Преподавание дисциплин художественно-эстетического цикла в начальной школе. Изобразительное искусство. Учебно-методическое пособие для СПО

2)попарное включение произведений разных видов искусства (цель: усилить воздействие разных видов искусства через сравнение);

3)одновременное включение в восприятие разных видов искусства (цель: показать гармонию музыки, литературы и живописи);

4)включение контрастных произведений разных видов искусства (цель: сформировать оценочные отношения, эстетический вкус).

Произведения изобразительного искусства, рекомендуемые для ознакомления в начальной школе, обозначены в программе. Детей младшего школьного возраста знакомят с видами и жанрами изобразительного искусства, основными произведениями русских и советских художников, наиболее значимыми произведениями зарубежных художников. Особое внимание следует обратить на работы местных художников.

План анализа произведения искусства: автор и название произведения; время создания произведения; история создания произведения; тема, сюжет, замысел (идея) произведения, жанр; анализ средств выразительности в произведении; вывод о значимости темы в творчестве художника.

Интересна методика проведения бесед, разработанная Р.М. Чумичевой для детей дошкольного возраста. Такие вопросы и задания возможно использовать и в работе с младшими школьниками. Р.М. Чумичева предлагает при ознакомлении с произведениями живописи задавать детям следующие вопросы: что изображено на картине? где расположены изображенные на картине люди? как вы думаете, что самое главное в картине? какое настроение передал художник? как вы догадались, что именно такое настроение изображено? как художнику удалось это сделать? о чем вспоминается, думается, когда смотрите на эту картину?

Также автор предлагает использовать прием вхождения в картину (воссоздание предшествующих и последующих содержанию картины событий). Прием тесно связан с игрой, работой фантазии, дает установку на развернутое выразительное рассказывание. Детям предлагается мысленно оказаться в изображенном месте, вслушаться в

61

звуки, подумать, что здесь было до и после изображенного момента. Используя данный прием при ознакомлении, например, с пейзажем, необходимо задействовать все органы чувств ребенка –– «ощутить» какую-либо поверхность, подумать, какие запахи и вкусы можно почувствовать в изображенной местности (А.К. Саврасов «Грачи прилетели»). Привлечение личностного опыта ребенка будет более успешным, если знакомить детей с картинами уральских художников, изображавших знакомые детям места.

Вдальнейшем рассматривание картины сопровождается постановкой вопросов более обобщенного характера: о чем эта картина? как бы вы назвали картину? что красивое и удивительное передал художник в картине? какое настроение вызывает картина? что хотел сказать художник своей картиной? что он особенно выделил, чтобы мы увидели это в картине?

Вработе может быть использован прием точных установок, прием колористических и композиционных вариантов (закрывая часть картины, задаем вопрос «что изменилось?»). Вопрос «Что понравилось?» заменим на вопросы «Почему понравилась картина?», «Чем понравилась?», которые позволяют ребенку дать более полный

иразвернутый анализ произведения.

ЗАДАНИЯ ДЛЯ САМОСТОЯТЕЛЬНОЙ РАБОТЫ

1.Разработайте фрагмент беседы по ознакомлению с пейзажем, используя музыкальные и литературные произведения.

2.Подберите материал о художниках родного города.

3.Подберите к одной из картин сказочно-мифологического жанра (В.М. Васнецов, М.А. Врубель) музыкальные и литературные произведения.

ВОПРОСЫ ДЛЯ САМОКОНТРОЛЯ

1.Перечислите известные вам жанры изобразительного искусства.

2.Назовите известные вам методы ознакомления младших школьников с произведениями изобразительного искусства.

62

3. Перечислите в правильной последовательности структурные элементы урока-беседы, определите время для каждого этапа.

РЕКОМЕНДУЕМАЯ ЛИТЕРАТУРА ПО ТЕМЕ

1.Абрамова, М.А. Беседы и дидактические игры на уроках по изобразительному искусству: 1–4 кл. / М.А. Абрамова. –– Москва :

Владос, 2002. — 121 с.

2.Рылова, Л.Б. Теория и методика обучения изобразительному искусству: учебно-методический комплекс: (инновационная тьюторская модель) : учеб. пособие / Л.Б. Рылова. –– Ижевск : ERGO, 2010. — 295 с.

3.Островская, О.В. Уроки изобразительного искусства в начальной школе: 1–4 класс : пособие для учителя / О.В. Островская. — Москва : ВЛАДОС, 2007. — 267 с.

4.Сокольникова, Н.М. Изобразительное искусство и методика его преподавания в начальной школе : учебное пособие по специальности «Педагогика и методика начального образования» / Н.М. Сокольникова. — Москва : Академия, 2006. –– 364 с.

5.Чумичева, Р.М. Дошкольникам о живописи / Р.М. Чумичева. — Москва : Просвещение, 1992. –– 126 с.

2.4. ИЗУЧЕНИЕ ОСНОВ ЦВЕТОВЕДЕНИЯ В НАЧАЛЬНОЙ ШКОЛЕ

Цвет традиционно понимается как объективное свойство окружающего мира: он постоянно окружает человека в естественной природной и организованной среде. Цвет воздействует на человека одновременно на физиологическом и психическом уровнях, гармонизирует, исцеляет, способствует развитию духовности. Природа цвета и его воздействие на человека были объектом внимания философов, ученых, художников с античных времен. Цвет является объектом изучения физики, психофизики, психофизиологии, психологии, медицины, педагогики, искусствоведения, колориметрии.

63

Используя цветовые пятна в картине, художник выделяет наиболее важное и существенное, привлекает внимание зрителя к изображаемым объектам в определенной последовательности в целях наиболее полного и глубокого раскрытия идеи произведения, использует цвет как средство уравновешивания композиции.

Цвет является средством эстетической выразительности наряду с ритмом, симметрией и асимметрией, пропорциями, формой, линией, материалом.

Цвета цветового круга называются хроматическими. Хроматические цвета обладают тремя основными свойствами цветовым тоном, насыщенностью и светлотой. Цветовой тон — оттенок, характеризующий цвет как красный, желтый и т. п., это главный признак, отличающий хроматические цвета. Насыщенность — степень выраженности цветового тона. Насыщенными являются цвета цветового круга, малонасыщенными — осветленные или затемненные цвета. К светлым можно отнести желтый, розовый, голубой, светлозеленый цвета и т. п., к темным — синий, фиолетовый, темнокрасный и т. д. Светлота — признак, определяющий цвет как светлый или темный. В цветовом круге наибольшей светлотой обладает желтый цвет, наименьшей — фиолетовый. Светлота остальных цветов определяется их близостью желтому или фиолетовому.

Группу красных, оранжевых, желтых и желто-зеленых цветов принято называть теплыми (по сходству с цветом солнца, огня и т. п.), а голубовато-зеленые, голубые, синие и фиолетовые цвета — холодными (по сходству с лунным сиянием, льдом и т. д.). Три цвета –– красный, желтый и синий –– называют основными; смешивая их, получают производные (или сложные) цвета: (фиолетовый, зеленый, оранжевый). Цвета, взаимно усиливающие цветовое звучание друг друга, называют дополнительными (красный — зеленый, оранжевый — синий, желтый — фиолетовый).

Цветовосприятие — один из видов восприятия, это процесс приема реакций глаза на цветовой поток и передачи нервных импульсов в кору головного мозга, в результате чего происходит целостное

64

отражение предметов, их света и формы. Развитие цветовосприятия — это процесс и результат изменения качественного уровня цветовосприятия. Особенности цветовосприятия младших школьников: отсутствие целостного восприятия цвета (оно носит предметный характер); большие трудности в узнавании и назывании вызывают дополнительные цвета (оранжевый, фиолетовый, коричневый, розовый, голубой, серый); слабая дифференцированность восприятия.

Осваивая цвет, знакомясь с его характеристиками, символикой, воздействием на человека, изучая роль цвета в произведениях изобразительного искусства, ребенок учится переживать цвет, получает положительные эмоции в процессе работы с цветом, учится выражать свое отношение к цвету в практической деятельности.

Воздействие цвета на ребенка и роль цвета в развитии ребенка рассматривалось в педагогике (Ф. Фребель, Р. Штайнер, А.А. МеликПашаев).

В.С. Мухина отмечает, что «цвет связан для ребенка с эмоциональными переживаниями» [42, с. 217], «цвет как выразительное средство используется ребенком для характеристики изображаемого персонажа, для выражения своего к нему отношения», дети изображают красивое преимущественно в теплых тонах, некрасивое — небрежно, преимущественно в холодных тонах [42, с. 206–207].

Вначальной школе на уроках изобразительного искусства изучаются качества цвета (теплохолодность, светлота, насыщенность), цвет как важнейшее изобразительное средство, основные характеристики цвета (цветовой тон, насыщенность, светлота).

Всовременной педагогике отмечается необходимость развития эмоциональной отзывчивости к цвету, умения выражать свое отношение к цвету. Характерная для младших школьников чувствительность к цвету, эмоциональная отзывчивость на цвет, способность наделять цвет чертами живого существа наряду с осознанием роли цвета в окружающей среде, умением выражать свое отношение к цвету и использовать его в разных видах деятельности, в том числе и

65

изобразительной, могут способствовать развитию у ребенка чувства цвета.

Задача педагога — помочь ребенку овладеть цветом как средством выразительности, учить понимать значение цвета в произведениях искусства, создавать выразительные цветовые композиции, выражать свое отношение к изображаемому при помощи цвета.

В программе под редакцией Б.М. Неменского уделяется большое внимание работе с цветом и развитию цветовосприятия у младших школьников, предлагается рассматривать цвет как способ выражения своего отношения к изображаемому.

Дети учатся передавать при помощи цвета свое отношение к изображаемому, но и состояние человека и природы, использовать цветовые сочетания для характеристики образа какого-либо персонажа.

Задачи уроков в первом классе — развитие наблюдательности, внимания к окружающей действительности, изменению цвета в природе, оттенкам цвета и освоение художественных материалов (краски, фломастер, пластилин) и техник (монотипия, коллаж). Темы занятий в первом классе — «Разноцветные краски» (радость общения с красками, названия цветов, навыки работы красками), «Изображать можно и то, что невидимо (настроение)», «Красоту нужно уметь замечать».

Во втором классе происходит знакомство с основами цветоведения, правилами смешения цветов, получения оттенков, выразительными возможностями цвета. Темы занятий направляют ребенка на передачу настроений, состояний и создание выразительных образов при помощи цвета. Предлагаемые темы занятий сформулированы следующим образом: «Три основных цвета –– желтый, красный, синий», «Белая и черная краски», «Теплые и холодные цвета. Борьба теплого и холодного», «Тихие и звонкие цвета» и т. д.

Изучение роли цвета в народном и декоративно-прикладном искусстве, дизайне, знакомство с жанрами изобразительного искусства и ролью цвета в создании выразительного образа художником происходит в третьем классе. При изучении темы «Твои игрушки» внима-

66

ние обращено на целостность цветового решения всей игрушки, соответствие цветового решения создаваемого образа. Обучающиеся вспоминают о том, какие цвета могут создать радостный, веселый, а какие — грустный образ, какими цветами можно оживить игрушку, а какими сделать ее более спокойной. При выполнении рисунка на тему «Мамин платок» ребенок должен подобрать цветовую гамму в зависимости от назначения платка, работа над темой «Витрины» акцентирует внимание ребенка на подборе гармоничных сочетаний цвета. Большие возможности для использования цвета как средства выразительности имеет тема третьей четверти «Художник и зрелище», тема четвертой четверти «Художник и музей» знакомит детей с ролью цвета в произведениях изобразительного искусства.

На четвертом году обучения обучающиеся подробно знакомятся с русским народным искусством и искусством Древней Греции, Японии и средневековой Западной Европы, что дает возможность изучить символику цвета у разных народов, цветовую гамму пейзажа разных стран. При изучении тем «Сопереживание — великая тема искусства» и «Герои, борцы и защитники» предлагается использование ограниченной цветовой гаммы для передачи настроения.

При оценке рисунков детей следует учитывать: соответствие цветового решения поставленной задаче, передачу цветовых отношений, близких к реальным, гармоничное сочетание цвета, использование оттенков цвета, количество используемых цветов, технику работы. Например, к высокому уровню относится рисунок, где передача цветовых соотношений близка к реальным, передается реальный цвет предмета, ребенок использует оттенки цвета, гармонично сочетает цвета узора и фона, использует большое количество цветов, передает насыщенность цвета, умеет составлять оттенки цвета, владеет техникой работы красками (закрашивать без просветов, в одном направлении и т. п.).

67

ЗАДАНИЯ ДЛЯ САМОСТОЯТЕЛЬНОЙ РАБОТЫ

1.Подберите дидактические игры (4–5) по изучению основ цветоведения.

2.Разработайте 2–3 таблицы по теме «Оттенки цвета».

3.Выполните презентацию по теме «Теплые и холодные цвета».

ВОПРОСЫ ДЛЯ САМОКОНТРОЛЯ

1.Приведите несколько определений цвета.

2.Назовите особенности использования цвета младшими школьниками.

3.Приведите примеры заданий, связанных с изучением основ цветоведения.

4.Приведите примеры использования цвета как средства выразительности в произведениях живописи.

РЕКОМЕНДУЕМАЯ ЛИТЕРАТУРА ПО ТЕМЕ

1.Визер, В.В. Живописная грамота: система цвета в изобразительном искусстве / В.В. Визер. — Санкт-Петербург : Питер, 2007. — 191 с.

2.Долгоаршинных, Н.В. Формирование представлений о гармонии цвета в учебно-воспитательном процессе начальной школы : автореф. дисс. … канд. пед. наук / Н.В. Долгоаршинных. — Москва,

1999. — 18 с.

3.Иттен, И. Искусство цвета / И. Иттен. — Москва : Изд. Дом Аронов, 2001. — 96 с.

4.Миронова, Л.Н. Цветоведение / Л.Н. Миронова. — Минск : Вышейшая школа, 1984. –– 286 с.

5.Полуянов, Ю.А. Цвет свой и «чужой» / Ю.А. Полуянов // Искусство в школе. — 2002. –– № 5. — С. 12–18.

68

6. Сурина, М.О. История образования и цветодидактики / М.О. Сурина, А.А. Сурин. –– Москва ; Ростов-на-Дону : Март,

2003. — 352 с.

2.5. УРОКИ ДЕКОРАТИВНОГО РИСОВАНИЯ

Задачи уроков декоративного рисования в начальной школе — дать представление о видах и жанрах декоративно-прикладного искусства, материалах и техниках ДПИ, произведениях дизайна, освоить приемы декоративной композиции на плоскости и в объеме (орнамент), способствовать воспитанию художественного вкуса.

Виды уроков декоративного рисования: урок сообщения новых знаний, комбинированные уроки (сообщение новых знаний плюс выступления обучающихся (поисковая деятельность) и практическая работа (тренинговые упражнения по росписи), обобщающие уроки (викторина, урок-игра, урок-путешествие).

На уроках декоративного рисования решаются следующие задачи.

1.Ознакомление обучающихся с видами и жанрами декоратив- но-прикладного искусства. Виды — предметы определенного назначения (ковроткачество, одежда, ювелирное искусство, посуда и т. д.). Жанры — одежда повседневная, рабочая, вечерняя, свадебная.

2.Ознакомление обучающихся с материалами (например, дерево) и техниками (роспись, выжигание, резьба по дереву) декоративноприкладного искусства. Выбор материала и декора осуществляется в соответствии с назначением вещи.

3.Освоение приемов создания декоративной композиции на плоскости и на объемном предмете (орнамент, стилизация). Часто дети дошкольного и младшего школьного возраста выполняют такие работы на плоскости листа бумаги, тогда как орнамент часто используется для украшения объемных предметов (посуда). Можно предложить варианты выполнения объемных объектов (чашка, кувшин) из бумаги с последующей росписью уже объемного объекта или деревянной заготовки, что гораздо сложнее.

69

4.Знакомство с произведениями традиционного и современного ДПИ (дизайн), с особенностями народного ДПИ родного края.

5.Декоративное рисование ставит своей целью дать обучающимся представление об основных принципах декоративноприкладного искусства. Декоративный рисунок выполняется на основе определенных правил и законов: –– соблюдение ритма, симметрии, цветовой гармонии.

Важен также отбор художественного материала высокого качества, подлинных произведений народных мастеров, вызывающих у детей эмоционально-эстетическую реакцию.

На уроках декоративного рисования младшие школьники знакомятся с законами композиции, продолжают овладевать навыками работы акварельными красками, гуашью, тушью, изучают орнаментальное творчество русского народа, народов других стран.

Декоративные рисунки выполняются на основе декоративной переработки, обобщения (стилизации) форм изображаемых с натуры объектов –– листьев, цветов, бабочек, жуков –– и составления из них орнаментов. В процессе выполнения декоративных рисунков младшие школьники начинают понимать тесную связь практического назначения предмета и его формы, материала, элементов украшения.

На первом этапе изучения орнамента рекомендуется срисовывание с образцов и составление несложных узоров из прямых и кривых линий, точек. Затем следует комбинирование узоров по композиционной схеме, предложенной учителем, а далее придумывание собственного узора, орнамента на принципах импровизации, которая исключает возможность выработки штампов в решении задач.

В то же время на уроках декоративного рисования рекомендуют использовать шаблоны (например, посуды) для того, чтобы ребенок мог больше внимания и времени уделить росписи и работе по образцу при первоначальном ознакомлении с элементами росписи.

Уроки декоративного рисования тесно связаны с уроками технологии. Особенность этой взаимосвязи обусловлена единством практического назначения и художественного оформления вещи.

70