Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Ответы на прошлогодние вопросы.doc
Скачиваний:
36
Добавлен:
22.11.2019
Размер:
1.45 Mб
Скачать

Билет 4. Фольклорная гипербола как поэтический приём.

Не менее ярко жанровая специфика фольклорных произведений проявляется и в их поэтическом, языковом стиле, в частности в используемых ими всевозможных образных выражениях — тропах. Прежде всего отметим, что в различных жанрах фольклора далеко не в одинаковой мере употребляются те или иные тропы, что обусловлено особенностями их художественного метода.

В былинах, рисующих важные масштабные события, создаются монументальные образы богатырей, отличающиеся колоссальной силой обобщения. Общему масштабному, монументальному характеру былин вполне отвечает такой художественный троп, как гипербола. Гипербола ни в одном жанре фольклора не употребляется так широко, как в былинах.

В сказке, например, гипербола может употребляться как своеобразная сказочная “формула” дальности и трудности пути в чужой мир для героя или героини (. Шла-шла царевна, пару башмаков истоптала, чугунный посох изломала и каменную просвиру изглодала...).

В колядках гипербола по сути дела не является художественным средством, она возникает как магическая формула богатства, необходимая во время колядования. А Иванов двор — На семи столбах; Вокруг этого двора Тын серебряный стоит; Вокруг этого тына Всё шелковая трава; На всякой тынинке По жемчужинке. Во этом во тыну Стоят три терема Златоверхие.

Гипербола-это образное выражение, сожержащее намеренное преувеличение размера, силы, значения и т.д. какого-либо предмета либо явления.

Билет 6.  Веселовский. Историческая     поэтика. В противовес мифологической теории появления поэзии Веселовский выдвинул т.н. теорию самозарождения, высказав мысль, что фольклорное искусство     могло складываться и в отрыве от мифа     – из обряда. В качестве примера он приводит хоровые песни, в которых т.н. стадия синкретизма была продиктована отсутствием осмысленного текста у     первобытных людей (для создания хора была необходима хоть какая-то общность, и ей в отсутствие текста стал ритм) или неких иных вполне объективных причин. При этом он говорит о том, что это приводило исполнителей в состояние аристотелевского катарсиса (например, женщины Маори). На фоне этого В. показывает эволюцию текста, от второстепенного и     не вполне осмысленного при примате ритма (например, в игровых звукоподражательных песнях) до его главенствующего положения. Веселовский привлекает обильный этнографический материал первобытных африканских племен. Миф, по мнению     Веселовского, стал составляющей обряда     уже позже, в период формирования религиозного сознания. Календарный фольклор имеет уже мифологическую основу. Причем Веселовский подчеркивает, что при главенстве календарного     фольклора существовали внекалендарные     (например похоронные) и даже внеобрядовые     (маршевые) песни. К периоду становления мифа относится время эволюции обряда     в культ (сакральный обряд). К составляющим календарного культа Веселовский относит, например, дифирамб. Соответственно к дифирамбу восходит первая хоровая     поэзия (Стесихор и ее развитие – Пиндар). К причитанию восходит лирическая песня и первая лирика (Сапфо). Проводя сопоставительный анализ этнографических данных, Веселовский приходит к выводу     о единообразии обрядов у разных народов, взаимодействие которых абсолютно исключено (главным образом, праздники     весны, присутствующие почти у всех     народов). Значит причиной этого     единообразия может быть только культурный     универсализм. Вместе с тем В. не отвергает миграционной теории в фольклористике,     хоть и доказывает, что для заимствования     необходимо «встречное течение» -     культурная база. Дальнейший материал     «Исторической поэтики» посвящен уже эволюции литературы. Происхождение основных тропов Веселовский также объясняет с мифологической точки зрения     – как результат эстетизации некогда имевшего объяснительный смысл     определения («Происхождение эпитета»).     В противовес мифологической     теории появления поэзии Веселовский     выдвинул т.н. теорию самозарождения,     высказав мысль, что фольклорное искусство     могло складываться и в отрыве от мифа     – из обряда. В качестве примера он     приводит хоровые песни, в которых т.н.     стадия синкретизма была продиктована     отсутствием осмысленного текста у     первобытных людей (для создания хора     была необходима хоть какая-то общность     ,и ей в отсутствие текста стал ритм) или     неких иных вполне объективных причин.     При этом он говорит о том, что это     приводило исполнителей в состояние     аристотелевского катарсиса (например,     женщины Маори). На фоне этого В. показывает     эволюцию текста, от второстепенного и     не вполне осмысленного при примате     ритма (например, в игровых звукоподражательных     песнях) до его главенствующего положения.     Веселовский привлекает обильный     этнографический материал первобытных     африканских племен. Миф, по мнению     Веселовского, стал составляющей обряда     уже позже, в период формирования     религиозного сознания. Календарный     фольклор имеет уже мифологическую     основу. Причем Веселовский подчеркивает,     что при главенстве календарного     фольклора существовали внекалендарные     (например похоронные) и даже внеобрядовые     (маршевые) песни. К периоду становления     мифа относится время эволюции обряда     в культ (сакральный обряд). К составляющим     календарного культа Веселовский     относит, например, дифирамб. Соответственно     к дифирамбу восходит первая хоровая     поэзия (Стесихор и ее развитие – Пиндар).     К причитанию восходит лирическая песня     и первая лирика (Сапфо). Проводя     сопоставительный анализ этнографических     данных, Веселовский приходит к выводу     о единообразии обрядов у разных народов,     взаимодействие которых абсолютно     исключено (главным образом, праздники     весны, присутствующие почти у всех     народов). Значит причиной этого     единообразия может быть только культурный     универсализм. Вместе с тем В. не отвергает     миграционной теории в фольклористике,     хоть и доказывает, что для заимствования     необходимо «встречное течение» -     культурная база. Дальнейший материал     «Исторической поэтики» посвящен уже     эволюции литературы. Происхождение     основных тропов Веселовский также     объясняет с мифологической точки зрения     – как результат эстетизации некогда     имевшего объяснительный смысл     определения («Происхождение эпитета»).     Билет 7. Символика и иносказание в обрядовой поэзии.

В истории развития научных исследований по церковной символике важное значение имела статья Буслаева «Византийская и древнерусская символика по рукописям от XV до конца XVI веков»;. Здесь Буслаев выяснил важное значение древних иллюстрированных рукописей, в частности псалтыри (во 2 т. «Исторических очерков", 198—216).

Символика — явление очень сложное и широкое. Можно наметить три отдельных направления: символика предметная (солнце — око, борода, диск, древо жизни и т. д.), символика обрядовая (танцы диких, воспроизводящие войну, охоту, свадебные обряды умыкания и др.) и символика словесная. Обрядовая символика чрезвычайно разнообразна. Многие обряды на родинах, свадьбах, на рождественских святках, на масляной имеют исключительно символическое значение в смысле внешнего обрядового предопределения урожая, богатства, счастья. Еще более велика народная словесная символика; она вплетается во все проявления народной словесности, особенно в песни. О русской словесной символика есть два старых сочинения, составляющих ныне библиографическую редкость: диссертация Н. И. Костомарова «Об историческом значении русской народной поэзии» (Харьк., 1843) и диссертация А. А. Потебни «О некоторых символах в славянской народной поэзии» (Харьк., 1860). У Костомарова после кратких общих замечаний о символике дан свод малорусских народо-поэтических символов из царств растительного и животного мира, например, фиалка — символ девственности, барвинок — брака, любисток — любви, василек — чистоты и святости, хмель — волокитства, лоза — бедности, голубь — любви, пава — нарядности, селезень — жениха, сова — зловестия и др. Потебня останавливается на символике в языке, причем отмечает три главных признака символики — сравнение, противоположение и отношение причинное. Он рассматривает вкратце символическое значение многих песенных мотивов — пить (любить), соль (печаль), кованье (любовь), дым и пыль (печаль), разлив (горе), орать (любить), горы (горе) и др.

8. Поэзия зимнего цикла. Святки (24.12-06.01) Подблюдные песни (при помощи иносказаний и символов гадающим сулились богатство, благополучие, удачное замужество или наоборот) По функции: - гадательный хар-р (не заклинательный, однако концовка песен, заклинающая судьбу, сближает их с заговорами и колядками, имеющими значение магического воздействия) Структура:

  1. Обозначение судьбы в иносказательной форме

  2. “закрепка” (имеет характер заклинания)

Образная система подблюдных песен строится на принципе психологического параллелизма, свойственного традиционному сознанию. Темы подблюдных песен:

  1. тема благополучия(образ хлеба) и богатства(образ золота)

  2. свадебная тематика(образ кольца - символ брака)

  3. тема безбрачия(образы девушки, кошечки, колючей сосны) символ девичества - прядение.

  4. тематика разлуки и дороги(образ полотна - дорога)

  5. тема несчастья, вдовства(образы пьяного мужика, одного голубя)

     6.   тема смерти(образы: гроб, беленькие чулочки, холодная баня, ворона) Колядки. Колядование - хождение молодежи по избам с особыми песнями:

  • коляда (речитативные)

  • виноградье (спокойные)

Назначения колядок:

  • пожелание хозяевам добра, богатства, благополучия.(основная цель)

  • просьба об угощении или вознаграждении (во многих колядках просьба или требование угощения составляет единственное ее содержание)

  • описание хождения, поиском Коляды, магических действий колядовщиков, обрядовой еды.

Некоторые колядки имеют вид величания (в них идеализированно описываются богатство и благополучие крестьянской семьи) Особенность колядок величального типа - их обобщенный характер. Композиция колядки:

  1. обращение к Коляде, поиски ее колядовщиками.

  2. величание, описание обряда или просьба о вознаграждении.

  3. пожелание благополучия, просьба о подаянии.

Структурный порядок обрядовой песни:

  1. констатация праздника

  2. действие колядовщика(ов) (описание людей)

  3. формула описания хозяйского двора

  4. формула обмена

  5. пожелание благ/угроза(если не было угощения)

Масленица и масленичные обряды. Название дней масленицы:

  • понедельник - встреча (величальные песни)

  • вторник - заигрыш

  • среда - лакомка

  • четверг(широкий, разгульный) - перелом

  • пятница - к теще на блины

  • суббота - посиделки у золовки

  • воскресенье(прощенное) - сжигали чучело, водили хороводы, плакали(корильные песни)

  • чистый понедельник - скребли посуду, мужики промывали горло водкой.

Основное:

  • культ солнца

  • культ растительности(соломенное чучело)

  • огонь, обладающий магическим значением

  • эпизоды ряженья

  • катание с ледяных горок

  • чествование молодежи(побуждали к деторождению), эротизм/поведение молодежи

Песни:

  • величальные (на встречу масленицы - воспеваются широкая честная масленица, ее явства, развлечения) - веселый, задорный характер

  • корильные  (на проводы - масленица НЕ величается и называется непочтительно “обманщицей”) - говорится о наступающем посте - сожаление о кончающемся празднике

  • лирические (связанные с масленицей)

Билет 9. Весенне-летний цикл Веснянки - обрядовые лирические песни заклинательного жанра. Образ “заклинания” весны был проникнут стремлением воздействовать на природу с целью получения хорошего урожая.

  • им свойственна форма диалога или обращения в повелительном наклонении.

  • исполняются коллективно

Весенние гуляния и игры молодежи продолжались, начиная с Красной горки, в течение апреля, мая, и июня, несмотря на тяжелые полевые и огородные работы. На этих гуляньях исполнялись протяжные игровые и хороводные песни, не имеющие обрядового значения(семейные, любовные). Егорьевские песни(23 апреля) - первый выгон стада на поле. Накануне Егорьева дня молодежь, как и при святочном колядовании, ходила по дворам и пела песенки:

- в которых выражалось пожелание хозяину и его скоту.торые обычно заканчивались требованием подарка.

Также выходила несколько мужчин, которые “окликали” Егория, т.е пели песенки(иногда выражали просьбу) равные егорьевским “колядкам”. Вьюнишник(суббота Пасхальной недели) - весенний обход дворов с поздравлением и чевствованием молодоженов, вступивших в брак в течение последнего года. Основное содержание песни - пожелание молодым счастливой семейной жизни. Образ гнезда - символ семейного счастья - является центральным в этих песнях. Как и на колядовании, с пением вьюнишних песен молодежь ходила по дворам, за их исполнение требовала подарки. Троицко -Семитская неделя(“русальная” неделя, неделя “зеленых святок”): Семик - седьмой четверг после Пасхи, Троица - седьмое воскресенье. Это девичий праздник, протекающий в окружении цветущей природы. Основной образ - березки. Девушки шли “завивать” березки, плели венки и бросали их в воду. По расстоянию венка судили об ожидавшей их участи. Гадание на венках широко распространилось в песнях, исполняющихся как во время гадания, так и безотносительно к нему. Праздник Ивана Купалы. - праздник “полного расцвета растительности” В эту ночь собирают папоротник. Тому, кто найдет, удастся найти клад. Похороны Костромы.(перед Петровым днем) - похороны весны в образе Костромы Кострому изображали девушка или парень в женской одежде. Обряд похорон сопровождался весельем, купанием, играми. Пасхальное воскресенье. исполнялись волочебные песни (исполняли мужчины, парни) Структура:

  1. зачин (обращение к хозяевам за разрешением спеть песню или описание поиска волочебниками хозяйского двора)

  2. основная часть (величания и благопожелания)

  3. заключение (просьба вознаградить за песню)