- •Конспект лекций по дисциплине «теория и методика обучения изобразительному искусству» Дисциплина для специальности 050602.65 -
- •III курс, 5 семестр
- •I. Раздел «история развития художественного образования»
- •I.I. Зарубежная школа рисунка и методы его прподавания
- •Тема 1. Особенности изобразительного искусства в первобытном обществе
- •Тема 2. Канонические принципы обучения рисованию в древнем египте
- •Тема 3. Методы преподавания рисования в древней греции
- •Тема 4. Обучение в древнем риме и в средние века.
- •Тема 5. Изобразительная грамота эпохи возрождения
- •Тема 6. Становление академической системы художественного образования
- •Тема 7. Методы преподавания рисования в западной европе в XVIII и первой половине XIX вв.
- •Тема 8. Методы преподавания рисования в западной европе в конце XIX – начале XX века
- •1.2. Русская школа рисунка и методы его прподавания
- •Тема 9. Обучение рисованию в россии в х-хvш веках
- •Тема 10. Роль академии художеств в развитии системы российского художественного образования
- •Тема 11. Методы обучения в россии в XIX веке
- •Тема 12.Методы преподавания рисования в начале XX века
- •Тема 13. Методы обучения рисованию в советской школе
- •III курс, 6 семестр
- •Раздел II. Методика обучения изобразительному искусств
- •Тема 1. Цели и задачи курса дисциплины «теория и методика обучения изобразительному искусству»
- •Тема 2. Цели и задачи преподавания изобразительного искусства в средней общеобразовательной школе
- •Тема 3. Содержание занятий по изобразительному искусству в школе и других образовательных учреждениях
- •Тема 4. Требования к результатам освоения предмета «изобразительное искусство» в соответствии со стандартом
- •2. Содержание и объем художественных знаний, представлений и понятий в области изобразительного искусства, которыми должны овладеть учащиеся начальной и основной общеобразовательной школы.
- •Тема 5. Анализ различных подходов к преподаванию изобразительного искусства на современном этапе
- •1.2.Содержание и структура программы «Изобразительное искусство. 1-4, 5-9 классы. Науч.Рук. В.С. Кузин. – Дрофа. 2009.
- •Тема 6. Основные дидактические принципы методики обучения изобразительному искусству в школе
- •1.Принцип развивающего и воспитывающего характера обучения;
- •2. Принцип научности содержания и методов учебного процесса;
- •3.Принцип сознательности, творческой активности и самостоятельности
- •Принцип систематичности и последовательности
- •Принцип прочности усвоения результатов обучения и развития;
- •Принцип доступности и посильности обучения.
- •Тема 7. Наглядность как средство активизации изобразительной деятельности школьников и создание эстетической среды в школе
- •1. Виды и типы наглядных пособий.
- •1.1. Виды учебно-методических пособий.
- •2.Использование наглядных учебных методических комплектов на уроке.
- •Тема 8 педагогический рисунок в работе учителя изобразительного искусства
- •Тема 9. Учебно-воспитательные задачи урока изобразительного искусства
- •Тема 10. Закономерности проявления творческих способностей школьников на уроках изобразительного искусства
- •IV курс, 7 семестр
- •Тема 11. Учитель как организатор и руководитель учебного процесса по изобразительному искусству
- •Тема 12. Методика проведения занятий по изобразительному искусству на разных ступенях школьного обучения
- •Тема 13. Методика организации и проведения уроков рисования с натуры, по памяти и представлению
- •Основные методы урока рисования с натуры
- •Тема 14 методика проведения уроков декоративно-прикладной деятельности
- •3. Методика организации эстетического восприятия и познания учащимися художественных особенностей произведений народного искусства.
- •4.Методика проведения беседы о народном декоративно-прикладном искусстве.
- •5. Особенности педагогического рисунка учителя на уроках декоративного рисования.
- •6.Методика организации творческой работы учащихся.
- •7. Методика подведения итогов урока и оценки работ.
- •8. Формы и методы систематизации знаний, умений и навыков школьников в области декоративной работы.
- •IV курс, 8 семестр Тема 15. Методика проведения уроков тематического рисования и иллюстрирования литературных произведений
- •4. Связь тематического рисования с другими видами изобразительной деятельности школьников.
- •5.Принципы анализа и критерии оценки детских тематических работ.
- •Тема 16. Методика организации бесед об изобразительном искусстве
- •1.Роль и место уроков-бесед в системе задач обучения изобразительному искусству в школе.
- •3. Беседы об искусстве в 5-8 классах.
- •4. Художественное восприятие и методы его формирования у школьников
- •Тема 17. Кабинет изобразительного искусства, его оборудование, оформление и материально-учебная база
- •Тема 18. Формирование художественно-творческой активности учащихся на уроках изобразительного искусства
- •Тема 19. Формирование нравственно-эстетической оценки окружающей действительности и искусства.
- •Тема 20. Эстетическая среда школы и задачи учителя изобразительного искусства
- •Тема 21. Специфика и содержание уроков на старшей ступени в зависимости от профиля. Методика преподавания на общеобразовательном и профильном уровне обучения
- •Тема 22. Внеклассная работа по изобразительному искусству в школе – задачи и содержание
- •Тема 23 специфические формы организации занятий изобразительным искусством. Организация занятий изобразительным искусством в системе дополнительного образования
- •Тема 24. Основы научно-исследовательской работы в области изобразительной деятельности детей
- •Рекомендуемая литература Основная литература
Тема 12.Методы преподавания рисования в начале XX века
В начале ХХ века появляются самые различные взгляды на искусство, на школу, на формы и методы преподавания.
Особенно бурные дискуссии вызвал вопрос о преимуществах копировального и натурального методов преподавания. В начале XIХ века, когда рисование было введено в общеобразовательной школе и не было достаточного опыта обучения, в обычную школу были перенесены методы начального обучения из профессиональной школы. При этом не учитывалось, что учащиеся профессиональной школы по возрасту, развитию и подготовке отличались от учащихся общеобразовательной школы, и если копировальный метод в первой имел оправдание (вследствие задач этой школы), то во второй он не имел почвы для применения.
В профессиональную художественную школу поступали юноши, имеющие достаточную подготовку по рисунку и одаренные художественно. Применение копирования для приобретения навыков техники выполнения, компоновки в начальных классах допускалось.
Копировальный метод был механически перенесен в общеобразовательную школу из художественных училищ, где имелись оригинальный, головной, фигурный, натуральный классы и мастерские.
В оригинальных классах учащиеся занимались копировкой различных рисунков, оригиналов. Во всех остальных классах рисовали и писали с натуры. В то же время в конце XIX века польза копирования была взята под сомнение и некоторые преподаватели, игнорируя официальную программу, ставили перед учащимися натуру. При применении этого метода в общеобразовательной школе, содержание копировальной работы изменилось, появилась работа по сетчатой бумаге, по точкам, рисование превращалось в механическую работу по расчету клеток листа бумаги.
К концу XIX века в общеобразовательной школе получило широкое распространение обучение рисованию с натуры. На конкурсных выставках ученических работ все реже попадались копии, комиссия при Академии художеств присуждала премии (серебряные медали) за рисунки, выполненные с натуры.
Однако понимание натуры в школе было иным, чем в настоящее время. Это были главным образом геометрические тела (модели из проволоки, из гипса и дерева, орнаменты из элементов геометрических тел, архитектурные украшения, базы колонн и т.д.). В программе высшего класса реальных училищ предлагались античные головы.
Метод обучения, основанный на геометрическом материале, получил название геометрического метода (по содержанию материала). Этот метод основан на двух положениях: все предметы могут быть подведены к геометрическим телам и фигурам; рисование требует правильности и точности, геометрические же фигуры можно построить и проверить их точность. Основной недостаток геометрического метода, заключается в том, что не учитывалась психология ребенка, имеющая конкретный характер.
В то время как в младшем возрасте дети для передачи своей мысли сравнивают различные фигуры с конкретными фигурами, подростки совершают обратный путь: для характеристики форм конкретного предмета прибегают к сравнению с абстрактной формой.
От геометрического метода пришлось отказаться вследствие несоответствия содержания учебного материала характеру мышления детей. Для успешного обучения рисованию необходимо, чтобы содержание материала и его характер соответствовали восприятию детей, их общему развитию и мышлению, так же как и методы обучения.
В последней четверти XIX века широкое применение получил метод обучения, основанный на последовательном изображении предметов с натуры, так называемый натуральный метод.
Конкурсные выставки ученических рисунков общеобразовательных школ России, организованные Академией художеств в Петербурге (1871-1872), показали переход учебных заведений от «архаического» геометрического метода к рисованию с натуры.
Вопросы для закрепления:
1.Дайте характеристику геометрического, копировального и натурального метода рисования.
2.Обоснуйте их положительные и отрицательные стороны для обучения.
