражения и прояснения сильных
переживаний и убеждений.
5. Наладить отношения между психологом и клиентом.
Совместное участие в художественной деятельности может
способствовать созданию отношений эмпатии и взаимного
принятия.
6. Повысить самооценку [6].
Показаниями для проведения арттерапии в рамках ее
коррекционного направления являются: трудности
эмоционального развития, стресс, депрессия, снижение
эмоционального тонуса, лабильность, импульсивность
эмоциональных реакций, переживания эмоционального
отвержения, чувство одиночества, наличие конфликтов и
межличностном отношении, неудовлетворенность в семейной
ситуации, ревность, повышенная тревожность, страхи,
фобические реакции, низкая, дисгармоничная, искаженная самооценка. Применение арттерапевтических методов, в первую очередь рисуночной терапии, незаменимо в случаях тяжелых
эмоциональных нарушений, коммуникативной некомпетентности, а также при низком уровне развития мотивации к
деятельности. В случае трудностей общения: замкнутости,
низкой заинтересованности в сверстниках или излишней
103

111
стеснительности, арттерапия позволяет объединить клиентов в
группу при сохранении индивидуального характера их
деятельности и облегчить процесс их коммуникации,
опосредовать ее общим творческим процессом и его продуктом.
Психоаналитические направления арттерапии имеет
достаточно широкое распространение. В 1960 году в Америке
была создана Американская арттерапевтическая ассоциация.
Подобные ассоциации возникли также в Англии, Японии.
Несколько сотен профессиональных арттерапевтов работают в
психиатрических и общесоматических больницах, клиниках,
центрах, школах, тюрьмах, университетах [11].
Психоаналитическое направление дало начало таким
направлениям арттерапии, как динамически
ориентированному и гештальт ориентированному
направлению арттерапии.
1. Динамически ориентированная арттерапия, берущая
свое начало в психоанализе и основывающаяся на
распознавании глубинных мыслей и чувствований человека,
извлеченных из бессознательного в виде образов. Терапевты,
занимающиеся динамически ориентированной терапией
искусством, опираются на идеи З. Фрейда и К. Юнга,
утверждавших, что художественное творчество выражает
бессознательное.
Динамически ориентированная терапия основана на
положении, согласно которому каждый человек способен
выражать свои внутренние конфликты в изобразительновыразительных формах, в этом случае ему легче вербализовать и
объяснить свои переживания. Сторонники данного направления,
представителем которого является Маргарет Наумбург,
преуменьшают художественные цели в пользу терапевтических.
Они имеют основательную клиническую подготовку и
провозглашают, что со временем терапия искусством может
стать как независимым терапевтическим приемом, так и
вспомогательным средством для традиционных подходов.
К средствам арттерапии динамически ориентированного
направления относят резьбу по дереву, чеканку, мозаику,
104

112
витражи, лепку, рисунок, поделки из меха и тканей, плетение,
шитье, выжигание.
2. Гештальт ориентированная арттерапия.
Сторонники этого направления, представляемые Эдит Крамер и
другими специалистами в области профессиональной и
восстановительной терапии, рассматривают искусство как
самодостаточное лечебное средство. Эти терапевты подчеркивают значение искусства в противовес собственно терапии и
исключают из лечебной практики те приемы, в которых
творческий процесс не является ведущей целью. Целями
арттерапии в данном случае выступает излечивание или
восстановление адекватной «Я-функции», помощь клиенту в
осознании и интерпретации собственных переживаний с
помощью образов-символов, пробуждение творческих сил,
спонтанности, оригинальности, способности раскрываться,
душевной гибкости.
Гештальт ориентированный подход арттерапии использует
богатый набор изобразительных приемов и видов творческой
деятельности: рисование, ваяние, моделирование с бумагой,
красками, деревом, камнем, образные разговоры, написание
рассказом, пение, музыка, выразительное движение тела. Такой
набор арттерапевтических средств способствует всестороннему
выражению личности. Так, согласно Эдит Крамер, «каждое
произведение искусства отражает в своей сути конфликт между
мотивами, который дает жизнь этому произведению, а также в
большей степени определяет его форму и содержание».
Художественное произведение предоставляет возможность
придать нашим фантазиям символическую форму, в результате
чего мы можем в некоторой мере освободиться от них.
В отличие от динамически ориентированной арттерапии,
арттерапевтические занятия в структуре данного направления
чаще всего являются неструктурированными. Клиенты сами
выбирают тему, материал, инструменты. В конце занятий
проводится обсуждение темы, манеры выполнения и т.д.
Необходимо отметить, что практика гештальт
ориентированного направления арттерапии направлена на
105

113
активизацию творческого самовыражения личности, а значит,
имеет непосредственную связь с проблемой актуализации ее
творческого потенциала, что является предметом нашего
исследования. В качестве основных техник гештпальт
ориентированного направления арттерапии отметим:
- предметно-тематические задания;
- образно-символические задания;
- упражнения на развитие образного восприятия, вообра-
жения, символической функции;
- игры и упражнения с изобразительным материалом;
- задания на совместную деятельность.
Образно-символические задания представляют собой
изображение абстрактных понятий (добро, зло, счастьe) в виде
созданных изображением образов; изображение эмоциональных
состояний и чувств (радость, гнев, удивление), требуют высокой
символизации. Выполнение заданий этого вида направлено на
расширение ассоциативно-образных и семантических
пространственных отношений, воображения как элемента
динамической составляющей творческого потенциала личности.
Упражнения на развитие образного восприятия, вообра-
жения, символической функции направлены на
структурирование неоформленного множества стимульных
раздражителей. В этих заданиях предлагается, опираясь на
стимульный ряд, воссоздать целостный объект и придать ему
осмысленность (рисование по точкам, «волшебные кляксы» и
т.д.).
Игры и упражнения с изобразительным материалом.
Этот вид работы предполагает экспериментирование с
изобразительными материалами, то есть предоставляет
возможность неограниченного самовыражения в творчестве, что
естественным образом стимулирует потенциальные творческие
возможности участников. Эффект упражнений заключается в
стимулировании потребности в творческом самовыражении,
уменьшении эмоциональной напряженности, повышении
уверенности в своих творческих силах, стимулировании
познавательной потребности.
106

114
Типичным для этого типа заданий является рисование
пальцами, манипулирование пластилином (рисование пластилином по стеклу), экспериментирование с цветом, наложение
цветовых пятен друг на друга и другие техники рисования,
направленные на развитие воображения, фантазии,
ассоциативного мышления как элементов динамической
составляющей творческого потенциала личности.
Задания на совместную деятельность могут включать
все указанные выше задания. Этот тип заданий направлен на
решение проблемы оптимизации общения и взаимоотношения,
что способствует снятию барьера стеснения коллектива и
стимулирует актуализацию творческих потенциальных
возможностей каждого участника совместной творческой
деятельности [4; 11].
Данные техники могут использоваться как в инди-
видуальной форме, так и в групповой работе. Они позволяют
определить психологическое состояние личности, выявить
барьеры, препятствующие актуализации творческого
потенциала личности (неадекватную оценку творческих
возможностей, внутриличностные конфликты, высокий уровень
тревожности и напряженности личности и др.), содействовать их
снятию, а также стимулировать проявление потенциальных
творческих возможностей.
Общим в динамически ориентированном и
гештальториентированном направлении арттерапии является то,
что оба направления рассматривают изобразительное искусство
как средство, которое помогает интеграции функционирующей
личности.
В последнее время рамки применения арттерапии
значительно расширились, постепенно она отделилась от своей
психоаналитической первоосновы. Многие из исследователей
придерживаются гуманистических воззрений и рассматривают
терапию искусством как возможность для развития
«творческой мускулатуры» или творческих потенциальных
возможностей личности. Б.С. Братусь утверждает, что
фрейдовская концепция сублимации является слишком
107

115
ограниченной, что мотив творческого самовыражения может
рассматриваться как автономное, неотъемлемое качество
личности, а не как производное от подавляемой энергии либидо
[3].
Остановимся более подробно на теоретических
положениях гуманистического направления арттерапии,
одной из основных задач которого является развитие
творческого потенциала личности, что является актуальным в
свете нашего исследования.
Существование проблемы развития творческого
потенциала личности просматривается в трудах К. Роджерса и
А. Маслоу, увидевших в арттерапии богатые развивающие
возможности, в том числе такие, которые смогут оказать
влияние на актуализацию творческих сил личности. Так, А.
Маслоу считал, что люди обладают естественными тенденциями
к актуализации. По К. Роджерсу, актуализация включает рост и
реализацию базовых человеческих потенциалов. Люди им
рассматриваются как существа, ориентированные на развитие,
движущиеся вперед. Согласно ученому, базовая человеческая
натура позитивна. Люди стремятся к личностной реализации и
тесным, близким отношениям с другими. В соответствии с
общей тенденцией гуманистической психологии, К. Роджерс
полагает, что человек должен быть открыт не только внешнему
окружению, но и внутреннему опыту (ощущениям, чувствам,
мыслям и т.д.) Тенденция к актуализации является основным,
исходным человеческим мотивом (так называемый «базовый
организмический мотив»). Хотя конкретные формы проявления
актуализации и отличаются от человека к человеку, тем не
менее, есть и общие проявления. Общими характеристиками
процесса актуализации является гибкость, открытость и
автономия. Тенденция к самоактуализации представляет собой
подсистему базовой тенденции к актуальности и развитию
внутренних резервных механизмов [15-18].
С точки зрения Роджерса, развивающие возможности
арттерапии связаны с предоставлением клиенту практически
неограниченных возможностей для самовыражения и
108

116
самореализации в продуктах творчества, утверждением и
познанием своего «Я». Создаваемые клиентом продукты,
объективируя его аффективное отношение к миру, облегчают
процесс коммуникации и установления отношений со
значимыми другими лицами. Интерес к результатам творчества
со стороны окружающих, принятие ими продуктов творчества
повышают самооценку личности и степень ее самопринятия и
самоценности, что, в свою очередь, содействует развитию
творческих потенциальных возможностей личности через
снятие барьера неадекватной оценки своих личностных
возможностей [15-17].
Л.С. Выготский придавал исключительно важное значение
рисованию как важному способу самовыражения личности в
творчестве, называя его «графическим языком», говорящим
сугубо экспрессивно. Известно, что рисование - творческий акт,
позволяющий субъекту ощутить и понять самого себя, выразить
свободно свои мысли и чувства, освободиться от конфликтов и
переживаний, развить эмпатию, свободно выражать мечты и
желания. Это не только отражение в сознании социальной
действительности личности, но и ее моделирование, выражение
отношения к ней, что, в свою очередь, невозможно без
актуализации творческих потенциальных возможностей.
Кроме того, рисование, являясь средством развития
творческого мышления, требует согласованного участия многих
психических функций. Как известно, рисование участвует в
согласовании межполушарных взаимоотношений, поскольку в
процессе рисования координируется конкретно-образное
мышление, связанное в основном с работой правого полушария
мозга, и абстрактно-логическое, за которое ответственно левое
полушарие.
Гуманистическое направление арттерапии в качестве
основных выделяет и решает следующие задачи:
1. Развитие воображения, творческого мышления,
зрительной памяти и других составляющих творческого
потенциала личности.
2. Развитие чувства внутреннего контроля. Работа над ри-
109

117
сунками, картинами или лепка предусматривают
упорядочивание цвета и форм.
3. Концентрация внимания на ощущениях и чувствах.
Занятия изобразительным искусством создают богатые возможности для экспериментирования с кинестетическими и
зрительными ощущениями и развития способности к их
восприятию.
4. Мотивация к осуществлению творческого процесса в
различных видах деятельности (коммуникативном,
художественном).
5. Создание отношений эмпатии и взаимного принятия.
Использование элементов арттерапии в групповой работе
помогает разрешить конфликты и наладить отношения между
участниками группы.
6. Содействие повышению самооценки личности.
7. Стимулирование развития художественно-творческих
способностей.
8. Дать социально приемлемый выход агрессивности и
другим негативным чувствам [5].
Арттерапия имеет и образовательную ценность, так как
способствует развитию познавательных и созидательных навыков.
Побочным продуктом арттерапии является чувство
удовлетворения, которое возникает в результате выявления
скрытых талантов и их развития. Искусство приносит радость,
что важно само по себе, независимо от того, рождается ли эта
радость в глубинах подсознания или является результатом
осознания. Так, в контексте арттерапии художественную
деятельность можно назвать спонтанной в отличие от
планируемой и тщательно организованной деятельности по
обучению искусству. Художественные способности или
специальная подготовка не нужны для использования
художественного творчества в качестве терапевтического
средства. Для терапии искусством важен сам процесс творчества
как способ самовыражения личности.
110
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]
