Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Анализ режиссуры спектакля. Учебное пособие для студентов, обучающихся по направлению подготовки 50.03.04 «Теория и история искусств», квалификация (с.pdf
Скачиваний:
0
Добавлен:
06.09.2026
Размер:
1 Мб
Скачать
Министерство культуры Российской Федерации
ФГБОУ ВО «Кемеровский государственный институт культуры»
Социально-гуманитарный факультет
Кафедра культурологии, философии и искусствоведения
А. И. Бураченко
АНАЛИЗ РЕЖИССУРЫ СПЕКТАКЛЯ
Учебное пособие
Направление подготовки:
50.03.04 «Теория и история искусств»
Квалификация (степень) выпускника:
«бакалавр»
Кемерово 2022
УДК 792(075.8)
ISBN 978-5-8154-0643-8
© Бураченко А. И., 2022 © ФГБОУ ВО «Кемеровский государственный
ББК 85.33я73
Б91
Утверждено на заседании кафедры культурологии,
философии и искусствоведения КемГИК от 01.03.2022 г., протокол № 7.
Рекомендовано к изданию учебно-методическим советом социально-
гуманитарного факультета КемГИК от 25.03.2022 г., протокол № 5.
Рецензенты:
Умнова Ирина Геннадьевна, доктор искусствоведения, доцент, профессор
кафедры музыкознания и музыкально-прикладного искусства КемГИК; Сердечная Вера Владимировна, доктор филологических наук, доцент ка-
федры зарубежной литературы и сравнительного культуроведения КубГУ.
Бураченко, А. И.
Б91 Анализ режиссуры спектакля : учебное пособие для сту-
дентов, обучающихся по направлению подготовки 50.03.04 «Теория и история искусств», квалификация (степень) вы­пускника «бакалавр» / А. И. Бураченко ; Кемеров. гос. ин-т культуры. – Кемерово : КемГИК, 2022. – 144 с. – Текст : не­посредственный.
ISBN 978-5-8154-0643-8
В учебном пособии представлен вариант обучения студентов-искусство­ведов мастерству рецензирования режиссуры в спектакле. В работе приводятся историческое, теоретическое и практическое измерения режиссуры, являющиеся основой для ее аналитического рассмотрения.
Учебное пособие может быть полезно не только студентам, но и аспиран­там, ученым, журналистам, критикам, специалистам, осуществляющим иссле­довательскую и педагогическую деятельность в сфере культуры.
УДК 792(075.8)
институт культуры», 2022
ББК 85.33я73
ВВЕДЕНИЕ
Данное пособие адресовано студентам-искусствоведам, театральным практикам, а также всем, кто интересуется анали­тикой сферы культуры. Издание соответствует ООП по направ­лению подготовки 50.03.04 «Теория и история искусств» и раз­делу программы «Основы рецензирования художественных произведений».
Спектакль является сложносоставным произведением и в процессе анализа требует последовательного рассмотрения всех его компонентов. Музыкальный ряд, пространственное ре­шение, актерская работа – это элементы, воспринимаемые непо­средственно при просмотре спектакля. Вклад режиссера в спек­такль не так очевиден: для обычного зрителя информация о постановщике содержится лишь в информационных материа­лах (анонсе, программке), его работа как бы вшита в зрелище. Именно наработка опыта рассмотрения произведений, создан­ных режиссером, является одной из важных задач в процессе прохождения курса по основам рецензирования театральных произведений.
В центре пособия – анализ постановки К. Богомолова «Пре­ступление и наказание», ставшей «Лучшим спектаклем» Россий­ской национальной театральной премии и фестиваля «Золотая маска».
Студентам данное пособие поможет понять, как осуществ­ляется восприятие и оценка постановочного уровня спектакля, другими словами, дает возможность научиться оперировать ме­тодами в процессе рецензирования. Цель пособия – анализ ре­жиссуры спектакля как существенного элемента, создающего целостность произведения театрального искусства. Задачи по­собия следующие:
1) выявить особенности постановочного искусства, рас- смотреть историю его возникновения, а также механизмы соз­дания произведений искусства;
2) определить методы исследования режиссуры;
3) представить опыт анализа спектакля.
3
Стратегия пособия. Данная работа посвящена конкретным
методам театроведения, поэтому их рассмотрение возможно лишь с точки зрения теоретических методов. В данной работе существенны две исследовательские тактики: эксплицирование сути конкретного метода и конструирование на его основе ана­лиза конкретного спектакля (спектаклей). Рассмотрим вкратце каждую тактику.
Эксплицирование. Если попытаться определить понятие
«метод», то в первом приближении можно сформулировать его так: это средство познания, представляющее собой совокупность последовательно применяемых технологических действий. Такое понимание предполагает, что метод есть свод правил, придер­живаясь которых, исследователь способен создать некоторое представление об изучаемом объекте.
В описании метода как активной структуры необходимы
вычленить два уровня: регулятив-статут и приёмы. Регулятив- статут включает в себя параметры метода, позволяющие осу­ществить его адекватное использование: назначение, границы действия, связь с другими методами, терминологический аппа­рат, инструкцию по применению и этику. Приёмы являются важной частью метода (входят в инструкцию по применению). Очевидно, что приёмы подразделяются на обязательные (во­площающие суть метода), вариативные (применяемые в зави­симости от специфики объекта изучения), факультативные (необязательные, но расширяющие представление).
Метод не является замкнутой на себя системой, его функ­циональность актуализируется в ситуации применения. Необхо­димо акцентировать внимание на моментах, определяющих по­нимание контекста метода.
1) Субъект изучения – исследователь, осуществляющий по-
знание некоторой части реальности, воплощённой в предметах, явлениях, процессах. Исходной его позицией являются цель, включающая в себя установку на познание и стремление к ус­пешному результату, и его бэкграунд, влияющий на способность адекватно и полно изучить объект рассмотрения.
2) Метод (об этом сказано выше).
4
3) Объект изучения – некоторая часть реальности, пред-
ставленная в проблемном ракурсе. Распространённой причиной проблематизации некоторого объекта является необычность, выключающая его из ряда понятных фактов. Также важны объ­екты, в которых в определённый момент открываются новые стороны.
4) Отражение объекта – доступное определённому кругу
людей описание объекта. Если это научный дискурс, то он по­ступает в свободное обращение в сфере учёных. Если это публи­цистический дискурс, то его прибежищем становится газетно­журнальная периодика. Если назначение текста образователь­ное, то он представляет собой облегчённый вариант, приспособ­ленный для необходимого уровня обучения. Другими словами, метод возможно применять для различных целей, но описание результата зависит не только от исходной установки, но и от по­требителя этого результата.
Безусловно, функционирование метода не представляется как однонаправленный процесс. «Жизнь» метода зависит от сис­темы обратной связи, завязанной на: а) качестве описания пред­ставлений об объекте, связанного с доступностью для воспри­нимающего и возможностью повторного применения метода и получения сходных результатов; б) изменении исходной уста­новки субъекта, трансформирующейся в результате сложности объекта изучения и вытекающей отсюда частичной дисфункции метода. Схематически функционирование метода представлено на рис. 1.
Рисунок 1. Трансформация метода в аналитическом процессе
5
Конструирование. Фактически тут происходит примене-
ние метода к объекту изучения и описанию полученных резуль­татов; именно на этой тактике построено основное содержание рецензентской работы. Результатом этого является связный текст. Опыт использования методов представлен в п. п. 2.2.1,
2.2.2, 2.3.2. Безусловно, при конструировании содержания пона­добится обращение к герменевтике и семиотике, эти исследова­тельские стратегии присутствуют имплицитно.
Значимыми для работы являются культурно-исторический, сравнительно-исторический и формальный методы, давшие возможность определить устройство спектакля «Преступление и наказание» с различных ракурсов.
Источники, использованные в работе, можно разделить на три группы:
теоретические, позволяющие выстроить структуру ме­тода, а также задать призму восприятия исследуемого объекта,
исторические, раскрывающие особенность сценического воплощения романа Достоевского,
критические, в которых освещается опыт Богомолова в целом, дается представление о постановке в «Приюте коме­дианта».
6
Глава 1. СПЕЦИФИКА ДЕЯТЕЛЬНОСТИ РЕЖИССЕРА
1.1. Режиссерский театр: предпосылки возникновения, специфика, этапы развития
Остановимся кратко на специфике режиссуры, проанали­зировав причины ее возникновения и основные моменты раз­вития.
В любом словаре, общей или специальной лексики, мы об­наружим следующую дефиницию: режиссер – это организатор постановки, создающий особое синтетическое произведение на основе организации пространства, времени и особого континуу­ма, в котором осуществляется присутствие персонажа, испол­няемого актером1. В истории театра в дорежиссерский период были организаторы сценического представления, при этом до­минировали тот или иной участник, выразительное средство или качество социального потребления.
К примеру, диктат слова как выразительного средства в эпоху классицизма на первый план выдвигал драматурга. В эпоху романтизма центром театрального представления ста­новится актер, создающий высказывание через трактовку лите­ратурного материала. Акцент на решении пространства привел к появлению сценографии, укрепившей на рубеже XIX–XX диктат
1
См.: Литосова М. Актёр и режиссёр : слов. проф. терминов и словосо-
четаний. – М.: ГИТИС, 2016. – 238 с.; Мюрисеп А. В. Язык сцены (профессио­нальная терминология в определениях и примерах): учеб. пособие. – Нижний Новгород: Изд-во Нижегородской консерватории, 2014. – 347 с.; Павис П. Словарь театра / пер. с фр. [Л. Баженова и др.]; под ред. Л. Бажено­вой. – М.: ГИТИС, 2003. – 516 с.; Современный словарь-справочник по ис­кусству / науч. ред. и сост. А. А. Мелик-Пашаев. – М.: Олимп; ООО «Фирма “Издательство АСТ”», 1999. – 816 с.; Театр. Актёр. Режиссёр: краткий слов. терминов и понятий / сост. А. Савина. – СПб.: Лань; Планета музыки, 2010. – 352 с.; Цирк: маленькая энциклопедия / редкол.: Ю. А. Дмитриев (гл. ред.) [и др.]; авт.-сост.: А. Я. Шнеер, Р. Е. Славский. – Изд. 2-е, доп. и испр. – М.: Советская энциклопедия, 1979. – 447 с.
7
режиссера. Конечно, финансовое участие представителей бизне­са тоже оказывало значительное влияние на разыгрываемое представление, потому как меценат мог руководствоваться как просветительскими целями, так и сугубо развлекательными. Тут следует подчеркнуть и влияние производственного процесса на формирование структуры театрального зрелища: так, суфлер выполнял функцию регулирования спектакля в момент его ис­полнения, воздействуя на смысловые акценты и трактовку представления в целом.
Режиссура в современном понимании возникла во второй половине XIX века. Различные постановочные опыты были син­тезированы в деятельности Андре Антуана, газового служащего, который создал модель зрелища, отличающуюся от привычной. В 1887 году он организовал Свободный театр, где силами люби­телей представил такой сценический вариант литературной реальности, который был порожден не только актерской игрой, но и организованными звуковым и пространственным уровня­ми, в совокупности синтезированными в особую, автономную реальность. Однако не только попытка противопоставить эф­фектному Комеди Франсез новый стиль сценической презента­ции стала основой для рождения новой профессии в театре. По­явление режиссуры имело широкое культурное обоснование.
Одна из общих предпосылок связана с активным развитием науки: появление новых научных направлений в XIX веке позво­лило расширить представления об историческом времени (ар­хеологические открытия Трои, первобытности человека), о био­логической основе человеческой природы (становление дарвинизма и фрейдизма), о связях в природной, социальной, экономической деятельности (к примеру, один из гениальных опытов – таблица Менделеева, в которой даны объективные взаимосвязи неорганических элементов) и др. Это повлияло на художественную культуру. Так, И. Тэн в «Философии искусства» выявил обусловленность искусства средой, историческим мо­ментом и нравами, предложил концепцию позитивизма в при­менении к искусству.
8
Помимо свершений на естественно-научной ниве серьез­ные сдвиги произошли в картине мира европейского человека. Ф. Ницше в одной из знаковых работ конца XIX века заявил: «Бог умер», а Достоевский на материале своих великих романов до­полнил: «Все дозволено». Теоцентрическая картина мира, кото­рая цементировала сознание многих поколений, к указанному периоду подверглась значительному разрушению, что привело к размыванию социальной и культурной иерархий, рождению демократических институций, декларирующих всеобщее равен­ство. Поэтому понадобился иной способ осмысления реальности: не фиксирующий незыблемость устройства мира, а рефлекси­рующий о природе того феномена, который в XX веке назовут «массовой культурой». Новый тип художественного исследова­ния реальности потребовал создания целостного произведения для придания разрозненным явлениям единого смысла. Спек­такль в таком случае выступает как эксперимент над человеком, помещенном в специально созданное пространство и смодели­рованные обстоятельства.
Сходность процессов по эксперименту в театре, связанному с переформатированием выразительных элементов и утвержде­нием диктата режиссера, проявилась и в геополитическом на­строении эпохи. Многие государства в XIX веке укрепили свои территории. С другой стороны, наблюдался значительный рост революционного движения, направленного на переделку всего мира. По аналогии режиссер – это всегда экспериментатор, его харизма, воля в воплощении субъективной картины мира стано­вятся фундаментом для формирования программы театра.
Дополнением ко всему вышеперечисленному стал проект, вызревший в лоне романтизма, но постулированный Рихардом Вагнером, об идее гезамткунстверка – идеального произведения, объединяющего, синтезирующего различные виды искусства.
И, наконец, с технологической точки зрения нужен был особый человек в театре, который мог бы осуществить «разгад­ку» странных драматургических текстов, возникших во второй половине XIX века и получивших название «новая драма». Это движение в литературе было вызвано перечисленными ранее
9
факторами, возникающие произведения (А. Чехова, Г. Ибсена,
Критерий
Драматургия,
«Хорошо сделанная пье-
«Новая драма»
Направление
Ренессанс
Натурализм/символизм
Интерпретатор
Актер через роль
Режиссер через спектакль
Актерская
Создание «портрета»,

Создание характера,

Существование
Вертикально-
Горизонтально-круговое Зритель
Потребитель художествен-
Соучастник, четвертый
А. Стриндберга и др.) прежними «ключами» не открывались, не­обходим был новый способ толкования и нахождения сцениче­ского адеквата. Именно этим интерпретатором и стал режиссер.
В таблице 1 приведено сопоставление различных моделей театра, существовавших в конце XIX века. Очевидно, что тут представлены два явления, диаметрально противоположные по назначению и способу воплощения художественного содер­жания.
Таблица 1
Сравнительная характеристика актерского и режиссерского
театров (на рубеже XIX–XX веков)
сравнения
представители
и конфликт
литературного текста
эстетика
Актерский театр Режиссерский театр
са», мелодрама
Э. Скриб, А. Дюма-сын, Э. Ростан
человек противостоит чело­веку
система амплуа,
Э. Золя, М. Метерлинк, Г. Ибсен, А. Стриндберг, Б. Шоу
человек и среда (неизбеж­ный ход жизни, представ­ленный через диктат био­логического / сакрального)
соответствие режиссер-
актера в спектакле
каботинаж, скандал
пирамидальное (премьерст­во)
ной продукции
10
скому замыслу, создание (подтекстов), этика
(ансамбль)
творец
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]